Exceptionnel coffret rectangulaire à toit en pente, entièrement recouvert de plaques d’os sculpté montées sur une solide ossature en noyer. Daté vers 1890 Cette pièce, réalisée dans le goût de Francisco Pallás y Puig , le maître valencien du revival gothique, témoigne d’un travail d’une grande maîtrise. Le coffret est composé de multiples plaques d’os finement sculptées en bas-relief avec une grande précision. Les faces présentent un riche programme iconographique centré sur la louange céleste : des anges adorateurs aux mains jointes ou en prière encadrent un Christ barbu et nimbé ainsi qu'une vierge Marie en buste central sur les faces principale, tandis que les côtés sont ornés d’anges musiciens jouant des CYMBALES, de la harpe, du luth ou tenant un phylactère. La polychromie d’origine reste bien visible avec ses fonds bleu foncé, rehauts rouges, traces de dorure et de noir qui accentuent le relief des arcades ogivales, trilobes, pinacles et colonnettes gothiques. Particulièrement remarquable, chaque angle du coffret est souligné par une sculpture en haut-relief représentant un apôtre, véritable élément architectural et iconographique qui donne une présence monumentale à l’ensemble et renforce le caractère sacré de l’objet. Ces quatre apôtres en haut-relief aux quatre coins constituent un détail rare et particulièrement soigné, exécuté avec une finesse d’une grande délicatesse Le couvercle s’orne de médaillons circulaires avec des figures royales couronnées – roi barbu ou couple royal – entourés de rinceaux végétaux abondants. les blasons héraldiques occupent une place importante dans le décor : on trouve un écu au lion rampant, symbole de noblesse et de bravoure très prisé dans l’héraldique médiévale, ainsi qu’un autre blason aux bandes verticales (pals) reprenant les couleurs traditionnelles de Valence, le jaune (or) et le rouge (gueules). Ces armoiries soulignent l’origine valencienne de la pièce , tout en participant à la richesse visuelle et symbolique de cet oeuvre . L'architecture rigoureuse de ce coffret est magnifiée par une importante moulure en corniche qui souligne le pourtour du couvercle. Ce décor se compose d'une alternance savante de plaquettes de corne blonde et de corne noire, créant un contraste chromatique saisissant avec la blancheur de l'os sculpté. Cette technique de marqueterie organique rend hommage aux coffrets de prestige de la Renaissance italienne. La patine naturelle de la corne, avec ses jeux de transparence et ses reflets profonds, vient parfaire l'esthétique précieuse de cette pièce de haute tabletterie. L’intérieur est doublé d’un élégant velours rouge d’époque, L’objet est en très bon état pour une pièce de plus de 130 ans : l’usure naturelle de la polychromie et du velours (quelques taches et frottements d’usage) témoigne d’une histoire authentique, les charnières et ferrures métalliques d’origine fonctionnent correctement, et aucune fissure majeure ni restauration invasive récente n’est à signaler. Exemplaire unique sur le marché actuel. Et offre une opportunité exceptionnelle pour les amateurs d’art gothique et d’objets historicistes.. Ce coffret était probablement destiné à la dévotion privée ou comme commande spéciale pour un amateur éclairé . Pièce de grande qualité qui allie virtuosité technique, spiritualité médiévale et le savoir-faire caractéristique du meilleur revival gothique valencien Pièce Muséal !