Kev Munday - Brush Girls

Ανοίγει τη Παρασκευή
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1

Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Anthony Chrisp
Ειδικός
Επιλεγμένο από Anthony Chrisp

Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.

Εκτίμηση γκαλερί  € 4,000 - € 5,000
Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 133697 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Περιγραφή από τον πωλητή

Brush Girlsby Kev Munday
Εργασία ζωγραφισμένη στο χέρι σε καμβά πλαίσιο
60 x 60 cm (24 x 24 ίντσες).
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο το 2026 στο πίσω μέρος.
Πλήρες με πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο.
Άριστη κατάσταση.
Ακρυλικά χρώματα, μαρκαδόροι ζωγραφικής και γυαλιστερή μαύρη μελάνη σε καμβά.
Τεντωμένο και έτοιμο να κρεμαστεί.
Αποστέλλεται με παρακολούθηση και ασφάλιση μέσω μεταφορέα, απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Οι φωτογραφίες έχουν ληφθεί με το φως της ημέρας.

---

Παρακαλούμε σημειώστε - αυτό το αντικείμενο αποστέλλεται από το Ηνωμένο Βασίλειο. τώρα που το Ηνωμένο Βασίλειο έχει αποχωρήσει από την ΕΕ, οι εισαγωγικές δασμοί θα πρέπει να καταβληθούν από τον αγοραστή στην εταιρεία courier όταν το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας, αν βρίσκεστε σε ΕΕ. Παρακαλούμε να το λάβετε υπόψη κατά την υποβολή προσφοράς σε οικειοθελείς πλειστηριασμούς από πωλητή στο Ηνωμένο Βασίλειο. αυτό το τέλος ποικίλει από 5% έως 21% της τιμής πώλησης ανάλογα με το κράτος-μέλος. Πρόκειται για επιπλέον φόρο που θα πρέπει να πληρώσετε επιπλέον της τιμής πώλησης και θα συλλεχθεί από τον μεταφορέα μόλις το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας.

- - Σχετικά με τον Καλλιτέχνη - -

Ο Kev Munday δημιουργεί ζωντικά, ουτοπικά/worlds and invites viewers to step inside and explore. Inspired by the energy of everyday life and the people within it, his work celebrates the beauty in the ordinary, transforming it into something extraordinary. His art speaks to all ages, sparking curiosity and imagination in those who engage with it.

Οι ζωγραφιές του Munday είναι ζωντανές με χαρακτήρες, πλάσματα και κρυφά «ευρήματα». Κάθε έργο είναι γεμάτο με πλούσια λεπτομέρειες που περιμένουν να ανακαλυφθούν και να ερμηνευθούν από τον θεατή. Το χαρακτηριστικό του ύφος με έντονα μαύρα περιγράμματα και ζωηρούς μονοχρωματικούς τομείς δημιουργεί ένα ηλεκτρισμένο οπτικό αντίκτυπο. Ίσως είναι ευρύτερα γνωστός για τους εμβληματικούς πίνακες με πλήθος ανθρώπων, όπου αιχμαλωτίζει μια θάλασσα μοναδικών ατόμων, κάθε ένα διακριτικό αλλά συνάμα σχηματίζει ένα ισχυρό συλλογικό. Το έργο του αποτελεί ζωντανή απότιση στη διαφορετικότητα, απεικονίζοντας τη δύναμη και την ομορφιά της κοινότητας.

Τα έργα του ξεκίνησαν στις αρχές της δεκαετίας του 2000 ως εφηβικός γκραφίτι τέχνης, αφήνοντας το στίγμα του σε αστικούς χώρους μέσω Street Art και αυτοκόλλητων. Μια πρόταση από συνάδελφο καλλιτέχνη τον οδήγησε να πειραματιστεί με τον καμβά, όπου βρήκε μια νέα κατοικία για τη δημιουργικότητά του. Οι ρίζες του street art παραμένουν αναπόσπαστο μέρος της πρακτικής του σήμερα, με αεροζόλ και γραμμές μαρκαδόρου που εμπλουτίζουν τη δουλειά του με ακατέργαστη ενέργεια. Είτε κοσμεί γκαλερί είτε αναζωογονεί δημόσιους χώρους, η τέχνη του παραμένει προσβάσιμη και ελκυστική.

Το έργο του έχει εκτεθεί σε διακεκριμένες ιδρύσεις όπως η Royal Academy of Arts, το Arnolfini και η Hayward Gallery, και συχνά προσκαλείται να ζωγραφίσει ζωντανά σε διεθνείς αγορές τέχνης και εκδηλώσεις, συμπεριλαμβανομένων των The Affordable Art Fair Amsterdam και London Fashion Week. Με πρόσφατες ατομικές εκθέσεις σε όλη την Ευρώπη και την Ασία, η εμβέλειά του συνεχίζει να διευρύνεται παγκοσμίως.

Το 2019 συνεργάστηκε με την IKEA για την κυκλοφορία μιας εξαιρετικά λεπτομερούς αφίσας ζωγραφικής με το δικό του στυλ, πωλώντας πάνω από 30.000 αντίτυπα παγκοσμίως. Το έργο του ξεπερνά τα παραδοσιακά καλλιτεχνικά πλαίσια, συχνά μελετάται σε σχολεία παγκοσμίως. Δάσκαλοι και μαθητές αλληλεπιδρούν με τη τέχνη του ως εργαλείο δημιουργικότητας, ενισχύοντας την πεποίθησή του ότι η τέχνη δεν προορίζεται μόνο για παρατήρηση αλλά για αλληλεπίδραση, εξερεύνηση και ζωντάνευση.

- - Βραβεία, Εκθέσεις και Σημαντικά Αναθέματα - -

2025- Διαδραστικό φως τοιχογραφίας με τον Stuart Melrose που παραγγέλθηκε στο Reading, Αγγλία
2024- Συνεργασία με μπουτίκ ένδυσης Boardies
2024- Εκτύπωση 'A Space To Grow' περιλαμβάνεται στην Θερινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2023- Δύο ζωγραφιές παραγγέλθηκαν από μέλος της Βασιλικής οικογένειας του Μπαχρέιν
2023- Μεγάλη τοιχογραφία ζωγραφισμένη με το χέρι παραγγέλθηκε στο Aigondigne, Γαλλία
2022- Ατομικές εκθέσεις σε Λονδίνο, Παρίσι & Σεούλ
2022- Προσκλήθηκε να ζωντανέψει ζωγραφικά στην The Affordable Art Fair, Battersea, Λονδίνο
2021- Συνεργασία με τη Nescafe Azera στη νέα γκάμα takeaway καφέ
2020- Συνεργασία με ζυθοποιία Tooth & Claw σε σειρά σχεδίων κονσερβών μπύρας
2020- Τοιχογραφία και έκθεση στο KI Galerie, Παρίσι
2019- Ζωγραφιά «Οικογένεια» περιλαμβάνεται στην Θερινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2019- Συνεργασία με IKEA σε αφίσα χρωμής. Περισσότερο από 30.000 αντίτυπα πωλήθηκαν παγκοσμίως
2018- Προσκλήθηκε να ζωντανέψει ζωγραφικά και να εκθέσει στη The Affordable Art Fair, Άμστερνταμ
2018- Προσκλήθηκε να ζωντανέψει ζωγραφικά στο Pure London για το London Fashion Week
2018- Μεγάλη τοιχογραφία ζωγραφισμένη στο χέρι παραγγέλθηκε στο Ντύσελντορφ, Γερμανία
2018- Ατομική έκθεση και διαμονή στο Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Παραγγελθεί από την Αστυνομία του Hampshire να γκραφάρει ένα αυτοκίνητο της αστυνομίας
2017- Πρώτη διεθνής ατομική έκθεση στην Kalkman Gallery, Ολλανδία
2016- Διπλή έκθεση με τον καλλιτέχνη Skred στο Aalst, Βέλγιο
2016- Αναφέρονται σε άρθρο στην Telegraph ως ένας από τους πέντε 'British Artists To Invest In'
2015- Εκθέσεις στο The Other Art Fair στο Arnolfini, Bristol
2014- Ατομική έκθεση με τίτλο 'The Way I See Things'. Ταξίδι σε διάφορα κέντρα τεχνών σε όλο το Ηνωμένο Βασίλειο
2013- Συνεργασία με τη μάρκα ταπετσαρίας Graham & Brown
2013- Προσκλήθηκε να συμμετάσχει στην πρώτη London Illustration Fair στα Hoxton Arches, Λονδίνο
2012- Συνεργασία επίπλων που εκτέθηκε στη Hayward Gallery, Λονδίνο
2010- Προσκλήθηκε από τη Disney Asia να διαμορφώσει φιγούρα του Mickey Mouse για επίδειξη στο Χονγκ Κονγκ
2009- Πρώτη ατομική έκθεση στο 39 Earlham Street, Λονδίνο
2008- Συμπεριλήφθηκε στην πρώτη Urban Art Sale της Dreweatts, Εκθετήθηκε στη Selfridges, Λονδίνο

Ιστορία πωλητή

Πρωτότυπη τέχνη του Kev Munday, απευθείας από τον καλλιτέχνη. Πώληση στο Catawiki από το 2015 με περισσότερες από 1000 θετικές συναλλαγές μέχρι σήμερα.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Brush Girlsby Kev Munday
Εργασία ζωγραφισμένη στο χέρι σε καμβά πλαίσιο
60 x 60 cm (24 x 24 ίντσες).
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο το 2026 στο πίσω μέρος.
Πλήρες με πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο.
Άριστη κατάσταση.
Ακρυλικά χρώματα, μαρκαδόροι ζωγραφικής και γυαλιστερή μαύρη μελάνη σε καμβά.
Τεντωμένο και έτοιμο να κρεμαστεί.
Αποστέλλεται με παρακολούθηση και ασφάλιση μέσω μεταφορέα, απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Οι φωτογραφίες έχουν ληφθεί με το φως της ημέρας.

---

Παρακαλούμε σημειώστε - αυτό το αντικείμενο αποστέλλεται από το Ηνωμένο Βασίλειο. τώρα που το Ηνωμένο Βασίλειο έχει αποχωρήσει από την ΕΕ, οι εισαγωγικές δασμοί θα πρέπει να καταβληθούν από τον αγοραστή στην εταιρεία courier όταν το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας, αν βρίσκεστε σε ΕΕ. Παρακαλούμε να το λάβετε υπόψη κατά την υποβολή προσφοράς σε οικειοθελείς πλειστηριασμούς από πωλητή στο Ηνωμένο Βασίλειο. αυτό το τέλος ποικίλει από 5% έως 21% της τιμής πώλησης ανάλογα με το κράτος-μέλος. Πρόκειται για επιπλέον φόρο που θα πρέπει να πληρώσετε επιπλέον της τιμής πώλησης και θα συλλεχθεί από τον μεταφορέα μόλις το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας.

- - Σχετικά με τον Καλλιτέχνη - -

Ο Kev Munday δημιουργεί ζωντικά, ουτοπικά/worlds and invites viewers to step inside and explore. Inspired by the energy of everyday life and the people within it, his work celebrates the beauty in the ordinary, transforming it into something extraordinary. His art speaks to all ages, sparking curiosity and imagination in those who engage with it.

Οι ζωγραφιές του Munday είναι ζωντανές με χαρακτήρες, πλάσματα και κρυφά «ευρήματα». Κάθε έργο είναι γεμάτο με πλούσια λεπτομέρειες που περιμένουν να ανακαλυφθούν και να ερμηνευθούν από τον θεατή. Το χαρακτηριστικό του ύφος με έντονα μαύρα περιγράμματα και ζωηρούς μονοχρωματικούς τομείς δημιουργεί ένα ηλεκτρισμένο οπτικό αντίκτυπο. Ίσως είναι ευρύτερα γνωστός για τους εμβληματικούς πίνακες με πλήθος ανθρώπων, όπου αιχμαλωτίζει μια θάλασσα μοναδικών ατόμων, κάθε ένα διακριτικό αλλά συνάμα σχηματίζει ένα ισχυρό συλλογικό. Το έργο του αποτελεί ζωντανή απότιση στη διαφορετικότητα, απεικονίζοντας τη δύναμη και την ομορφιά της κοινότητας.

Τα έργα του ξεκίνησαν στις αρχές της δεκαετίας του 2000 ως εφηβικός γκραφίτι τέχνης, αφήνοντας το στίγμα του σε αστικούς χώρους μέσω Street Art και αυτοκόλλητων. Μια πρόταση από συνάδελφο καλλιτέχνη τον οδήγησε να πειραματιστεί με τον καμβά, όπου βρήκε μια νέα κατοικία για τη δημιουργικότητά του. Οι ρίζες του street art παραμένουν αναπόσπαστο μέρος της πρακτικής του σήμερα, με αεροζόλ και γραμμές μαρκαδόρου που εμπλουτίζουν τη δουλειά του με ακατέργαστη ενέργεια. Είτε κοσμεί γκαλερί είτε αναζωογονεί δημόσιους χώρους, η τέχνη του παραμένει προσβάσιμη και ελκυστική.

Το έργο του έχει εκτεθεί σε διακεκριμένες ιδρύσεις όπως η Royal Academy of Arts, το Arnolfini και η Hayward Gallery, και συχνά προσκαλείται να ζωγραφίσει ζωντανά σε διεθνείς αγορές τέχνης και εκδηλώσεις, συμπεριλαμβανομένων των The Affordable Art Fair Amsterdam και London Fashion Week. Με πρόσφατες ατομικές εκθέσεις σε όλη την Ευρώπη και την Ασία, η εμβέλειά του συνεχίζει να διευρύνεται παγκοσμίως.

Το 2019 συνεργάστηκε με την IKEA για την κυκλοφορία μιας εξαιρετικά λεπτομερούς αφίσας ζωγραφικής με το δικό του στυλ, πωλώντας πάνω από 30.000 αντίτυπα παγκοσμίως. Το έργο του ξεπερνά τα παραδοσιακά καλλιτεχνικά πλαίσια, συχνά μελετάται σε σχολεία παγκοσμίως. Δάσκαλοι και μαθητές αλληλεπιδρούν με τη τέχνη του ως εργαλείο δημιουργικότητας, ενισχύοντας την πεποίθησή του ότι η τέχνη δεν προορίζεται μόνο για παρατήρηση αλλά για αλληλεπίδραση, εξερεύνηση και ζωντάνευση.

- - Βραβεία, Εκθέσεις και Σημαντικά Αναθέματα - -

2025- Διαδραστικό φως τοιχογραφίας με τον Stuart Melrose που παραγγέλθηκε στο Reading, Αγγλία
2024- Συνεργασία με μπουτίκ ένδυσης Boardies
2024- Εκτύπωση 'A Space To Grow' περιλαμβάνεται στην Θερινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2023- Δύο ζωγραφιές παραγγέλθηκαν από μέλος της Βασιλικής οικογένειας του Μπαχρέιν
2023- Μεγάλη τοιχογραφία ζωγραφισμένη με το χέρι παραγγέλθηκε στο Aigondigne, Γαλλία
2022- Ατομικές εκθέσεις σε Λονδίνο, Παρίσι & Σεούλ
2022- Προσκλήθηκε να ζωντανέψει ζωγραφικά στην The Affordable Art Fair, Battersea, Λονδίνο
2021- Συνεργασία με τη Nescafe Azera στη νέα γκάμα takeaway καφέ
2020- Συνεργασία με ζυθοποιία Tooth & Claw σε σειρά σχεδίων κονσερβών μπύρας
2020- Τοιχογραφία και έκθεση στο KI Galerie, Παρίσι
2019- Ζωγραφιά «Οικογένεια» περιλαμβάνεται στην Θερινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2019- Συνεργασία με IKEA σε αφίσα χρωμής. Περισσότερο από 30.000 αντίτυπα πωλήθηκαν παγκοσμίως
2018- Προσκλήθηκε να ζωντανέψει ζωγραφικά και να εκθέσει στη The Affordable Art Fair, Άμστερνταμ
2018- Προσκλήθηκε να ζωντανέψει ζωγραφικά στο Pure London για το London Fashion Week
2018- Μεγάλη τοιχογραφία ζωγραφισμένη στο χέρι παραγγέλθηκε στο Ντύσελντορφ, Γερμανία
2018- Ατομική έκθεση και διαμονή στο Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Παραγγελθεί από την Αστυνομία του Hampshire να γκραφάρει ένα αυτοκίνητο της αστυνομίας
2017- Πρώτη διεθνής ατομική έκθεση στην Kalkman Gallery, Ολλανδία
2016- Διπλή έκθεση με τον καλλιτέχνη Skred στο Aalst, Βέλγιο
2016- Αναφέρονται σε άρθρο στην Telegraph ως ένας από τους πέντε 'British Artists To Invest In'
2015- Εκθέσεις στο The Other Art Fair στο Arnolfini, Bristol
2014- Ατομική έκθεση με τίτλο 'The Way I See Things'. Ταξίδι σε διάφορα κέντρα τεχνών σε όλο το Ηνωμένο Βασίλειο
2013- Συνεργασία με τη μάρκα ταπετσαρίας Graham & Brown
2013- Προσκλήθηκε να συμμετάσχει στην πρώτη London Illustration Fair στα Hoxton Arches, Λονδίνο
2012- Συνεργασία επίπλων που εκτέθηκε στη Hayward Gallery, Λονδίνο
2010- Προσκλήθηκε από τη Disney Asia να διαμορφώσει φιγούρα του Mickey Mouse για επίδειξη στο Χονγκ Κονγκ
2009- Πρώτη ατομική έκθεση στο 39 Earlham Street, Λονδίνο
2008- Συμπεριλήφθηκε στην πρώτη Urban Art Sale της Dreweatts, Εκθετήθηκε στη Selfridges, Λονδίνο

Ιστορία πωλητή

Πρωτότυπη τέχνη του Kev Munday, απευθείας από τον καλλιτέχνη. Πώληση στο Catawiki από το 2015 με περισσότερες από 1000 θετικές συναλλαγές μέχρι σήμερα.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Kev Munday
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Brush Girls
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ηνωμένο Βασίλειο
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
60 cm
Width
60 cm
Style
Τέχνη του δρόμου
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
Ηνωμένο ΒασίλειοΕπαληθεύτηκε
2877
Πουλημένα αντικείμενα
99.06%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη