Kev Munday - Everyone's Watching

Όλοι Παρακολουθούν από τον Kev Munday
Εργο τέχνης ζωγραφισμένο με το χέρι σε καμβά τετράγωνο.
90 x 120 εκ (36 x 48 ίντσες).
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο το 2026 στο μπροστινό και στο πίσω μέρος.
Πλήρες με Υπεύθυνο Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας.
Άριστη κατάσταση.
Σπρέι χρώματος, μαρκαδόρος ζωγραφικής και γυαλιστερή μαύρη μελάνι σε καμβά.
Τεντωμένο και έτοιμο για κρέμασμα.
Αποστέλλεται με παρακολούθηση και ασφάλιση μέσω ταχυμεταφορέα, απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Οι φωτογραφίες έχουν ληφθεί με φυσικό φως.

---

Παρακαλούμε σημειώστε - αυτό το αντικείμενο αποστέλλεται από το Ηνωμένο Βασίλειο. Τώρα που το ΗΒ έχει αποχωρήσει από την ΕΕ, οι δασμοί εισαγωγής θα πρέπει να καταβληθούν από τον αγοραστή προς την εταιρεία μεταφορών κατά την άφιξη του αντικειμένου στη χώρα σας, εάν βρίσκεστε εντός ΕΕ. Λάβετε αυτό υπόψη όταν κάνετε προσφορά σε LOT από έναν πωλητή στο ΗΒ. αυτό το τέλος ποικίλλει από 5% έως 21% της τιμής πώλησης ανάλογα με το κράτος μέλος για τον εισαγωγικό ρυθμό. Πρόκειται για επιπλέον φόρο που θα πρέπει να πληρώσετε επιπλέον της τιμής πώλησης και θα συλλέγεται από τον μεταφορέα μόλις το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας.

- - Σχετικά με τον Καλλιτέχνη - -
Ο Kev Munday δημιουργεί ζωντανούς, ουτοπικούς κόσμους και καλεί τους θεατές να εισέλθουν μέσα τους και να εξερευνήσουν. Εμπνευσμένος από την ενέργεια της καθημερινής ζωής και τους ανθρώπους εντός της, το έργο του γιορτάζει την ομορφιά στο καθημερινό, μετατρέποντάς την σε κάτι εξαιρετικό. Η τέχνη του μιλά σε όλες τις ηλικίες, πυροδοτώντας περιέργεια και φαντασία σε όσους εμπλέκονται με αυτή.
Οι ζωγραφιές του Μάντει είναι ζωντανές με χαρακτήρες, τεράτων και κρυφά μικρο-სπερματικά. Κάθε κομμάτι είναι γεμάτο με πλούσιες λεπτομέρειες που περιμένουν να ανακαλυφθούν και να ερμηνευθούν από τον θεατή. Το χαρακτηριστικό του στυλ με έντονες μαύρες γραμμές και ζωηρούς συμπαγείς χρωματικούς τοίχους δημιουργεί μια ηλεκτρισμένη οπτική επίδραση. Ίσως είναι ευρύτερα γνωστός για τους εμβληματικούς πολυπληθείς πίνακές του, καθώς ο Μάντει απεικονίζει μια θάλασσα μοναδικών ατόμων, καθένα διακριτικό αλλά συν forming μια ισχυρή συλλογική οντότητα. Το έργο του αποτελεί μια ζωντανή απόδοση της ποικιλίας, απεικονίζοντας τη δύναμη και την ομορφιά της κοινότητας.
Η πορεία του Μάντει ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του 2000 ως έφηβος γκραφιτάς, αφήνοντας το σημάδι του σε αστικούς χώρους μέσω street art και αυτοκόλλητων. Μία πρόταση ενός συναδέλφου καλλιτέχνη τον οδήγησε να πειραματιστεί με τον καμβά, όπου βρήκε ένα νέο σπίτι για τη δημιουργικότητά του. Οι ρίζες του street art παραμένουν αναπόσπαστο κομμάτι της πρακτικής του σήμερα, με οξειδωτικό χρώμα σπρέι και γραμμές μαρκαδόρου να δίνουν ενέργεια στο έργο του. Είτε διακοσμεί γκαλερί είτε επαναφέρει δημόσιους χώρους στη ζωή, η τέχνη του παραμένει προσιτή και εμπνευστική.
Το έργο του έχει παρουσιαστεί σε εξέχοντα ιδρύματα όπως η Royal Academy of Arts, το Arnolfini και η Hayward Gallery, και συχνά προσκαλείται να ζωγραφίσει ζωντανά σε διεθνείς εμπορικούς/καλλιτεχνικούς φεστιβάλ, όπως η Affordable Art Fair Amsterdam και η London Fashion Week. Με πρόσφατες ατομικές εκθέσεις σε ολόκληρη την Ευρώπη και την Ασία, η απήχησή του συνεχίζει να επεκτείνεται παγκοσμίως.
Το 2019 συνεργάστηκε με την IKEA για την κυκλοφορία ενός εξαιρετικά λεπτομερούς εικόνα-κουπονιού σε στυλ υπογραφής του, που πωλήθηκε σε πάνω από 30.000 αντίτυπα παγκοσμίως. Το έργο του ξεπερνά τα παραδοσιακά οπτικά χώρους, συχνά μελετάται σε σχολεία παγκοσμίως. Οι δάσκαλοι και οι μαθητές συμμετέχουν με το έργο του ως εργαλείο δημιουργικότητας, ενισχύοντας την αντίληψη ότι η τέχνη δεν είναι απλώς για θέαση αλλά για αλληλεπίδραση, εξερεύνηση και ζωντάνια.

- - Βραβεία, Εκθέσεις και Σημαντικές Αναθέσεις - -

2025- Ανατεθειμένο από την PepsiCo να ζωγραφίσει τα γραφεία τους στο Ηνωμένο Βασίλειο
2025- Αναφορά σε άρθρο του Daily Mail 'Πώς να αναγνωρίσετε τον επόμενο Banksy ή Hockney - με μόλις £500'
2025- Φωτισμένο μούροθολόγιο σε συνεργασία με τον Stuart Melrose ανατέθηκε στο Reading, Αγγλία
2024- Συνεργασία με την επωνυμία ένδυσης Boardies
2024- Εκτύπωμα ‘A Space To Grow’ που περιλαμβάνεται στην Καλοκαιρινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2023- Δύο πίνακες παραγγελμένοι από μέλος της βασιλικής οικογένειας του Μπαχρέιν
2023- Μεγάλος τοιχογραφικός πίνακας παραγγελμένος στο Aigondigne, Γαλλία
2022- Ατομικές εκθέσεις σε Λονδίνο, Παρίσι και Σεούλ
2022- Προσκλήθηκε να ζωγραφίσει ζωντανά στην Affordable Art Fair, Battersea, Λονδίνο
2021- Συνεργασία με την Nescafe Azera για τη νέα σειρά take-away καφέ
2020- Συνεργασία με την ζυθοποιία Tooth & Claw σε σειρά σχεδίων μπύρας σε κονσέρδες
2020- Τοιχογραφία και έκθεση στην KI Galerie, Παρίσι
2019- Η ζωγραφιά ‘Family’ περιλαμβάνεται στην Καλοκαιρινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2019- Συνεργασία με την IKEA σε ένα χρωματικό πόστερ. Πωλήθηκαν πάνω από 30.000 αντίτυπα παγκοσμίως
2018- Προσκλήθηκε να ζωγραφίσει ζωντανά και να εκθέσει στην Affordable Art Fair, Άμστερνταμ
2018- Προσκλήθηκε να ζωγραφίσει ζωντανά στο Pure London για το London Fashion Week
2018- Μεγάλος τοιχογραφικός πίνακας παραγγελμένος στο Ντύσελντορφ, Γερμανία
2018- Ατομική έκθεση και σεμινάρια στο Solent Showcase Gallery, Νόριγκτον
2017- Ανατεθειμένο από την αστυνομία του Hampshire να γκραφιτάρει ένα αυτοκίνητο της αστυνομίας
2017- Πρώτη διεθνής ατομική έκθεση στη Kalkman Gallery, Ολλανδία
2016- Διπλή έκθεση με τον καλλιτέχνη Skred στο Aalst, Βέλγιο
2016- Αναφερόμενο σε άρθρο στη The Telegraph ως ένα από τα πέντε «Βρετανοί Καλλιτέχνες για Επένδυση»
2015- Έκθεση στο The Other Art Fair στο Arnolfini, Μπρίστολ
2014- Ατομική έκθεση 'The Way I See Things'. Περιοδεία σε διάφορα κέντρα τέχνης σε όλο το Ηνωμένο Βασίλειο
2013- Συνεργασία με την επωνυμία ταπετσαρίας Graham & Brown
2013- Προσκαλούμενος να συμμετάσχει στο πρώτο London Illustration Fair στα Hoxton Arches, Λονδίνο
2012- Συνεργασία με τη συλλογή επίπλων που εκτέθηκαν στο The Hayward Gallery, Λονδίνο
2010- Προσκεκλημένος από τη Disney Asia να προσαρμόσει μια φιγούρα Μίκυ Μάους για έκθεση στο Χονγκ Κονγκ
2009- Πρώτη ατομική έκθεση στο 39 Earlham Street, Λονδίνο
2008- Συμμετοχή στην αρχική Urban Art Sale της Dreweatts, εκθέθηκε στη Selfridges, Λονδίνο