Kev Munday - Precious Duckling

precious Duckling από τον Kev Munday
Εργαζόμενη με ακρυλικό χρώμα σε καμβά με τελάρο
40 x 40 CM (16 x 16 ίντσες).
Υπογεγραμμένο και ημερομηνία 2026 ανάποδα.
Πλήρες με πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο.
Άριστη κατάσταση.
Ακρυλικό χρώμα, μαρκαδόροι και γυαλιστερή μαύρη μελάνη σε καμβά.
Τεντωμένο και έτοιμο για κρέμασμα.
Αποστέλλεται με παρακολούθηση και ασφάλεια από μεταφορική εταιρεία, άμεσα από τον καλλιτέχνη.
Οι φωτογραφίες λήφθηκαν με φυσικό φως.

---

Παρακαλώ σημειώστε - αυτό το αντικείμενο αποστέλλεται από το Ηνωμένο Βασίλειο. τώρα που το Ηνωμένο Βασίλειο έχει αποχωρήσει από την ΕΕ, οι δασμοί εισαγωγής θα πρέπει να πληρωθούν από τον αγοραστή στην εταιρεία μεταφοράς όταν το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας, αν ζείτε στην ΕΕ. Παρακαλούμε να λάβετε αυτό υπόψη κατά την προβολή προσφορών για κομμάτια από πωλητή του ΗΒ. αυτό το τέλος ποικίλλει από 5% έως 21% της τιμής πώλησης ανάλογα με το κάθε κράτος-μέλος όσον αφορά το ποσοστό εισαγωγής. Πρόκειται για επιπλέον φόρο που θα πρέπει να καταβληθεί επιπλέον της τιμής πώλησης και θα συλλέγεται από την μεταφορική όταν το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας.


- - Σχετικά με τον Καλλιτέχνη - -

Ο Kev Munday δημιουργεί ζωντανούς, ουτοπικούς κόσμους και邀τει τους θεατές να μπουν μέσα και να εξερευνήσουν. Εμπνευσμένος από την ενέργεια της καθημερινής ζωής και τους ανθρώπους μέσα σε αυτήν, το έργο του γιορτάζει την ομορφιά στο κοινό και μετατρέπει το απλό σε κάτι εξαιρετικό. Το τέχνη του μιλά σε όλες τις ηλικίες, πυροδοτώντας περιέργεια και φαντασία σε όσους αλληλεπιδρούν με αυτή.

Οι πίνακές του ζωντανεύουν με χαρακτήρες, πλάσματα και κρυφά εκπλήξεις. Κάθε κομμάτι είναι γεμάτο πλούσιες λεπτομέρειες περιμένοντας να ανακαλυφθούν και να ερμηνευθούν από τον θεατή. Το χαρακτηριστικό στυλ του με έντονες μαύρες γραμμές οριοθέτησης και ζωντανά τετράγωνα χρώματα δημιουργεί μια ηλεκτρισμένη οπτική εντύπωση. Ισως καλύτερα γνωστός για τους εμβληματικούς ζωγραφισμένους πλήθη, ο Munday απλώνει μια θάλασσα μοναδικών ατόμων, каждый ένας διακριτικός, αλλά συν forming μια ισχυρή συλλογικότητα. Το έργο του αποτελεί μια ζωντανή τελετή της διαφορετικότητας, απεικονίζοντας τη δύναμη και την ομορφιά της κοινότητας.

Το καλλιτεχνικό του ταξίδι ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του 2000 ως έφηβος γκράφιτι καλλιτέχνης, αφήνοντας το σημάδι του σε αστικές γωνιές μέσω street art και αυτοκόλλητων. Μία πρόταση από συνάδελφο καλλιτέχνη τον οδήγησε να πειραματιστεί με καμβά, όπου βρήκε έναν νέο τόπο για τη δημιουργικότητά του. Οι ρίζες του street art παραμένουν αναπόσπαστο μέρος της πρακτικής του σήμερα, με σπρέι μπογιάς και γραμμές μαρκαδόρου να δίνουν άμεση ενέργεια στο έργο του. Είτε κοσμεί τους τοίχους γκαλερί είτε αναζωονομεί δημόσιους χώρους, το έργο του παραμένει προσβάσιμο και ενδιαφέρον.

Το έργο του έχει εκτεθεί σε σημαντικά ιδρύματα όπως η Βασιλική Ακαδημία Τεχνών, το Arnolfini και η Hayward Gallery, και συχνά προσκαλείται να ζωγραφίσει ζωντανά σε διεθνείς εμπορικούς δρόμους τέχνης και εκδηλώσεις, όπως η Affordable Art Fair Amsterdam και το London Fashion Week. Με πρόσφατες μεμονωμένες εκθέσεις σε όλη την Ευρώπη και την Ασία, η εμβέλειά του συνεχίζει να επεκτείνεται παγκοσμίως.

Το 2019 συνεργάστηκε με την IKEA για να κυκλοφορήσει μια πολύ λεπτομερή αφίσα χρωματισμού με το στυλ του, που πωλήθηκαν παγκοσμίως πάνω από 30.000 αντίτυπα. Το έργο του εκτείνεται πέρα από τους παραδοσιακούς χώρους τέχνης, συχνά μελετάται σε σχολεία παγκοσμίως. Καθηγητές και μαθητές αλληλεπιδρούν με την τέχνη του ως εργαλείο δημιουργικότητας, ενισχύοντας την πεποίθησή του ότι η τέχνη δεν προορίζεται μόνο για παρατήρηση αλλά για αλληλεπίδραση, εξερεύνηση και ζωντάνεμα.

- - Βραβεύσεις, Εκθέσεις και Σημαντικές Αναθέσεις - -

2025- Διαδραστικό μουρλά εικονογράφηση με τον Stuart Melrose παραγγελθεί στο Reading, Αγγλία
2024- Συνεργασία με τη μάρκα ενδύματος Boardies
2024- Εκτύπωση ‘A Space To Grow’ συμπεριλήφθηκε στην Καλοκαιρινή Έκθεση της Royal Academy of Arts
2023- Δύο ζωγραφιές παραγγελθεί από μέλος της βασιλικής οικογένειας του Μπαχραϊν
2023- Μεγάλο χειροποίητο τοιχογραφικό έργο παραγγελθεί στο Αιγούντιν, Γαλλία
2022- Μόνες εκθέσεις σε Λονδίνο, Παρίσι & Σεούλ
2022- Προσκλήθηκε να ζωντανέψει ζωγραφική στην Affordable Art Fair, Battersea, Λονδίνο
2021- Συνεργασία με Nescafe Azera στην νέα σειρά takeaway καφέ
2020- Συνεργασία με ζυθοποιείο Tooth & Claw σε σειρά σχεδίων για κονσέρβες μπύρας
2020- Μουράλ και έκθεση στη KI Galerie, Παρίσι
2019- ‘Οικογένεια’ πίνακας περιλαμβάνεται στην Καλοκαιρινή Έκθεση της Royal Academy of Arts
2019- Συνεργασία με IKEA σε αφίσα χρωματισμού. Πάνω από 30.000 αντίτυπα πωλήθηκαν παγκοσμίως
2018- Προσκλήθηκε να ζωγραφίσει ζωντανά και να εκθέσει στο The Affordable Art Fair, Άμστερνταμ
2018- Προσκλήθηκε να ζωγραφίσει ζωντανά στο Pure London για το London Fashion Week
2018- Μεγάλη χειροποίητη τοιχογραφία παραγγελθεί στο Ντύσσελντόρφ, Γερμανία
2018- Μόνες έκθεση και διαμονή στη Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Ανατεθεί από την αστυνομία του Hampshire να γκραφιτάρει ένα αυτοκίνητο της αστυνομίας
2017- Πρώτη διεθνής ατομική έκθεση στη Kalkman Gallery, Ολλανδία
2016- Διπλή έκθεση με τον καλλιτέχνη Skred στο Aalst, Βέλγιο
2016- Αναφερόμενο σε άρθρο στην The Telegraph ως ένας από τους πέντε ‘Βρετανοί Καλλιτέχνες για Επένδυση’
2015- Εκθέσεις στο The Other Art Fair στο Arnolfini, Μπρίστολ
2014- 'The Way I See Things' ατομική έκθεση. περιοδεία σε διάφορα κέντρα τέχνης σε όλο το Ηνωμένο Βασίλειο
2013- Συνεργασία με μάρκα ταπετσαρίας Graham & Brown
2013- Προσκλήθηκε να συμμετάσχει στο πρώτο London Illustration Fair στα Hoxton Arches, Λονδίνο
2012- Συνεργατικό σετ επίπλων εκθέθηκε στην Hayward Gallery, Λονδίνο
2010- Προσκλήθηκε από την Disney Asia να προσαρμόσει ένα σχέδιο Mickey Mouse για να εκτεθεί στο Χονγκ Κονγκ
2009- Πρώτη ατομική έκθεση στο 39 Earlham Street, Λονδίνο
2008- Συμμετοχή στην έναρξη Urban Art Sale της Dreweatts, εκτέθη στη Selfridges, Λονδίνο