Hiones (XX-XXI) - Butterfly






Σπούδασε Ιστορία Τέχνης στην École du Louvre και ειδικεύτηκε στη σύγχρονη τέχνη πάνω από 25 χρόνια.
2 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 131620 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Αρχικό έργο του Hiones (XX-XXI), τίτλος Butterfly, 2026, σε καμβά από βαμβάκι (90 × 72 cm) με χειρόγραφη υπογραφή, τεχνικές αερογραφίας, σπρέι και μεικτή τεχνολογία, Έκδοση Original, παραχθείσα στην Πορτογαλία μετά το 2020 και σε άριστη κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Αντικείμενο Συλλέκτη.
100% ζωγραφισμένο χειροποίητα σε καμβά από βαμβάκι.
Το έργο αποστέλλεται χωρίς κάδρο, σε σωλήνα αποστολής μέσω DHL Express.
Συνοδεύεται από COA, πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Σε αυτό το έργο, η ανθρώπινη φιγούρα προβάλλεται από την πλάτη, σε μια κίνηση περισυλλογής που υποδηλώνει ευαλωτότητα και ενδοσκόπηση.
Στην επιδερμίδα ξεκουράζονται μαύρες πεταλούδες, στοιχεία ευαίσθητα που αποπνέουν ταυτόχρονα μεταμόρφωση, ευθραυστότητα και αναγέννηση.
Παραδοσιακά συνδεδεμένες με τη μεταμόρφωση, οι πεταλούδες γίνονται εδώ σύμβολα εσωτερικής αλλαγής, σαν το σώμα να ήταν ένα σιωπηλό έδαφος όπου διεργασίες αόρατες λαμβάνουν χώρα.
Η αντίθεση ανάμεσα στο φωτισμένο δέρμα και το φόντο σε πράσινες τόνους δημιουργεί μια σχεδόν ονειρική ατμόσφαιρα.
Οι λεπτές γραφικές σημειώσεις στο φόντο παραπέμπουν στη γλώσσα του δρόμου, εισάγοντας μια αστική διάσταση που συνομιλεί με την ευαισθησία της σκηνής.
Αυτός ο συνδυασμός ανάμεσα στην αστική αισθητική και στην εικονιστική απεικόνιση δημιουργεί ποιητική ένταση ανάμεσα στο εξωτερικό — τον κόσμο της πόλης και τα ίχνη της — και το εσωτερικό — τον ιδιωτικό χώρο της ταυτότητας και της μεταμόρφωσης.
Σχετικά με τον Hione
Ο Hione είναι ένας εικαστικός καλλιτέχνης από το Πόρτο που από το 2013 χρησιμοποιεί το γκράφιτι ως κύρια μορφή έκφρασης.
Με γλωσσική οπτική σημαδεμένη από ζωντανές χρώσεις και σαφείς μορφές, το έργο του αντικατοπτρίζει μια ισχυρή σύνδεση με την κουλτούρα δρόμου.
Στην πορεία του ανέπτυξε ένα μοναδικό ύφος που συνδυάζει γκράφιτι, σύγχρονη τέχνη, εικονογράφηση και γραφιστικό σχέδιο.
Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, με στόχο να προκαλέσει σκέψη και να εμπνεύσει.
Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες εικονιστικές προσεγγίσεις και να εμβαθύνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στον χώρο που τον περιβάλλει.
Αντικείμενο Συλλέκτη.
100% ζωγραφισμένο χειροποίητα σε καμβά από βαμβάκι.
Το έργο αποστέλλεται χωρίς κάδρο, σε σωλήνα αποστολής μέσω DHL Express.
Συνοδεύεται από COA, πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Σε αυτό το έργο, η ανθρώπινη φιγούρα προβάλλεται από την πλάτη, σε μια κίνηση περισυλλογής που υποδηλώνει ευαλωτότητα και ενδοσκόπηση.
Στην επιδερμίδα ξεκουράζονται μαύρες πεταλούδες, στοιχεία ευαίσθητα που αποπνέουν ταυτόχρονα μεταμόρφωση, ευθραυστότητα και αναγέννηση.
Παραδοσιακά συνδεδεμένες με τη μεταμόρφωση, οι πεταλούδες γίνονται εδώ σύμβολα εσωτερικής αλλαγής, σαν το σώμα να ήταν ένα σιωπηλό έδαφος όπου διεργασίες αόρατες λαμβάνουν χώρα.
Η αντίθεση ανάμεσα στο φωτισμένο δέρμα και το φόντο σε πράσινες τόνους δημιουργεί μια σχεδόν ονειρική ατμόσφαιρα.
Οι λεπτές γραφικές σημειώσεις στο φόντο παραπέμπουν στη γλώσσα του δρόμου, εισάγοντας μια αστική διάσταση που συνομιλεί με την ευαισθησία της σκηνής.
Αυτός ο συνδυασμός ανάμεσα στην αστική αισθητική και στην εικονιστική απεικόνιση δημιουργεί ποιητική ένταση ανάμεσα στο εξωτερικό — τον κόσμο της πόλης και τα ίχνη της — και το εσωτερικό — τον ιδιωτικό χώρο της ταυτότητας και της μεταμόρφωσης.
Σχετικά με τον Hione
Ο Hione είναι ένας εικαστικός καλλιτέχνης από το Πόρτο που από το 2013 χρησιμοποιεί το γκράφιτι ως κύρια μορφή έκφρασης.
Με γλωσσική οπτική σημαδεμένη από ζωντανές χρώσεις και σαφείς μορφές, το έργο του αντικατοπτρίζει μια ισχυρή σύνδεση με την κουλτούρα δρόμου.
Στην πορεία του ανέπτυξε ένα μοναδικό ύφος που συνδυάζει γκράφιτι, σύγχρονη τέχνη, εικονογράφηση και γραφιστικό σχέδιο.
Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, με στόχο να προκαλέσει σκέψη και να εμπνεύσει.
Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες εικονιστικές προσεγγίσεις και να εμβαθύνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στον χώρο που τον περιβάλλει.
