Hiones (XX-XXI) - Golden Hour






Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.
35 € | ||
|---|---|---|
30 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 133960 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Golden Hour του Hiones (XX-XXI) είναι ένα πρωτότυπο έργο του 2026, εξ ολοκλήρου ζωγραφισμένο με το χέρι σε καμβά από βαμβάκι, τεχνική αερογραφία και σπρέι, διαστάσεις 90 x 72 cm, 1 kg, χειρόγραφο υπογραφή, COA, αποστέλλεται χωρίς κορνίζα από την Πορτογαλία.
Περιγραφή από τον πωλητή
Συλλεκτικό Αντικείμενο.
100% ζωγραφισμένο στο χέρι πάνω σε καμβά από βαμβάκι.
Το έργο αποστέλλεται χωρίς κορνίζα, σε σωλήνα αποστολής μέσω DHL Express.
Το συνοδεύει COA, πιστοποιητικό αυθεντικότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Golden Hour διερευνά τη λεπτότητα των παροδικών στιγμών — εκείνο το βραχύ διάστημα κατά το οποίο το φως μεταμορφώνει την πραγματικότητα σε μνήμη. Το πορτρέτο που απεικονίζεται εμφανίζεται περιτυλιγμένο σε ζεστές και χρυσές τόνες που προξενούν οικειότητα, νοσταλγία και περισυλλογή, ενώ το βλέμμα που αιωρείται υποδηλώνει μια παρουσία ταυτόχρονα φυσική και απόμακρη.
Η σύνθεση ανάμεσα σε υπερρεαλιστικό πορτρέτο και γειτνιάσεις gesture προσεγγίζει το έργο από τη γλώσσα της σύγχρονης αστικής κουλτούρας, όπου η τεχνική ακρίβεια και η αυθορμητισμός συνυπάρχουν. Οι αφηρημένες σήμανσεις, τα σημάδια και οι επικαλυπτόμενες γραμμές διακόπτουν την ηρεμία της εικόνας και εισάγουν μια πιο τραχιά συναισθηματική διάσταση, σαν θραύσματα σκέψης, χρόνου ή συσσωρευμένης εμπειρίας.
Ο φωτισμός αναλαμβάνει κεντρικό ρόλο στη σύνθεση, λειτουργώντας όχι μόνο ως οπτικό στοιχείο αλλά ως σύμβολο μεταμόρφωσης και εφήμερης φύσης. Στο Golden Hour, το φως καθίσταται μνήμη: μια στιγμή αδύνατη να διατηρηθεί πλήρως, αλλά παραμένει συναισθηματικά αποτυπωμένη.
Σχετικά με τον Hione
Ο Hione είναι εικαστικός καλλιτέχνης από το Πόρτο που από το 2013 χρησιμοποιεί το graffiti ως κύρια μορφή έκφρασης. Με οπτική γλώσσα marked by vibrant colores and defined shapes, το έργο του αντικατοπτρίζει μια ισχυρή σύνδεση με την αστική κουλτούρα. Καθ’ όλη τη διαδρομή του, ανέπτυξε ένα μοναδικό στυλ που συνενώνει graffiti, σύγχρονη τέχνη, εικονογράφηση και γραφιστική. Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, με στόχο την πρόκληση σκέψης και την έμπνευση. Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες figurative προσεγγίσεις και να βαθύνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στον χώρο που τον περιβάλλει.
Συλλεκτικό Αντικείμενο.
100% ζωγραφισμένο στο χέρι πάνω σε καμβά από βαμβάκι.
Το έργο αποστέλλεται χωρίς κορνίζα, σε σωλήνα αποστολής μέσω DHL Express.
Το συνοδεύει COA, πιστοποιητικό αυθεντικότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Golden Hour διερευνά τη λεπτότητα των παροδικών στιγμών — εκείνο το βραχύ διάστημα κατά το οποίο το φως μεταμορφώνει την πραγματικότητα σε μνήμη. Το πορτρέτο που απεικονίζεται εμφανίζεται περιτυλιγμένο σε ζεστές και χρυσές τόνες που προξενούν οικειότητα, νοσταλγία και περισυλλογή, ενώ το βλέμμα που αιωρείται υποδηλώνει μια παρουσία ταυτόχρονα φυσική και απόμακρη.
Η σύνθεση ανάμεσα σε υπερρεαλιστικό πορτρέτο και γειτνιάσεις gesture προσεγγίζει το έργο από τη γλώσσα της σύγχρονης αστικής κουλτούρας, όπου η τεχνική ακρίβεια και η αυθορμητισμός συνυπάρχουν. Οι αφηρημένες σήμανσεις, τα σημάδια και οι επικαλυπτόμενες γραμμές διακόπτουν την ηρεμία της εικόνας και εισάγουν μια πιο τραχιά συναισθηματική διάσταση, σαν θραύσματα σκέψης, χρόνου ή συσσωρευμένης εμπειρίας.
Ο φωτισμός αναλαμβάνει κεντρικό ρόλο στη σύνθεση, λειτουργώντας όχι μόνο ως οπτικό στοιχείο αλλά ως σύμβολο μεταμόρφωσης και εφήμερης φύσης. Στο Golden Hour, το φως καθίσταται μνήμη: μια στιγμή αδύνατη να διατηρηθεί πλήρως, αλλά παραμένει συναισθηματικά αποτυπωμένη.
Σχετικά με τον Hione
Ο Hione είναι εικαστικός καλλιτέχνης από το Πόρτο που από το 2013 χρησιμοποιεί το graffiti ως κύρια μορφή έκφρασης. Με οπτική γλώσσα marked by vibrant colores and defined shapes, το έργο του αντικατοπτρίζει μια ισχυρή σύνδεση με την αστική κουλτούρα. Καθ’ όλη τη διαδρομή του, ανέπτυξε ένα μοναδικό στυλ που συνενώνει graffiti, σύγχρονη τέχνη, εικονογράφηση και γραφιστική. Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, με στόχο την πρόκληση σκέψης και την έμπνευση. Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες figurative προσεγγίσεις και να βαθύνει τον αντίκτυπο της τέχνης του στον χώρο που τον περιβάλλει.
