Keith Haring (1958-1990) - “Untitled (dance), 1987”.





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Οκτώ χρόνια εμπειρίας ως εκτιμητής στην Balclis, Βαρκελώνη, ειδικός σε αφίσες.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 131773 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Keith Haring: “Untitled (dance), 1987”.
Έγκριτη έγχρωμη offset λιθογραφία, σε άριστη κατάσταση.
Ποτέ δεν έχει κορνιζωθεί και φυλάσσεται σε σκοτεινό αρχείο αποθήκευσης ανάμεσα σε προστατευτικό οξύ ελεύθερο χαρτί. Οι εικόνες που φαίνονται αποτελούν μέρος της περιγραφής.
Αυτό το έργο τέχνης στεγάζεται προσεκτικά, συσκευάζεται σφιχτά και αποστέλλεται σε προστατευτικό οξύ ελεύθερο χαρτί.
Δεν υπάρχει δυνατότητα αποστολής στις Καραϊβικές Νήσους.
Keith Haring (1958-1990) ήταν ένας επιδραστικός Αμερικανός καλλιτέχνης, γνωστός για τα ζωηρά έργα του εμπνευσμένα από graffiti, τα οποία προήλθαν από την οδική κουλτούρα της Νέας Υόρκης τη δεκαετία του 1980.
Γεννημένος στο Reading της Πενσυλβανίας, ο Haring μετανάστευσε στη Νέα Υόρκη το 1978 για να σπουδάσει στη School of Visual Arts. Εκεί βρέθηκε βαθιά εμπλεγμένος με τη γειτονική σκηνή τέχνης της πόλης και άρχισε να χρησιμοποιεί άδειες διαφημιστικές πινακίδες στα μετρό ως καμβάδες για τα σχέδιά του με κιμωλίες.
Η τέχνη του Haring χαρακτηρίζεται από τολμηρές γραμμές, φωτεινά χρώματα και ενεργά φιγούρα, που συχνά μεταφέρουν μηνύματα σχετικά με κοινωνικά ζητήματα, όπως συνειδητοποίηση του AIDS, απαρτχάιντ και η επιδημία Crack Cocaine. Το έργο του, ριζωμένο σε graffiti και στη street culture, περιέχει επαναλαμβανόμενα μοτίβα όπως λαμπερά μωρά, γαβγιστά σκυλιά και χορευτικές φιγούρες, όλα σε σαφή, καρτουνίστικη στυλ.
Ο Haring απέκτησε γρήγορα διεθνή αναγνώριση και εκτέθηκε σε γκαλερί και μουσεία σε όλο τον κόσμο. Παρά τον πρόωρο θάνατό του από επιπλοκές σχετιζόμενες με τον AIDS σε ηλικία 31 ετών, το έργο του Haring συνεχίζει να γιορτάζεται και να είναι πολύ περιζήτη στην αγορά τέχνης. Τα έργα του συνήθως φτάνουν σε σημαντικά ποσά σε δημοπρασίες, αποτυπώνοντας τη διαρκή επιρροή και την ζωντανή ενέργεια του έργου του.
Ο Keith Haring συνήθιζε να ακούει συχνά hiphop ενώ εργαζόταν στο στούντιό του. Η hiphop άρχισε να αναπτύσσεται στη Νέα Υόρκη γύρω την ίδια περίοδο που τα έργα του Haring κέρδιζαν δημοτικότητα.
Εμπνευσμένος από τους δυναμικούς ρυθμούς, ο Haring ζωγράφισε το "Untitled (Dance)" στο οποίο διακρίνονται τέσσερις ζωηρές φιγούρες με γραμμές γύρω από τα σιλουέτα τους για να προτείνουν κίνηση και ενέργεια.
Αυτό το έργο είναι άμεσα αναγνωρίσιμο από τη χαρακτηριστική χρήση των έντονων χρωμάτων και των ενέργειών γραμμών του Haring. Αντικατοπτρίζει την παιχνιδιάρικη αλλά επιδραστική προσέγγισή του στην τέχνη, καθώς καταγράφει την ουσία της κριτικής του για την ανθρώπινη εμπειρία και κοινωνικά ζητήματα μέσω μιας φαινομενικά απλής, αλλά βαθιάς γλώσσας εικόνας.
Συνολικά, η τέχνη του Keith Haring, χαρακτηρισμένη από τολμηρές γραμμές, ζωντανά χρώματα και κοινωνικά σχόλια, συνεχίζει να εντυπωσιάζει το κοινό και να φέρνει υψηλές τιμές στην αγορά τέχνης.
Παρεμφερείς καλλιτέχνες είναι: Picasso, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Coa, Dior, Vuitton, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, en anderen.
Keith Haring: “Untitled (dance), 1987”.
Έγκριτη έγχρωμη offset λιθογραφία, σε άριστη κατάσταση.
Ποτέ δεν έχει κορνιζωθεί και φυλάσσεται σε σκοτεινό αρχείο αποθήκευσης ανάμεσα σε προστατευτικό οξύ ελεύθερο χαρτί. Οι εικόνες που φαίνονται αποτελούν μέρος της περιγραφής.
Αυτό το έργο τέχνης στεγάζεται προσεκτικά, συσκευάζεται σφιχτά και αποστέλλεται σε προστατευτικό οξύ ελεύθερο χαρτί.
Δεν υπάρχει δυνατότητα αποστολής στις Καραϊβικές Νήσους.
Keith Haring (1958-1990) ήταν ένας επιδραστικός Αμερικανός καλλιτέχνης, γνωστός για τα ζωηρά έργα του εμπνευσμένα από graffiti, τα οποία προήλθαν από την οδική κουλτούρα της Νέας Υόρκης τη δεκαετία του 1980.
Γεννημένος στο Reading της Πενσυλβανίας, ο Haring μετανάστευσε στη Νέα Υόρκη το 1978 για να σπουδάσει στη School of Visual Arts. Εκεί βρέθηκε βαθιά εμπλεγμένος με τη γειτονική σκηνή τέχνης της πόλης και άρχισε να χρησιμοποιεί άδειες διαφημιστικές πινακίδες στα μετρό ως καμβάδες για τα σχέδιά του με κιμωλίες.
Η τέχνη του Haring χαρακτηρίζεται από τολμηρές γραμμές, φωτεινά χρώματα και ενεργά φιγούρα, που συχνά μεταφέρουν μηνύματα σχετικά με κοινωνικά ζητήματα, όπως συνειδητοποίηση του AIDS, απαρτχάιντ και η επιδημία Crack Cocaine. Το έργο του, ριζωμένο σε graffiti και στη street culture, περιέχει επαναλαμβανόμενα μοτίβα όπως λαμπερά μωρά, γαβγιστά σκυλιά και χορευτικές φιγούρες, όλα σε σαφή, καρτουνίστικη στυλ.
Ο Haring απέκτησε γρήγορα διεθνή αναγνώριση και εκτέθηκε σε γκαλερί και μουσεία σε όλο τον κόσμο. Παρά τον πρόωρο θάνατό του από επιπλοκές σχετιζόμενες με τον AIDS σε ηλικία 31 ετών, το έργο του Haring συνεχίζει να γιορτάζεται και να είναι πολύ περιζήτη στην αγορά τέχνης. Τα έργα του συνήθως φτάνουν σε σημαντικά ποσά σε δημοπρασίες, αποτυπώνοντας τη διαρκή επιρροή και την ζωντανή ενέργεια του έργου του.
Ο Keith Haring συνήθιζε να ακούει συχνά hiphop ενώ εργαζόταν στο στούντιό του. Η hiphop άρχισε να αναπτύσσεται στη Νέα Υόρκη γύρω την ίδια περίοδο που τα έργα του Haring κέρδιζαν δημοτικότητα.
Εμπνευσμένος από τους δυναμικούς ρυθμούς, ο Haring ζωγράφισε το "Untitled (Dance)" στο οποίο διακρίνονται τέσσερις ζωηρές φιγούρες με γραμμές γύρω από τα σιλουέτα τους για να προτείνουν κίνηση και ενέργεια.
Αυτό το έργο είναι άμεσα αναγνωρίσιμο από τη χαρακτηριστική χρήση των έντονων χρωμάτων και των ενέργειών γραμμών του Haring. Αντικατοπτρίζει την παιχνιδιάρικη αλλά επιδραστική προσέγγισή του στην τέχνη, καθώς καταγράφει την ουσία της κριτικής του για την ανθρώπινη εμπειρία και κοινωνικά ζητήματα μέσω μιας φαινομενικά απλής, αλλά βαθιάς γλώσσας εικόνας.
Συνολικά, η τέχνη του Keith Haring, χαρακτηρισμένη από τολμηρές γραμμές, ζωντανά χρώματα και κοινωνικά σχόλια, συνεχίζει να εντυπωσιάζει το κοινό και να φέρνει υψηλές τιμές στην αγορά τέχνης.
Παρεμφερείς καλλιτέχνες είναι: Picasso, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Coa, Dior, Vuitton, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, en anderen.
