Keith Haring - Untitled (Pyramid with UFOs) - Artestar licensed print - COA





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Οκτώ χρόνια εμπειρίας ως εκτιμητής στην Balclis, Βαρκελώνη, ειδικός σε αφίσες.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 136909 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Giclée εκτύπωση (*) του Keith Haring (**)\nΑναπαραγωγή του έργου “Untitled”, δημιουργήθηκε από τον Haring το 1981..\nΕυρωπαϊκή έκδοση πολυτελείας σε χαρτί υψηλής ποιότητας Fine Art με υψηλό γραμμικό βάρος (250 g/m²)\nΕκτύπωση εξουσιοδοτημένη από την Artestar New York. Πνευματικά δικαιώματα: Keith Haring Foundation\nΠεριλαμβάνει Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA).\n\n- Διαστάσεις φύλλου: 40 x 40 εκ.\n- Διαστάσεις μοτίβου: 30 x 30 εκ.\n- Κατάσταση: Άριστη (αυτό το έργο ποτέ δεν έχει πλαγγιστεί ή εκτεθεί, πάντα διατηρούταν σε επαγγελματικό φάκελο τέχνης, γι" αυτό προσφέρεται σε άψογη κατάσταση).\n\nΤο έργο θα μεταχειριστεί με φροντίδα και θα συσκευαστεί σε συσκευασία από ενισχυμένο χαρτόνι. Η αποστολή θα είναι πιστοποιημένη με αριθμό παρακολούθησης (UPS DPD DHL FedEx)\n\nΗ αποστολή θα περιλαμβάνει επίσης ασφάλεια μεταφοράς σύμφωνα με την τελική αξία του έργου με πλήρη αποζημίωση σε περίπτωση απώλειας ή ζημιάς, χωρίς κόστος για τον αγοραστή.\n\n(*) Giclée είναι όρος που αναφέρεται σε έναν τύπο υψηλής ποιότητας εκτύπωσης καλών τεχνών, ψηφιακά δημιουργηθεί με μελάνια με βάση τα χρωστικά και εξειδικευμένα χαρτιά για επίτευξη μεγάλης ευκρίνειας, ακρίβειας χρωμάτων και ανθεκτικότητας. Ιδανικό για αναπαραγωγές τέχνης και φωτογραφιών.\n\n(**) Ο Keith Haring γεννήθηκε το 1958 στο Reading, Pennsylvania, Ηνωμένες Πολιτείες.\nΜεγάλωσε στο Kutztown και από μικρή ηλικία επέδειξε μεγάλο ενδιαφέρον για την τέχνη. Σπούδασε γραφικό σχέδιο στο The Ivy School of Professional Art, στο Pittsburgh, και στα 19 του χρόνια, δηλωμένος ανοιχτά ομοφυλόφιλος, μετακόμισε στη Νέα Υόρκη, όπου βρήκε έμπνευση στην τέχνη του graffiti και εντάχθηκε στο School of Visual Arts όπου επηρεάστηκε από τους Keith Sonnler και Joseph Kossuth, που τον παρακίνησαν να μορφωθεί ως καλλιτέχνης εννοιολογικός, μετά την πειραματισμό με τη μορφή και το χρώμα.\nΟ Haring τράβηξε την προσοχή του κοινού το 1980, όταν άρχισε να σχεδιάζει εικόνες παρόμοιες με σκίτσα με μαρκαδόρο στους υπόγειους σταθμούς της Νέας Υόρκης, και αργότερα έβαψε με λευκές κιμωλίες κόμικς πάνω σε μαύρες πλάκες που προορίζονταν για διαφήμιση, γεγονός που του έφερε περισσότερες από μία σύλληψη.\nΟι καθαρές γραμμές του, οι ζωηροί χρωματισμοί και οι ενεργές φιγούρες του μεταφέρουν ισχυρά μηνύματα ζωής και ενότητας και οι εκθέσεις του κινηματογραφήθηκαν από τον φωτογράφο Tseng Kwong Chi.\nΕπίσης εκείνη την περίοδο οργάνωσε μια έκθεση στο Club 57, και συμμετείχε σε μια έκθεση Times Square, όπου ζωγράφισε για πρώτη φορά ζώα και ανθρώπινα πρόσωπα.\nΗ πρώτη του ατομική έκθεση ήταν στη Γκαλερί Tony Shafrazy το 1981, τον ίδιο χρόνο που συμμετείχε στην Documenta 7 στο Kassel της Γερμανίας.\nΤο 1982 έγινε φίλος με ανερχόμενους καλλιτέχνες της εποχής όπως ο Kenny Sharf, η Madonna και ο Jean-Michel Basquiat, και ακόμη γνώρισε τον διάσημο Andy Warhol.\nΤο 1984 ο Haring ταξίδεψε στην Αυστραλία και δημιούργησε αρκετά murals στο Melbourne και το Sydney, ακόμη και έλαβε χρήματα για τα έργα του από την Εθνική Πινακοθήκη της Βικτωρίας και από το Australian Centre for Contemporary Art.\nΕπίσης πραγματοποίησε επισκέψεις και ζωγράφισε στο Ρίο ντε Τζανέιρο, το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Παρισιού, το Minneapolis και το Μανχάταν.\nΑκόμη εκείνη την εποχή σχεδίασε μια ροζ σακάκι που χρησιμοποίησε η Madonna για να ερμηνεύσει το τραγούδι της “Like a Virgin” στην εκπομπή Solid Gold.\nΤο 1985 το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Μπορντώ πραγματοποίησε μια έκθεση του έργου του, και επέλεξε επίσης στο Biennale του Παρισιού.\nΤον Νοέμβριο εκείνου του έτους εμφανίστηκε στο κανάλι MTV, όπου ζωγράφισε σε μια εκπομπή με τον φίλο του Nick Rhodes, από το συγκρότημα Duran Duran.\nΤο 1986 φιλοτέχνησε murals σε Αμστερνταμ, Παρίσι, Φοίνιξ και Βερολίνο, χρωμάτισε επίσης το σώμα της Grace Jones για το μουσικό βίντεο του τραγουδιού “I’m not Perfect”, και άνοιξε ένα κατάστημα για να πουλά τα έργα του στη SOHO.\nΜέχρι τότε τα έργα του άρχισαν να αντικατοπτρίζουν κοινωνικοπολιτικά ζητήματα της εποχής όπως το απαρτχάιντ, το AIDS και τα ναρκωτικά.\nΕπίσης δημιούργησε κομμάτια pop art για μάρκες όπως Absolut Vodka, Lucky Strike και Coca Cola, και μέχρι σχεδίασε το εξώφυλλο του ευαγγελίου συλλογής ευχών “A Very Special Christmas”, στο οποίο συμπεριλαμβανόταν η φίλη του Madonna.\nΤο 1988 συμπεριλήφθηκε σε μια εκλεκτή λίστα καλλιτεχνών των οποίων τα έργα εμφανίστηκαν στις ετικέτες των κρασιών Chateau Mouton Rothschild, και το ίδιο έτος διαγνώστηκε με AIDS, οπότε το επόμενο έτος ίδρυσε το Keith Haring Foundation, με στόχο τη μάχη κατά κοινωνικών προβλημάτων που σχετίζονται με την ασθένεια αυτή και τη διάδοση του έργου του καλλιτέχνη μέσω εκθέσεων, δημοσιεύσεων και αδειών εργασιών.\nΤον Ιούνιο του 1989 φιλοτέχνησε το τελευταίο δημόσιο έργο σε τοίχο του μοναστηριού της Εκκλησίας του Αγίου Αντωνίου στη Πίζα. Το έργο αυτό τιτλοφορήθηκε “Tuttomondo”.\nΟ Keith Haring πέθανε στις 16 Φεβρουαρίου 1990 σε ηλικία 32 ετών, θύμα του AIDS.
Ιστορία πωλητή
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηGiclée εκτύπωση (*) του Keith Haring (**)\nΑναπαραγωγή του έργου “Untitled”, δημιουργήθηκε από τον Haring το 1981..\nΕυρωπαϊκή έκδοση πολυτελείας σε χαρτί υψηλής ποιότητας Fine Art με υψηλό γραμμικό βάρος (250 g/m²)\nΕκτύπωση εξουσιοδοτημένη από την Artestar New York. Πνευματικά δικαιώματα: Keith Haring Foundation\nΠεριλαμβάνει Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA).\n\n- Διαστάσεις φύλλου: 40 x 40 εκ.\n- Διαστάσεις μοτίβου: 30 x 30 εκ.\n- Κατάσταση: Άριστη (αυτό το έργο ποτέ δεν έχει πλαγγιστεί ή εκτεθεί, πάντα διατηρούταν σε επαγγελματικό φάκελο τέχνης, γι" αυτό προσφέρεται σε άψογη κατάσταση).\n\nΤο έργο θα μεταχειριστεί με φροντίδα και θα συσκευαστεί σε συσκευασία από ενισχυμένο χαρτόνι. Η αποστολή θα είναι πιστοποιημένη με αριθμό παρακολούθησης (UPS DPD DHL FedEx)\n\nΗ αποστολή θα περιλαμβάνει επίσης ασφάλεια μεταφοράς σύμφωνα με την τελική αξία του έργου με πλήρη αποζημίωση σε περίπτωση απώλειας ή ζημιάς, χωρίς κόστος για τον αγοραστή.\n\n(*) Giclée είναι όρος που αναφέρεται σε έναν τύπο υψηλής ποιότητας εκτύπωσης καλών τεχνών, ψηφιακά δημιουργηθεί με μελάνια με βάση τα χρωστικά και εξειδικευμένα χαρτιά για επίτευξη μεγάλης ευκρίνειας, ακρίβειας χρωμάτων και ανθεκτικότητας. Ιδανικό για αναπαραγωγές τέχνης και φωτογραφιών.\n\n(**) Ο Keith Haring γεννήθηκε το 1958 στο Reading, Pennsylvania, Ηνωμένες Πολιτείες.\nΜεγάλωσε στο Kutztown και από μικρή ηλικία επέδειξε μεγάλο ενδιαφέρον για την τέχνη. Σπούδασε γραφικό σχέδιο στο The Ivy School of Professional Art, στο Pittsburgh, και στα 19 του χρόνια, δηλωμένος ανοιχτά ομοφυλόφιλος, μετακόμισε στη Νέα Υόρκη, όπου βρήκε έμπνευση στην τέχνη του graffiti και εντάχθηκε στο School of Visual Arts όπου επηρεάστηκε από τους Keith Sonnler και Joseph Kossuth, που τον παρακίνησαν να μορφωθεί ως καλλιτέχνης εννοιολογικός, μετά την πειραματισμό με τη μορφή και το χρώμα.\nΟ Haring τράβηξε την προσοχή του κοινού το 1980, όταν άρχισε να σχεδιάζει εικόνες παρόμοιες με σκίτσα με μαρκαδόρο στους υπόγειους σταθμούς της Νέας Υόρκης, και αργότερα έβαψε με λευκές κιμωλίες κόμικς πάνω σε μαύρες πλάκες που προορίζονταν για διαφήμιση, γεγονός που του έφερε περισσότερες από μία σύλληψη.\nΟι καθαρές γραμμές του, οι ζωηροί χρωματισμοί και οι ενεργές φιγούρες του μεταφέρουν ισχυρά μηνύματα ζωής και ενότητας και οι εκθέσεις του κινηματογραφήθηκαν από τον φωτογράφο Tseng Kwong Chi.\nΕπίσης εκείνη την περίοδο οργάνωσε μια έκθεση στο Club 57, και συμμετείχε σε μια έκθεση Times Square, όπου ζωγράφισε για πρώτη φορά ζώα και ανθρώπινα πρόσωπα.\nΗ πρώτη του ατομική έκθεση ήταν στη Γκαλερί Tony Shafrazy το 1981, τον ίδιο χρόνο που συμμετείχε στην Documenta 7 στο Kassel της Γερμανίας.\nΤο 1982 έγινε φίλος με ανερχόμενους καλλιτέχνες της εποχής όπως ο Kenny Sharf, η Madonna και ο Jean-Michel Basquiat, και ακόμη γνώρισε τον διάσημο Andy Warhol.\nΤο 1984 ο Haring ταξίδεψε στην Αυστραλία και δημιούργησε αρκετά murals στο Melbourne και το Sydney, ακόμη και έλαβε χρήματα για τα έργα του από την Εθνική Πινακοθήκη της Βικτωρίας και από το Australian Centre for Contemporary Art.\nΕπίσης πραγματοποίησε επισκέψεις και ζωγράφισε στο Ρίο ντε Τζανέιρο, το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Παρισιού, το Minneapolis και το Μανχάταν.\nΑκόμη εκείνη την εποχή σχεδίασε μια ροζ σακάκι που χρησιμοποίησε η Madonna για να ερμηνεύσει το τραγούδι της “Like a Virgin” στην εκπομπή Solid Gold.\nΤο 1985 το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Μπορντώ πραγματοποίησε μια έκθεση του έργου του, και επέλεξε επίσης στο Biennale του Παρισιού.\nΤον Νοέμβριο εκείνου του έτους εμφανίστηκε στο κανάλι MTV, όπου ζωγράφισε σε μια εκπομπή με τον φίλο του Nick Rhodes, από το συγκρότημα Duran Duran.\nΤο 1986 φιλοτέχνησε murals σε Αμστερνταμ, Παρίσι, Φοίνιξ και Βερολίνο, χρωμάτισε επίσης το σώμα της Grace Jones για το μουσικό βίντεο του τραγουδιού “I’m not Perfect”, και άνοιξε ένα κατάστημα για να πουλά τα έργα του στη SOHO.\nΜέχρι τότε τα έργα του άρχισαν να αντικατοπτρίζουν κοινωνικοπολιτικά ζητήματα της εποχής όπως το απαρτχάιντ, το AIDS και τα ναρκωτικά.\nΕπίσης δημιούργησε κομμάτια pop art για μάρκες όπως Absolut Vodka, Lucky Strike και Coca Cola, και μέχρι σχεδίασε το εξώφυλλο του ευαγγελίου συλλογής ευχών “A Very Special Christmas”, στο οποίο συμπεριλαμβανόταν η φίλη του Madonna.\nΤο 1988 συμπεριλήφθηκε σε μια εκλεκτή λίστα καλλιτεχνών των οποίων τα έργα εμφανίστηκαν στις ετικέτες των κρασιών Chateau Mouton Rothschild, και το ίδιο έτος διαγνώστηκε με AIDS, οπότε το επόμενο έτος ίδρυσε το Keith Haring Foundation, με στόχο τη μάχη κατά κοινωνικών προβλημάτων που σχετίζονται με την ασθένεια αυτή και τη διάδοση του έργου του καλλιτέχνη μέσω εκθέσεων, δημοσιεύσεων και αδειών εργασιών.\nΤον Ιούνιο του 1989 φιλοτέχνησε το τελευταίο δημόσιο έργο σε τοίχο του μοναστηριού της Εκκλησίας του Αγίου Αντωνίου στη Πίζα. Το έργο αυτό τιτλοφορήθηκε “Tuttomondo”.\nΟ Keith Haring πέθανε στις 16 Φεβρουαρίου 1990 σε ηλικία 32 ετών, θύμα του AIDS.
