Miriam Chiera - Presence. XXL






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
4 € | ||
|---|---|---|
3 € | ||
2 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 131773 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Μiriam Chiera παρουσιάζει Presence. XXL, πρωτότυπο έργο σε ακρυλικά υπογεγραμμένο από το χέρι σε καμβά αντιτύπου (290 g/m2) με παστέλ, σπρέι, στένσιλ, λαδομπογιά και γραφite, πλάτος 95 cm, ύψος 150 cm, δημιουγήθηκε το 2026 και αποστέλλεται απευθείας από τον καλλιτέχνη στην Ιταλία.
Περιγραφή από τον πωλητή
Σειρά: Αλληλεπίδραση
Σε αυτή τη σειρά, ο καλλιτέχνης μιλά για τις ανθρώπινες σχέσεις, τους διαφορετικούς δρόμους που παίρνουμε στη ζωή μας, την ποικιλία πολιτισμών, εθνικοτήτων, θρησκειών, γλωσσών, που μπορούμε να μάθουμε και που μας βοηθούν να αναπτυχθούμε ως ανθρώπινα όντα. Το γεγονός ότι έχουμε ζήσει σε διαφορετικές πόλεις σε όλο τον κόσμο μας διδάσκει να μην φοβόμαστε το άγνωστο, να γινόμαστε ευέλικτοι, να προσαρμοζόμαστε στις αλλαγές, γιατί είμαστε όλοι διαφορετικοί, αλλά πρέπει να καταφέρουμε να ζούμε μαζί σε ειρήνη.
Η ανθρώπινη αλληλεπίδραση δεν είναι απλώς μια ανταλλαγή ερεθισμάτων και απαντήσεων, αλλά μια δυναμική διαδικασία όπου κάθε ενέργεια επηρεάζει την επόμενη. Αυτός ο συνεχής κύκλος αντικατοπτρίζει όχι μόνο τη κοινωνική μας φύση, αλλά και σχηματίζει την ταυτότητά μας.
Τα ερεθίσματα που λαμβάνουμε δημιουργούν άμεσες απαντήσεις, αλλά αφήνουν και αποτυπώματα στη μνήμη μας, διαμορφώνοντας την προσωπικότητά μας και τον τρόπο με τον οποίο συνδεόμαστε με τον κόσμο. Έτσι, η αλληλεπίδραση μετατρέπεται σε τη σκηνή όπου διαμορφώνεται το ότι είμαστε.
Όταν το σχήμα και το χρώμα συναντώνται, οι αλληλεπιδράσεις τους εξελίσσονται σε παιχνιδιάρικες συνομιλίες, όπου τα στοιχεία δονούνται μεταξύ τους και καταλήγουν σε οπτική αρμονία. Κάθε σύνθεση επιτυγχάνει μια ισορροπία τονισμένη από την κλίμακα και την κατανομή της, δημιουργώντας μια σταθερή αλλά συνεπή ροή.
Με τη διάσπαση των μερών για να σχηματιστεί ένα σύνολο, το έργο του καλλιτέχνη αποκαλύπτει πώς τα στοιχεία επικοινωνούν μέσα από μια δυναμική και ενεργή οπτική γλώσσα.
VIDEO ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ ΔΙΑΘΕΣΙΜΟ ΣΤΗΝ ΙΣΤΟΣΕΛΙΔΑ ΜΟΥ Ή ΣΤΟ ΙΝΣΤΑΓΚΡΑΜ
Ιστός: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera
Έργο τέχνης: Νέο, πρωτότυπο και μοναδικό έργο τέχνης από τη Miriam Chiera.
Έτος: 2025
Μέσο: παστέλ, ακρυλικό, σπρέι, στένσιλ, λαδιού, γραφίτης σε καμβά βαμβακερό 290 γρ/m2 εκτυπωμένος.
Υπογραφή: Υπογραφή στο πίσω μέρος, συμπεριλαμβάνεται Πιστοποιητικό Γνησιότητας.
Αποστολή: Το έργο θα αποσταλεί (για αποστολές εκτός ΕΕ) μετά από περίπου 7 ημέρες ώστε να παραχθούν τα έγγραφα στο Πολιτισμικό Αγαθό να υποβληθούν στο τελωνείο.
Οι προσωπογραφίες σε κορνίζα είναι μόνο ενδεικτικές.
Το έργο παραδίδεται χωρίς κορνίζα, κυλιόμενο με χαρτί οριοθέτησης για να αποτραπεί η ζημιά (επαγγελματική συσκευασία, κυλιόμενο σε πλαστικό σωλήνα ή ενισχυμένο χαρτόνι).
Παρακαλούμε σημειώστε ότι τα χρώματα διαφέρουν ελαφρώς σε διαφορετικές οθόνες.
Φόροι:
"Οι αγορές από εκτός της Ευρωπαϊκής Ένωσης μπορεί να υπόκεινται σε εισαγωγικούς φόρους ή δασμούς, οι οποίοι θα βαρύνουν τον αγοραστή."
Υλικά:
Αυτό το έργο φτιάχτηκε με καμβά υψηλής ποιότητας, ο οποίος είναι ουσιαστικός για τη δημιουργία όμορφων και μακροχρόνιων έργων τέχνης. Ένα καλό βαμβακερό λινό που αποτρέπει σκισίματα ή τεντώματα, υλικά κορυφαίας ποιότητας από κορυφα brand, μεσαία για ευέλικτες υφές που αποφεύγουν ρωγμές, η πυκνότητα του υφάσματος που μεταδίδεται στο βάρος του, η σωστή τεντωμένη και priming εξασφαλίζουν ότι επενδύετε σε ένα ποιοτικό έργο και διασφαλίζουν ότι παραμένει άθικτο με τον καιρό.
Βιογραφία:
Η Miriam CHiera είναι μια ιταλο-αργεντίνικη σύγχρονη καλλιτέχνης με έδρα τη Senigallia, Ιταλία. Σπούδασε Εσωτερική Διακόσμηση στη Σχολή Αρχιτεκτονικής του Universidad Nacional del Litoral, Αργεντινή, και επίσης σπούδασε τέχνη στην Ακαδημία Τέχνης της Βερόνα, Ιταλία.
Γεννήθηκε σε μια μικρή πόλη της Αργεντινής, περιτριγυρισμένη από απέραντές πεδιάδες, σε οικογένεια Ιταλών μεταναστών αγροτών. Παρόλο που οι ρίζες της διαπλέκονται με ιταλική κουλτούρα, η τέχνη της φέρνει το πνεύμα της γης όπου μεγάλωσε. Μικρές χαρακιές και σύμβολα σκορπίζονται στους καμβάδες της, πλέκοντάς Cubism, Constructivism και abstraction με την ουσία του έργου της: τη γλώσσα του χρώματος.
Περιτριγυρισμένη από το απέραντο της φύσης, με απέραντους ορίζοντες και βαθιά αίσθηση ελευθερίας, βρήκε έμπνευση σε δημιουργίες μεγάλης κλίμακας. Αν και σπούδασε Εσωτερική Διακόσμηση στο Universidad Nacional del Litoral, ο δρόμος της προς τη ζωγραφική άρχισε στα νεανικά της χρόνια, κατά τη διάρκεια της φοίτησής της στην Accademia di Arte στη Βερόνα, όταν συνειδητοποίησε ότι η ζωγραφική ήταν η αληθινή της κλήση.
Τα έργα της Miriam CHiera έχουν επιλεγεί για έκθεση σε διεθνείς διαγωνισμούς, γκαλερί, μουσεία και εκδηλώσεις.
2017 – Επιλέχθηκε για τη Βιεννά του Καλών Τεχνών, Friends of Art, Ceres, Αργεντινή.
2019 – XII Salvadοr Massa Regional Painting Salon, Αργεντινή.
2019 – Υποψήφια στην 3η Διαγωνιστική Ζωγραφική, 56η Επέτειος Fundación 25 de Junio, Ραζιορό, Αργεντινή.
2019 – Επιλέξιμη για την 66η Εθνική Ετήσια Έκθεση Τεχνών, Ceres, Αργεντινή.
2019 – Υποψήφια στο XXIII Spring Hall, Μουσείο Οπτικών Τεχνών, Santa Fe, Αργεντινή.
2019 – Υποψήφια στην Περιφερειακή Ετήσια Έκθεση Καλλιτεχνών, Μουσείο H. Borla, Esperanza, Αργεντινή.
2020 – Υποψήφια στο XXIV Spring Hall, Δήμος Μουσείου Οπτικών Τεχνών, Αργεντινή.
2021 – Υποψήφια στο XXVI Spring Hall, Santa Fe, Αργεντινή.
2023 – Συμμετοχή στο Chorlton Arts Festival, Μάντσεστερ, Ηνωμένο Βασίλειο.
2025 – Υποψήφια στις
Σειρά: Αλληλεπίδραση
Σε αυτή τη σειρά, ο καλλιτέχνης μιλά για τις ανθρώπινες σχέσεις, τους διαφορετικούς δρόμους που παίρνουμε στη ζωή μας, την ποικιλία πολιτισμών, εθνικοτήτων, θρησκειών, γλωσσών, που μπορούμε να μάθουμε και που μας βοηθούν να αναπτυχθούμε ως ανθρώπινα όντα. Το γεγονός ότι έχουμε ζήσει σε διαφορετικές πόλεις σε όλο τον κόσμο μας διδάσκει να μην φοβόμαστε το άγνωστο, να γινόμαστε ευέλικτοι, να προσαρμοζόμαστε στις αλλαγές, γιατί είμαστε όλοι διαφορετικοί, αλλά πρέπει να καταφέρουμε να ζούμε μαζί σε ειρήνη.
Η ανθρώπινη αλληλεπίδραση δεν είναι απλώς μια ανταλλαγή ερεθισμάτων και απαντήσεων, αλλά μια δυναμική διαδικασία όπου κάθε ενέργεια επηρεάζει την επόμενη. Αυτός ο συνεχής κύκλος αντικατοπτρίζει όχι μόνο τη κοινωνική μας φύση, αλλά και σχηματίζει την ταυτότητά μας.
Τα ερεθίσματα που λαμβάνουμε δημιουργούν άμεσες απαντήσεις, αλλά αφήνουν και αποτυπώματα στη μνήμη μας, διαμορφώνοντας την προσωπικότητά μας και τον τρόπο με τον οποίο συνδεόμαστε με τον κόσμο. Έτσι, η αλληλεπίδραση μετατρέπεται σε τη σκηνή όπου διαμορφώνεται το ότι είμαστε.
Όταν το σχήμα και το χρώμα συναντώνται, οι αλληλεπιδράσεις τους εξελίσσονται σε παιχνιδιάρικες συνομιλίες, όπου τα στοιχεία δονούνται μεταξύ τους και καταλήγουν σε οπτική αρμονία. Κάθε σύνθεση επιτυγχάνει μια ισορροπία τονισμένη από την κλίμακα και την κατανομή της, δημιουργώντας μια σταθερή αλλά συνεπή ροή.
Με τη διάσπαση των μερών για να σχηματιστεί ένα σύνολο, το έργο του καλλιτέχνη αποκαλύπτει πώς τα στοιχεία επικοινωνούν μέσα από μια δυναμική και ενεργή οπτική γλώσσα.
VIDEO ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ ΔΙΑΘΕΣΙΜΟ ΣΤΗΝ ΙΣΤΟΣΕΛΙΔΑ ΜΟΥ Ή ΣΤΟ ΙΝΣΤΑΓΚΡΑΜ
Ιστός: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera
Έργο τέχνης: Νέο, πρωτότυπο και μοναδικό έργο τέχνης από τη Miriam Chiera.
Έτος: 2025
Μέσο: παστέλ, ακρυλικό, σπρέι, στένσιλ, λαδιού, γραφίτης σε καμβά βαμβακερό 290 γρ/m2 εκτυπωμένος.
Υπογραφή: Υπογραφή στο πίσω μέρος, συμπεριλαμβάνεται Πιστοποιητικό Γνησιότητας.
Αποστολή: Το έργο θα αποσταλεί (για αποστολές εκτός ΕΕ) μετά από περίπου 7 ημέρες ώστε να παραχθούν τα έγγραφα στο Πολιτισμικό Αγαθό να υποβληθούν στο τελωνείο.
Οι προσωπογραφίες σε κορνίζα είναι μόνο ενδεικτικές.
Το έργο παραδίδεται χωρίς κορνίζα, κυλιόμενο με χαρτί οριοθέτησης για να αποτραπεί η ζημιά (επαγγελματική συσκευασία, κυλιόμενο σε πλαστικό σωλήνα ή ενισχυμένο χαρτόνι).
Παρακαλούμε σημειώστε ότι τα χρώματα διαφέρουν ελαφρώς σε διαφορετικές οθόνες.
Φόροι:
"Οι αγορές από εκτός της Ευρωπαϊκής Ένωσης μπορεί να υπόκεινται σε εισαγωγικούς φόρους ή δασμούς, οι οποίοι θα βαρύνουν τον αγοραστή."
Υλικά:
Αυτό το έργο φτιάχτηκε με καμβά υψηλής ποιότητας, ο οποίος είναι ουσιαστικός για τη δημιουργία όμορφων και μακροχρόνιων έργων τέχνης. Ένα καλό βαμβακερό λινό που αποτρέπει σκισίματα ή τεντώματα, υλικά κορυφαίας ποιότητας από κορυφα brand, μεσαία για ευέλικτες υφές που αποφεύγουν ρωγμές, η πυκνότητα του υφάσματος που μεταδίδεται στο βάρος του, η σωστή τεντωμένη και priming εξασφαλίζουν ότι επενδύετε σε ένα ποιοτικό έργο και διασφαλίζουν ότι παραμένει άθικτο με τον καιρό.
Βιογραφία:
Η Miriam CHiera είναι μια ιταλο-αργεντίνικη σύγχρονη καλλιτέχνης με έδρα τη Senigallia, Ιταλία. Σπούδασε Εσωτερική Διακόσμηση στη Σχολή Αρχιτεκτονικής του Universidad Nacional del Litoral, Αργεντινή, και επίσης σπούδασε τέχνη στην Ακαδημία Τέχνης της Βερόνα, Ιταλία.
Γεννήθηκε σε μια μικρή πόλη της Αργεντινής, περιτριγυρισμένη από απέραντές πεδιάδες, σε οικογένεια Ιταλών μεταναστών αγροτών. Παρόλο που οι ρίζες της διαπλέκονται με ιταλική κουλτούρα, η τέχνη της φέρνει το πνεύμα της γης όπου μεγάλωσε. Μικρές χαρακιές και σύμβολα σκορπίζονται στους καμβάδες της, πλέκοντάς Cubism, Constructivism και abstraction με την ουσία του έργου της: τη γλώσσα του χρώματος.
Περιτριγυρισμένη από το απέραντο της φύσης, με απέραντους ορίζοντες και βαθιά αίσθηση ελευθερίας, βρήκε έμπνευση σε δημιουργίες μεγάλης κλίμακας. Αν και σπούδασε Εσωτερική Διακόσμηση στο Universidad Nacional del Litoral, ο δρόμος της προς τη ζωγραφική άρχισε στα νεανικά της χρόνια, κατά τη διάρκεια της φοίτησής της στην Accademia di Arte στη Βερόνα, όταν συνειδητοποίησε ότι η ζωγραφική ήταν η αληθινή της κλήση.
Τα έργα της Miriam CHiera έχουν επιλεγεί για έκθεση σε διεθνείς διαγωνισμούς, γκαλερί, μουσεία και εκδηλώσεις.
2017 – Επιλέχθηκε για τη Βιεννά του Καλών Τεχνών, Friends of Art, Ceres, Αργεντινή.
2019 – XII Salvadοr Massa Regional Painting Salon, Αργεντινή.
2019 – Υποψήφια στην 3η Διαγωνιστική Ζωγραφική, 56η Επέτειος Fundación 25 de Junio, Ραζιορό, Αργεντινή.
2019 – Επιλέξιμη για την 66η Εθνική Ετήσια Έκθεση Τεχνών, Ceres, Αργεντινή.
2019 – Υποψήφια στο XXIII Spring Hall, Μουσείο Οπτικών Τεχνών, Santa Fe, Αργεντινή.
2019 – Υποψήφια στην Περιφερειακή Ετήσια Έκθεση Καλλιτεχνών, Μουσείο H. Borla, Esperanza, Αργεντινή.
2020 – Υποψήφια στο XXIV Spring Hall, Δήμος Μουσείου Οπτικών Τεχνών, Αργεντινή.
2021 – Υποψήφια στο XXVI Spring Hall, Santa Fe, Αργεντινή.
2023 – Συμμετοχή στο Chorlton Arts Festival, Μάντσεστερ, Ηνωμένο Βασίλειο.
2025 – Υποψήφια στις
