Egon Schiele - “The embrace, 1917”.

Egon Schiele: «Η αγκαλιά, 1917».

Γεγαρατρεσμένη offset litho, εκτελεσμένη premium pearl
mat σατινέ.
Στην άκρη, μικρά σημειώνεται το όνομα του καλλιτέχνη, ο τίτλος του έργου και το copyright.
Το έργο βρίσκεται σε εξαιρετική κατάσταση.

Ο Egon Schiele ήταν ένας σημαντικός ε figurative ζωγράφος του 20ού αιώνα από την Αυστρία. Παρασκεύασε μια αφθονία ζωντανών ζωγραφικών έργων και σχεδίων, εκ των οποίων το συντριπτικό μεγαλύτερο μέρος απεικονίζει τη γυμνή γυναικεία μορφή.

Ως προστατευόμενος του Gustav Klimt, ο Schiele έγινε γνωστός για την ωμή, ψυχολογική ένταση και τολμηρές απεικονίσεις της ανθρώπινης μορφής. Το έργο του διέκοψε την οργιώδη αισθησιακότητα της Βιεννέζικης Secession και εισήγαγε μια ριζοσπαστική ειλικρίνεια που διερεύνησε την ευαλωτότητα, τη σεξουαλικότητα και τη δυσκολία των ανθρώπινων συναισθημάτων.
Η χαρακτηριστική του γλώσσα χαρακτηρίζεται από
εκφραστική γραμμή, παραμορφωμένη ανατομία και μια εντυπωσιακή χρήση χρώματος και χώρου. Τα πορτρέτα και τα γυμνά του, συχνά προκλητικά σε βλέμμα και στάση, αποκαλύπτουν μια αβίαστη εξερεύνηση επιθυμίας και ταυτότητας. Η ικανότητα του καλλιτέχνη να αποτυπώνει τόσο φυσική ένταση όσο ψυχική βύθιση τον διακρίνει από τους συνομηλίκους του και τον επιβεβαιώνει ως κεντρική φιγούρα στην μετάβαση από τον Σymbolisme προς τον Expressionisme.

Η καριέρα του Schiele ήταν τραγικά σύντομη. Πέθανε σε ηλικία 28 ετών κατά τη διάρκεια της ισπανικής γρίπης του 1918, μόλις λίγες ημέρες μετά τον θάνατο της εγκύου συζύγου του Edith. Παρ’ όλα αυτά, μέσα σε λιγότερο από μια δεκαετία παρήγαγε ένα εκπληκτικά έντονο œuvre, που τον τοποθετεί σήμερα ανάμεσα στους σημαντικότερους καλλιτέχνες της μοντέρνας τέχνης.

Η Αγκαλιά, ζωγραφισμένη το 1917, είναι ένα από τα πιο ισχυρά μεταγενέστερα έργα του Schiele και μια ώριμη σύνθεση των θεμάτων του. Η σύνθεση απεικονίζει δύο αλληλομπλεγμένα σώματα σε μια οικεία, σχεδόν απελπισμένη αγκαλιά. Τα σώματά τους αποδίδονται με τεντωμένους μυς, γωνιώδη άκρα και εκφραστική παραμόρφωση, υπογραμμίζοντας την συναισθηματική επιτακτικότητα αντί για αισθησιακή αρμονία.

Τα πρόσωπα κείτονται σε μια μαξιλαρωμένη λευκή σακούλα που λειτουργεί ως συναισθησιακό κέντρο και ως ψυχική χώρο, αποκόβοντας από κάθε αφηγηματικό πλαίσιο. Το υπόβαθρο είναι τραχιά ζωγραφισμένο, με ορατές πινελιές που ενισχύουν την αίσθηση άμεσης επικαιρότητας. Η αγκαλιά εξισορροπεί μεταξύ τρυφερότητας και φόβου, αγάπης και εξάρτησης, και αντικατοπτρίζει την εστίαση του Schiele στη βουλήση ανθρώπινης συνάφειας ως σωτηρία και ευαλωτότητα στην αργότερη περίοδο του. Σε σύγκριση με τα παλιότερα, σκληρότερα ερωτικά έργα του, η «Αγκαλιά» δείχνει μεγαλύτερη συναισθηματική βαθύτητα και ζωγραφική πλούτο, ενώ διατηρεί την αναμφισβήτητη ένταση.

Σήμερα τα έργα του Schiele ανήκουν στα πιο περιζήτητα στην τέχνη της αγοράς. Αρχικά σχέδια και ζωγραφικά έργα επιτυγχάνουν συχνά τιμές πολλαπλών εκατομμυρίων δολαρίων σε μεγάλους οίκους δημοπρασιών. Ζωγραφικά όπως το Houses with Colorful Laundry (1914) έχουν αποφέρει περισσότερα από 40 εκατομμύρια δολάρια, ενώ τα εκφραστικά Figurazeichnungen του εκτιμούνται πολύ από συλλέκτες σε όλο τον κόσμο.

Ποτέ μη εκτεθειμένος σε πλαίσιο και διατηρείται σε σκοτεινή αρχειοθήκη ανάμεσα σε προστατευμένο οξυπεριεγετικό χαρτί. Οι εκτιθέμενες φωτογραφίες αποτελούν μέρος της περιγραφής.

Αυτό το έργο τέχνης αποστέλλεται με προσεκτικά σφιχτό τρόπο και σε προστατευτικό οξυπεριέχον χαρτί.
Δεν γίνεται αποστολή στα Κανάρια Νησιά.

Ορισμένοι καλλιτέχνες με παρόμοιο σημασιολογικό εύρος, όπως Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, κ.ά.