Ralf Altrieth - The night has a thousand eyes - XL

Μια ελεύθερη, πυκνή και βαθιά ζωηρή ενέργεια.

Με την πρώτη ματιά, η ζωγραφική του Ralf Altrieth μοιάζει να αναδύεται από ένα ελεύθερο βήμα, σχεδόν ενστικτώδες. Αλλά πολύ γρήγορα, κάτι άλλο επιβάλλεται: μια υποκείμενη οργάνωση, μια εσωτερική λογική που υπερβαίνει τη βασική αυθορμησία. Γι’ αυτόν, η ύλη δεν είναι ποτέ διακοσμητική. Δρά, δρα.

Η πρακτική του καταγράφεται σε μια σταθερή ένταση ανάμεσα στον έλεγχο και την παράδοση. Αποτυπώσεις, πιέσεις, υπερθέσεις: το χέρι συχνά δρα ανεξάρτητα, λες και η εικόνα αρνείται να αποφασιστεί εξ ολοκλήρου εκ των προτέρων. Αυτό που εμφανίζεται δεν εικονογραφείται — αποκαλύπτεται. Μία μορφή ξεπετάγεται, μεταμορφώνεται, διστάζει. Και ακριβώς σε αυτή τη διαδρομή ανάμεσα στα δύο, το έργο αντλεί τη δύναμή του.

Σε αυτόν τον κόσμο, το όριο ανάμεσα στην αφηρημένη μορφή και την απεικόνιση παραμένει προληπτικά ασταθές. Δυνατές φιγούρες εφοδιάζονται στο περιθώριο, παρόντα στοιχεία προτείνονται, χωρίς ποτέ να σταθεροποιηθούν. Το βλέμμα προσελκύεται, τίθεται σε κίνηση. Η όραση γίνεται ενεργειακή εμπειρία, σχεδόν φυσική.

Θα μπορούσε κανείς να μιλήσει για μια ζωγραφική γλώσσα που χτίζεται από διεργασίες: επανάληψη, παραλλαγή, ισορροπημένα ατυχήματα. Αλλά ο περιορισμός της εργασίας αυτής σε μια μέθοδο θα παραβλέπει το ουσιώδες. Διότι πίσω από αυτή τη φαινομενική μηχανική υπάρχει μια ιδιαίτερη ευαισθησία — ένας τύπος απαλότητας, μερικές φορές ακόμα και τρυφερότητας, που αναδύεται μέσα από τις εντάσεις της ύλης.

Κάθε έργο λειτουργεί ως ένα πεδίο δυνατοτήτων. Τίποτα δεν επιβάλλεται, όλα προτείνονται. Πρόκειται για μια ζωγραφική που δεν αποκαλύπτει αμέσως τις απαντήσεις της, αλλά ανοίγει χωρους.

Στο δρόμο ενός Ralf Altrieth, αυτή η προσέγγιση κατέχει μια μοναδική θέση: σηματοδοτεί μια στιγμή κατά την οποία η ζωγραφική παύει να αναπαριστά και γίνεται τόπος φανέρωσης. Ένα έδαφος όπου κάτι μπορεί να συμβεί, χωρίς να ελέγχεται πλήρως.

Τα έργα του δεν προσπαθούν να γοητεύσουν με το θεαματικό ή με τη φανερή δεξιοτεχνία. Εγκαθίστανται με έναν άλλον τρόπο. Με την πυκνότητά τους. Με την παρουσία τους. Και με αυτή τη σπάνια ικανότητα να μεταμορφώνουν τον χώρο μέσα στον οποίο διαδραματίζονται.

Πιο πολύ από μια εικόνα, κάθε κομμάτι λειτουργεί σαν μια ενεργή επιφάνεια — ένας χώρος όπου το βλέμμα κυκλοφορεί, διστάζει, επιστρέφει. Και όπου, τελικά, κάτι συμβαίνει.

ΤΕΧΝΙΚΗ:
Ακρυλικό σε καμβά, 2025
Παχυρός καμβά, επαγγελματικής ποιότητας
95 × 110 εκ.
Έργο μοναδικό, ζωγραφισμένο με το χέρι
Άριστη κατάσταση
Υπογεγραμμένο και αντίτυπο στο πίσω μέρος από τον καλλιτέχνη
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας υπογεγραμμένο από τον Ralf Altrieth

ΚΡΙΤΙΚΗ ΚΑΙ ΤΥΠΟΣ:
"Σε αυτήν τη λογική, τα ποιήματα ζωγραφικής του Ralf Altrieth είναι καθαρός παιδικός ύμνος. Από το σωρό της αυθορμησίας εμφανίζεται ένας άθικτος κόσμος γεμάτος αυθόρμητες χαρές και ισχυρές ωθήσεις."
— Dr Friedhelm Häring, ιστορικός της τέχνης και διευθυντής μουσείου

"Υπάρχει στη ζωγραφική του Ralf Altrieth μια μεγάλη καρδιά, ένα δικό της γλώσσικό ύφος, απεικονιστικό και χρωματικό, χωρίς να κάνει το χρώμα μια θρησκευτική πίστη, αστείος χωρίς να είναι κακοντυπωμένος, χαρούμενος χωρίς ιδεαλισμό, δυναμικός χωρίς να φωνάζει, συνολικά μια γλώσσα βαθιά ανθρώπινη."
— Bernard Pignero, συγγραφέας

"Το μάτι πρέπει να αναπηδήσει, να πιαστεί, να αποσπαστεί, το βλέμμα αιχμαλωτίζεται από το χρώμα, την ενέργεια του χεριού, τις αλλόκοτες συνυπάρξεις, τους ρυθμούς μουσικής τζαζ όπου ο Ralf Altrieth εργάζεται επίσης ως σαξοφωνίστας, λάτρης της αυτοσχεδιασμού."
— Stéphane Cerri, δημοσιογράφος

ΑΠΟΣΤΟΛΗ:
Το κανβά αποστέλλεται κυλιόμενο, προστατευμένο με τη μέγιστη φροντίδα σε ένα σκληρό σωλήνα, με τρόπο που να διασφαλίζεται ασφαλής μεταφορά.
Οι διαστάσεις που αναγράφονται αφορούν το έργο όταν έχει συνδεθεί σε κορνιζάρισμα. Το κανβά περιλαμβάνει πρόσθετά λευκά περιθώρια για διευκόλυνση της τάσης. Ο αγοραστής μπορεί να παραχωρήσει αυτό το έργο στον τοπικό του κορνιζά.

ΚΑΤΑΛΟΓΟΣ ΤΩΝ ΦΕΣΤΙΒΑΛ & ΕΚΘΕΣΕΩΝ, 1993 - 2026:
MAC Paris
Galerie LATELIER, Sète
L’espace d’art Chaillioux, Fresnes
A.R.P.A.C., Castelnau-Le-Lez
Galerie Le Lieu Multiple, Montpellier
Galerie N5, Montpellier
Château d'Assas, Le Vigan
A DESSIN 4, Sète
Galerie My Art Goes Boom, Sète
Galerie La Salamandre, Nîmes
Galerie 75, Rouen
SMAC Festival, Toulon
Pop Up, Notre-Dame de la Rouvière
Galerie My Art Goes Boom, Nîmes
Espace des Arts, Le Boulou
Galerie Plurielle, Sète
Galerie U, Baiersbronn, Allemagne
Galerie Théo de Seine, Paris
Galerie L’Étang D’Art, Bages
Galerie Via Arte, Honfleur
Galerie 175, Dozulé
Galerie Au Quai Dock, Lisieux
Galerie Hartmut Beck, Erlangen, Allemagne
EWE, Freiburg, Allemagne