Roy Lichtenstein - “As i opened Fire”. Triptych.





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Οκτώ χρόνια εμπειρίας ως εκτιμητής στην Balclis, Βαρκελώνη, ειδικός σε αφίσες.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 133284 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Τριλογία "Ενώ άνοιξα τη φλόγα", βασισμένη στα αρχικά έργα του 1964 του Ρόι Λίχενσταϊν, από το Μουσείο Stedelijk του Άμστερνταμ.
Κάθε αφίσα βρίσκεται σε άριστη κατάσταση και έχει διαστάσεις 64 εκ. x 53 εκ.
Αυτό το τρίπτυχο είναι εμπνευσμένο από τη λογοτεχνική σειρά "All American Men of War". Οι τρεις εικόνες στο "As I Opened Fire" συνεργάζονται για να αφηγηθούν μια ιστορία. Η αφήγηση ενισχύεται με προσεκτικά προστιθέμενο κείμενο. Το έργο αυτό αναφέρεται σε μια επανάσταση στη ζωγραφική τη δεκαετία του '60. Επισήμως ο Λίχενσταϊν έχει αξιοποιήσει εικόνες από τη λαϊκή κουλτούρα. Τις τοποθέτησε σε ένα πλαίσιο των εικαστικών τεχνών μεγαλώνοντας τις, αλλάζοντάς τες ελαφρώς και ζωγραφίζοντάς τες με καμβά. Έτσι εξαλείφει ο καλλιτέχνης τα όρια μεταξύ της λεγόμενης υψηλής τέχνης και της χαμηλής τέχνης.
Ακολουθούσε μια αυστηρή, αυτοεπιβαλλόμενη μορφολογική ορολογία. Ο Λίχενσταϊν τόνισε τις πρωτογενείς χρωματικές αποχρώσεις, τους μαύρους περιγράμματος και τα μεγαλυμένα "Benday-dots" που συνήθως εμφανίζονται σε μηχανικές αναπαραγωγές. Αυτό το έργο, ένα τυπικό παράδειγμα του Ποπ Άρτ, μπορεί να νοηθεί ως αντίδραση κατά του αφηρημένου εξπρεσιονισμού. Ο Λίχενσταϊν αντιδρά με την εξάλειψη της χειρογράφου κίνησης του καλλιτέχνη στον πίνακα του.
Παρόμοιοι καλλιτέχνες: Andy Warhol, Basquiat, Claes Oldenburg, Jim Dine, James Rizzi, Jasper Johns, Peter Blake, David Hockney, Robert Rauschenberg, Robert Indiana, Tom Wesselmann, Frank Stella, Sam Francis, James Rosenquist, Cy Twombly.
Ποτέ δεν έχει κορνιζωθεί και φυλάσσεται σε σκοτεινό αρχείο αποθήκευσης ανάμεσα σε προστατευτικό οξυ-ελεύθερο χαρτί. Οι εμφανιζόμενες φωτογραφίες αποτελούν μέρος της περιγραφής, το παρουσιαζόμενο πλαίσιο (μέγεθος) είναι για εικονογράφηση και δεν περιλαμβάνεται.
Αυτό το έργο χειρίζεται προσεκτικά, πακετάρεται σφιχτά και αποστέλλεται σε προστατευτικό οξυ-ελεύθερο χαρτί.
Δεν πραγματοποιείται αποστολή στα Κανάρια Νησιά.
Ορισμένοι καλλιτέχνες με παρόμοια σημασία, όπως ο Basquiat, ο Picasso, ο Hockney, ο Lichtenstein, ο Sorolla, ο Banksy, ο Brainwash, ο Miró, ο Nara, ο Soulages, ο Lagasse, ο Ramos, ο Rothko, ο Lautrec, ο Klimt, ο Modigliani, ο Hirst, ο Chagall, ο Koons, ο Haring, ο Indiana, ο Mondrian, ο Groening, ο Richter, ο Monroe, ο Kusama, ο Murakami, ο Testa, ο Villemot, ο Oldenburg, ο Hopper, ο Ripolles, ο Wesselmann, ο Magritte, ο Jenk, ο Orlinski, ο Wille, ο Rizzi, ο Manara, ο Thiebaud, ο Herrera, ο Laurent, ο Klein, ο Coa, ο Dior, ο Vuitton, ο Kaws, ο Valentino, ο Cappiello, ο Kandinsky, ο Warhol, ο Buffa, ο Tura, ο Castle, ο Ponti, ο Knoll, ο Le Corbusier, ο Robert, ο Johns, ο Starck, ο Breuer, ο Nelson, ο Mogensen, ο Ponti, ο Bertoia, ο Urquiola, ο Chillida, ο Magistretti, ο Gauguin, ο Monet, ο Cezanne, ο Van Gogh, ο Botero, ο Katz, ο Braque, μεταξύ άλλων.
Ιστορία πωλητή
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΤριλογία "Ενώ άνοιξα τη φλόγα", βασισμένη στα αρχικά έργα του 1964 του Ρόι Λίχενσταϊν, από το Μουσείο Stedelijk του Άμστερνταμ.
Κάθε αφίσα βρίσκεται σε άριστη κατάσταση και έχει διαστάσεις 64 εκ. x 53 εκ.
Αυτό το τρίπτυχο είναι εμπνευσμένο από τη λογοτεχνική σειρά "All American Men of War". Οι τρεις εικόνες στο "As I Opened Fire" συνεργάζονται για να αφηγηθούν μια ιστορία. Η αφήγηση ενισχύεται με προσεκτικά προστιθέμενο κείμενο. Το έργο αυτό αναφέρεται σε μια επανάσταση στη ζωγραφική τη δεκαετία του '60. Επισήμως ο Λίχενσταϊν έχει αξιοποιήσει εικόνες από τη λαϊκή κουλτούρα. Τις τοποθέτησε σε ένα πλαίσιο των εικαστικών τεχνών μεγαλώνοντας τις, αλλάζοντάς τες ελαφρώς και ζωγραφίζοντάς τες με καμβά. Έτσι εξαλείφει ο καλλιτέχνης τα όρια μεταξύ της λεγόμενης υψηλής τέχνης και της χαμηλής τέχνης.
Ακολουθούσε μια αυστηρή, αυτοεπιβαλλόμενη μορφολογική ορολογία. Ο Λίχενσταϊν τόνισε τις πρωτογενείς χρωματικές αποχρώσεις, τους μαύρους περιγράμματος και τα μεγαλυμένα "Benday-dots" που συνήθως εμφανίζονται σε μηχανικές αναπαραγωγές. Αυτό το έργο, ένα τυπικό παράδειγμα του Ποπ Άρτ, μπορεί να νοηθεί ως αντίδραση κατά του αφηρημένου εξπρεσιονισμού. Ο Λίχενσταϊν αντιδρά με την εξάλειψη της χειρογράφου κίνησης του καλλιτέχνη στον πίνακα του.
Παρόμοιοι καλλιτέχνες: Andy Warhol, Basquiat, Claes Oldenburg, Jim Dine, James Rizzi, Jasper Johns, Peter Blake, David Hockney, Robert Rauschenberg, Robert Indiana, Tom Wesselmann, Frank Stella, Sam Francis, James Rosenquist, Cy Twombly.
Ποτέ δεν έχει κορνιζωθεί και φυλάσσεται σε σκοτεινό αρχείο αποθήκευσης ανάμεσα σε προστατευτικό οξυ-ελεύθερο χαρτί. Οι εμφανιζόμενες φωτογραφίες αποτελούν μέρος της περιγραφής, το παρουσιαζόμενο πλαίσιο (μέγεθος) είναι για εικονογράφηση και δεν περιλαμβάνεται.
Αυτό το έργο χειρίζεται προσεκτικά, πακετάρεται σφιχτά και αποστέλλεται σε προστατευτικό οξυ-ελεύθερο χαρτί.
Δεν πραγματοποιείται αποστολή στα Κανάρια Νησιά.
Ορισμένοι καλλιτέχνες με παρόμοια σημασία, όπως ο Basquiat, ο Picasso, ο Hockney, ο Lichtenstein, ο Sorolla, ο Banksy, ο Brainwash, ο Miró, ο Nara, ο Soulages, ο Lagasse, ο Ramos, ο Rothko, ο Lautrec, ο Klimt, ο Modigliani, ο Hirst, ο Chagall, ο Koons, ο Haring, ο Indiana, ο Mondrian, ο Groening, ο Richter, ο Monroe, ο Kusama, ο Murakami, ο Testa, ο Villemot, ο Oldenburg, ο Hopper, ο Ripolles, ο Wesselmann, ο Magritte, ο Jenk, ο Orlinski, ο Wille, ο Rizzi, ο Manara, ο Thiebaud, ο Herrera, ο Laurent, ο Klein, ο Coa, ο Dior, ο Vuitton, ο Kaws, ο Valentino, ο Cappiello, ο Kandinsky, ο Warhol, ο Buffa, ο Tura, ο Castle, ο Ponti, ο Knoll, ο Le Corbusier, ο Robert, ο Johns, ο Starck, ο Breuer, ο Nelson, ο Mogensen, ο Ponti, ο Bertoia, ο Urquiola, ο Chillida, ο Magistretti, ο Gauguin, ο Monet, ο Cezanne, ο Van Gogh, ο Botero, ο Katz, ο Braque, μεταξύ άλλων.
