KromaTik - Todo apunta a una misma dirección XXL





10 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 133284 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Αρχική έκδοση ενός έργου τέχνης αφηρημένου εξπρεσιονισμού σε τεχνική μεικτή από τον KromaTik, με τίτλο Todo apunta a una misma dirección XXL, δημιουργημένο μετά το 2020, καμβας 130 cm × 106 cm, χειρόγραφη υπογραφή, χωρίς κάδρο, συσκευασμένο σε σωλήνα για αποστολή, πιστοποιητικό αυθεντικότητας, βάρος περίπου 500 g, προελεύσεως Ισπανία, απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Είμαι οπτικός καλλιτέχνης εγκατεστημένος στην Ισπανία και η KromaTiK είναι το alter ego μου.
Το όνομα KromaTik, ή Kroma, όπως συνήθως με αποκαλούν οι φίλοι μου, παραπέμπει στη χρήση του χρώματος ως πράξη τέχνης. Ως Kroma προτιμώ να διατηρούμαι στην ανωνυμία.
Εδρεύω στη Βαρκελώνη όπου από το στούντιο και εργαστήριο δημιουργίας μου αναπτύσσω το πιο προσωπικό μου έργο, προγράμματα και συνεργασίες με μάρκες εδώ και πάνω από 20 χρόνια. Έχω εργαστεί για μάρκες όπως Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín και Therapyside ανάμεσα σε άλλες.
Είμαι απόφοιτος Καλών Τεχνών, έχω μεταπτυχιακό στη επικοινωνία και το μάρκετινγκ εστιασμένο στην τέχνη και το Ανώτερο Πτυχίο Εφαρμοσμένων Τεχνών και Σχεδιασμού στην τέχνη υφάσματος.
Ολοκλήρωσα το πιστοποιητικό επάρκειας παιδαγωγικής όπου συνδυάζω το πάθος μου για τη ζωγραφική που εργάζομαι στο 90%, με τη διδασκαλία κατά 10%, κυρίως σε τομείς κοινωνικής τέχνης, καθώς θεωρώ τη σημασία της τέχνης σε μη προνομιούχα περιβάλλοντα: «η τέχνη μπορεί να μεταμορφώσει τη νοοτροπία των ανθρώπων και οι άνθρωποι μπορούν να βελτιώσουν τον κόσμο».
Μου αρέσει η διδασκαλία τέχνης, και επειδή με αναγκάζει να βγω από το στούντιο και να έρθω σε επαφή με τους ανθρώπους, να δημιουργήσω πραγματικές συνδέσεις και να αντικατοπτρίζονται στη ζωγραφική μου.
Έχω εκθέσει σε γκαλερί όπως: στη Γκαλερί Ola στη Βαρκελώνη και στην La Panartería, εξειδικευμένη στην τέχνη του δρόμου και τη σύγχρονη τέχνη στη Μαδρίτη. Επίσης στη γκαλερί Creatitis στη Μαδρίτη και Casa Panot στη Βαρκελώνη. Έχω εκθέσει επίσης στο Βερολίνο στο BcmA contemporary art laboratory. Το έργο μου έχει συμπεριληφθεί και στην έκθεση στο Εθνικό Μουσείο Κεραμικής και Κεραμικών Τεχνών «González Martí» στη Βαλένθια.
Πειραματίζομαι με τέχνη του δρόμου, εγκατάσταση και ζωγραφική τοιχογραφιών. Έχω δημιουργήσει αρκετούς τοίχους μεγάλης κλίμακας στη Μαδρίτη και στη Βαρκελώνη.
Έχω συμμετάσχει σε πολυάριθμα Φεστιβάλ τέχνης του δρόμου όπως Pintamalasaña και CALLE στη Μαδρίτη, κερδίζοντας το βραβείο σχεδιασμού της αφίσας το 2024. Επίσης συμμετείχα στο CI Urban Fest στη Μαδρίτη και στο FemFabrik στη Βαρκελώνη.
Έχω λάβει διάφορες διακρίσεις και οι συλλέκτες μου καλύπτουν όλο τον κόσμο: Γαλλία, Βέλγιο, Ισπανία, Η.Π.Α., Πορτογαλία και Γερμανία.
Πριν σπουδάσω Καλές Τέχνες ήμουν στο πεδίο των μαθηματικών και της φυσικής, οπότε με ενδιαφέρουν πολύ θέματα όπως ο κοσμός και το σύμπαν, η επιστήμη και οι ανθρώπινες και παγκόσμιες συνδέσεις.
Αν και προέρχομαι από μια κλασική και φαινομενικά ακαδημαϊκή εκπαίδευση στο Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών, μου αρέσει να δουλεύω την αφηρημένη τέχνη γιατί με αναγκάζει να ζωγραφίζω χωρίς να δίνω πολλή προσοχή σε ό,τι εμφανίζεται στον καμβά, αποδεχόμενος και αξιοποιώντας το ατύχημα. Είναι μια χειρονομιακή και ενστικτώδης ζωγραφική που συνδέεται με τον πιο πρωτόγονο και αυθεντικό εαυτό μου. Συνήθως εργάζομαι σε σειρές, καθώς με βοηθά να διευθετώ τα συναισθήματα.
Με εμπνέουν ταινίες όπως «Contact» ή «Intersetelar» και επηρεάζουν άμεσα τη ζωγραφική μου με την αισθητική τους και τη θεώρησή τους για δυστοπικά δυνητικά μέλλοντα που φουσκώνουν τη φαντασία μου. Με έχουν επηρεάσει επίσης καλλιτέχνες όπως ο Joan Miró, η Hilma af Klint, η Sonia Delaunay ή ο Kandinsky.
Μου αρέσει να δημιουργώ συνδέσεις με τους πελάτες μου· πιστεύω ότι αυτός είναι ο τρόπος να κλείσει ο κύκλος ανάμεσα στον καλλιτέχνη και τον συλλέκτη, όπου η ενέργεια του συλλογικού μεταμορφώνεται και δίνει νόημα στην πράξη της δημιουργίας.
Αυτή η δουλειά εξερευνά τις ανθρώπινες και παγκόσμιες συνδέσεις μέσω της χορογραφίας πινελιών, υφών και χρωμάτων, δημιουργώντας μια ζωή ροή. Ο Διάλογος της Ανθρωπότητας με τη Φύση εκδηλώνεται σε μια βαθιά σύνδεση, στην αρμονία και το κοσμικό χάος μεταξύ του ανθρώπου και όλων όσα μας περιβάλλουν.
Τεχνική: Μικτή: ακρυλικό, σπρέι, κηρομπογιές. Δεν υπάρχουν εκτυπώσεις.
Τα μέτρα που δίνονται αφορούν τον καμβά. Τοποθετημένο σε τελάρο θα έχουν μικρότερο μέγεθος για τη συναρμολόγηση.
Το έργο παραδίδεται χωρίς τελάρο (επαγγελματική συσκευασία, τυλιγμένο σε σωλήνα).
Έργο δουλεμένο από ελεύθερη αυτοσχέδια τεχνική. Υπογεγραμμένο από την πίσω πλευρά. Περιλαμβάνει πιστοποιητικό γνησιότητας.
Ιστορία πωλητή
Είμαι οπτικός καλλιτέχνης εγκατεστημένος στην Ισπανία και η KromaTiK είναι το alter ego μου.
Το όνομα KromaTik, ή Kroma, όπως συνήθως με αποκαλούν οι φίλοι μου, παραπέμπει στη χρήση του χρώματος ως πράξη τέχνης. Ως Kroma προτιμώ να διατηρούμαι στην ανωνυμία.
Εδρεύω στη Βαρκελώνη όπου από το στούντιο και εργαστήριο δημιουργίας μου αναπτύσσω το πιο προσωπικό μου έργο, προγράμματα και συνεργασίες με μάρκες εδώ και πάνω από 20 χρόνια. Έχω εργαστεί για μάρκες όπως Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín και Therapyside ανάμεσα σε άλλες.
Είμαι απόφοιτος Καλών Τεχνών, έχω μεταπτυχιακό στη επικοινωνία και το μάρκετινγκ εστιασμένο στην τέχνη και το Ανώτερο Πτυχίο Εφαρμοσμένων Τεχνών και Σχεδιασμού στην τέχνη υφάσματος.
Ολοκλήρωσα το πιστοποιητικό επάρκειας παιδαγωγικής όπου συνδυάζω το πάθος μου για τη ζωγραφική που εργάζομαι στο 90%, με τη διδασκαλία κατά 10%, κυρίως σε τομείς κοινωνικής τέχνης, καθώς θεωρώ τη σημασία της τέχνης σε μη προνομιούχα περιβάλλοντα: «η τέχνη μπορεί να μεταμορφώσει τη νοοτροπία των ανθρώπων και οι άνθρωποι μπορούν να βελτιώσουν τον κόσμο».
Μου αρέσει η διδασκαλία τέχνης, και επειδή με αναγκάζει να βγω από το στούντιο και να έρθω σε επαφή με τους ανθρώπους, να δημιουργήσω πραγματικές συνδέσεις και να αντικατοπτρίζονται στη ζωγραφική μου.
Έχω εκθέσει σε γκαλερί όπως: στη Γκαλερί Ola στη Βαρκελώνη και στην La Panartería, εξειδικευμένη στην τέχνη του δρόμου και τη σύγχρονη τέχνη στη Μαδρίτη. Επίσης στη γκαλερί Creatitis στη Μαδρίτη και Casa Panot στη Βαρκελώνη. Έχω εκθέσει επίσης στο Βερολίνο στο BcmA contemporary art laboratory. Το έργο μου έχει συμπεριληφθεί και στην έκθεση στο Εθνικό Μουσείο Κεραμικής και Κεραμικών Τεχνών «González Martí» στη Βαλένθια.
Πειραματίζομαι με τέχνη του δρόμου, εγκατάσταση και ζωγραφική τοιχογραφιών. Έχω δημιουργήσει αρκετούς τοίχους μεγάλης κλίμακας στη Μαδρίτη και στη Βαρκελώνη.
Έχω συμμετάσχει σε πολυάριθμα Φεστιβάλ τέχνης του δρόμου όπως Pintamalasaña και CALLE στη Μαδρίτη, κερδίζοντας το βραβείο σχεδιασμού της αφίσας το 2024. Επίσης συμμετείχα στο CI Urban Fest στη Μαδρίτη και στο FemFabrik στη Βαρκελώνη.
Έχω λάβει διάφορες διακρίσεις και οι συλλέκτες μου καλύπτουν όλο τον κόσμο: Γαλλία, Βέλγιο, Ισπανία, Η.Π.Α., Πορτογαλία και Γερμανία.
Πριν σπουδάσω Καλές Τέχνες ήμουν στο πεδίο των μαθηματικών και της φυσικής, οπότε με ενδιαφέρουν πολύ θέματα όπως ο κοσμός και το σύμπαν, η επιστήμη και οι ανθρώπινες και παγκόσμιες συνδέσεις.
Αν και προέρχομαι από μια κλασική και φαινομενικά ακαδημαϊκή εκπαίδευση στο Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών, μου αρέσει να δουλεύω την αφηρημένη τέχνη γιατί με αναγκάζει να ζωγραφίζω χωρίς να δίνω πολλή προσοχή σε ό,τι εμφανίζεται στον καμβά, αποδεχόμενος και αξιοποιώντας το ατύχημα. Είναι μια χειρονομιακή και ενστικτώδης ζωγραφική που συνδέεται με τον πιο πρωτόγονο και αυθεντικό εαυτό μου. Συνήθως εργάζομαι σε σειρές, καθώς με βοηθά να διευθετώ τα συναισθήματα.
Με εμπνέουν ταινίες όπως «Contact» ή «Intersetelar» και επηρεάζουν άμεσα τη ζωγραφική μου με την αισθητική τους και τη θεώρησή τους για δυστοπικά δυνητικά μέλλοντα που φουσκώνουν τη φαντασία μου. Με έχουν επηρεάσει επίσης καλλιτέχνες όπως ο Joan Miró, η Hilma af Klint, η Sonia Delaunay ή ο Kandinsky.
Μου αρέσει να δημιουργώ συνδέσεις με τους πελάτες μου· πιστεύω ότι αυτός είναι ο τρόπος να κλείσει ο κύκλος ανάμεσα στον καλλιτέχνη και τον συλλέκτη, όπου η ενέργεια του συλλογικού μεταμορφώνεται και δίνει νόημα στην πράξη της δημιουργίας.
Αυτή η δουλειά εξερευνά τις ανθρώπινες και παγκόσμιες συνδέσεις μέσω της χορογραφίας πινελιών, υφών και χρωμάτων, δημιουργώντας μια ζωή ροή. Ο Διάλογος της Ανθρωπότητας με τη Φύση εκδηλώνεται σε μια βαθιά σύνδεση, στην αρμονία και το κοσμικό χάος μεταξύ του ανθρώπου και όλων όσα μας περιβάλλουν.
Τεχνική: Μικτή: ακρυλικό, σπρέι, κηρομπογιές. Δεν υπάρχουν εκτυπώσεις.
Τα μέτρα που δίνονται αφορούν τον καμβά. Τοποθετημένο σε τελάρο θα έχουν μικρότερο μέγεθος για τη συναρμολόγηση.
Το έργο παραδίδεται χωρίς τελάρο (επαγγελματική συσκευασία, τυλιγμένο σε σωλήνα).
Έργο δουλεμένο από ελεύθερη αυτοσχέδια τεχνική. Υπογεγραμμένο από την πίσω πλευρά. Περιλαμβάνει πιστοποιητικό γνησιότητας.

