Kev Munday - Flamingo Queens

Flamingo Queens από τον Kev Munday
Έργο με χειροποίητη βαφή πάνω σε καμβά κουτιού
60 x 60 εκ (24 x 24 ίντσες).
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο το 2026 από την ανάποδη πλευρά.
Συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας με την υπογραφή.
Τέλεια κατάσταση.
Ακρυλικά χρώματα, μαρκαδόροι ζωγραφικής και γυαλιστερό μαύρο μελάνι σε καμβά.
Τεντωμένο και έτοιμο για κρέμασμα.
Αποστείλεται με παρακολούθηση μέσω μεταφορικής με ασφάλιση, απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Οι φωτογραφίες τραβήχτηκαν σε φυσικό φως.

---

Παρακαλούμε σημειώστε - αυτό το αντικείμενο αποστέλλεται από το Ηνωμένο Βασίλειο. Τώρα που το ΗΒ έχει αποχωρήσει από την ΕΕ, οι δασμοί εισαγωγής θα πρέπει να καταβληθούν από τον αγοραστή προς την εταιρεία courier κατά την άφιξη του αντικειμένου στη χώρα σας, αν εργάζεστε εντός της ΕΕ. Λάβετε αυτό υπόψη όταν κάνετε προσφορά σε κληρώσεις από πωλητή του Ηνωμένου Βασιλείου. αυτό το τέλος ποικίλει από 5% έως 21% της τιμής πώλησης ανάλογα με το κράτος-μέλος στην εισαγωγική του τελώνη. Πρόκειται για επιπλέον φόρο που θα πρέπει να πληρώσετε επιπλέον της τιμής πώλησης και θα συλλέγεται από την courieron όταν το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας. Ένα δωρεάν δώρο (μικρό υπογεγραμμένο σχέδιο) θα συμπεριληφθεί με αυτές τις παραγγελίες ως αποζημίωση.

- - Σχετικά με τον Καλλιτέχνη - -

Ο Kev Munday δημιουργεί ζωντανούς, ουτοπικούς κόσμους και καλεί τους θεατές να μπουν μέσα και να εξερευνήσουν. Εμπνευσμένος από την ενέργεια της καθημερινής ζωής και τους ανθρώπους της, το έργο του γιορτάζει την ομορφιά στο συνηθισμένο, μετατρέποντάς το σε κάτι εξαιρετικό. Η τέχνη του μιλά σε όλες τις ηλικίες, πυροδοτώντας περιέργεια και φαντασία σε όσους αλληλεπιδρούν με αυτή.

Οι ζωγραφιές του Munday είναι ζωντανές με χαρακτήρες, πλάσματα και κρυφές εκπλήξεις. Κάθε κομμάτι είναι γεμάτο πλούσιες λεπτομέρειες που περιμένουν να ανακαλυφθούν και να ερμηνευθούν από τον θεατή. Το χαρακτηριστικό του στυλ με έντονες μαύρες γραμμές και ζωντανά χρωματικά μπλοκ δημιουργεί μια ηλεκτρισμένη οπτική επίδραση. Ίσως είναι πιο γνωστός για τις εμβληματικές του ζωγραφιές με πλήθος ανθρώπων, όπου συλλαμβάνει μια θάλασσα μοναδικών ατόμων, το καθένα διακριτικό αλλά συνθέτοντας ένα ισχυρό συλλογικό σύνολο. Το έργο του αποτελεί ζωντανή απόδοση της πολυχρωμίας, απεικονίζοντας τη δύναμη και την ομορφιά της κοινότητας.

Η πορεία του Munday ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του 2000 ως έφηβος γκραφιτέ, αφήνοντας το στίγμα του σε αστικά χώρο μέσω της street art και αυτοκόλλητων. Μια πρόταση από ένα συνάδελφό του τον οδήγησε να πειραματίζεται με καμβά, όπου βρήκε νέο χώρο για τη δημιουργικότητά του. Οι ρίζες του street art παραμένουν αναπόσπαστο κομμάτι της πρακτικής του σήμερα, με σπρέι και μαρκαδόρο να ενισχύουν την άσεμνη ενέργεια του έργου του. Ανεξαρτήτως αν κοσμεί γκαλερί ή αναζωογονεί δημόσιους χώρους, η τέχνη του παραμένει προσβάσιμη και συναρπαστική.

Το έργο του έχει εκτεθεί σε σημαντικά ιδρύματα όπως η Royal Academy of Arts, το Arnolfini και η Hayward Gallery, και συχνά προσκαλείται να ζωγραφίσει ζωντανά σε διεθνείς εμποροδιαγωνισμούς τέχνης και εκδηλώσεις, συμπεριλαμβανομένου του Affordable Art Fair Amsterdam και της London Fashion Week. Με πρόσφατες ατομικές εκθέσεις σε όλη την Ευρώπη και την Ασία, η εμβέλεια του Munday συνεχίζει να επεκτείνεται παγκοσμίως.

Το 2019, συνεργάστηκε με την IKEA για την κυκλοφορία ενός πολύ λεπτομερούς περιγραφικού πόστερ σε στυλ-υπογραφής του, που πώλησε πάνω από 30.000 αντίτυπα παγκοσμίως. Το έργο του επεκτείνεται πέρα από τους παραδοσιακούς χώρους τέχνης, συχνά μελετάται σε σχολεία σε όλο τον κόσμο. Δάσκαλοι και μαθητές αμφότεροι αλληλεπιδρούν με τη τέχνη του ως εργαλείο δημιουργικότητας, ενισχύοντας την πεποίθησή του ότι η τέχνη δεν είναι μόνο για παρατήρηση αλλά για αλληλεπίδραση, εξερεύνηση και ζωντάνια.

- - Βραβεία, Εκθέσεις και Σημαντικοί Αναλυτές - -

2025- Διαφανογραφικός τοιχογραφικός συνεργασίας με τον Stuart Melrose παραγγελθεί στο Reading, Αγγλία
2024- Συνεργασία με το εμπορικό σήμα ένδυσης Boardies
2024- Εκτύπωση 'A Space To Grow' περιλαμβανόμενη στην Ετήσια Έκθεση Καλλιτεχνών The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2023- Δύο ζωγραφιές παραγγελθεν από μέλος βασιλικής οικογένειας του Μπαχρέιν
2023- Μεγάλος χειροκίνητος τοιχογραφικός πίνακας παραγγελθεί στο Aigondigne, Γαλλία
2022- Ατομικές εκθέσεις σε Λονδίνο, Παρίσι & Σεούλ
2022- Προσκεκλημένος να ζωγραφίσει ζωντανά στο The Affordable Art Fair, Battersea, Λονδίνο
2021- Συνεργασία με την Nescafe Azera για τη νέα σειρά takeaway καφέ
2020- Συνεργασία με ζυθοποιία Tooth & Claw σε σειρά σχεδίων κονσερβών μπύρας
2020- Τοιχογραφία και έκθεση στο KI Galerie, Παρίσι
2019- Η ζωγραφιά 'Οικογένεια' συμπεριλαμβάνεται στην Ετήσια Έκθεση Summer της Royal Academy Of Arts
2019- Συνεργασία με την IKEA σε πόστερ ζωγραφικής. Πάνω από 30.000 αντίτυπα πωλήθησαν παγκοσμίως
2018- Προσκεκλημένος να ζωγραφίσει ζωντανά και να εκθέσει στο The Affordable Art Fair, Άμστερνταμ
2018- Προσκεκλημένος να ζωγραφίσει ζωντανά στο Pure London για το London Fashion Week
2018- Μεγάλος χειροκίνητος τοιχογραφικός πίνακας παραγγελθεί στο Ντύσσελντορφ, Γερμανία
2018- Ατομική έκθεση και παραμονή στο Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Παραγγελία από την Αστυνομία του Χάμτσαϊρ για γκραφίτι σε ένα αυτοκίνητο της αστυνομίας
2017- Πρώτη διεθνής ατομική έκθεση στο Kalkman Gallery, Ολλανδία
2016- Διπλή έκθεση με τον καλλιτέχνη Skred στο Aalst, Βέλγιο
2016- Αναφορά σε άρθρο στην The Telegraph ως ένας από τους πέντε 'British Artists To Invest In'
2015- Εκθεσιακό στο The Other Art Fair στο The Arnolfini, Μπρίστολ
2014- 'The Way I See Things' ατομική έκθεση. Περιοδεία σε διάφορα κέντρα τέχνης σε όλο το Ηνωμένο Βασίλειο
2013- Συνεργασία με το brand ταπετσαρίας Graham & Brown
2013- Προσκεκλημένος να συμμετάσχει στο πρώτο London Illustration Fair στα Hoxton Arches, Λονδίνο
2012- Συνεργασία σε συλλογή επίπλων που εκτέθηκε στο The Hayward Gallery, Λονδίνο
2010- Προσκεκλημένος από τη Disney Asia να προσαρμόσει ένα σχέδιο Mickey Mouse προς έκθεση στο Χονγκ Κονγκ
2009- Πρώτη ατομική έκθεση στο 39 Earlham Street, Λονδίνο
2008- Συμπεριλήφθηκε στην πρώτη Urban Art Sale των Dreweatts, εκθέθηκε στα Selfridges, Λονδίνο