Oscar Leonor - Girasoles XXL

«Girasoles» είναι ένα έργο εμπνευσμένο από τον Βαν Γκογκ, τα χρώματα προσεγγίζουν αυτά που χρησιμοποιούσε ο ίδιος, οι μορφές αντίθετα είναι ρευστές, υπόνοιες. Η αδιάψευτη παρουσία των λουλουδιών και των φύλλων με παχιές γραμμές, όπως τα βλέπαμε στο έργο του, έδωσε τη σκυτάλη σε ένα φυτό με λουλούδια φανταστικά, προσχεδιασμένα. Θυμίζουν ηλιοτρόπια, αλλά με απόσταση, σαν η λοξή ματιά της ιστορίας να είναι παρούσα και να διαφαίρει μια ορισμένη νοσταλγία του παρελθόντος.

Υπογράφεται στην πίσω μεριά. Πωλείται συ rolled χωρίς καμβά, συμπεριλαμβανομένου πιστοποιητικού αυθεντικότητας.

Καλλιτεχνική πορεία, κύριες εκθέσεις.
ΕΚΘΕΣΕΙΣ ΑΝΕΞΑΡΤΗΤΕΣ

2023 Turbulencias. Gallery Zona Incontrolable, Μαδρίτη
2019 Το Ταρό της Μασσαλίας. Έκθεση χαλκογραφιών. Σάντανα, Σεγουβία
2016 Ακόρες της νύχτας. Αίθουσα Previa, Μαδρίτη
2015 Μεταμόρφωση. Σάντανα, Σεγουβία
2014 Α΄ Έκθεση ελλειπτικών γλυπτικών ελαττωμένων. La Bodega del Barbero, Σεγουβία

ΕΚΘΕΣΕΙΣ ΣΥΝΟΛΙΚΕΣ

2025 Έκθεση JUSTMAD, Gallery Zona Incontrolable, Μαδρίτη
2024 Έκθεση JUSTMAD, Gallery Zona Incontrolable, Μαδρίτη
2023 Έκθεση JUSTMAD, Gallery Zona Incontrolable, Μαδρίτη
2022 Gallery Gaudí. Πινσελάδες Ευρωπαϊκού Ανεφερωμένου. Μαδρίτη
2022 Gallery Gaudí. LUXEMBOURG INTERNATIONAL ART FAIR.
LuxExpo The Box, Λουξεμβούργο
2021 ARTIST Experience International Art Fair. Δεκέμβριος Μαγεία.
Ίδρυμα Carlos de Amberes. Μαδρίτη
2019 Στοχασμοί σε άλλες πραγματικότητες. Αίθουσα Previa, Μαδρίτη
2017 Bodegón. Πολιτιστικός Σύλλογος Villa Kunterbunt. Palazuelos de Eresma, Σεγουβία

Ο πωλητής και η ιστορία του:

Ισπανός εικαστικός ζωγράφος. Γεννήθηκε στην Σεγουβία το 1976, αυτοδίδακτος ζωγράφος και σχεδιαστής εδώ και χρόνια. Εκθέτει το έργο του σε δημόσιους χώρους και σε αγορές τέχνης σε εθνικό και διεθνές επίπεδο από το 2014.

Τα ενδιαφέροντά του είναι ποικίλα, αντιλαμβάνεται τη ζωγραφική ως εργαλείο επανασύνδεσης με τον εαυτό του. Η δημιουργική του διαδικασία έχει εξελιχθεί με τον χρόνο, η πειραματική προσέγγιση και η αναζήτηση νέων οδών, μεθόδων και υλικών είναι ο κινητήρας της πορείας του, ωστόσο μπορεί να λεχθεί ότι η αποδόμηση της μορφής και ο διάλογος με την ιστορία της τέχνης υπήρξαν δύο πυλώνες που παρέμειναν και γύρω από τους οποίους εκείνος βρίσκει τη ελευθερία να δημιουργεί και να μεταδίδει.

Αυτή η στάση τον έχει οδηγήσει σε διαφορετικούς δρόμους στη ζωή του, δοκιμάζοντας διάφορες φόρμες και είδη όπως το νεκροταφείο, τη μοντελοποίηση προσωπικών αντικειμένων, το σκίτσο και τη ζωγραφική του ανθρώπινου σώματος ή τη συμβολιστική και το αφηγηματικό. Το κύριο επιθυμία του είναι να αναπτύξει μια ζωγραφική χαρακτήρα προσωπικό που να συνδέεται με τον ίδιο και όπου το χιούμορ παίζει σχεδόν πάντα ρόλο.