Nuno Barbedo (1983) - Life juggler

Μικτή τεχνική πάνω σε χαρτόνι φορμά φάμπρικ.
100% πρωτότυπο, ζωγραφισμένο με το χέρι.
Αποστέλλεται σε σωλήνα, κάθε Δευτέρα μέσω DHL ή CTT.
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο από τον καλλιτέχνη.
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας συμπεριλαμβάνεται.

Ζωγραφική πρωτότυπη, πραγματοποιημένη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη στη Βραζία Porto, Πορτογαλία.

Βιογραφία του καλλιτέχνη
Γεννημένος στη Λισαβόνα, ο Nuno Barbedo, γνωστός καλλιτεχνικά ως THECAVER, είναι ένα από τα ονόματα που έχουν επικυρώσει περισσότερο τη μετάβαση από το γκραφίτι στο σύγχρονο τοιχογραφικό χώρο. Ξεκίνησε τη σχέση του με τη ζωγραφική το 1998, ακόμη εφηβικός, όταν ανακάλυψε στο γκραφίτι την ελευθερία έκφρασης και την οπτική ορμή που τον σημαδεύουν για πάντα. Από τότε, έχτισε μια πορεία σημαδεμένη από τη δημιουργική συνέπεια: τοιχογραφίες μεγάλης κλίμακας, συνεργασίες σε καλλιτεχνικά εργαστήρια, ομαδικές εκθέσεις και περιπλανήσεις σε προσεγγίσεις παράλληλες όπως ο γραφικός σχεδιασμός, η γλυπτική, τα τατουάζ και η εικονογράφηση. Αυτή η ποικιλία δεν αποτελεί διασπορά, αλλά η μετάφραση μιας ανάγκης για επέκταση του πλαστικού βλεμματικού κώδικα πέρα από τον τοίχο.
Το έργο του είναι εύκολα αναγνωρίσιμο για την εντατικότητα του χρωματισμού, τη χρήση σαφών περιγραμμάτων και συνθέσεων που δοντούν ανάμεσα στον ρεαλισμό και την απεραντολογία. Το σύμπαν του THECAVER δημιουργεί υβριδικούς κόσμους, όπου χαρακτήρες και σύμβολα της πόλης συνυπάρχουν με οργανικές μορφές, προτείνοντας έναν διάλογο ανάμεσα στην ενέργεια του δρόμου και μια εσωτερική ποιητική πιο σκεπτική.
Με έδρα το Πόρτο, αλλά με περάσματα σε πολλές πόλεις του κόσμου, ο THECAVER έχει αρχίσει να προβάλλεται ως καλλιτέχνης των συνόρων: ατίθασος και θεσμικός, πιστός στη ρίζα του γκραφίτι αλλά ανοιχτός στην σύγχρονη και παραδοσιακή τέχνη. Το έργο του κατοικεί τόσο στα σοκάκια της πόλης όσο και στις γκαλερί, διεθνή φεστιβάλ και εξωτερικούς διαφημιστικούς χώρους.
Περισσότερο από έναν πολυειδικό καλλιτέχνη, ο THECAVER σήμερα αποτελεί μια διαρκή και ευέλικτη παρουσία στην πορτογαλική καλλιτεχνική σκηνή, αντιπροσωπεύοντας μια γενιά που μεγάλωσε με το γκραφίτι και το οδήγησε σε άλλες περιοχές, χωρίς ποτέ να χάσει το πνεύμα επανάστασης που το γέννησε.

1998 / 2006 – Ξεκίνημα με παράνομο γκραφίτι
2006 – Ατομική έκθεση στην Δημοτική Πινακοθήκη Λούρες
2007 - Πρώτο βραβείο στον διαγωνισμό γκραφίτι Eastpak. Skate park Portimão
2008 - Visual street Performance - Ομαδική έκθεση, Λισαβόνα
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - Διεθνής συμμετοχή στο Bahia Graff Fest, (Σαλβαντόρ, Βραζιλία)
2010 - Έκθεση του συλλόγου UAT, Montana Shop & Gallery, Λισαβόνα
2011 - Έκθεση του συλλόγου UAT, Waves n Woods, Λισαβόνα
2012 - Ταβέρνα αποκατάστασης, Πόρτο
2014 - Διεξαγωγή ενός από τα πιο εμβληματικά του γκραφίτι στο Πόρτο, στην περιοχή Massarelos, αποδεικνύοντας τον έλεγχο σε μεγάλες επιφάνειες και την ενσωμάτωση τυπογραφίας με εικονογράφηση.
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Iminente (Οέιρας/Λισαβόνα)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Tons de Primavera (Βιζεού)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ SM’arte (Μπραγάνσα)
2016 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Agitágueda (Αγκέδα)
2017 - Έκθεση του συλλόγου CNJS, Circus Network (Πόρτο)
2018 - Δημιουργία εγκατάστασης τέχνης, Festival Boom (κόσμος Ιντανχα α νόβα)
2019 - Καθιέρωση συνεργασίας «Artista Super Bock»
2019 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Τέχνης της Πόλης RUDA, Μπογκοτά (Κολουμβία)
2019 - Συμμετοχή στο Wool Fest, (Κοβιλάνια)
2019 - Συμμετοχή σε Διεθνές Φεστιβάλ «Santo Antão» (Κάπο Βέρντε)
2020 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ ESTAU (Εσταρέζα)
2021 - Ατομική έκθεση, B Gallery (Λεΐρία)
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ STAD WANDT KUNST (Μανάχ,Iα)
2021 - Καλλιτεχνική κριτική στο τηλεοπτικό πρόγραμμα GO CHILL, από Delta.
2021 - Προσωπική έκδοση του βιβλίου «GRAFFITI COMEDY COMIX»
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ ZUART (Μιλάνο, Ιταλία)
2022 - Ατομική Έκθεση Circus Network (Πόρτο)
2022 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ NUMU FEST (Ισημερινός)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Putruca (Freamunde)
2022 - Ατομική Έκθεση Crack Kids (Λισαβόνα)
2022 - Διακόσμηση βιτρινών Χριστουγέννων για τη μάρκα VANS.
2022 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ VIGO CIDADE COR (Vigo, Ισπανία)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ MURO (Λισαβόνα)
2023 - Ατομική Έκθεση, Φεστιβάλ Pitoresco (Βιλά Ρεάλ)
2023 - Δημιουργία τοιχογραφίας για τη μάρκα ADIDAS.
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ FAZUNCHAR (Figueiró-dos-Vinhos)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 - Ατομική Έκθεση Galeria Maraca (Βίγο, Ισπανία)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ MAU (Palmela)
2025 - Καλλιτεχνικό εργαστήρι/Ατομική Έκθεση LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Ettelbrook (Λουξεμβούργο)
2024 - Ατομική Έκθεση Dedicated Store (Λισαβόνα, Ισπανία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ POMPEI STREETART (Ιταλία)
2025 - Καλλιτεχνικό εργαστήρι / Ατομική Έκθεση Coletiva LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ SOFIA STREET (Σόφια, Βουλγαρία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ SNOSATRA (Στοκχόλμη, Σουηδία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ STREET ART FRAUENFELD (Ελβετία)