Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Blu - 612





| 90 € | ||
|---|---|---|
| 85 € | ||
| 80 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 130932 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Αλεσάντρο Αλετζο, Monocromo Blu - 612, πρωτότυπο έργο του 2025 με μιξ τεχνικές σε καμβά και χειρόγραφη υπογραφή, διαστάσεις 50 x 40 cm και μπλε μονοχρωμία σε άριστη κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Τεχνική μίξη - Υπογεγραμμένο με το χέρι - 2025
Καλλιτέχνης: Alessandro Alteo
Τίτλος: Monocromo Blu - 612
Τεχνική: estroflessione σε καμβά
Έτος: 2025
Διαστάσεις: 50x40
Κατάσταση διατήρησης: Τέλεια
ΑΠΟΛΥΤΑ ΕΝΤΥΠΩΣΙΑΚΟ ΤΕΧΝΟΥΡΓΗΜΑ!
ΝΕΟΚΑΛΛΙΤΕΡΑ ΚΛΑΣΣΗ ΓΕΝΝΗΜΕΝΟΣ ΤΟ 1997
Η αποστολή μπορεί να απαιτήσει μερικές επιπλέον μέρες για να επιτραπεί ακριβής και κατάλληλος συσκευασία του έργου. Επιπλέον, για αποστολές προς τη Ελβετία, οι χρόνοι μπορεί να παραταθούν περαιτέρω λόγω της προετοιμασίας και διαχείρισης της απαραίτητης τελωνειακής εγγράφου.
Το χρώμα ενδέχεται να διαφέρει από τις φωτογραφίες και από την οθόνη σας.
Αρχικό έργο του Alessandro Alteo, χαρακτηρισμένο από μια μονοχρωματική επιφάνεια Μπλε, ικανή να γεννήσει έναν εκλεπτυσμένο διάλογο μεταξύ φωτός και σκιάς, ύλης και χώρου.
Η έρευνα του καλλιτέχνη αντλεί τις ρίζες της στην ευρεία παράδοση της ιταλικής estroflessione, εμπνευσμένη από την κομψότητα της μορφής και την πλαστική τάση δασκάλων όπως οι Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti και Giuseppe Amadio, διαλογιζόμενη ταυτόχρονα με τη σωματικότητα της Alberto Burri και τη γιγάντια γλυπτική ματαίωση του Arnaldo Pomodoro, μέχρι τις μονοχρωματικές και αναλυτικές αναζητήσεις του Bernard Aubertin και στην ποιητική ευαισθησία του Giorgio Morandi. Σε αυτή τη ροή, η ζωγραφική επιφάνεια μετατρέπεται σε ζωντανό σώμα, δονητικό, ευαίσθητο στο φως και στο βλέμμα.
Μέσα σε έναν μοντέρνο αφαιρετισμό, ο Alteo χτίζει μια προσωπική γλώσσα που ανοίγει την πρόσβαση στην μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη, ενσωματώνοντας επιρροές από τον μινιμαλισμό, την Pop Art και κυρίως από το Street Art και το Graffiti writing. Η φαντασία του διαλογίζεται ιδανικά με καλλιτέχνες και κινήματα που εκτείνονται από Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, μέχρι την αστική κουλτούρα συνδεδεμένη με τους Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.
Μέχρι και τις πλέον σύγχρονες εκδηλώσεις της διεθνούς σκηνής urban και post-graffiti, με προσωπικότητες όπως οι Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen και André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.
Παράλληλα, η οπτική ευαισθησία του τρέφεται από μια αισθητική pop-luxury και συλλεκτική, όπου εικονίδια του design, της μόδας και του σύγχρονου τρόπου ζωής – από Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari μέχρι το οπτικό της συλλογής που σχετίζεται με Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – συνυπάρχουν με αναφορές στην σεριγραφία, στην τέχνη της εκτύπωσης, στο βινύλιο, στην αναλογική φωτογραφία, τον κινηματογράφο, τα μεταλλικά παιχνίδια και τη διανοητική μνήμη του 20ού αιώνα.
Δεν λείπουν σπουδαίες αναφορές στην ιστορία της τέχνης, από τον Mario Schifano μέχρι τον Joan Miró, από τον Salvador Dalí μέχρι τον Pierre Soulages, συνεισφέροντας στην ενίσχυση της εννοιολογικής και οπτικής διάστασης του έργου ανάμεσα στην αφαιρετικότητα, την ύλη και το φως.
Η διακριτή υπογραφή του Alessandro Alteo βρίσκεται στην σύνθεση μεταξύ γεωμετρικής πειθαρχίας και συναισθηματικού λυρισμού, όπου ο κύκλος γίνεται παγκόσμιο σήμα, οπτικό αρχέτυπο και χώρος της περισυλλογής.
Έτσι το έργο αυτό διαμορφώνεται ως γέφυρα ανάμεσα στη σεζόν της αναλυτικής και estroflessa ιταλικής και μια αστική και σύγχρονη ευαισθησία, προτείνοντας τον εαυτό του ως έργο με ισχυρή ταυτότητα, οπτικό αντίκτυπο και αισθητική αναγνωρισιμότητα στο τοπίο της σύγχρονης τέχνης.
Έργο Αρχείο στη Gigarte, με αυθεντικό πιστοποιητικό!
Τεχνική μίξη - Υπογεγραμμένο με το χέρι - 2025
Καλλιτέχνης: Alessandro Alteo
Τίτλος: Monocromo Blu - 612
Τεχνική: estroflessione σε καμβά
Έτος: 2025
Διαστάσεις: 50x40
Κατάσταση διατήρησης: Τέλεια
ΑΠΟΛΥΤΑ ΕΝΤΥΠΩΣΙΑΚΟ ΤΕΧΝΟΥΡΓΗΜΑ!
ΝΕΟΚΑΛΛΙΤΕΡΑ ΚΛΑΣΣΗ ΓΕΝΝΗΜΕΝΟΣ ΤΟ 1997
Η αποστολή μπορεί να απαιτήσει μερικές επιπλέον μέρες για να επιτραπεί ακριβής και κατάλληλος συσκευασία του έργου. Επιπλέον, για αποστολές προς τη Ελβετία, οι χρόνοι μπορεί να παραταθούν περαιτέρω λόγω της προετοιμασίας και διαχείρισης της απαραίτητης τελωνειακής εγγράφου.
Το χρώμα ενδέχεται να διαφέρει από τις φωτογραφίες και από την οθόνη σας.
Αρχικό έργο του Alessandro Alteo, χαρακτηρισμένο από μια μονοχρωματική επιφάνεια Μπλε, ικανή να γεννήσει έναν εκλεπτυσμένο διάλογο μεταξύ φωτός και σκιάς, ύλης και χώρου.
Η έρευνα του καλλιτέχνη αντλεί τις ρίζες της στην ευρεία παράδοση της ιταλικής estroflessione, εμπνευσμένη από την κομψότητα της μορφής και την πλαστική τάση δασκάλων όπως οι Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti και Giuseppe Amadio, διαλογιζόμενη ταυτόχρονα με τη σωματικότητα της Alberto Burri και τη γιγάντια γλυπτική ματαίωση του Arnaldo Pomodoro, μέχρι τις μονοχρωματικές και αναλυτικές αναζητήσεις του Bernard Aubertin και στην ποιητική ευαισθησία του Giorgio Morandi. Σε αυτή τη ροή, η ζωγραφική επιφάνεια μετατρέπεται σε ζωντανό σώμα, δονητικό, ευαίσθητο στο φως και στο βλέμμα.
Μέσα σε έναν μοντέρνο αφαιρετισμό, ο Alteo χτίζει μια προσωπική γλώσσα που ανοίγει την πρόσβαση στην μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη, ενσωματώνοντας επιρροές από τον μινιμαλισμό, την Pop Art και κυρίως από το Street Art και το Graffiti writing. Η φαντασία του διαλογίζεται ιδανικά με καλλιτέχνες και κινήματα που εκτείνονται από Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, μέχρι την αστική κουλτούρα συνδεδεμένη με τους Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.
Μέχρι και τις πλέον σύγχρονες εκδηλώσεις της διεθνούς σκηνής urban και post-graffiti, με προσωπικότητες όπως οι Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen και André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.
Παράλληλα, η οπτική ευαισθησία του τρέφεται από μια αισθητική pop-luxury και συλλεκτική, όπου εικονίδια του design, της μόδας και του σύγχρονου τρόπου ζωής – από Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari μέχρι το οπτικό της συλλογής που σχετίζεται με Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – συνυπάρχουν με αναφορές στην σεριγραφία, στην τέχνη της εκτύπωσης, στο βινύλιο, στην αναλογική φωτογραφία, τον κινηματογράφο, τα μεταλλικά παιχνίδια και τη διανοητική μνήμη του 20ού αιώνα.
Δεν λείπουν σπουδαίες αναφορές στην ιστορία της τέχνης, από τον Mario Schifano μέχρι τον Joan Miró, από τον Salvador Dalí μέχρι τον Pierre Soulages, συνεισφέροντας στην ενίσχυση της εννοιολογικής και οπτικής διάστασης του έργου ανάμεσα στην αφαιρετικότητα, την ύλη και το φως.
Η διακριτή υπογραφή του Alessandro Alteo βρίσκεται στην σύνθεση μεταξύ γεωμετρικής πειθαρχίας και συναισθηματικού λυρισμού, όπου ο κύκλος γίνεται παγκόσμιο σήμα, οπτικό αρχέτυπο και χώρος της περισυλλογής.
Έτσι το έργο αυτό διαμορφώνεται ως γέφυρα ανάμεσα στη σεζόν της αναλυτικής και estroflessa ιταλικής και μια αστική και σύγχρονη ευαισθησία, προτείνοντας τον εαυτό του ως έργο με ισχυρή ταυτότητα, οπτικό αντίκτυπο και αισθητική αναγνωρισιμότητα στο τοπίο της σύγχρονης τέχνης.
Έργο Αρχείο στη Gigarte, με αυθεντικό πιστοποιητικό!

