Edward Hopper - “Gas, 1940”. 40 x 30 cm.





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Οκτώ χρόνια εμπειρίας ως εκτιμητής στην Balclis, Βαρκελώνη, ειδικός σε αφίσες.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 132661 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Edward Hopper: “Gas, 1940”.
Ποτέ δεν έχει εκτιμηθεί και φυλάσσεται σε σκοτεινή αρχειοθέτηση ανάμεσα σε προστατευτικό οξυλινά φύλλα. Οι φωτογραφίες που παρουσιάζονται αποτελούν μέρος της περιγραφής.
Αυτό το έργο τέχνης θα σφραγιστεί προσεκτικά και θα αποσταλεί σε προστατευτικό χαρτί χωρίς θαμπό υλικό.
Δεν γίνεται αποστολή στις Νήσους του Κανταβέλης.
Ο Edward Hopper ήταν Αμερικανός ζωγράφος ο οποίος θεωρείται ευρέως ένας από τους σημαντικότερους ρεαλιστικούς καλλιτέχνες του 20ού αιώνα. Το έργο του αιχμαλωτίζει την ήσυχη ποίηση της σύγχρονης ζωής στις Ηνωμένες Πολιτείες, με σκηνές απομόνωσης, σιωπής και ενδοσκόπησης που αποκαλύπτουν τα συναισθηματικά ρεύματα του καθημερινού βίου.
Γεννημένος στο Nyack της Νέας Υόρκης, ο Hopper σπούδασε εικονογράφηση και εικαστικές τέχνες στη Νέα Υόρκη και αργότερα στο Παρίσι, όπου εφάλλαξε την επίδραση του ιμπρεσιονισμού, αλλά ανέπτυξε μια πολύ πιο αυστηρή και ψυχολογική προσέγγιση. Τη δεκαετία του είκοσι είχε καθιερώσει το ώριμο στυλ του: γεωμετρική σαφήνεια, έντονες αντιθέσεις φωτός και σκιάς, και μια επιφυλακτική παλέτα που μετέδιδε μια μοναδική αμερικανική ατμόσφαιρα μοναξιάς και περισυλλογής.
Τα έργα του Hopper συνήθως αποτυπώνουν αστικές εσωτερικές διαρρυθμίσεις, βενζινάδικα, δωμάτια ξενοδοχείων, δείπνα και γειτονιές του δρόμου — τόπους όπου ο χρόνος φαίνεται να παγώνει. Οι φιγούρες his, συνήθως απομονωμένες και ενδοσκοπικές, προκαλούν ένα αίσθημα συναισθηματικής απόστασης, ακόμα και σε οικειοθελή περιβάλλοντα.
Μέσα από αυτή τη σιωπηρή ένταση ο Hopper δημιούργησε μια ισχυρή οπτική γλώσσα που αποκαλύπτει τόσο τη μοναξιά όσο και την αξιοπρέπεια της σύγχρονης ύπαρξης.
Η προσεκτική εξυπηρέτηση του φωτός από τον Hopper, είτε φυσικό είτε τεχνητό, δεν λειτουργεί μόνο ως φωτισμός αλλά ως ιστορητική δύναμη που αποκαλύπτει εσωτερικές καταστάσεις και συναισθηματική αμφισημία. Η τέχνη του υπερβαίνει τον ρεαλισμό και τον συμβολισμό και προσφέρει διακριτικά κοινωνικά σχόλια για την αστική αποξένωση στις αρχές του 20ού αιώνα.
Στην αγορά τέχνης, τα έργα του Edward Hopper είναι από τα πιο περιζήτητα από όλους τους Αμερικανούς ζωγράφους. Τα σημαντικά του έργα σε λάδι φυλάσσονται σε εξέχουσες εγκαταστάσεις όπως το Whitney Museum, το MoMA και το Art Institute of Chicago, και σπανίως διατίθενται προς πώληση. Όταν συμβαίνει, κοστολογούνται με εξαιρετικές τιμές: το πίνακας του για Chop Suey από το 1934 πώληθηκε το 2018 αντί 91,9 εκατομμύρια δολάρια, θέτοντας νέο ρεκόρ για τον καλλιτέχνη. Έργα από την ίδια περίοδο και με παρόμοια θέματα όπως το Hotel Room θεωρούνται σε σειρά με πολλών εκατομμυρίων δολάρια, αντικατοπτρίζοντας τόσο τη σπανιότητά τους όσο και τον μόνιμο πολιτιστικό αντίκτυπο του Hopper.
Σήμερα η επιρροή του Hopper εκτείνεται πέρα από τη ζωγραφική, και εμπνέει σκηνοθέτες, φωτογράφους και σύγχρονους καλλιτέχνες.
Παρόμοιοι καλλιτέχνες είναι: Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Warhol, Lautrec, Haring, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Coa, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Dior, Vuitton, Kaws, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Katz, Braque, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, κ.ά.
Ιστορία πωλητή
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηEdward Hopper: “Gas, 1940”.
Ποτέ δεν έχει εκτιμηθεί και φυλάσσεται σε σκοτεινή αρχειοθέτηση ανάμεσα σε προστατευτικό οξυλινά φύλλα. Οι φωτογραφίες που παρουσιάζονται αποτελούν μέρος της περιγραφής.
Αυτό το έργο τέχνης θα σφραγιστεί προσεκτικά και θα αποσταλεί σε προστατευτικό χαρτί χωρίς θαμπό υλικό.
Δεν γίνεται αποστολή στις Νήσους του Κανταβέλης.
Ο Edward Hopper ήταν Αμερικανός ζωγράφος ο οποίος θεωρείται ευρέως ένας από τους σημαντικότερους ρεαλιστικούς καλλιτέχνες του 20ού αιώνα. Το έργο του αιχμαλωτίζει την ήσυχη ποίηση της σύγχρονης ζωής στις Ηνωμένες Πολιτείες, με σκηνές απομόνωσης, σιωπής και ενδοσκόπησης που αποκαλύπτουν τα συναισθηματικά ρεύματα του καθημερινού βίου.
Γεννημένος στο Nyack της Νέας Υόρκης, ο Hopper σπούδασε εικονογράφηση και εικαστικές τέχνες στη Νέα Υόρκη και αργότερα στο Παρίσι, όπου εφάλλαξε την επίδραση του ιμπρεσιονισμού, αλλά ανέπτυξε μια πολύ πιο αυστηρή και ψυχολογική προσέγγιση. Τη δεκαετία του είκοσι είχε καθιερώσει το ώριμο στυλ του: γεωμετρική σαφήνεια, έντονες αντιθέσεις φωτός και σκιάς, και μια επιφυλακτική παλέτα που μετέδιδε μια μοναδική αμερικανική ατμόσφαιρα μοναξιάς και περισυλλογής.
Τα έργα του Hopper συνήθως αποτυπώνουν αστικές εσωτερικές διαρρυθμίσεις, βενζινάδικα, δωμάτια ξενοδοχείων, δείπνα και γειτονιές του δρόμου — τόπους όπου ο χρόνος φαίνεται να παγώνει. Οι φιγούρες his, συνήθως απομονωμένες και ενδοσκοπικές, προκαλούν ένα αίσθημα συναισθηματικής απόστασης, ακόμα και σε οικειοθελή περιβάλλοντα.
Μέσα από αυτή τη σιωπηρή ένταση ο Hopper δημιούργησε μια ισχυρή οπτική γλώσσα που αποκαλύπτει τόσο τη μοναξιά όσο και την αξιοπρέπεια της σύγχρονης ύπαρξης.
Η προσεκτική εξυπηρέτηση του φωτός από τον Hopper, είτε φυσικό είτε τεχνητό, δεν λειτουργεί μόνο ως φωτισμός αλλά ως ιστορητική δύναμη που αποκαλύπτει εσωτερικές καταστάσεις και συναισθηματική αμφισημία. Η τέχνη του υπερβαίνει τον ρεαλισμό και τον συμβολισμό και προσφέρει διακριτικά κοινωνικά σχόλια για την αστική αποξένωση στις αρχές του 20ού αιώνα.
Στην αγορά τέχνης, τα έργα του Edward Hopper είναι από τα πιο περιζήτητα από όλους τους Αμερικανούς ζωγράφους. Τα σημαντικά του έργα σε λάδι φυλάσσονται σε εξέχουσες εγκαταστάσεις όπως το Whitney Museum, το MoMA και το Art Institute of Chicago, και σπανίως διατίθενται προς πώληση. Όταν συμβαίνει, κοστολογούνται με εξαιρετικές τιμές: το πίνακας του για Chop Suey από το 1934 πώληθηκε το 2018 αντί 91,9 εκατομμύρια δολάρια, θέτοντας νέο ρεκόρ για τον καλλιτέχνη. Έργα από την ίδια περίοδο και με παρόμοια θέματα όπως το Hotel Room θεωρούνται σε σειρά με πολλών εκατομμυρίων δολάρια, αντικατοπτρίζοντας τόσο τη σπανιότητά τους όσο και τον μόνιμο πολιτιστικό αντίκτυπο του Hopper.
Σήμερα η επιρροή του Hopper εκτείνεται πέρα από τη ζωγραφική, και εμπνέει σκηνοθέτες, φωτογράφους και σύγχρονους καλλιτέχνες.
Παρόμοιοι καλλιτέχνες είναι: Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Warhol, Lautrec, Haring, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Coa, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Dior, Vuitton, Kaws, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Katz, Braque, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, κ.ά.
