Hiones (XX-XXI) - Anaglyph






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 131293 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Hiones παρουσιάζει το Anaglyph, ένα πρωτότυπο έργο με χειρόγραφη υπογραφή σε σπρέι και αερογραφική τεχνική από το 2026, με διαστάσεις 92 × 70 cm, σε εξαιρετική κατάσταση, δημιουργημένο στην Πορτογαλία και πωλούμενο απευθείας από τον καλλιτέχνη, συνοδεύεται από COA, χωρίς κάδρο και αποστέλλεται σε σωλήνα DHL Express.
Περιγραφή από τον πωλητή
Συλλεκτικό αντικείμενο.
100% χειροποίητα ζωγραφισμένο σε καμβά από βαμβάκι.
Έργο αποστέλλεται χωρίς κάδρο, σε σωλήνα αποστολής μέσω DHL Express.
Συνοδεύεται από COA, πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Anaglyph εξερευνά την κατακερματισμένη αντίληψη της εικόνας και του βλέμματος στην εποχή της συνεχούς υπέρθεσης μεταξύ του πραγματικού και του μεσολαβημένου.
Η φιγούρα εμφανίζεται σε κατάσταση οπτικής αναστολής, όπου ο χρωματικός διπλασιασμός δεν είναι απλώς ένα οπτικό εφέ, αλλά μια εννοιολογική συσκευή: το βλέπειν δεν είναι ποτέ ουδέτερο ούτε μοναδικό.
Τα αναγλυφικά γυαλιά εισάγουν μια σκόπιμη ανισορροπία μεταξύ των καναλιών χρώματος, δημιουργώντας τεχνητό βάθος και αποκαλύπτοντας τη μεταβλητότητα όσων παρατηρούνται.
Ο χαρακτήρας δεν προσφέρεται πλήρως στον θεατή — παραμένει φιλτραρισμένος, προστατευμένος από στρώσεις ανάγνωσης που απαιτούν χρόνο, απόσταση και επανατοποθέτηση του βλέμματος.
Τοποθετημένο σε ένα αστικό πλαίσιο, το έργο καταγράφει την ταυτότητα, την τεχνολογία και την αντίληψη της σύγχρονης εποχής, όπου η πραγματικότητα δεν εμφανίζεται πλέον ως ένα σταθερό επίπεδο, αλλά ως συνεχής κατασκευή, φτιαγμένη από στρώσεις, καθυστερήσεις και παρεμβολές.
Σχετικά με τον Hione
Hione είναι ένας εικαστικός καλλιτέχνης από το Πόρτο ο οποίος, από το 2013, χρησιμοποιεί το γκραφίτι ως κύρια μορφή έκφρασης. Με γλωσσά οπτική χαρακτηριστική από ζωντανά χρώματα και καθορισμένες μορφές, το έργο του αποτυπώνει μια ισχυρή σύνδεση με τον αστικό πολιτισμό. Στη διαδρομή του ανέπτυξε ένα μοναδικό στυλ που συνενώνει το γκραφίτι, τη σύγχρονη τέχνη, την εικονογράφηση και το γραφιστικό σχέδιο. Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, με στόχο να προκαλέσει σκέψη και να εμπνεύσει. Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες εικονιστικές προσεγγίσεις και να εμβαθύνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στον χώρο που τον περιβάλλει.
Συλλεκτικό αντικείμενο.
100% χειροποίητα ζωγραφισμένο σε καμβά από βαμβάκι.
Έργο αποστέλλεται χωρίς κάδρο, σε σωλήνα αποστολής μέσω DHL Express.
Συνοδεύεται από COA, πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Anaglyph εξερευνά την κατακερματισμένη αντίληψη της εικόνας και του βλέμματος στην εποχή της συνεχούς υπέρθεσης μεταξύ του πραγματικού και του μεσολαβημένου.
Η φιγούρα εμφανίζεται σε κατάσταση οπτικής αναστολής, όπου ο χρωματικός διπλασιασμός δεν είναι απλώς ένα οπτικό εφέ, αλλά μια εννοιολογική συσκευή: το βλέπειν δεν είναι ποτέ ουδέτερο ούτε μοναδικό.
Τα αναγλυφικά γυαλιά εισάγουν μια σκόπιμη ανισορροπία μεταξύ των καναλιών χρώματος, δημιουργώντας τεχνητό βάθος και αποκαλύπτοντας τη μεταβλητότητα όσων παρατηρούνται.
Ο χαρακτήρας δεν προσφέρεται πλήρως στον θεατή — παραμένει φιλτραρισμένος, προστατευμένος από στρώσεις ανάγνωσης που απαιτούν χρόνο, απόσταση και επανατοποθέτηση του βλέμματος.
Τοποθετημένο σε ένα αστικό πλαίσιο, το έργο καταγράφει την ταυτότητα, την τεχνολογία και την αντίληψη της σύγχρονης εποχής, όπου η πραγματικότητα δεν εμφανίζεται πλέον ως ένα σταθερό επίπεδο, αλλά ως συνεχής κατασκευή, φτιαγμένη από στρώσεις, καθυστερήσεις και παρεμβολές.
Σχετικά με τον Hione
Hione είναι ένας εικαστικός καλλιτέχνης από το Πόρτο ο οποίος, από το 2013, χρησιμοποιεί το γκραφίτι ως κύρια μορφή έκφρασης. Με γλωσσά οπτική χαρακτηριστική από ζωντανά χρώματα και καθορισμένες μορφές, το έργο του αποτυπώνει μια ισχυρή σύνδεση με τον αστικό πολιτισμό. Στη διαδρομή του ανέπτυξε ένα μοναδικό στυλ που συνενώνει το γκραφίτι, τη σύγχρονη τέχνη, την εικονογράφηση και το γραφιστικό σχέδιο. Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, με στόχο να προκαλέσει σκέψη και να εμπνεύσει. Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες εικονιστικές προσεγγίσεις και να εμβαθύνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στον χώρο που τον περιβάλλει.
