Kev Munday - Waving





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 133697 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Κυματίζοντας από τον Kev Munday
Χειροποίητη ζωγραφική σε καμβά με κουτί
90 x 60 CM (36 x 24 ίντσες).
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο το 2026 ανάποδα.
Ολοκληρωμένο με ένα υπογεγραμμένο πιστοποιητικό γνησιότητας.
Τέλεια κατάσταση.
Σπρέι μπογιάς, ακρυλική μπογιά, μαρκαδόροι και γυαλιστερή μαύρη μελάνι σε καμβά.
Τεντωμένο και έτοιμο για κρέμασμα.
Αποστέλλεται μέσω courier με παρακολούθηση και ασφάλιση, απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Οι φωτογραφίες έχουν ληφθεί με φυσικό φως.
---
Παρακαλώ σημειώστε - το αντικείμενο αποστέλλεται από το Ηνωμένο Βασίλειο. τώρα που το Ηνωμένο Βασίλειο έχει αποχωρήσει από την ΕΕ, οι δασμοί εισαγωγής θα πρέπει να καταβληθούν από τον αγοραστή προς την εταιρεία courier όταν το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας, εάν βασίζεστε στην ΕΕ. Παρακαλούμε να το λάβετε υπόψη κατά την υποβολή προσφορών σε Lot από πωλητή του ΗΒ. αυτό το τέλος ποικίλλει από 5% έως 21% της τελικής τιμής ανάλογα με τη χώρα-μέλος και τον εισαγωγικό συντελεστή της. Πρόκειται για επιπλέον φόρο που θα πρέπει να πληρώσετε επιπλέον της τελικής τιμής και θα συλλέγεται από τον courier μόλις το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας.
- - Σχετικά με τον Καλλιτέχνη - -
Ο Kev Munday δημιουργεί ζωντανούς, ουτοπικούς κόσμους και προσκαλεί τους θεατές να εισέλθουν και να εξερευνήσουν. Εμπνευσμένος από την ενέργεια της καθημερινής ζωής και τους ανθρώπους που τη συνθέτουν, το έργο του γιορτάζει την ομορφιά του καθημερινού μετατρέποντάς την σε κάτι εξαιρετικό. Η τέχνη του μιλά σε όλες τις ηλικίες, προκαλώντας περιέργεια και φαντασία σε όσους αλληλεπιδρούν με αυτήν.
Οι ζωγραφιές του Munday είναι γεμάτες χαρακτήρες, πλάσματα και κρυφά ευρήματα. Κάθε κομμάτι είναι πλούσιο σε λεπτομέρειες που περιμένουν να αποκαλυφθούν και να ερμηνευθούν από τον θεατή.Το χαρακτηριστικό στυλ του με έντονες μαύρες γραμμές και έντονα χρώματα δημιουργεί μια ηλεκτρισμένη οπτική επίδραση. Ισως είναι πιο γνωστός για τους εμβληματικούς πίνακές του με πλήθος, όπου αιχμαλωτίζει μια θάλασσα μοναδικών ατόμων, καθένα ξεχωριστό μα συνθέτοντας ένα ισχυρό συλλογικό σύνολο. Το έργο του αποτελεί ζωντανό φόρο τιμής στη διαφορετικότητα, απεικονίζοντας τη δύναμη και την ομορφιά της κοινότητας.
Η καλλιτεχνική πορεία του Munday ξεκίνησε στις αρχές των 2000s ως έφηβος γράφτης τοιχογραφιών, αφήνοντας το στίγμα του σε αστικά περιβάλλοντα μέσω της street art και αυτοκόλλητων. Μια πρόταση από συνάδελφο καλλιτέχνη τον οδήγησε να πειραματιστεί με τον καμβά, όπου βρήκε μια νέα στέγη για τη δημιουργικότητά του. Οι ρίζες του street art παραμένουν αναπόσπαστο μέρος της πρακτικής του σήμερα, με σπρέι μπογιάς και γραμμές μαρκαδόρου να εμπνέουν τη δουλειά του με ωμή ενέργεια. Αποτελεί είτε διακόσμηση γκαλερί είτε αναζωογόνηση δημόσιων χώρων, το έργο του παραμένει προσβάσιμο και ελκυστικό.
Το έργο του έχει εκτεθεί σε διακεκριμένα ιδρύματα όπως η Βασιλική Ακαδημία Τεχνών, το Arnolfini και η Hayward Gallery, και συχνά προσκαλείται να ζωγραφίσει ζωντανά σε διεθνείς εκθέσεις και εκδηλώσεις τέχνης, συμπεριλαμβανομένης της Affordable Art Fair Amsterdam και της London Fashion Week. Με πρόσφατες ατομικές εκθέσεις σε όλη την Ευρώπη και την Ασία, η απήχηση του Μάνντεϊ συνεχίζει να επεκτείνεται παγκοσμίως.
Το 2019 συνεργάστηκε με την IKEA για την κυκλοφορία ενός ιδιαίτερα λεπτομερούς πόστερ ζωγραφικής με το χαρακτηριστικό του στυλ, με πωλήσεις άνω των 30.000 αντιτύπων παγκοσμίως. Το έργο του ξεπερνά τα παραδοσιακά καλλιτεχνικά κέντρα, συχνά μελετάται σε σχολεία σε όλο τον κόσμο. Οι δάσκαλοι και οι μαθητές αλληλεπιδρούν με τη δουλειά του ως εργαλείο δημιουργικότητας, επιβεβαιώνοντας τη πεποίθησή του ότι η τέχνη δεν είναι απλώς για παρατήρηση αλλά για αλληλεπίδραση, εξερεύνηση και ζωή.
- - Βραβεία, Εκθέσεις και Σημαντικοί Αναθέσεις - -
2025- Διακεκριμένη τοιχογραφία-συνεργασία με τον Stuart Melrose που παραγγέλθηκε στο Reading, Αγγλία
2024- Συνεργασία με τη μάρκα ενδυμάτων Boardies
2024- Εκτύπωση 'A Space To Grow' που συμπεριλήφθη στην Εαρινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2023- Δύο πίνακες παραγγελθηκαν από μέλος της Βασιλικής οικογένειας του Μπαχρέιν
2023- Μεγάλη χειροποίητη τοιχογραφία παραγγελθεί στο Aigondigne, Γαλλία
2022- Ατομικές εκθέσεις σε Λονδίνο, Παρίσι & Σεούλ
2022- Πρόσκληση για ζωντανή ζωγραφική στη The Affordable Art Fair, Battersea, Λονδίνο
2021- Συνεργασία με Nescafe Azera για τη νέα γκάμα takeaway καφέ
2020- Συνεργασία με την μπύρα Tooth & Claw σε σειρά σχεδίων για κονσέρβες μπύρας
2020- Τοιχογραφία και έκθεση στο KI Galerie, Παρίσι
2019- Ζωγραφιά 'Family' συμπεριλήφθη στην Θερινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2019- Συνεργασία με IKEA σε πόστερ ζωγραφικής. Πάνω από 30,000 αντίτυπα πωλήθηκαν παγκοσμίως
2018- Προσκλήθηκε να ζωγραφίσει ζωντανά και να εκθέσει στο The Affordable Art Fair, Άμστερνταμ
2018- Προσκλήθηκε να ζωγραφίσει ζωντανά στο Pure London για τη London Fashion Week
2018- Μεγάλη χειροποίητη τοιχογραφία παραγγελιθεί στο Ντύσσελντορφ,Γερμανία
2018- Ατομική έκθεση και διαμονή στο Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Αναθέσεις από την Αστυνομία του Χάμσαϊρ για μπογιές σε ένα αυτοκίνητο της αστυνομίας
2017- Πρώτη διεθνής ατομική έκθεση στην Kalkman Gallery, Ολλανδία
2016- Διπλή έκθεση με τον καλλιτέχνη Skred στο Aalst, Βέλγιο
2016- Αναφερόταν σε άρθρο στην The Telegraph ως ένας από τους πέντε «Βρετανούς Καλλιτέχνες για Επένδυση»
2015- Εκθέσεις στην The Other Art Fair στο Arnolfini, Μπρίστολ
2014- Ατομική έκθεση 'The Way I See Things'. Τουρ σε διάφορα κέντρα τέχνης σε όλο το Ηνωμένο Βασίλειο
2013- Συνεργασία με την μάρκα ταπετσαρίας Graham & Brown
2013- Προσκλήθηκε να συμμετάσχει στον πρώτο London Illustration Fair στα Hoxton Arches, Λονδίνο
2012- Συνεργατικό γραφείο επίπλων που εκτέθηκε στο The Hayward Gallery, Λονδίνο
2010- Προσκλήθηκε από τη Disney Asia να προσαρμόσει ένα χαρακτήραMickey Mouse για έκθεση στο Χονγκ Κονγκ
2009- Πρώτη ατομική έκθεση στη διεύθυνση 39 Earlham Street, Λονδίνο
2008- Συμπεριλήφθηκε στην έναρξη Urban Art Sale από Dreweatts, εκθέθηκε στη Selfridges, Λονδίνο
Ιστορία πωλητή
Κυματίζοντας από τον Kev Munday
Χειροποίητη ζωγραφική σε καμβά με κουτί
90 x 60 CM (36 x 24 ίντσες).
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο το 2026 ανάποδα.
Ολοκληρωμένο με ένα υπογεγραμμένο πιστοποιητικό γνησιότητας.
Τέλεια κατάσταση.
Σπρέι μπογιάς, ακρυλική μπογιά, μαρκαδόροι και γυαλιστερή μαύρη μελάνι σε καμβά.
Τεντωμένο και έτοιμο για κρέμασμα.
Αποστέλλεται μέσω courier με παρακολούθηση και ασφάλιση, απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Οι φωτογραφίες έχουν ληφθεί με φυσικό φως.
---
Παρακαλώ σημειώστε - το αντικείμενο αποστέλλεται από το Ηνωμένο Βασίλειο. τώρα που το Ηνωμένο Βασίλειο έχει αποχωρήσει από την ΕΕ, οι δασμοί εισαγωγής θα πρέπει να καταβληθούν από τον αγοραστή προς την εταιρεία courier όταν το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας, εάν βασίζεστε στην ΕΕ. Παρακαλούμε να το λάβετε υπόψη κατά την υποβολή προσφορών σε Lot από πωλητή του ΗΒ. αυτό το τέλος ποικίλλει από 5% έως 21% της τελικής τιμής ανάλογα με τη χώρα-μέλος και τον εισαγωγικό συντελεστή της. Πρόκειται για επιπλέον φόρο που θα πρέπει να πληρώσετε επιπλέον της τελικής τιμής και θα συλλέγεται από τον courier μόλις το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας.
- - Σχετικά με τον Καλλιτέχνη - -
Ο Kev Munday δημιουργεί ζωντανούς, ουτοπικούς κόσμους και προσκαλεί τους θεατές να εισέλθουν και να εξερευνήσουν. Εμπνευσμένος από την ενέργεια της καθημερινής ζωής και τους ανθρώπους που τη συνθέτουν, το έργο του γιορτάζει την ομορφιά του καθημερινού μετατρέποντάς την σε κάτι εξαιρετικό. Η τέχνη του μιλά σε όλες τις ηλικίες, προκαλώντας περιέργεια και φαντασία σε όσους αλληλεπιδρούν με αυτήν.
Οι ζωγραφιές του Munday είναι γεμάτες χαρακτήρες, πλάσματα και κρυφά ευρήματα. Κάθε κομμάτι είναι πλούσιο σε λεπτομέρειες που περιμένουν να αποκαλυφθούν και να ερμηνευθούν από τον θεατή.Το χαρακτηριστικό στυλ του με έντονες μαύρες γραμμές και έντονα χρώματα δημιουργεί μια ηλεκτρισμένη οπτική επίδραση. Ισως είναι πιο γνωστός για τους εμβληματικούς πίνακές του με πλήθος, όπου αιχμαλωτίζει μια θάλασσα μοναδικών ατόμων, καθένα ξεχωριστό μα συνθέτοντας ένα ισχυρό συλλογικό σύνολο. Το έργο του αποτελεί ζωντανό φόρο τιμής στη διαφορετικότητα, απεικονίζοντας τη δύναμη και την ομορφιά της κοινότητας.
Η καλλιτεχνική πορεία του Munday ξεκίνησε στις αρχές των 2000s ως έφηβος γράφτης τοιχογραφιών, αφήνοντας το στίγμα του σε αστικά περιβάλλοντα μέσω της street art και αυτοκόλλητων. Μια πρόταση από συνάδελφο καλλιτέχνη τον οδήγησε να πειραματιστεί με τον καμβά, όπου βρήκε μια νέα στέγη για τη δημιουργικότητά του. Οι ρίζες του street art παραμένουν αναπόσπαστο μέρος της πρακτικής του σήμερα, με σπρέι μπογιάς και γραμμές μαρκαδόρου να εμπνέουν τη δουλειά του με ωμή ενέργεια. Αποτελεί είτε διακόσμηση γκαλερί είτε αναζωογόνηση δημόσιων χώρων, το έργο του παραμένει προσβάσιμο και ελκυστικό.
Το έργο του έχει εκτεθεί σε διακεκριμένα ιδρύματα όπως η Βασιλική Ακαδημία Τεχνών, το Arnolfini και η Hayward Gallery, και συχνά προσκαλείται να ζωγραφίσει ζωντανά σε διεθνείς εκθέσεις και εκδηλώσεις τέχνης, συμπεριλαμβανομένης της Affordable Art Fair Amsterdam και της London Fashion Week. Με πρόσφατες ατομικές εκθέσεις σε όλη την Ευρώπη και την Ασία, η απήχηση του Μάνντεϊ συνεχίζει να επεκτείνεται παγκοσμίως.
Το 2019 συνεργάστηκε με την IKEA για την κυκλοφορία ενός ιδιαίτερα λεπτομερούς πόστερ ζωγραφικής με το χαρακτηριστικό του στυλ, με πωλήσεις άνω των 30.000 αντιτύπων παγκοσμίως. Το έργο του ξεπερνά τα παραδοσιακά καλλιτεχνικά κέντρα, συχνά μελετάται σε σχολεία σε όλο τον κόσμο. Οι δάσκαλοι και οι μαθητές αλληλεπιδρούν με τη δουλειά του ως εργαλείο δημιουργικότητας, επιβεβαιώνοντας τη πεποίθησή του ότι η τέχνη δεν είναι απλώς για παρατήρηση αλλά για αλληλεπίδραση, εξερεύνηση και ζωή.
- - Βραβεία, Εκθέσεις και Σημαντικοί Αναθέσεις - -
2025- Διακεκριμένη τοιχογραφία-συνεργασία με τον Stuart Melrose που παραγγέλθηκε στο Reading, Αγγλία
2024- Συνεργασία με τη μάρκα ενδυμάτων Boardies
2024- Εκτύπωση 'A Space To Grow' που συμπεριλήφθη στην Εαρινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2023- Δύο πίνακες παραγγελθηκαν από μέλος της Βασιλικής οικογένειας του Μπαχρέιν
2023- Μεγάλη χειροποίητη τοιχογραφία παραγγελθεί στο Aigondigne, Γαλλία
2022- Ατομικές εκθέσεις σε Λονδίνο, Παρίσι & Σεούλ
2022- Πρόσκληση για ζωντανή ζωγραφική στη The Affordable Art Fair, Battersea, Λονδίνο
2021- Συνεργασία με Nescafe Azera για τη νέα γκάμα takeaway καφέ
2020- Συνεργασία με την μπύρα Tooth & Claw σε σειρά σχεδίων για κονσέρβες μπύρας
2020- Τοιχογραφία και έκθεση στο KI Galerie, Παρίσι
2019- Ζωγραφιά 'Family' συμπεριλήφθη στην Θερινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2019- Συνεργασία με IKEA σε πόστερ ζωγραφικής. Πάνω από 30,000 αντίτυπα πωλήθηκαν παγκοσμίως
2018- Προσκλήθηκε να ζωγραφίσει ζωντανά και να εκθέσει στο The Affordable Art Fair, Άμστερνταμ
2018- Προσκλήθηκε να ζωγραφίσει ζωντανά στο Pure London για τη London Fashion Week
2018- Μεγάλη χειροποίητη τοιχογραφία παραγγελιθεί στο Ντύσσελντορφ,Γερμανία
2018- Ατομική έκθεση και διαμονή στο Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Αναθέσεις από την Αστυνομία του Χάμσαϊρ για μπογιές σε ένα αυτοκίνητο της αστυνομίας
2017- Πρώτη διεθνής ατομική έκθεση στην Kalkman Gallery, Ολλανδία
2016- Διπλή έκθεση με τον καλλιτέχνη Skred στο Aalst, Βέλγιο
2016- Αναφερόταν σε άρθρο στην The Telegraph ως ένας από τους πέντε «Βρετανούς Καλλιτέχνες για Επένδυση»
2015- Εκθέσεις στην The Other Art Fair στο Arnolfini, Μπρίστολ
2014- Ατομική έκθεση 'The Way I See Things'. Τουρ σε διάφορα κέντρα τέχνης σε όλο το Ηνωμένο Βασίλειο
2013- Συνεργασία με την μάρκα ταπετσαρίας Graham & Brown
2013- Προσκλήθηκε να συμμετάσχει στον πρώτο London Illustration Fair στα Hoxton Arches, Λονδίνο
2012- Συνεργατικό γραφείο επίπλων που εκτέθηκε στο The Hayward Gallery, Λονδίνο
2010- Προσκλήθηκε από τη Disney Asia να προσαρμόσει ένα χαρακτήραMickey Mouse για έκθεση στο Χονγκ Κονγκ
2009- Πρώτη ατομική έκθεση στη διεύθυνση 39 Earlham Street, Λονδίνο
2008- Συμπεριλήφθηκε στην έναρξη Urban Art Sale από Dreweatts, εκθέθηκε στη Selfridges, Λονδίνο
