Kev Munday - Starry City Sky

Ανοίγει τη Παρασκευή
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1

Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Anthony Chrisp
Ειδικός
Επιλεγμένο από Anthony Chrisp

Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.

Εκτίμηση γκαλερί  € 4,000 - € 5,000
Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 133697 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Περιγραφή από τον πωλητή

Starry City Sky από τον Kev Munday
Εγχρωμο έργο ζωγραφισμένο από χέρια σε καμβά box
90 x 60 εκ. (36 x 24 ίντσες).
Υπογεγραμμένο και ημερομηνία 2026 στο πίσω μέρος.
Ολοκληρωμένο με πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο.
Άριστη κατάσταση.
Σπρέι μπογιά, ακρυλική μπογιά, μαρκαδόροι και γυαλιστικό μαύρο μελάνι σε καμβά.
Τεντωμένο και έτοιμο για κρέμασμα.
Αποστείλεται μέσω αξιόπιστου και ασφαλισμένου κούριερ, απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Οι φωτογραφίες τραβήχτηκαν στο φως της ημέρας.

---

Παρακαλούμε σημειώστε - αυτό το αντικείμενο αποστέλλεται από το Ηνωμένο Βασίλειο. πλέον που το ΗΒ έχει αποχωρήσει από την ΕΕ, οι εισαγωγικοί δασμοί θα πρέπει να καταβάλλονται από τον αγοραστή στην κούριερ εταιρεία όταν το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας, εάν έχετε έδρα την ΕΕ. Παρακαλώ λάβετε αυτό υπόψη κατά την υποβολή προσφορών σε λοτ από έναν πωλητή του ΗΒ. ο φόρος αυτός ποικίλλει από 5% έως 21% της τελικής τιμής ανάλογα με το κράτος-μέλος. Πρόκειται για έναν επιπλέον φόρο που θα πρέπει να καταβάλετε επιπλέον της τιμής πώλησης και θα συλλεχθεί από τον κούριερ μόλις το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας.

- - Σχετικά με τον Καλλιτέχνη - -

Ο Kev Munday δημιουργεί ζωντανές, ουτοπικές κόσμες και προσκαλεί τους θεατές να μπει μέσα και να εξερευνήσει. Εμπνευσμένος από την ενέργεια της καθημερινότητας και τους ανθρώπους μέσα σε αυτή, το έργο του γιορτάζει την ομορφιά στο καθημερινό, μετατρέποντάς την σε κάτι εξαιρετικό. Η τέχνη του μιλά σε όλες τις ηλικίες, πυροδοτώντας περιέργεια και φαντασία σε όσους αλληλεπιδρούν με αυτή.

Τα έργα του Μάντει διακούνται από χαρακτήρες, πλάσματα και κρυφές εκπλήξεις. Κάθε κομμάτι είναι γεμάτο πλούσιες λεπτομέρειες που περιμένουν να ανακαλυφθούν και να ερμηνευθούν από τον θεατή. Το χαρακτηριστικό του στυλ με έντονες μαύρες γραμμές και ζωντανά κομματάκια χρωμάτων δημιουργεί έναν ηλεκτρισμένο οπτικό αντίκτυπο. Ίσως είναι πιο γνωστός για τους εμβληματικούς πίνακες πλήθους, όπου ο Μάντει αιχμαλωτίζει μια θάλασσα μοναδικών ατόμων, κάθε ένα διακριτικό και ταυτόχρονα δημιουργώντας ένα ισχυρό συλλογικό σύνολο. Το έργο του αποτελεί ζωντανό φόρο τιμής στη διαφορετικότητα, αναδεικνύοντας τη δύναμη και την ομορφιά της κοινότητας.

Η πορεία του Μάντει ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του 2000 ως γκραφιτάς έφηβος, αφήνοντας το στίγμα του σε αστικούς χώρους μέσα από street art και αυτοκόλλητα. Μία υπόδειξη από συνάδελφο καλλιτέχνη τον οδήγησε να πειραματιστεί με καμβά, όπου βρήκε ένα νέο σπίτι για τη δημιουργικότητά του. Οι ρίζες του street art παραμένουν αναπόσπαστες στην πρακτική του σήμερα, με σπρέι μπογιάς και γραμμές μαρκαδόρου να δίνουν στη δουλειά του ακατέργαστη ενέργεια. Είτε κοσμεί γκαλερί είτε αναζωογονεί δημόσιους χώρους, η τέχνη του παραμένει προσβάσιμη και δελεαστική.

Το έργο του έχει εκτεθεί σε διακεκριμένα ιδρύματα όπως η Royal Academy of Arts, το Arnolfini και η Hayward Gallery, και συχνά προσκαλείται να ζωγραφίσει ζωντανά σε διεθνείς εκθέσεις τέχνης και εκδηλώσεις, συμπεριλαμβανομένου του The Affordable Art Fair Amsterdam και της London Fashion Week. Με πρόσφατες ατομικές εκθέσεις σε ολόκληρη την Ευρώπη και την Ασία, η προβολή του Μάντει συνεχίζει να επεκτείνεται παγκοσμίως.

Το 2019 συνεργάστηκε με την IKEA για να κυκλοφορήσει μια εξαιρετικά λεπτομερή αφίσα ζωγραφισμένη με το χαρακτηριστικό του στυλ, πωλώντας πάνω από 30.000 αντίτυπα παγκοσμίως. Το έργο του ξεπερνά τα παραδοσιακά καλλιτεχνικά θέατρα, συχνά μελετάται σε σχολεία παγκοσμίως. Καθηγητές και μαθητές αλληλεπιδρούν με τη δουλειά του ως εργαλείο δημιουργικότητας, ενισχύοντας την αντίληψη ότι η τέχνη δεν είναι απλώς προς παρατήρηση αλλά προς αλληλεπίδραση, εξερεύνηση και ζωή.

- - Βραβεία, Εκθέσεις και Σημαντικές Αναθέσεις - -

2025- Διαδραστικός τοιχογραφικός έργος σε συνεργασία με τον Stuart Melrose που παραγγέλθηκε στο Reading, England
2024- Συνεργασία με τη μάρκα ρουχισμού Boardies
2024- Εκτύπωση ‘A Space To Grow’ συμπεριλαμβανόμενη στην Εκθεση Καλοκαιριού της Royal Academy Of Arts
2023- Δύο πίνακες σε ανάθεση από μέλος βασιλικής οικογένειας του Μπαχραΐν
2023- Μεγάλη χειροποίητη τοιχογραφία σε ανάθεση στο Aigondigne, Γαλλία
2022- Ατομικές εκθέσεις σε Λονδίνο, Παρίσι & Σεούλ
2022- Προσκεκλημένος να ζωγραφίσει ζωντανά στην Affordable Art Fair, Battersea, Λονδίνο
2021- Συνεργασία με τη Nescafe Azera για τη νέα σειρά take-away καφέ
2020- Συνεργασία με ζυθοποιία Tooth & Claw σε σειρά σχεδίων κονσερβών μπύρας
2020- Τοιχογραφία και έκθεση στη KI Galerie, Παρίσι
2019- Έργο ‘Family’ συμπεριλαμβάνεται στην Εκθεση Καλοκαιριού της Royal Academy Of Arts
2019- Συνεργασία με IKEA σε αφίσα σχεδίασης. Πωλήθηκαν πάνω από 30.000 αντίτυπα παγκοσμίως
2018- Προσκεκλημένος να ζωγραφίσει ζωντανά και να εκθέσει στην Affordable Art Fair, Άμστερνταμ
2018- Προσκεκλημένος να ζωγραφίσει ζωντανά στο Pure London για το London Fashion Week
2018- Μεγάλη χειροποίητη τοιχογραφία σε ανάθεση στο Ντύσσελντορφ, Γερμανία
2018- Ατομική έκθεση και παραμονή στη Solent Showcase Gallery, Southamton
2017- Αναθέσεως από την αστυνομία του Hampshire για γκραφίτι σε ένα αυτοκίνητο της αστυνομίας
2017- Πρώτη διεθνής ατομική έκθεση στο Kalkman Gallery, Ολλανδία
2016- Διπλή έκθεση με τον καλλιτέχνη Skred στο Aalst, Βέλγιο
2016- Καταχώρηση σε άρθρο στη The Telegraph ως ένας από τους πέντε 'British Artists To Invest In'
2015- Εκθέσεις στο The Other Art Fair στο Arnolfini, Bristol
2014- Ατομική έκθεση 'The Way I See Things'. Επισκέψεις σε πολυάριθμα κέντρα τέχνης σε όλο το Ηνωμένο Βασίλειο
2013- Συνεργασία με μάρκα ταπετσαρίας Graham & Brown
2013- Προσκεκλημένος να συμμετάσχει στο πρώτο London Illustration Fair στα Hoxton Arches, Λονδίνο
2012- Συνεργασία σε σειρά επίπλων που παρουσιάστηκε στη Hayward Gallery, Λονδίνο
2010- Προσκλήθηκε από τη Disney Asia να προσαρμόσει ένα φιγούρα Μίκυ Μάους για έκθεση στο Χονγκ Κονγκ
2009- Πρώτη ατομική έκθεση στη διεύθυνση 39 Earlham Street, Λονδίνο
2008- Συμπεριλαμβάνεται στην πρώτη Urban Art Sale της Dreweatts, εκθεσιακός χώρος Selfridges, Λονδίνο

Ιστορία πωλητή

Πρωτότυπη τέχνη του Kev Munday, απευθείας από τον καλλιτέχνη. Πώληση στο Catawiki από το 2015 με περισσότερες από 1000 θετικές συναλλαγές μέχρι σήμερα.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Starry City Sky από τον Kev Munday
Εγχρωμο έργο ζωγραφισμένο από χέρια σε καμβά box
90 x 60 εκ. (36 x 24 ίντσες).
Υπογεγραμμένο και ημερομηνία 2026 στο πίσω μέρος.
Ολοκληρωμένο με πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο.
Άριστη κατάσταση.
Σπρέι μπογιά, ακρυλική μπογιά, μαρκαδόροι και γυαλιστικό μαύρο μελάνι σε καμβά.
Τεντωμένο και έτοιμο για κρέμασμα.
Αποστείλεται μέσω αξιόπιστου και ασφαλισμένου κούριερ, απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Οι φωτογραφίες τραβήχτηκαν στο φως της ημέρας.

---

Παρακαλούμε σημειώστε - αυτό το αντικείμενο αποστέλλεται από το Ηνωμένο Βασίλειο. πλέον που το ΗΒ έχει αποχωρήσει από την ΕΕ, οι εισαγωγικοί δασμοί θα πρέπει να καταβάλλονται από τον αγοραστή στην κούριερ εταιρεία όταν το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας, εάν έχετε έδρα την ΕΕ. Παρακαλώ λάβετε αυτό υπόψη κατά την υποβολή προσφορών σε λοτ από έναν πωλητή του ΗΒ. ο φόρος αυτός ποικίλλει από 5% έως 21% της τελικής τιμής ανάλογα με το κράτος-μέλος. Πρόκειται για έναν επιπλέον φόρο που θα πρέπει να καταβάλετε επιπλέον της τιμής πώλησης και θα συλλεχθεί από τον κούριερ μόλις το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας.

- - Σχετικά με τον Καλλιτέχνη - -

Ο Kev Munday δημιουργεί ζωντανές, ουτοπικές κόσμες και προσκαλεί τους θεατές να μπει μέσα και να εξερευνήσει. Εμπνευσμένος από την ενέργεια της καθημερινότητας και τους ανθρώπους μέσα σε αυτή, το έργο του γιορτάζει την ομορφιά στο καθημερινό, μετατρέποντάς την σε κάτι εξαιρετικό. Η τέχνη του μιλά σε όλες τις ηλικίες, πυροδοτώντας περιέργεια και φαντασία σε όσους αλληλεπιδρούν με αυτή.

Τα έργα του Μάντει διακούνται από χαρακτήρες, πλάσματα και κρυφές εκπλήξεις. Κάθε κομμάτι είναι γεμάτο πλούσιες λεπτομέρειες που περιμένουν να ανακαλυφθούν και να ερμηνευθούν από τον θεατή. Το χαρακτηριστικό του στυλ με έντονες μαύρες γραμμές και ζωντανά κομματάκια χρωμάτων δημιουργεί έναν ηλεκτρισμένο οπτικό αντίκτυπο. Ίσως είναι πιο γνωστός για τους εμβληματικούς πίνακες πλήθους, όπου ο Μάντει αιχμαλωτίζει μια θάλασσα μοναδικών ατόμων, κάθε ένα διακριτικό και ταυτόχρονα δημιουργώντας ένα ισχυρό συλλογικό σύνολο. Το έργο του αποτελεί ζωντανό φόρο τιμής στη διαφορετικότητα, αναδεικνύοντας τη δύναμη και την ομορφιά της κοινότητας.

Η πορεία του Μάντει ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του 2000 ως γκραφιτάς έφηβος, αφήνοντας το στίγμα του σε αστικούς χώρους μέσα από street art και αυτοκόλλητα. Μία υπόδειξη από συνάδελφο καλλιτέχνη τον οδήγησε να πειραματιστεί με καμβά, όπου βρήκε ένα νέο σπίτι για τη δημιουργικότητά του. Οι ρίζες του street art παραμένουν αναπόσπαστες στην πρακτική του σήμερα, με σπρέι μπογιάς και γραμμές μαρκαδόρου να δίνουν στη δουλειά του ακατέργαστη ενέργεια. Είτε κοσμεί γκαλερί είτε αναζωογονεί δημόσιους χώρους, η τέχνη του παραμένει προσβάσιμη και δελεαστική.

Το έργο του έχει εκτεθεί σε διακεκριμένα ιδρύματα όπως η Royal Academy of Arts, το Arnolfini και η Hayward Gallery, και συχνά προσκαλείται να ζωγραφίσει ζωντανά σε διεθνείς εκθέσεις τέχνης και εκδηλώσεις, συμπεριλαμβανομένου του The Affordable Art Fair Amsterdam και της London Fashion Week. Με πρόσφατες ατομικές εκθέσεις σε ολόκληρη την Ευρώπη και την Ασία, η προβολή του Μάντει συνεχίζει να επεκτείνεται παγκοσμίως.

Το 2019 συνεργάστηκε με την IKEA για να κυκλοφορήσει μια εξαιρετικά λεπτομερή αφίσα ζωγραφισμένη με το χαρακτηριστικό του στυλ, πωλώντας πάνω από 30.000 αντίτυπα παγκοσμίως. Το έργο του ξεπερνά τα παραδοσιακά καλλιτεχνικά θέατρα, συχνά μελετάται σε σχολεία παγκοσμίως. Καθηγητές και μαθητές αλληλεπιδρούν με τη δουλειά του ως εργαλείο δημιουργικότητας, ενισχύοντας την αντίληψη ότι η τέχνη δεν είναι απλώς προς παρατήρηση αλλά προς αλληλεπίδραση, εξερεύνηση και ζωή.

- - Βραβεία, Εκθέσεις και Σημαντικές Αναθέσεις - -

2025- Διαδραστικός τοιχογραφικός έργος σε συνεργασία με τον Stuart Melrose που παραγγέλθηκε στο Reading, England
2024- Συνεργασία με τη μάρκα ρουχισμού Boardies
2024- Εκτύπωση ‘A Space To Grow’ συμπεριλαμβανόμενη στην Εκθεση Καλοκαιριού της Royal Academy Of Arts
2023- Δύο πίνακες σε ανάθεση από μέλος βασιλικής οικογένειας του Μπαχραΐν
2023- Μεγάλη χειροποίητη τοιχογραφία σε ανάθεση στο Aigondigne, Γαλλία
2022- Ατομικές εκθέσεις σε Λονδίνο, Παρίσι & Σεούλ
2022- Προσκεκλημένος να ζωγραφίσει ζωντανά στην Affordable Art Fair, Battersea, Λονδίνο
2021- Συνεργασία με τη Nescafe Azera για τη νέα σειρά take-away καφέ
2020- Συνεργασία με ζυθοποιία Tooth & Claw σε σειρά σχεδίων κονσερβών μπύρας
2020- Τοιχογραφία και έκθεση στη KI Galerie, Παρίσι
2019- Έργο ‘Family’ συμπεριλαμβάνεται στην Εκθεση Καλοκαιριού της Royal Academy Of Arts
2019- Συνεργασία με IKEA σε αφίσα σχεδίασης. Πωλήθηκαν πάνω από 30.000 αντίτυπα παγκοσμίως
2018- Προσκεκλημένος να ζωγραφίσει ζωντανά και να εκθέσει στην Affordable Art Fair, Άμστερνταμ
2018- Προσκεκλημένος να ζωγραφίσει ζωντανά στο Pure London για το London Fashion Week
2018- Μεγάλη χειροποίητη τοιχογραφία σε ανάθεση στο Ντύσσελντορφ, Γερμανία
2018- Ατομική έκθεση και παραμονή στη Solent Showcase Gallery, Southamton
2017- Αναθέσεως από την αστυνομία του Hampshire για γκραφίτι σε ένα αυτοκίνητο της αστυνομίας
2017- Πρώτη διεθνής ατομική έκθεση στο Kalkman Gallery, Ολλανδία
2016- Διπλή έκθεση με τον καλλιτέχνη Skred στο Aalst, Βέλγιο
2016- Καταχώρηση σε άρθρο στη The Telegraph ως ένας από τους πέντε 'British Artists To Invest In'
2015- Εκθέσεις στο The Other Art Fair στο Arnolfini, Bristol
2014- Ατομική έκθεση 'The Way I See Things'. Επισκέψεις σε πολυάριθμα κέντρα τέχνης σε όλο το Ηνωμένο Βασίλειο
2013- Συνεργασία με μάρκα ταπετσαρίας Graham & Brown
2013- Προσκεκλημένος να συμμετάσχει στο πρώτο London Illustration Fair στα Hoxton Arches, Λονδίνο
2012- Συνεργασία σε σειρά επίπλων που παρουσιάστηκε στη Hayward Gallery, Λονδίνο
2010- Προσκλήθηκε από τη Disney Asia να προσαρμόσει ένα φιγούρα Μίκυ Μάους για έκθεση στο Χονγκ Κονγκ
2009- Πρώτη ατομική έκθεση στη διεύθυνση 39 Earlham Street, Λονδίνο
2008- Συμπεριλαμβάνεται στην πρώτη Urban Art Sale της Dreweatts, εκθεσιακός χώρος Selfridges, Λονδίνο

Ιστορία πωλητή

Πρωτότυπη τέχνη του Kev Munday, απευθείας από τον καλλιτέχνη. Πώληση στο Catawiki από το 2015 με περισσότερες από 1000 θετικές συναλλαγές μέχρι σήμερα.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Kev Munday
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Starry City Sky
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ηνωμένο Βασίλειο
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
60 cm
Width
90 cm
Style
Τέχνη του δρόμου
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
Ηνωμένο ΒασίλειοΕπαληθεύτηκε
2876
Πουλημένα αντικείμενα
99.06%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη