Kev Munday - Character Bouquet

Bouquet χαρακτήρων από τον Kev Munday
Χειροποίητη ζωγραφική σε καμβά κουτιού
60 x 60 CM (24 x 24 ίντσες).
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο το 2026 στο πίσω μέρος.
Ολοκληρωμένο με πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο.
Τέλεια κατάσταση.
Σπρέι, ακρυλικά χρώματα, μαρκαδόροι και γυαλιστερή μαύρη μελάνι σε καμβά.
Τεντωμένο και έτοιμο για κρέμασμα.
Αποστέλλεται μέσω παρακολουθούμενου και ασφαλισμένου courier, απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Οι φωτογραφίες λήφθηκαν σε φυσικό φως.

---

Παρακαλούμε σημειώστε - αυτό το αντικείμενο αποστέλλεται από το Ηνωμένο Βασίλειο. τώρα που το Ηνωμένο Βασίλειο έχει αποχωρήσει από την ΕΕ, οι εισαγωγικοί δασμοί θα πρέπει να支付 οι αγοραστές στην courier εταιρεία όταν το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας, εάν έχετε έδρα στην ΕΕ. Παρακαλούμε να λάβετε υπόψη αυτό όταν κάνετε προσφορά σε λοτ από πωλητή/ρια ΗΒ. αυτό το τέλος ποικίλλει από 5% έως 21% της τελικής τιμής ανάλογα με το κάθε κράτος-μέλος εισαγωγικά τέλη. Αυτό είναι ένας πρόσθετος φόρος που θα πρέπει να καταβάλετε επιπλέον της τελικής τιμής και θα συλλέγεται από τον courier μόλις το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας. Ένα δωρεάν δώρο (μικρό υπογεγραμμένο σχέδιο) θα συμπεριλαμβάνεται με αυτές τις παραγγελίες ως αποζημίωση.

- - Σχετικά με τον Καλλιτέχνη - -

Ο Kev Munday δημιουργεί ζωντανά, ουτοπικά κόσμια και προ invites τους θεατές να μπει μέσα και να εξερευνήσουν. Εμπνευσμένος από την ενέργεια της καθημερινής ζωής και τους ανθρώπους μέσα σε αυτή, η δουλειά του γιορτάζει την ομορφιά στο ασυνήθιστο, μετατρέποντάς την σε κάτι εξαιρετικό. Η τέχνη του μιλά σε όλες τις ηλικίες, πυροδοτώντας περιέργεια και φαντασία σε όσους την αλληλεπιδρούν.

Τα έργα του Munday ζωντανεύουν με χαρακτήρες, πλάσματα και κρυφές εκπλήξεις. Κάθε κομμάτι είναι γεμάτο πλούσιες λεπτομέρειες που περιμένουν να ανακαλυφθούν και να ερμηνευθούν από τον θεατή. Το χαρακτηριστικό του στυλ με τις τολμηρές μαύρες εξωτερικές γραμμές και τις έντονες χρωματικές μπλοκ δημιουργεί ένα ηλεκτρισμένο οπτικό αποτέλεσμα. Ίσως είναι ευρέως γνωστός για τους εμβληματικούς πίνακες πλήθους, ο Munday αιχμαλωτίζει μια θάλασσα μοναδικών ατόμων, καθένα διακριτικό αλλά που σχηματίζει ένα ισχυρό συνόλου. Το έργο του αποτελεί ζωντανό φόρο τιμής στη διαφορετικότητα, απεικονίζοντας τη δύναμη και την ομορφιά της κοινότητας.

Το καλλιτεχνικό ταξίδι του Munday ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του 2000 ως εφηβικός γκραφιτάς, αφήνοντας το στίγμα του σε αστικές γειτονιές μέσω του street art και των αυτοκόλλητων. Μια πρόταση από συνάδελφο καλλιτέχνη τον οδήγησε να πειραματιστεί με τον καμβά, όπου βρήκε ένα νέο σπίτι για τη δημιουργικότητά του. Οι ρίζες του street art παραμένουν ακέραιες στην πρακτική του σήμερα, με σπρέι και μαρκαδόρους να δίνουν ενέργεια και αυθεντικότητα στα έργα του. Ανεξαρτήτως αν κοσμούν γκαλερί ή αναζωογονούν δημόσιους χώρους, η τέχνη του παραμένει προσβάσιμη και ελκυστική.

Το έργο του έχει εκτεθεί σε διακεκριμένα ιδρύματα όπως η Royal Academy of Arts, το Arnolfini και η Hayward Gallery, και συχνά προσκαλείται να ζωγραφίσει ζωντανά σε διεθνείς εκθέσεις τέχνης και γεγονότα, συμπεριλαμβανομένης της Affordable Art Fair Amsterdam και του London Fashion Week. Με πρόσφατες ατομικές εκθέσεις σε όλη την Ευρώπη και την Ασία, η εμβέλεια του Μάντνευ συνεχίζει να επεκτείνεται παγκοσμίως.

Το 2019 συνεργάστηκε με την IKEA για τη διάθεση ενός εξαιρετικά λεπτομερούς έγχρωμου πόστερ σε στυλ υπογραφής του, με πωλήσεις πάνω από 30.000 αντίτυπα παγκοσμίως. Το έργο του επεκτείνεται πέρα από τους παραδοσιακούς χώρους τέχνης, συχνά μελετάται σε σχολεία παγκοσμίως. Εκπαιδευτικοί και μαθητές αλληλεπιδρούν με την τέχνη του ως εργαλείο δημιουργικότητας, ενισχύοντας την πεποίθησή του ότι η τέχνη δεν είναι μόνο για παρατήρηση αλλά για αλληλεπίδραση, εξερεύνηση και ζωντάνια.

- - Βραβεία, Εκθέσεις και Σημαντικές Αναθέσεις - -

2025- Εμπνευσμένο τοιχογραφικό έργο σε συνεργασία με τον Stuart Melrose, commissioned στο Reading, England
2024- Συνεργασία με τη μάρκα ένδυσης Boardies
2024- Εκτύπωση ‘A Space To Grow’ συμπεριλαμβανόμενη στην καλοκαιρινή έκθεση της Royal Academy Of Arts
2023- Δύο ζωγραφισμένες πίνακες παραγγελθηκαν από μέλος της βασιλικής οικογένειας του Μπαχρανί
2023- Μεγάλη χειροποίητη τοιχογραφία commissioned στο Aigondigne, Γαλλία
2022- Ατομικές εκθέσεις σε Λονδίνο, Παρίσι & Σεούλ
2022- Πρόσκληση για ζωντανή ζωγραφική στην Affordable Art Fair, Battersea, Λονδίνο
2021- Συνεργασία με τη Nescafe Azera για τη νέα σειρά takeaway καφέ
2020- Συνεργασία με ζυθοποιία Tooth & Claw σε σειρά σχεδίων μπρεκόλ κανακιών
2020- τοιχογραφία και έκθεση στο KI Galerie, Παρίσι
2019- Πίνακας ‘Family’ συμπεριλαμβανόμενος στην Καλοκαιρινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2019- Συνεργασία με την IKEA σε αφίσα χρωμάτων. Πωλήθηκαν πάνω από 30.000 αντίτυπα παγκοσμίως
2018- Προσκλήσεις για ζωντανή ζωγραφική και έκθεση στην Affordable Art Fair, Άμστερνταμ
2018- Προσκλήσεις για ζωντανή ζωγραφική στο Pure London για το London Fashion Week
2018- Μεγάλη χειροποίητη τοιχογραφία commissioned στο Ντύσσελντορφ, Γερμανία
2018- Ατομική έκθεση και διαμονή στο Solent Showcase Gallery, Νόρθχαμπτον
2017- Αναθεση από την αστυνομία Hampshire για γκραφίτι σε ένα όχημα της χωροφυλακής
2017- Πρώτη διεθνής ατομική έκθεση στο Kalkman Gallery, Ολλανδία
2016- Διπλή έκθεση με τον καλλιτέχνη Skred στο Aalst, Βέλγιο
2016- Αναφορά σε άρθρο The Telegraph ως ένας από τους πέντε «British Artists To Invest In»
2015- Έκθεση στο The Other Art Fair στο Arnolfini, Μπρίστολ
2014- Ατομική έκθεση 'The Way I See Things'. Περιοδεία σε αρκετά κέντρα τέχνης σε όλο το Ηνωμένο Βασίλειο
2013- Συνεργασία με τη μάρκα ταπετσαρίας Graham & Brown
2013- Προσκλήσεις για συμμετοχή στην πρώτη London Illustration Fair στα Hoxton Arches, Λονδίνο
2012- Συνεργασία στον τομέα επίπλων που εκτέθηκε στο The Hayward Gallery, Λονδίνο
2010- Προσκλήθηκε από τη Disney Asia να προσαρμόσει ένα χαρακτήρα Mickey Mouse για έκθεση στο Χονγκ Κονγκ
2009- Πρώτη ατομική έκθεση στη διεύθυνση 39 Earlham Street, Λονδίνο
2008- Συμπερίληψη στην πρώτη Urban Art Sale του Dreweatts, εκθέτει στη Selfridges, Λονδίνο