Miriam Chiera - Presence. XXL

Seriés: Interaction
Σε αυτή τη σειρά, ο καλλιτέχνης μιλά για τις ανθρώπινες σχέσεις, τους διαφορετικούς δρόμους που ακολουθούμε στη ζωή μας, την ποικιλία πολιτισμών, εθνικοτήτων, θρησκειών, γλωσσών που μπορούμε να μάθουμε και που μας βοηθούν να αναπτυχθούμε ως ανθρώπινα όντα. Το ότι έχουμε ζήσει σε διαφορετικές πόλεις σε όλο τον κόσμο μας διδάσκει να μη φοβόμαστε το άγνωστο, να είμαστε ευέλικτοι, να προσαρμοζόμαστε στις αλλαγές, γιατί είμαστε όλοι διαφορετικοί αλλά πρέπει να καταφέρνουμε να ζούμε μαζί σε ειρήνη.
Η ανθρώπινη αλληλεπίδραση δεν είναι μόνο μια ανταλλαγή ερεθισμάτων και αποκρίσεων, αλλά μια δυναμική διαδικασία όπου κάθε ενέργεια επηρεάζει την επόμενη. Αυτός ο συνεχής κύκλος όχι μόνο αντικατοπτρίζει τη κοινωνική μας φύση, αλλά διαμορφώνει και την ταυτότητά μας.
Τα ερεθίσματα που λαμβάνουμε γεννούν άμεσες αντιδράσεις, αλλά αφήνουν και ίχνη στη μνήμη μας, shaping τη προσωπικότητά μας και τον τρόπο που σχετιζόμαστε με τον κόσμο. Έτσι, η αλληλεπίδραση γίνεται το σκηνικό όπου χτίζεται το ποιοι είμαστε.
Όπως το σχήμα και το χρώμα συνυπάρχουν, οι αλληλεπιδράσεις τους εξελίσσονται σε παιχνιδιάρικες συνομιλίες, όπου τα στοιχεία δονούνται μεταξύ τους και εγκαθίστανται σε μια οπτική αρμονία. Κάθε σύνθεση επιτυγχάνει μια ισορροπία που επισημαίνεται από την κλίμακα και την κατανομή, δημιουργώντας μια συνεχής αλλά συγχρονισμένη ροή.
Με τη διάσπαση των μερών για τη σύνθεση ενός συνόλου, το έργο του καλλιτέχνη αποκαλύπτει πώς τα στοιχεία επικοινωνούν μέσω μιας δυναμικής και ενεργητικής οπτικής γλώσσας.

VIDEO ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ ΔΙΑΘΕΣΙΜΟ ΣΤΟ ΙΣΤΟΣΕΛΙΔΑ ΜΟΥ Ή στο INSTAGRAM

Ιστός: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Έργο τέχνης: Νέο, πρωτότυπο και μοναδικό έργο από τη Miriam Chiera.
Έτος: 2025
Μέσο: παστέλ, ακρυλικό, σπρέι, στένσιλ, λαδοκοντικά ξύσματα, μολύβι σε καμβά από βαμβάκι 290 g/m2.
Υπογραφή: Υπογραφή στο πίσω μέρος, περιλαμβάνει Πιστοποιητικό Αγουσιότητας.
Αποστολή: Το έργο θα αποσταλεί (για αποστολές εκτός ΕΕ) μετά από περίπου 7 ημέρες για να διευκολυνθεί η Προετοιμασία των Εγγράφων προς τις τελωνειακές αρχές.
Εικονίδια πλαισίωσης είναι μόνο για εικονογράφηση.
Το έργο παραδίδεται χωρίς κορνίζα, κυλιόμενο με διάφανο χαρτί για να αποφευχθούν ζημιές (επαγγελματική συσκευασία, κυλιόμενο σε πλαστικό σωλήνα ή ενισχυμένο χαρτόνι).

Παρακαλούμε σημειώστε ότι τα χρώματα διαφέρουν ελαφρά σε διαφορετικές οθόνες.

Φόροι:
"Οι αγορές από εκτός Ευρωπαϊκής Ένωσης μπορεί να υπόκεινται σε εισαγωγικούς φόρους ή τελωνειακά τέλη, τα οποία θα βαρύνουν τον αγοραστή."

Υλικά:
Αυτό το έργο φτιάχνεται με καμβά υψηλής ποιότητας, ο οποίος είναι ουσιώδης για τη δημιουργία όμορφων και μακροχρόνιων έργων τέχνης. Μια καλή βαμβακερή αδρή ύλη που αποτρέπει σχίσιμο ή τέντωμα, υλικά κορυφαίας ποιότητας από κορυφαίους οίκους, μέσα για την επίτευξη ελαστικών υφών που αποτρέπουν ραγίσματα, η πυκνότητα του υφάσματος που μεταδίδεται με το βάρος του, η σωστή τέντωσή και η γωνία εξασφαλίζουν ότι επενδύετε σε ένα ποιοτικό έργο και ότι θα παραμείνει άθικτο με το πέρασμα του χρόνου.

Βιογραφία:
Η Miriam CHiera είναι ιταλο-αρτίντια σύγχρονη καλλιτέχνης με βάση στη Senigallia, Ιταλία. Μελέτησε Εσωτερική Design στην Σχολή Αρχιτεκτονικής του Universidad Nacional del Litoral, Αργεντινή, και επιπλέον σπούδασε τέχνη στην Accademia di Arte στη Βερόνα, Ιταλία.
Γεννήθηκε σε μια μικρή πόλη στην Αργεντινή, περιτριγυρισμένη από ατέλειωτες πεδιάδες, σε μια οικογένεια Ιταλών μεταναστών αγροτών. Αν και οι ρίζες της είναι βαθειά ριζωμένες στην ιταλική κουλτούρα, η τέχνη της φέρει το πνεύμα της γης όπου μεγάλωσε. Μικρά σημάδια και σύμβολα σκόρπια σε όλους τους καμβάδες της, υφαίνοντας κυβισμό, κονστρουκτιβισμό και αφηρημένη γεωμετρία με την ουσία του έργου της: τη γλώσσα του χρώματος.
Περιτριγυρισμένη από το ατελείωτο της φύσης, με απέραντους ορίζοντες και μια βαθιά αίσθηση ελευθερίας, βρήκε έμπνευση σε δημιουργίες μεγάλης κλίμακας. Αν και σπούδασε Εσωτερική Design στο Universidad Nacional del Litoral, η πορεία της προς τη ζωγραφική άρχισε στα παιδικά της χρόνια, ήταν κατά τη διαμονή της στην πόλη Ρώμο και Τζουλιέτα, όπου φοίτησε στην Accademia di Arte στη Βερόνα, όταν κατάλαβε ότι η ζωγραφική ήταν ο πραγματικός της χαρακτήρας.
Τα έργα της Miriam CHiera έχουν επιλεγεί για να εκτεθούν σε διεθνείς διαγωνισμούς, γκαλερί, μουσεία και εκδηλώσεις.
2017 – Επιλέχθηκε για τη Μπιεννάλη Καλών Τεχνών, Friends of Art, Ceres, Αργεντινή.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Αργεντινή.
2019 – Τελικός διαγωνισμού ζωγραφικής, 56η Επέτειος Fundación 25 de Junio, Ρασίριο, Αργεντινή.
2019 – Επιλεγμένη για την 66η Ετήσια Εθνική Έκθεση Τεχνών, Ceres, Αργεντινή.
2019 – Τελικός στην XXIII Spring Hall, Μουσείο Οπτικών Τεχνών, Santa Fe, Αργεντινή.
2019 – Τελικός στην Περιφερειακή Ετήσια Έκθεση Καλλιτεχνών, Μουσείο H. Borla, Esperanza, Αργεντινή.
2020– Τελικός στην XXIV Spring Hall, Δημοτικό Μουσείο Οπτικοακουστικών Τεχνών, Αργεντινή.
2021 – Τελικός στην XXVI Spring Hall, Santa Fe, Αργεντινή.
2023 – Συμμετοχή στο Chorlton Arts Festival, Μάντσεστερ, Ηνωμένο Βασίλειο.
2025- Τελικός «Women Artist On The Rise 2025» ΗΠΑ
Τα έργα της ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές σε όλο τον κόσμο.

Σήμερα ζει στη Senigallia, Ιταλία, μετά από ταξίδια σε πολλές πόλεις: Μιλάνο, Βερόνα, Ανκόνα, Βαρκελώνη, Μάντσεστερ, Μπουένος Άιρες, Ρασίρο και την ιδιαίτερη πατρίδα της, τη Ceres. Καθένα από αυτά τα μέρη άφησε το στίγμα του στην τέχνη της, διαμορφώνοντας το όραμα και την έκφραση που ρέουν μέσα από το έργο της.

Δήλωση Καλλιτέχνη:
Ένα έργο τέχνης είναι πολύ περισσότερο από ένα μοντέρνο αντικείμενο, μια εφήμερη τάση ή ένα διακοσμητικό στοιχείο σχεδιασμένο να λύσει ένα χωρικό ζήτημα. Δημιουργώ ζωγραφικές με την ελπίδα ότι θα γίνουν ένα παράθυρο μέσω του οποίου μπορείτε να αφηγηθείτε μια ιστορία-όπου η τέχνη αλληλεπιδρά με τη ζωή σας με έναν ουσιαστικό τρόπο.
Κάθε κομμάτι φέρει τη δική του αποτύπωση, μια ψυχή, μια ενέργεια που το μετατρέπει σε ζωντανή παρουσία μέσα στον χώρο σας. Η επιδίωξή μου είναι η τέχνη μου να σας κινεί, να προκαλεί την επιθυμία να το κατέχετε, να βυθιστείτε στην οντότητά της και να απολαύσετε τη συντροφιά της κάθε πρωί όταν στέκεστε μπροστά της.