XTC Artist - Mc Banksy Red Boxed






Σπούδασε Ιστορία Τέχνης στην École du Louvre και ειδικεύτηκε στη σύγχρονη τέχνη πάνω από 25 χρόνια.
160 € | ||
|---|---|---|
150 € | ||
65 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 131379 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο XTC παρουσιάζει το Mc Banksy Red Boxed, ένα πλαστικό και ξύλινο γλυπτό με κάδρο από τη Γαλλία, 27 × 27 × 6 cm, δημιουργημένο το 2026, έκδοση 11/20, χειρόγραφα υπογεγραμμένο και αριθμημένο πίσω, συμπεριλαμβάνεται COA.
Περιγραφή από τον πωλητή
Κορνέτου Mc Banksy σε κάδρο-κουτί για μια τοιχογραφική παρουσίαση από τον XTC.
Ανταναίμαξη ενός κορνέ Mc Donald, όλη η λεπτότητα του έργου του Banksy με την αφθονία του Mc Do, απεικονισμένη από την ποσότητα στις καρδιές.
Αυτό δεν είναι ένα κορνέ Mc Do από χαρτόνι, όλα έχουν δημιουργηθεί από πλαστικά υλικά και ζωγραφισμένα από τον XTC.
Το πλαίσιο αποτελεί αναπόσπαστό μέρος του έργου. Διατίθεται με πλαστικό τζάμι· μπορείτε να το παρουσιάσετε με ή χωρίς, όπως στη πρώτη και στην τρίτη φωτογραφία.
Υπογεγραμμένο και αριθμημένο στο πίσω μέρος με κλίμακα έως 20, Παρέχεται πιστοποιητικό (COA).
Το αντίγραφο που θα σταλεί ενδέχεται να μην είναι ακριβώς το φωτογραφικό αλλά θα είναι παρόμοιο.
Τετμημένη και επιμελημένη αποστολή.
Γεννημένος το 1978 στη ρωγμή της Γαλλίας, ο XTC διαμόρφωσε το καλλιτεχνικό του σύμπαν μέσα από το ενδιαφέρον του για το Design, το Pop Art και, πιο πρόσφατα, το Street Art. Αυτή η οπτική αναζήτηση μετατράπηκε σε πάθος, που όφειλε να πραγματωθεί.
Ο XTC αυτοπροσδιορίζεται ως αυτοδίδακτος εικαστικός καλλιτέχνης, εντασσόμενος στο κίνημα της Pop Art, μέσω της ανατροπής των αγαθών της σύγχρονης κατανάλωσης.
Η δημιουργικότητά του εκφράζεται μέσα από τη μεγαλοπρεπή σκηνικοποίηση των εικονών της λαϊκής κατανάλωσης (όπως McDonald's, Malabar, Chupa), τις οποίες προκαλεί να συγκρούονται με τον κόσμο της πολυτέλειας (όπου Chanel, Hermes, η σαμπάνια Veuve Clicquot ή ακόμα ο χαβιάρι) και με το Street Art, θολώνοντας ακόμα περισσότερο τα ήδη λεπτά όρια ανάμεσα σε αυτούς τους κόσμους.
Αποτυπώνει τη τέχνη του μέσα από τη γλυπτική, συνδυάζοντας τη ζωγραφική με κάθε είδους ρητίνες, πλαστικά υλικά και μερικές φορές ορυκτά.
Αντλεί έμπνευση, μεταξύ άλλων, από Banksy, Keith Haring, Orlinski, Andy Warhol, Obey και τη διαφήμιση και τις εθιστικές συνήθειες γενικά.
Όλα τα τυχόν ελαττώματα ή ατέλειες αποτελούν αναπόσπαστο μέρος του έργου.
Ιστορία πωλητή
Κορνέτου Mc Banksy σε κάδρο-κουτί για μια τοιχογραφική παρουσίαση από τον XTC.
Ανταναίμαξη ενός κορνέ Mc Donald, όλη η λεπτότητα του έργου του Banksy με την αφθονία του Mc Do, απεικονισμένη από την ποσότητα στις καρδιές.
Αυτό δεν είναι ένα κορνέ Mc Do από χαρτόνι, όλα έχουν δημιουργηθεί από πλαστικά υλικά και ζωγραφισμένα από τον XTC.
Το πλαίσιο αποτελεί αναπόσπαστό μέρος του έργου. Διατίθεται με πλαστικό τζάμι· μπορείτε να το παρουσιάσετε με ή χωρίς, όπως στη πρώτη και στην τρίτη φωτογραφία.
Υπογεγραμμένο και αριθμημένο στο πίσω μέρος με κλίμακα έως 20, Παρέχεται πιστοποιητικό (COA).
Το αντίγραφο που θα σταλεί ενδέχεται να μην είναι ακριβώς το φωτογραφικό αλλά θα είναι παρόμοιο.
Τετμημένη και επιμελημένη αποστολή.
Γεννημένος το 1978 στη ρωγμή της Γαλλίας, ο XTC διαμόρφωσε το καλλιτεχνικό του σύμπαν μέσα από το ενδιαφέρον του για το Design, το Pop Art και, πιο πρόσφατα, το Street Art. Αυτή η οπτική αναζήτηση μετατράπηκε σε πάθος, που όφειλε να πραγματωθεί.
Ο XTC αυτοπροσδιορίζεται ως αυτοδίδακτος εικαστικός καλλιτέχνης, εντασσόμενος στο κίνημα της Pop Art, μέσω της ανατροπής των αγαθών της σύγχρονης κατανάλωσης.
Η δημιουργικότητά του εκφράζεται μέσα από τη μεγαλοπρεπή σκηνικοποίηση των εικονών της λαϊκής κατανάλωσης (όπως McDonald's, Malabar, Chupa), τις οποίες προκαλεί να συγκρούονται με τον κόσμο της πολυτέλειας (όπου Chanel, Hermes, η σαμπάνια Veuve Clicquot ή ακόμα ο χαβιάρι) και με το Street Art, θολώνοντας ακόμα περισσότερο τα ήδη λεπτά όρια ανάμεσα σε αυτούς τους κόσμους.
Αποτυπώνει τη τέχνη του μέσα από τη γλυπτική, συνδυάζοντας τη ζωγραφική με κάθε είδους ρητίνες, πλαστικά υλικά και μερικές φορές ορυκτά.
Αντλεί έμπνευση, μεταξύ άλλων, από Banksy, Keith Haring, Orlinski, Andy Warhol, Obey και τη διαφήμιση και τις εθιστικές συνήθειες γενικά.
Όλα τα τυχόν ελαττώματα ή ατέλειες αποτελούν αναπόσπαστο μέρος του έργου.
