Kev Munday - Tidal Treasures

Tidal Treasures από τον Kev Munday
Ζωγραφική με ακρυλικό στο κουτί καμβά
60 x 60 εκ. (24 x 24 ίντσες).
Υπογεγραμμένο και ημερομηνία 2026 στο πίσω μέρος.
Ολοκληρωμένο με πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο.
Άριστη κατάσταση.
Ακρυλικά χρώματα, μαρκαδόροι ζωγραφικής και γυαλιστερή μαύρη μελάνη σε καμβά.
Τεντωμένο και έτοιμο να κρεμαστεί.
Αποστέλλεται μέσω υπηρεσίας κούριερ με ιχνηλάτηση και ασφάλεια, απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Οι φωτογραφίες τραβήχτηκαν σε φυσικό φως.

---

Σημείωση - αυτό το αντικείμενο αποστέλλεται από το Ηνωμένο Βασίλειο. τώρα που το Ηνωμένο Βασίλειο έχει βγει από την ΕΕ, οι εισαγωγικοί δασμοί θα πρέπει να καταβληθούν από τον αγοραστή στην εταιρεία κούριερ όταν το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας, εάν βρίσκεστε στην ΕΕ. Παρακαλούμε να λάβετε αυτό υπόψη κατά την υποβολή προσφοράς σε κομμάτια από πωλητή του Ηνωμένου Βασιλείου. αυτό το τέλος ποικίλει από 5% έως 21% της τιμής πώλησης ανάλογα με το κάθε κράτος-μέλος ως συντελεστής εισαγωγής. Πρόκειται για επιπλέον φόρο που θα πρέπει να καταβάλετε επιπλέον της τιμής πώλησης και θα συγκεντρωθεί από τον κούριερ μόλις το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας.


- - Σχετικά με τον Καλλιτέχνη - -

Ο Kev Munday δημιουργεί ζωντανούς, ουτοπικούς κόσμους και προσκαλεί τους θεατές να εισέλθουν και να εξερευνήσουν. Εμπνευσμένος από την ενέργεια της καθημερινότητας και τους ανθρώπους μέσα σε αυτήν, το έργο του γιορτάζει τη ομορφιά στο απλό, μετατρέποντάς το σε κάτι εξαιρετικό. Η τέχνη του μιλά σε όλες τις ηλικίες, διεγείροντας περιέργεια και φαντασία σε όσους αλληλεπιδρούν με αυτήν.

Οι πίνακες του Munday είναι ζωντανοί με χαρακτήρες, πλάσματα και κρυφές εκπλήξεις. Κάθε κομμάτι είναι γεμάτο πλούσιες λεπτομέρειες αναμονής για να ανακαλυφθούν και να ερμηνευθούν από τον θεατή. Το χαρακτηριστικό στυλ του με το βάναυσα μαύρα περιγράμματα και τα ζωηρά χρωματικά μπλοκ δημιουργεί μια ηλεκτρισμένη οπτική επίδραση. Ίσως είναι περισσότερο γνωστός για τους εμβληματικούς πίνακες με πλήθος, όπου αιχμαλωτίζει μια θάλασσα από μοναδικά άτομα, κάθε ένα διακριτό αλλά ταυτόχρονα συνιστά μια ισχυρή συλλογικότητα. Το έργο του αποτελεί ζωντανό φόρο τιμής στην ποικιλία, απεικονίζοντας τη δύναμη και την ομορφιά της κοινότητας.

Τα καλλιτεχνικά του βήματα ξεκίνησαν στις αρχές της δεκαετίας του 2000 ως έφηβος γκράφιτι και άφησε το στίγμα του σε αστικούς χώρους μέσω street art και αυτοκόλλητων. Μια πρόταση από συνάδελφο καλλιτέχνη τον οδήγησε να πειραματιστεί με τον καμβά, όπου βρήκε ένα νέο σπίτι για τη δημιουργικότητά του. Οι ρίζες του street art παραμένουν αναπόσπαστο μέρος της πρακτικής του σήμερα, με σπρέι μπογιάς και γραμμές μαρκαδόρου να εμπνέουν τη δουλειά του με ακατέργαστη ενέργεια. Είτε κοσμεί γκαλερί είτε αναζωογονεί δημόσιους χώρους, η τέχνη του παραμένει προσβάσιμη και διεγερτική.

Το έργο του έχει εκτεθεί σε τιμητικά ιδρύματα όπως το The Royal Academy of Arts, το The Arnolfini και το Hayward Gallery, και συχνά προσκαλείται να ζωγραφίσει ζωντανά σε διεθνείς εκθέσεις τέχνης και εκδηλώσεις, συμπεριλαμβανομένων των The Affordable Art Fair Amsterdam και London Fashion Week. Με πρόσφατες ατομικές εκθέσεις σε ολόκληρη την Ευρώπη και την Ασία, η εμβέλεια του Munday συνεχίζει να επεκτείνεται παγκοσμίως.

Το 2019, συνεργάστηκε με την IKEA για τη δημιουργία ενός εξαιρετικά λεπτομερούς poster ζωγραφικής στο στυλ του, με πωλήσεις άνω των 30.000 αντιτύπων παγκοσμίως. Το έργο του ξεπερνά τα παραδοσιακά θεατρικά πλαίσια, μελετάται συχνά σε σχολεία παγκοσμίως. Οι δάσκαλοι και οι μαθητές αλληλεπιδρούν με τη ζωγραφική του ως εργαλείο δημιουργικότητας, επαναλαμβάνοντας την πεποίθησή του ότι η τέχνη δεν προορίζεται μόνο για παρατήρηση αλλά και για αλληλεπίδραση, εξερεύνηση και ζωή.

- - Βραβεία, Εκθέσεις και Σημαντικές Αναθέσεις - -

2025- Διαφανής τοιχογραφία σε συνεργασία με τον Stuart Melrose με ανάθεση στην Reading, Αγγλία
2024- Συνεργασία με το εμπορικό είδους Boardies
2024- Εκτύπωση «A Space To Grow» συμπεριλαμβανόμενη στην Καλοκαιρινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2023- Δύο πίνακες ανάθεσης από μέλος της Βαχραϊικής Βασιλικής Οικογένειας
2023- Μεγάλος χειροποίητος τοιχογραφικός ανάθεσης στο Aigondigne, Γαλλία
2022- Ατομικές εκθέσεις σε Λονδίνο, Παρίσι & Σολ
2022- Προσκλήθηκε για ζωντανή ζωγραφική στο The Affordable Art Fair, Battersea, Λονδίνο
2021- Συνεργασία με τη Nescafe Azera για τη νέα σειρά takeaway καφέ
2020- Συνεργασία με ζυθοποιία Tooth & Claw σε μια σειρά σχεδίων για κονσέρβες μπύρας
2020- Τοιχογραφία και έκθεση στο KI Galerie, Παρίσι
2019- Η ζωγραφιά «Family» συμπεριλαμβάνεται στην Καλοκαιρινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2019- Συνεργασία με την IKEA για ένα coloring poster. Περισσότερα από 30.000 αντίτυπα πωλήθηκαν παγκοσμίως
2018- Προσκλήθηκε για ζωντανή ζωγραφική και έκθεση στο The Affordable Art Fair, Άμστερνταμ
2018- Προσκλήθηκε για ζωντανή ζωγραφική στο Pure London για το London Fashion Week
2018- Μεγάλος χειροποίητος τοιχογραφικός ανάθεσης στο Ντύσσελντορφ, Γερμανία
2018- Ατομική έκθεση και διαμονή στο Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Ανατέθηκε από την αστυνομία του Hampshire να graffiti ένα αυτοκίνητο των οργάνων εξουσίας
2017- Πρώτη διεθνής ατομική έκθεση στην Kalkman Gallery, Ολλανδία
2016- Διομαδική έκθεση με τον καλλιτέχνη Skred στο Aalst, Βέλγιο
2016- Αναφερθεί σε άρθρο στο The Telegraph ως ένας από τους πέντε ‘British Artists To Invest In’
2015- Εκθέσεις στο The Other Art Fair στο The Arnolfini, Μπρίστολ
2014- Ατομική έκθεση με τίτλο 'The Way I See Things'. Περιοδεία σε διάφορα κέντρα τέχνης σε όλο το Ηνωμένο Βασίλειο
2013- Συνεργασία με την επωνυμία wallpaper Graham & Brown
2013- Προσκλήθηκε να συμμετάσχει στο πρώτο London Illustration Fair στα Hoxton Arches, Λονδίνο
2012- Συνεργασία με τη γκάμα επίπλων που εκτέθηκε στο The Hayward Gallery, Λονδίνο
2010- Προσκλήθηκε από τη Disney Asia να προσαρμόσει ένα φιγούρα Mickey Mouse προς έκθεση στο Χονγκ Κονγκ
2009- Πρώτη ατομική έκθεση στη διεύθυνση 39 Earlham Street, Λονδίνο
2008- Συμπεριλήφθηκε στην αρχική Urban Art Sale της Dreweatts, εκθεσιακός χώρος στα Selfridges, Λονδίνο