Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Bianco - 614






Μεταπτυχιακό στην καινοτομία και οργάνωση πολιτισμού, δέκα χρόνια στην ιταλική τέχνη.
| 135 € | ||
|---|---|---|
| 115 € | ||
| 105 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 131065 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Πρωτότυπη εργασία του Alessandro Alteo, με τίτλο Monocromo Bianco - 614, 2025, μικτή τεχνική σε καμβά, χειρόγραφο υπογεγραμμένο, 40 x 30 εκ., σε εξαιρετική κατάσταση, Ιταλία.
Περιγραφή από τον πωλητή
Τεχνική μίξη - Χειρόγραφο - 2025
Καλλιτέχνης: Αλεσάντρο Αλτέο
Τίτλος: Μονόχρωμο Λευκό - 614
Τεχνική: εφευρετική επιφάνεια σε καμβά
Έτος: 2025
Διαστάσεις: 40x30
Κατάσταση διατήρησης: Άψογο
Σύνοψη
Μοναδικό στο είδος του
Η αποστολή μπορεί να χρειαστεί μερικές επιπλέον ημέρες για την άφιξη της απαραίτητης συσκευασίας, προκειμένου να επιτραπεί μια ακριβής και κατάλληλη συσκευασία του έργου. Επιπλέον, για αποστολές προς την Ελβετία, οι χρόνοι ενδέχεται να επιμηκυνθούν περαιτέρω λόγω προετοιμασίας και διαχείρισης των απαιτούμενων τελωνειακών εγγράφων.
Οι εικόνες ενδέχεται να διαφέρουν ελαφρώς στον τόνο λόγω του φωτισμού
Αυθεντικό έργο του Αλεσάντρο Αλτέο, χαρακτηριστικό από μια μονοχρωματική επιφάνεια Λευκή, ικανή να δημιουργήσει ένα εκλεπτυσμένο διάλογο ανάμεσα στο φως και τη σκιά, ύλη και χώρο.
Η έρευνα του καλλιτέχνη έχει ρίζες στην μεγάλη παράδοση της ιταλικής estroflessione, εμπνεόμενη από την κομψότητα της φόρμας και την πλαστική ένταση δασκάλων όπως ο Αγκστοίν Μποναλούμι, ο Ενρίκο Καστελάνι, ο Πάολο Σκέγκι, ο Τούρι Σιμέτι και ο Τζουζέπε Αμαδίο, συζητώντας ταυτόχρονα με τη μακρά ύλη του Αλμπέρτο Μούρι και τη γιγαντιαία γλυπτική μορφή του Αρνάλντο Πομόδωρο. Σε αυτή τη χάραξη, η ζωγραφική επιφάνεια μεταμορφώνεται σε ζωντανό σώμα, δονητικό, ευαίσθητο στο φως και στο βλέμμα.
Μέσα σε έναν μοντέρνο αφηρημένο κόσμο, ο Αλτέο χτίζει μια προσωπική γλώσσα που ανοίγεται στην μοντέρνα και μοντέρνα τέχνη, ενσωματώνοντας επιρροές από τον μινιμαλισμό, τη Pop Art και κυρίως την Street Art και το Graffiti writing. Η φαντασία του διαλόγεται ιδανικά με καλλιτέχνες και κινήματα όπως ο Banksy, ο Keith Haring, ο Andy Warhol, ο Basquiat, ο Koons, ο Shepard Fairey (OBEY), ο JR, ο Invader, ο Space Invader, ο Jef Aerosol, ο C215, ο Futura 2000, ο COPE2, ο Vhils, ο D*Face, οι Os Gemeos, ο Seth, ο Speedy Graphito, ο JonOne, ο Alec Monopoly, μέχρι και φιγούρες όπως η Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Saner, Inti, ο M-City, ο Levalet, ο Dan23, ο DZIA, ο Cranio, ο Dillon Boy.
Παράλληλα, η οπτική του ευαισθησία τρέφεται από μια αισθητική ποπ-λογαριασμού-πολυτέλειας και συλλεκτικότητας, όπου εικονίδια του design, της μόδας και του σύγχρονου lifestyle – από Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari – συνυπάρχουν με αναφορές στον βιντάζ, στη ψηφιακή φωτογραφία, στον κινηματογράφο, στη μουσική, στα μεταλλικά παιχνίδια και στη οπτική μνήμη του 20ού αιώνα.
Δεν λείπουν και οι πολιτισμικοί αναφορές στην ιστορία της τέχνης, από τον Mario Schifano έως τον Joan Miró, από τον Salvador Dalí έως τον Pierre Soulages, που ενισχύουν τη εννοιολογική διάσταση του έργου.
Το διακριτικό χαρακτηριστικό του Αλεσάνδρο Αλτέο βρίσκεται στη συντομογραφία ανάμεσα σε γεωμετρική ακρίβεια και συναισθηματικό λυρισμό, όπου ο κύκλος γίνεται παγκόσμιο σημάδι, οπτικό υπόστρωμα και χώρος περισυλλογής.
Το έργο αυτό διαμορφώνεται έτσι ως γέφυρα μεταξύ της αναλυτικής και της εκτεταμένης ιταλικής εποχής και μιας αστικής και σύγχρονης ευαισθησίας, προτείνοντας στο Catawiki σαν έργο υψηλής κλάσης, ταυτότητας και έντονης αισθητικής αναγνωρισιμότητας.
Τεχνική μίξη - Χειρόγραφο - 2025
Καλλιτέχνης: Αλεσάντρο Αλτέο
Τίτλος: Μονόχρωμο Λευκό - 614
Τεχνική: εφευρετική επιφάνεια σε καμβά
Έτος: 2025
Διαστάσεις: 40x30
Κατάσταση διατήρησης: Άψογο
Σύνοψη
Μοναδικό στο είδος του
Η αποστολή μπορεί να χρειαστεί μερικές επιπλέον ημέρες για την άφιξη της απαραίτητης συσκευασίας, προκειμένου να επιτραπεί μια ακριβής και κατάλληλη συσκευασία του έργου. Επιπλέον, για αποστολές προς την Ελβετία, οι χρόνοι ενδέχεται να επιμηκυνθούν περαιτέρω λόγω προετοιμασίας και διαχείρισης των απαιτούμενων τελωνειακών εγγράφων.
Οι εικόνες ενδέχεται να διαφέρουν ελαφρώς στον τόνο λόγω του φωτισμού
Αυθεντικό έργο του Αλεσάντρο Αλτέο, χαρακτηριστικό από μια μονοχρωματική επιφάνεια Λευκή, ικανή να δημιουργήσει ένα εκλεπτυσμένο διάλογο ανάμεσα στο φως και τη σκιά, ύλη και χώρο.
Η έρευνα του καλλιτέχνη έχει ρίζες στην μεγάλη παράδοση της ιταλικής estroflessione, εμπνεόμενη από την κομψότητα της φόρμας και την πλαστική ένταση δασκάλων όπως ο Αγκστοίν Μποναλούμι, ο Ενρίκο Καστελάνι, ο Πάολο Σκέγκι, ο Τούρι Σιμέτι και ο Τζουζέπε Αμαδίο, συζητώντας ταυτόχρονα με τη μακρά ύλη του Αλμπέρτο Μούρι και τη γιγαντιαία γλυπτική μορφή του Αρνάλντο Πομόδωρο. Σε αυτή τη χάραξη, η ζωγραφική επιφάνεια μεταμορφώνεται σε ζωντανό σώμα, δονητικό, ευαίσθητο στο φως και στο βλέμμα.
Μέσα σε έναν μοντέρνο αφηρημένο κόσμο, ο Αλτέο χτίζει μια προσωπική γλώσσα που ανοίγεται στην μοντέρνα και μοντέρνα τέχνη, ενσωματώνοντας επιρροές από τον μινιμαλισμό, τη Pop Art και κυρίως την Street Art και το Graffiti writing. Η φαντασία του διαλόγεται ιδανικά με καλλιτέχνες και κινήματα όπως ο Banksy, ο Keith Haring, ο Andy Warhol, ο Basquiat, ο Koons, ο Shepard Fairey (OBEY), ο JR, ο Invader, ο Space Invader, ο Jef Aerosol, ο C215, ο Futura 2000, ο COPE2, ο Vhils, ο D*Face, οι Os Gemeos, ο Seth, ο Speedy Graphito, ο JonOne, ο Alec Monopoly, μέχρι και φιγούρες όπως η Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Saner, Inti, ο M-City, ο Levalet, ο Dan23, ο DZIA, ο Cranio, ο Dillon Boy.
Παράλληλα, η οπτική του ευαισθησία τρέφεται από μια αισθητική ποπ-λογαριασμού-πολυτέλειας και συλλεκτικότητας, όπου εικονίδια του design, της μόδας και του σύγχρονου lifestyle – από Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari – συνυπάρχουν με αναφορές στον βιντάζ, στη ψηφιακή φωτογραφία, στον κινηματογράφο, στη μουσική, στα μεταλλικά παιχνίδια και στη οπτική μνήμη του 20ού αιώνα.
Δεν λείπουν και οι πολιτισμικοί αναφορές στην ιστορία της τέχνης, από τον Mario Schifano έως τον Joan Miró, από τον Salvador Dalí έως τον Pierre Soulages, που ενισχύουν τη εννοιολογική διάσταση του έργου.
Το διακριτικό χαρακτηριστικό του Αλεσάνδρο Αλτέο βρίσκεται στη συντομογραφία ανάμεσα σε γεωμετρική ακρίβεια και συναισθηματικό λυρισμό, όπου ο κύκλος γίνεται παγκόσμιο σημάδι, οπτικό υπόστρωμα και χώρος περισυλλογής.
Το έργο αυτό διαμορφώνεται έτσι ως γέφυρα μεταξύ της αναλυτικής και της εκτεταμένης ιταλικής εποχής και μιας αστικής και σύγχρονης ευαισθησίας, προτείνοντας στο Catawiki σαν έργο υψηλής κλάσης, ταυτότητας και έντονης αισθητικής αναγνωρισιμότητας.
