Fran Gonzalez (1959) - El Ojo de Bissier

Τίτλος: Το Μάτι του Bissier

Θέμα: «Το Μάτι του Bissier» είναι ένα ζωγραφικό έργο που αποτελεί κομμάτι της ερευνητικής τέχνης του Fran González σχετικά με την εφαρμογή των παραδοσιακών τεχνικών της Χρυσώματος (Dorados) στην Σύγχρονη Τέχνη (Contemporary Gilding).

«Το Μάτι του Bissier» είναι ένα έργο με μεγάλη πλούσια υφή και φως. Η ισχυρή του παρουσία και η αισθητική Contemporary Gilding, που αποτελεί φόρο τιμής στον Julius Bissier, έχουν σχεδιαστεί ώστε να γεμίσουν κάθε εσωτερικό χώρο με μαγεία και ζεστασιά.

Το έργο παραδίδεται έτοιμο για κρεμαστά πάνω σε καμβά, με τελική προετοιμασία για να κρεμαστεί στον τοίχο, και συνοδεύεται από πιστοποιητικό που διασφαλίζει την αυθεντικότητά του, τη μαρτυρία και την προέλευσή του.

Τεχνική: Κολλάζ από χαρτί υψηλής γραιμ γραμματοσειράς με ακρυλικό και επίχρυσο φύλλο αντίστοιχης όψης σε καμβά από βαμβάκι 350 γρ. τοποθετημένο σε ξύλινο σκελετό.
------
Σχετικά με τις τεχνικές χρυσώματος: Η παραδοσιακή τεχνική του χρυσώματος συνίσταται στην εφαρμογή πολύ λεπτών φύλλων μετάλλου (χρυσός, ασήμι, επίχρυσα (δηλαδή μπρούντζος), αλουμίνιο, χαλκό κ.λπ.) σε οποιαδήποτε επιφάνεια καλλιτεχνίας (ξύλο, μέταλλο, κεραμική, υφάσματα κ.ά.).
Contemporary Gilding (Δωράνση Σύγχρονη): Οι τεχνικές χρυσώματος της σύγχρονης εποχής είναι μοναδικές και αποκλειστικές του Fran González και προέρχονται από τη φιλοσοφία πειραματικής τέχνης του 20ού αιώνα, που έχει αναπτυχθεί σε πάνω από 40 χρόνια επαγγελματικής πορείας, και συμβάλλουν σε έργα με ποιότητες που δημιουργούν μια μαγική λάμψη που διαχέει φως στο χώρο όπου εκτίθενται.
------
Αποστολή: επίπεδη συσκευασία (περιλαμβάνεται ο σκελετός) προστατευμένη
Διαστάσεις: 60 εκ x 60 εκ. (XXL)
Υπογραφή από το χέρι στο πίσω μέρος Fran González, by @contemporarygilding
Έτος 2026
------

Fran González (Ισπανία, 1959) είναι ένας σύγχρονος καλλιτέχνης που εργάζεται την τεχνική του χρυσώματος από μια σύγχρονη οπτική γωνία. Υπό το όνομα «Contemporary Gilding» εξερευνά τη αντίθεση μεταξύ του υλικού και του συμβολικού μέσω μοναδικών έργων και περιορισμένων σειρών.
Η πορεία του FG ξεκίνησε το 1982 όταν, αφού ολοκλήρωσε σπουδές Μηχανικής στο Πολυτεχνικό Πανεπιστήμιο της Μαδρίτης, αποφάσισε να αφοσιωθεί πλήρως στη Γλυπτική και στην Κεραμική. Πραγματοποίησε σπουδές Καλών Τεχνών στη Σχολή Καλών Τεχνών της Μαδρίτης, στη Νομοθετική Σχολή Κεραμικής της Μαδρίτης και συμμετείχε σε διάφορα εργαστήρια Σύγχρονης Τέχνης στο Círculo de Bellas Artes της Μαδρίτης με σύγχρονους καλλιτέχνες όπως ο Julian Schnabel, η Eva Lootz, ο Juan Hidalgo και ο Valcárcel Medina, μεταξύ 1982 και 1990.
Αν και η εξέλιξή του έχει βασιστεί κυρίως στην αυτοδιδασκαλία, ο Fran González έχει κατακτήσει από την αρχή της καριέρας του διάφορα βραβεία και διακρίσεις τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο. Χάρη στη διαμονή του σε διάφορες ευρωπαϊκές χώρες, τα έργα του βρίσκονται σε πολυάριθμες ιδιωτικές συλλογές στη Γαλλία, Ολλανδία, Γερμανία, Βέλγιο, Ιταλία, Σουηδία, Ηνωμένο Βασίλειο, Ιρλανδία και ΗΠΑ.
Πιο εκτεταμένες πληροφορίες για το έργο και την πορεία του μπορούν να βρεθούν χρησιμοποιώντας το Google με τις ετικέτες "Fran Gonzalez" και "Contemporary Gilding".
------
Fran González στα μέσα:
(Άρθρο για το FG στο Ευρωπαϊκό Portal Παραδοσιακής Τεχνικής «Mad´in Europe»)(Αποσπάσματα)

"Fran(cisco) González είναι ένας αγγειοπλάστης, γλύπτης, ζωγράφος και σύγχρονος χρυσοχόος, ο οποίος συνθέτει την παράδοση της χειροτεχνίας με καινοτόμες τεχνικές. Με πάνω από τεσσάρων δεκαετιών εμπειρίας, το έργο του αντικατοπτρίζει έναν συνεχόμενο διάλογο μεταξύ υλικού, διαδικασίας και έμπνευσης. Η κύρια μέθοδος χρυσώματος, που χρησιμοποιείται περίπου το 80% του χρόνου, είναι το χρυσάφισμα με νερό, που επιλέγει για τη μικρότερη τοξικότητα και βιωσιμότητα, ιδίως όταν εργάζεται σε εσωτερικούς χώρους...
Ο πολύτιμος αριθμός των έργων του Francisco αντλεί έμπνευση από αρχαιολογικά αντικείμενα και αρχαίες κουλτούρες. Είτε πρόκειται για τους Έλληνες, Ετρούσκους, Φοινίκες, Ρωμαίους, Κινέζους, Ιάπωνες ή τον πλούσιο υβριδικό πολιτισμό των Αράβων στην Ισπανία, η φοβερή έλξη του δεν βρίσκεται μόνο στις μορφές και τεχνικές του παρελθόντος, αλλά στη συναισθηματική απήχηση που φέρουν. Αυτή η συναισθηματική βύθιση διαπερνά τις κεραμικές του δημιουργίες, τις γλυπτικές χρυσώσεις και ακόμη και τη μετέπειτα δουλειά του στον σχεδιασμό κοσμημάτων. Αυτή η περιέργεια τον οδήγησε στις προϊστορικές απαρχές και, σταδιακά, στην πειραματική εξερεύνηση νέων υλικών και μορφών..."