Ένα ξύλινο γλυπτό - Lobi - Γκάνα (χωρίς τιμή ασφαλείας)

Μια κυβιστικής μορφής γλυπτική των Λομπί από την περιοχή Wa στην σημερινή βόρεια Γκάνα παρουσιάζει μια πειστική σύνθεση αφαίρεσης και πνευματικής πρόθεσης. Χαρακτηρίζεται από μια φυσική γκριζωπή επιφάνεια, ήπια από την πάροδο του χρόνου και από ρυθμική χειραγώγηση, το figure απομακρύνεται από τον αυστηρό ρεαλισμό υπέρ μιας γεωμετρικά περιορισμένης, ο volumetric έκφρασης του ανθρώπινου σώματος. Επιφάνειες τέμνονται σε σκόπιμους γωνίες, δημιουργώντας έναν ρυθμικό εντατικό ανάμεσα στην μάζα και το κενό που ευθυγραμμίζεται, σε τεχνικούς όρους, με ό,τι θα μπορούσε να περιγραφεί ως μια “κυβιστική” ευαισθησία, αν και αυτή η ορολογία πρέπει να εφαρμόζεται με φειδός στο σωστό ιστορικό και πολιτισμικό πλαίσιο. Incl stand.

Ανάμεσα στις κοινότητες που μιλούν Λομπί, οι γλυπτικές μορφές — συχνά αναφερόμενες στη βιβλιογραφία ως bateba — δεν νοούνται κυρίως ως αισθητά αντικείμενα αλλά ως ενεργά μέλη ενός δικτύου πνευματικών σχέσεων. Είναι παραγγελμένες και αγιασμένες από μάντεις ώστε να μεσολατήσουν μεταξύ του ανθρώπου και του αόρατου κόσμου, απευθυνόμενες σε ζητήματα που εκτείνονται από την προστασία και την γονιμότητα μέχρι τον έλεγχο αρνητικών δυνάμεων. Η αφαίρεση που διακρίνεται στη μορφή δεν θα πρέπει να γίνει κατανοητή ως εξερεύνηση της μορφής για χάρη της μορφής αλλά ως συμπύκνωση της παρουσίας: ένα μέσο να καταστεί ορατή μια πνευματική οντότητα που αλλιώς παραμένει απτόνη.

Η γκρι πατίνα της επιφάνειας, μακριά από τυχαίο, είναι το συσσωρευτικό αποτέλεσμα μακροχρόνιας τελετουργικής χρήσης. Στρώματα θυσιαστικού υλικού — ρήσεις, αίμα, φυτικά υλικά — έχουν εφαρμοστεί με το πέρασμα του χρόνου, αφήνοντας λεπτές αποτυπώσεις και τονικές μετατροπές που συγχέουν και διευκολύνουν τη βάθηση της υποκείμενης ξύλινης ύλης. Αυτά τα ίχνη αποτυπώνουν τη βιογραφία του αντικειμένου ως τόπο επανειλημμένης αλληλεπίδρασης, μετατρέποντάς το από καβουρς επεξεργασμένο αντικείμενο σε ζωντανό κόμβο αποτελεσματικότητας. Έτσι η επιφάνεια λειτουργεί ως αρχείο των χειρονομιών, κάθε κατάθεση σηματοδοτεί μια στιγμή προσέγγισης, ευγνωμοσύνης ή διαπραγμάτευσης.

Στυλιστικά, ο περιορισμός της γλυπτικής στις ουσιώδεις μορφές — μπλοκ-όμοιχα άκρα, συμπαγ torso, κεφάλι συνήθως αποδοσμένο με ελάχιστα αλλά έντονα χαρακτηριστικά — δημιουργεί μια αίσθηση συγκεντρωμένης ισχύος. Η στάση της μορφής, τυπικά μετωπική και αυτοτελής, ενισχύει τον ρόλο της ως σταθεροποιητικής παρουσίας. Η εμφανής ακαμψία δεν είναι ακινησία αλλά συνειδητή σιωπή, οπτικός αντίστοιχος στην επαγρύπνηση. Σε αυτό το πλαίσιο, η επίφαση οικονομία της μορφής ενισχύει την αντιληπτή δύναμη της.

Η απόδοση στην περιοχή Wa τοποθετεί το έργο σε ζώνη πολιτισμικής αλληλεπίδρασης, όπου οι καλλιτεχνικές πρακτικές των Λομπί τέμνονται με εκείνες γειτονικών ομάδων. Ενώ παρατηρούνται τοπικές διαφοροποιήσεις σε αναλογία, επεξεργασία της επιφάνειας και εικονογραφικές λεπτομέρειες, οι βασικές αρχές λειτουργίας και πίστης παραμένουν συνεπείς. Το γλυπτό πρέπει επομένως να προσεγγίζεται όχι ως απομονωμένο αριστούργημα αλλά ως μέρος ενός ευρύτερου συνεχούς πρακτικής στην οποία το νόημα παράγεται μέσω χρήσης, πλαισίου και σχέσεων.

Σε μουσείο ή συλλογή, η απομάκρυνση μιας τέτοιας μορφής από το αρχικό της περιβάλλον αλλάζει αναπόφευκτα τη οντολογία της. Αποκομμένο από τους κύκλους διαβούλευσης και θυσίας που τη διατήρησαν κάποτε, το γλυπτό επαναπροσδιορίζεται ως αντικείμενο οπτικής και επιστημονικής προσοχής. Ωστόσο οι υπόλοιπες ίχνη θυσίας και η διατήρηση της μορφικής έντασης συνεχίζουν να θυμίζουν τον παλιό ρόλο, προσκαλώντας έναν τρόπο θεάσης που αναγνωρίζει τόσο τα αισθητικά του χαρακτηριστικά όσο και τη συμμετοχή του σε ένα ζωντανό σύστημα πίστης.

Αναφορές
Meyer, Piet. Art and Experience in the Lobi World. Zürich: Museum Rietberg, 1981.
Roy, Christopher D. Art of the Upper Volta Rivers. Paris: Musée de l’Homme, 1987.
Fischer, Eberhard, and Hans Himmelheber. The Art of the Lobi. New York: Center for African Art, 1987.
McNaughton, Patrick R. “The Mande Blacksmiths: Knowledge, Power, and Art in West Africa.” Bloomington: Indiana University Press, 1988.
Vogel, Susan Mullin. African Aesthetics: The Carlo Monzino Collection. New York: Center for African Art, 1986.

CAB44472