Antonio Valenzuela - Vespino GL rojo





100 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 131604 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Το αυθεντικό ελαιογραφικό έργο του Antonio Valenzuela Vespino GL rojo, Ρεαλισμός, 2025, 25 × 35 cm, χειρόγραφο υπογεγραμμένο, σε εξαιρετική κατάσταση, μπιδέγον από την Ισπανία.
Περιγραφή από τον πωλητή
Αυτό το έργο έχει επιλεγεί για έκθεση στην Ισπανία.
Ο Antonio Valenzuela παρουσιάζει μια συλλογή έργων εμπνευσμένων από το πρόσωπο της Κορδονιανής γυναίκας, αντλώντας από την αισθητική κληρονομιά του Julio Romero de Torres. Η σειρά απεικονίζει γυναίκες Ανδαλουσιανές Ρομά με μαύρα μαλλιά, αναδεικνύοντας τον χαρακτήρα, την κομψότητα και την εκφραστική δύναμη τους.
Μέσα από μια θερμή παλέτα χρωμάτων και προσεχτικά ελεγχόμενο φωτισμό, ο Valenzuela επαναδιατυπώνει την Κορδονιανή ζωγραφική παράδοση από μια σύγχρονη προοπτική, ενώ σέβεται την κλασική φιγούρα και την συμβολική αξία της γυναίκας στην Ανδαλουσιανή τέχνη.
Μια συλλογή που σχεδιάστηκε για συλλέκτες και χώρους που εκτιμούν την πολιτιστική ταυτότητα, την καλλιτεχνική ποιότητα και τη συνέχεια της εικονογραφικής ζωγραφικής..
Antonio Valenzuela
Ισπανός εικονογράφος από την Ανδαλουσία, γεννημένος στην Κόρδοβα
στην Ισπανία
το 1981.
Τα τελευταία χρόνια ζει και εργάζεται στη Μάλαγα ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης.
Γνωστός για τις ρεαλιστικές εικονογραφήσεις καθημερινών αντικειμένων, φθαρμένων από τον χρόνο.
Μελέτησε στο Σχολείο Τέχνης Mateo Inurria, Κόρδοβα.
Έχει πτυχίο σχεδίου από το Pedro Almodóvar School, Ciudad Real.
Τα πρώτα του έργα εστιάζονταν στον κόσμο της μόδας, δουλεύοντας ως εικονογράφος για εθνικά και διεθνή brands σημαντικής αναγνωρισιμότητας όπως οι Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Μετά από αρκετά χρόνια ζωής και εργασίας σε Βαρκελώνη και Μαδρίτη, αποφάσισε να επιστρέψει στην Ανδαλουσία, όπου βρήκε την αληθινή έμπνευση γι’ αυτήν την τέχνη.
Τότε βελτίωσε την τεχνική του, μεταβαίνοντας από σκίτσο σε μαύρο/άσπρο σε υδατοχρωμία, γκουάς και ακρυλικά, όπου έδωσε μεγαλύτερη σημασία στην ρεαλιστικότητα και το χρώμα.
Το 2020 άρχισε να συνεργάζεται με τη Dolce&Gabbana στο πρότζεκτ Fatto a mano ως ζωγράφος ρούχων.
Το 2021 συνεργάζεται στη συλλογή Le Monde Diplomatique του Casablanca Paris ως εικονογράφος χειρός στην γραμμή Orbite Autour De L'Orange.
Από το στούντιό του στη Μάλαγα συνδιάζει το έργο εικονογράφησης μόδας με άλλες πρωτοβουλίες ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης στη δισκογραφία, στα περιοδικά, στις αφίσες ταινιών και στο σχέδιο προϊόντων.
Η τελευταία του συνεργασία ήταν με τον γνωστό γκραφίτι καλλιτέχνη @Belin, ο οποίος παρουσιάζει τη συλλογή Destructive beauty στον χώρο Rampa Pro ως καταστηματική τέχνη.
Επίσης, Destructive beauty θα φιλοξενηθεί στο Centro de arte του Benalmadena το 2025 στη Μάλαγα της Ανδαλουσίας.
Αυτή τη στιγμή συνεργάζεται ως εικονογράφος σε διάφορα μόδας έργα στον τομέα πολυτέλειας, όπως Homiés Marbella, Jazmín Chebar από την Αργεντινή και με την Μαροκινή σχεδιάστρια Nadia Zein, με την οποία ετοιμάζει μια συλλογή εικονογραφημένων μεταξωτών φουλαριών.
Αυτό το έργο έχει επιλεγεί για έκθεση στην Ισπανία.
Ο Antonio Valenzuela παρουσιάζει μια συλλογή έργων εμπνευσμένων από το πρόσωπο της Κορδονιανής γυναίκας, αντλώντας από την αισθητική κληρονομιά του Julio Romero de Torres. Η σειρά απεικονίζει γυναίκες Ανδαλουσιανές Ρομά με μαύρα μαλλιά, αναδεικνύοντας τον χαρακτήρα, την κομψότητα και την εκφραστική δύναμη τους.
Μέσα από μια θερμή παλέτα χρωμάτων και προσεχτικά ελεγχόμενο φωτισμό, ο Valenzuela επαναδιατυπώνει την Κορδονιανή ζωγραφική παράδοση από μια σύγχρονη προοπτική, ενώ σέβεται την κλασική φιγούρα και την συμβολική αξία της γυναίκας στην Ανδαλουσιανή τέχνη.
Μια συλλογή που σχεδιάστηκε για συλλέκτες και χώρους που εκτιμούν την πολιτιστική ταυτότητα, την καλλιτεχνική ποιότητα και τη συνέχεια της εικονογραφικής ζωγραφικής..
Antonio Valenzuela
Ισπανός εικονογράφος από την Ανδαλουσία, γεννημένος στην Κόρδοβα
στην Ισπανία
το 1981.
Τα τελευταία χρόνια ζει και εργάζεται στη Μάλαγα ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης.
Γνωστός για τις ρεαλιστικές εικονογραφήσεις καθημερινών αντικειμένων, φθαρμένων από τον χρόνο.
Μελέτησε στο Σχολείο Τέχνης Mateo Inurria, Κόρδοβα.
Έχει πτυχίο σχεδίου από το Pedro Almodóvar School, Ciudad Real.
Τα πρώτα του έργα εστιάζονταν στον κόσμο της μόδας, δουλεύοντας ως εικονογράφος για εθνικά και διεθνή brands σημαντικής αναγνωρισιμότητας όπως οι Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark.
Μετά από αρκετά χρόνια ζωής και εργασίας σε Βαρκελώνη και Μαδρίτη, αποφάσισε να επιστρέψει στην Ανδαλουσία, όπου βρήκε την αληθινή έμπνευση γι’ αυτήν την τέχνη.
Τότε βελτίωσε την τεχνική του, μεταβαίνοντας από σκίτσο σε μαύρο/άσπρο σε υδατοχρωμία, γκουάς και ακρυλικά, όπου έδωσε μεγαλύτερη σημασία στην ρεαλιστικότητα και το χρώμα.
Το 2020 άρχισε να συνεργάζεται με τη Dolce&Gabbana στο πρότζεκτ Fatto a mano ως ζωγράφος ρούχων.
Το 2021 συνεργάζεται στη συλλογή Le Monde Diplomatique του Casablanca Paris ως εικονογράφος χειρός στην γραμμή Orbite Autour De L'Orange.
Από το στούντιό του στη Μάλαγα συνδιάζει το έργο εικονογράφησης μόδας με άλλες πρωτοβουλίες ως ανεξάρτητος καλλιτέχνης στη δισκογραφία, στα περιοδικά, στις αφίσες ταινιών και στο σχέδιο προϊόντων.
Η τελευταία του συνεργασία ήταν με τον γνωστό γκραφίτι καλλιτέχνη @Belin, ο οποίος παρουσιάζει τη συλλογή Destructive beauty στον χώρο Rampa Pro ως καταστηματική τέχνη.
Επίσης, Destructive beauty θα φιλοξενηθεί στο Centro de arte του Benalmadena το 2025 στη Μάλαγα της Ανδαλουσίας.
Αυτή τη στιγμή συνεργάζεται ως εικονογράφος σε διάφορα μόδας έργα στον τομέα πολυτέλειας, όπως Homiés Marbella, Jazmín Chebar από την Αργεντινή και με την Μαροκινή σχεδιάστρια Nadia Zein, με την οποία ετοιμάζει μια συλλογή εικονογραφημένων μεταξωτών φουλαριών.

