Egon Schiele - “The embrace, 1917”.

Ανοίγει στις 20 Απρίλιος
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1

Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Juan Antonio Rodríguez
Ειδικός
Επιλεγμένο από Juan Antonio Rodríguez

Οκτώ χρόνια εμπειρίας ως εκτιμητής στην Balclis, Βαρκελώνη, ειδικός σε αφίσες.

Εκτιμήστε  € 150 - € 200
Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 131479 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Περιγραφή από τον πωλητή

Egon Schiele: «Η αγκαλιά, 1917».
Γνήσιο offset-λιθογραφία.
Κατάσταση: σε εξαιρετική κατάσταση.
Στην άκρη με μικρή γραφή φαίνεται το όνομα του καλλιτέχνη, ο τίτλος του έργου και το copyright.

Ποτέ δεν έχει κορνιζωθεί και έχει φυλαχθεί σε σκοτεινό αρχειακό χώρο αποθήκευσης ανάμεσα σε προστατευτικό οξυφιλερ paper. Οι εικόνες που παρουσιάζονται αποτελούν μέρος της περιγραφής.
Αυτό το έργο τέχνης αποστέλλεται με προσεκτική και σφιχτή συσκευασία σε προστατευτικό οξυφιλικό χαρτί. Δεν γίνεται αποστολή στα Κανάρια Νησιά.

O egon Schiele ήταν ένας σημαντικός ε Figurative ζωγράφος του 20ου αιώνα από την Αυστρία. Παρήγαγε άφθονο ζωντανό πίνακα και σκίτσα, εκ των οποίων το μεγαλύτερο μέρος απεικονίζει τη γυμνή γυναικεία μορφή.

Ως προστατευόμενος του Gustav Klimt, ο Schiele έγινε διάσημος
για τη σκληρή, ψυχολογική ένταση και τις τολμηρές απεικονίσεις της ανθρώπινης μορφής. Το έργο του διέσπασε τη διακοσμητική αισθαντικότητα της Βενσικής Σεξέσιον και εισήγαγε μια ριζική ειλικρίνεια που εξερευνούσε την ευαλωτότητα, τη σεξουαλικότητα και την πολυπλοκότητα των ανθρώπινων συναισθημάτων. Το χαρακτηριστικό στίγμα του Σκιλέ χαρακτηρίζεται από
εκφραστική γραμμή, παραμορφωμένη ανατομία και αξιοσημείωτη χρήση χρώματος και χώρου. Τα πορτρέτα και γυμνά του, συχνά προκλητικά στην ματιά και τη στάση τους, αποκαλύπτουν μια αδάμαστη εξερεύνηση της επιθυμίας και της ταυτότητας. Η ικανότητα του καλλιτέχνη να καταγράφει τόσο σωματική ένταση όσο και ψυχική βύθιση τον διακρίνει από τους σύγχρονούς του και τον εδραιώνει ως κεντρική φιγούρα στη μετάβαση από τον Συμβολισμό προς τον εξπρεσιονισμό.

Η καριέρα του Σκιλέ υπήρξε τραγικά σύντομη. Πέθανε σε ηλικία 28 ετών κατά τη διάρκεια της ισπανικής γρίπης του 1918, λίγες μόνο ημέρες μετά τον θάνατο της έγκυος συζύγου του Edith. Παρ' όλα αυτά, μέσα σε λιγότερο από μια δεκαετία παρήγαγε ένα εξαιρετικά έντονο σώμα έργων, που σήμερα τον θέτουν ανάμεσα στους σημαντικότερους καλλιτέχνες της μοντέρνας τέχνης.

Η Αγκαλιά, ζωγραφισμένη το 1917, αποτελεί ένα από τα πιο ισχυρά αργότερα έργα του Σκιλέ και μια ώριμη σύνθεση των θεμάτων του. Η σύνθεση παρουσιάζει δύο εμπλέκόμενες φιγούρες που σε ένα οικείο, σχεδόν απελπισμένο σφιχτό αγκαλιασμό έχουν εγκλωβιστεί. Τα σώματά τους απεικονίζονται με τεταμένους μυς, γωνιώδεις άκρα και εκφραστική παραμόρφωση, που τονίζει την συναισθηματική επιτακτικότητα αντί της αισθησιακής αρμονίας.

Οι φιγούρες ξαπλώνουν σε μια τσαλακωμένη λευκή σεντόνα, η οποία λειτουργεί τόσο ως συνθετικό σημείο αναφοράς όσο και ψυχικός χώρος, χωρίς αφήγηση. Το φόντο είναι τραχύ, με ορατές πινελιές που ενισχύουν το αίσθημα άμεσης μετάδοσης. Η αγκαλιά εξισορροπεί ανάμεσα στην τρυφερότητα και τον φόβο, την αγάπη και την εξάρτηση, και αντικατοπτρίζει την εστίαση του Σκιλέ στην ανθρώπινη συνδεσιμότητα ως σωτήρια δύναμη αλλά και ευαλωτότητα στη μεταγενέστερη περίοδο του. Σε σύγκριση με τα παλιότερα, πιο σκληρά ερωτικά του έργα, η Αγκαλιά εμφανίζει μεγαλύτερο συναισθηματικό βάθος και καλλιτεχνικό πλούτο, διατηρώντας παράλληλα την αδιαμφισβήτητη ένταση.

Σήμερα τα έργα του Σκιλέ ανήκουν στα πιο περιζήτητα στην αγορά τέχνης. Πρωτότυπα σκίτσα και πίνακες κερδίζουν κατά καιρούς βραβεία πολλών εκατομμυρίων δολαρίων από μεγάλα οίκεις δημοπρασιών. Πίνακες όπως τα Houses with Colorful Laundry (1914) έχουν αποφέρει πάνω από 40 εκατομμύρια δολάρια, ενώ τα εκφραστικά σκίτσα φιγούρας του εκτιμώνται ιδιαίτερα από συλλέκτες σε όλο τον κόσμο.

Μερικοί καλλιτέχνες με παρόμοια σημασία, όπως Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, μεταξύ άλλων, συγκαταλέγονται.

Ιστορία πωλητή

Μετάφραση από Google Μετάφραση

Egon Schiele: «Η αγκαλιά, 1917».
Γνήσιο offset-λιθογραφία.
Κατάσταση: σε εξαιρετική κατάσταση.
Στην άκρη με μικρή γραφή φαίνεται το όνομα του καλλιτέχνη, ο τίτλος του έργου και το copyright.

Ποτέ δεν έχει κορνιζωθεί και έχει φυλαχθεί σε σκοτεινό αρχειακό χώρο αποθήκευσης ανάμεσα σε προστατευτικό οξυφιλερ paper. Οι εικόνες που παρουσιάζονται αποτελούν μέρος της περιγραφής.
Αυτό το έργο τέχνης αποστέλλεται με προσεκτική και σφιχτή συσκευασία σε προστατευτικό οξυφιλικό χαρτί. Δεν γίνεται αποστολή στα Κανάρια Νησιά.

O egon Schiele ήταν ένας σημαντικός ε Figurative ζωγράφος του 20ου αιώνα από την Αυστρία. Παρήγαγε άφθονο ζωντανό πίνακα και σκίτσα, εκ των οποίων το μεγαλύτερο μέρος απεικονίζει τη γυμνή γυναικεία μορφή.

Ως προστατευόμενος του Gustav Klimt, ο Schiele έγινε διάσημος
για τη σκληρή, ψυχολογική ένταση και τις τολμηρές απεικονίσεις της ανθρώπινης μορφής. Το έργο του διέσπασε τη διακοσμητική αισθαντικότητα της Βενσικής Σεξέσιον και εισήγαγε μια ριζική ειλικρίνεια που εξερευνούσε την ευαλωτότητα, τη σεξουαλικότητα και την πολυπλοκότητα των ανθρώπινων συναισθημάτων. Το χαρακτηριστικό στίγμα του Σκιλέ χαρακτηρίζεται από
εκφραστική γραμμή, παραμορφωμένη ανατομία και αξιοσημείωτη χρήση χρώματος και χώρου. Τα πορτρέτα και γυμνά του, συχνά προκλητικά στην ματιά και τη στάση τους, αποκαλύπτουν μια αδάμαστη εξερεύνηση της επιθυμίας και της ταυτότητας. Η ικανότητα του καλλιτέχνη να καταγράφει τόσο σωματική ένταση όσο και ψυχική βύθιση τον διακρίνει από τους σύγχρονούς του και τον εδραιώνει ως κεντρική φιγούρα στη μετάβαση από τον Συμβολισμό προς τον εξπρεσιονισμό.

Η καριέρα του Σκιλέ υπήρξε τραγικά σύντομη. Πέθανε σε ηλικία 28 ετών κατά τη διάρκεια της ισπανικής γρίπης του 1918, λίγες μόνο ημέρες μετά τον θάνατο της έγκυος συζύγου του Edith. Παρ' όλα αυτά, μέσα σε λιγότερο από μια δεκαετία παρήγαγε ένα εξαιρετικά έντονο σώμα έργων, που σήμερα τον θέτουν ανάμεσα στους σημαντικότερους καλλιτέχνες της μοντέρνας τέχνης.

Η Αγκαλιά, ζωγραφισμένη το 1917, αποτελεί ένα από τα πιο ισχυρά αργότερα έργα του Σκιλέ και μια ώριμη σύνθεση των θεμάτων του. Η σύνθεση παρουσιάζει δύο εμπλέκόμενες φιγούρες που σε ένα οικείο, σχεδόν απελπισμένο σφιχτό αγκαλιασμό έχουν εγκλωβιστεί. Τα σώματά τους απεικονίζονται με τεταμένους μυς, γωνιώδεις άκρα και εκφραστική παραμόρφωση, που τονίζει την συναισθηματική επιτακτικότητα αντί της αισθησιακής αρμονίας.

Οι φιγούρες ξαπλώνουν σε μια τσαλακωμένη λευκή σεντόνα, η οποία λειτουργεί τόσο ως συνθετικό σημείο αναφοράς όσο και ψυχικός χώρος, χωρίς αφήγηση. Το φόντο είναι τραχύ, με ορατές πινελιές που ενισχύουν το αίσθημα άμεσης μετάδοσης. Η αγκαλιά εξισορροπεί ανάμεσα στην τρυφερότητα και τον φόβο, την αγάπη και την εξάρτηση, και αντικατοπτρίζει την εστίαση του Σκιλέ στην ανθρώπινη συνδεσιμότητα ως σωτήρια δύναμη αλλά και ευαλωτότητα στη μεταγενέστερη περίοδο του. Σε σύγκριση με τα παλιότερα, πιο σκληρά ερωτικά του έργα, η Αγκαλιά εμφανίζει μεγαλύτερο συναισθηματικό βάθος και καλλιτεχνικό πλούτο, διατηρώντας παράλληλα την αδιαμφισβήτητη ένταση.

Σήμερα τα έργα του Σκιλέ ανήκουν στα πιο περιζήτητα στην αγορά τέχνης. Πρωτότυπα σκίτσα και πίνακες κερδίζουν κατά καιρούς βραβεία πολλών εκατομμυρίων δολαρίων από μεγάλα οίκεις δημοπρασιών. Πίνακες όπως τα Houses with Colorful Laundry (1914) έχουν αποφέρει πάνω από 40 εκατομμύρια δολάρια, ενώ τα εκφραστικά σκίτσα φιγούρας του εκτιμώνται ιδιαίτερα από συλλέκτες σε όλο τον κόσμο.

Μερικοί καλλιτέχνες με παρόμοια σημασία, όπως Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, μεταξύ άλλων, συγκαταλέγονται.

Ιστορία πωλητή

Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Egon Schiele
Πωλείται από
Ιδιοκτήτης ή μεταπωλητής
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
“The embrace, 1917”.
Τεχνική
Εκτύπωση Offset, Λιθογραφία
Υπογραφή
Χωρίς υπογραφή
Χώρα
Γερμανία
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
29 cm
Width
50 cm
Απεικόνιση/θέμα
Γυμνό
Style
Εξπρεσιονισμός
Περίοδος
2010-2020
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΟλλανδίαΕπαληθεύτηκε
561
Πουλημένα αντικείμενα
98.86%
Ιδιώτηςtop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Αφίσες και διακόσμηση τοίχου