Kev Munday - Down by the River





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 133613 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Κάτω από τον ποταμό από τον Kev Munday
Χειροποίητη ζωγραφική σε καμβά με ξύλινο πλαίσιο
90 x 60 cm (36 x 24 ίντσες).
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο το 2026 στο πίσω μέρος.
Συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο.
Τέλεια κατάσταση.
Ακρυλικό χρώμα, μαρκαδόροι ζωγραφικής και γυαλιστερή μαύρη μελάνι σε καμβά.
Τεντωμένο και έτοιμη για κρέμασμα.
Αποστέλλεται μέσω πιστοποιημένου και ασφαλισμένου ταχυδρομείου, απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Οι φωτογραφίες τραβήχτηκαν υπό φως ημέρας.
---
Παρακαλούμε σημειώστε - το αντικείμενο αποστέλλεται από το Ηνωμένο Βασίλειο. τώρα που το Ηνωμένο Βασίλειο έχει αποχωρήσει από την ΕΕ, οι τελωνειακοί δασμοί θα πρέπει να εξοφληθούν από τον αγοραστή προς την εταιρεία courier μόλις το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας, εάν έχετε έδρα στην ΕΕ. Παρακαλούμε λάβετε αυτό υπόψη κατά την υποβολή προσφοράς σε λί telev
- - Πληροφορίες για τον καλλιτέχνη - -
Ο Kev Munday δημιουργεί ζωντανά, ουτοπικά σύμπαντα και προσκαλεί τους θεατές να εισέρθουν και να εξερευνήσουν. Εμπνευσμένος από την ενέργεια της καθημερινότητας και τους ανθρώπους μέσα σε αυτήν, το έργο του γιορτάζει την ομορφιά στο συνηθισμένο, μετατρέποντάς την σε κάτι εξαιρετικό. Η τέχνη του μιλάει σε όλες τις ηλικίες, πυροδοτώντας περιέργεια και φαντασία σε αυτούς που αλληλεπιδρούν με αυτή.
Οι ζωγραφιές του Munday είναι ζωντανές με χαρακτήρες, πλάσματα και κρυφά ανέκδοτα. Κάθε κομμάτι είναι γεμάτο με πλούσιες λεπτομέρειες που περιμένουν να ανακαλυφθούν και να ερμηνευθούν από τον θεατή. Το χαρακτηριστικό στυλ του, με έντονες μαύρες γραμμές και ζωντανά χρωματικά κομμάτια, δημιουργεί ηλεκτρισμένη οπτική επίδραση. Ίσως πιο γνωστός για τις εμβληματικές σκηνές πλήθους, ο Munday απεικονίζει μια θάλασσα μοναδικών ατόμων, κάθε ένα διακριτό αλλά συν forming ένα ισχυρό συλλογικό σύνολο. Το έργο του αποτελεί έναν ζωντανό φόρο τιμής στην ποικιλότητα, απεικονίζοντας τη δύναμη και την ομορφιά της κοινότητας.
Τα έργα του ξεκίνησαν στις αρχές της δεκαετίας του 2000 ως έφηβος γκράφιτι καλλιτέχνης, αφήνοντας το στίγμα του σε αστικούς χώρους μέσω street art και αυτοκόλλητων. Μια πρόταση από συνάδελφο καλλιτέχνη τον οδήγησε να πειραματιστεί με τον καμβά, όπου βρήκε έναν νέο χώρο για τη δημιουργικότητά του. Οι ρίζες του street art παραμένουν αναπόσπαστες στην πρακτική του σήμερα, με σφυρήλατο μπογιά και γραμμές μαρκαδόρου να ενσωματώνουν ακατέργαστη ενέργεια στο έργο του. Είτε κοσμεί τους τοίχους γκαλερί είτε αναζωογονεί δημόσιους χώρους, το έργο του παραμένει προσιτό και ελκυστικό.
Έργα του έχουν εκτεθεί σε εξέχοντα ιδρύματα όπως η Royal Academy of Arts, το Arnolfini και η Hayward Gallery, και συχνά κλητεύεται να ζωγραφίσει ζωντανά σε διεθνείς εκθέσεις τέχνης και εκδηλώσεις, συμπεριλαμβανομένων των The Affordable Art Fair Amsterdam και London Fashion Week. Με πρόσφατες ατομικές εκθέσεις σε όλη την Ευρώπη και την Ασία, η απήχηση του Munday συνεχίζει να διευρύνεται παγκοσμίως.
Το 2019 συνεργάστηκε με την IKEA για την κυκλοφορία μιας πολύ λεπτομερούς αφισέτας ζωγραφικής με το σήμα του, με πωλήσεις άνω των 30.000 αντιγράφων παγκοσμίως. Το έργο του επεκτείνεται πέρα από τους παραδοσιακούς χώρους τέχνης, συχνά μελετάται σε σχολεία παγκοσμίως. Δάσκαλοι και μαθητές συμμετέχουν στο έργο του ως εργαλείο δημιουργικότητας, ενισχύοντας την πεποίθησή του ότι η τέχνη δεν είναι μόνο για παρατήρηση αλλά και για αλληλεπίδραση, εξερεύνηση και ζωντάνευση.
- - Βραβεία, Εκθέσεις και Σημαντικές Αναθέσεις - -
2025- Φωτιστήριι πυροδότηση τοιχογραφίας με τον Stuart Melrose, ανατεθειμένη στο Reading, Αγγλία
2024- Συνεργασία με την ένδυση Boardies
2024- Εκτύπωση ‘A Space To Grow’ που περιλαμβάνεται στη Θερινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2023- Δύο ζωγραφιές παραγγελμένες από μέλος της βασιλικής οικογένειας του Μπαχράιν
2023- Μεγάλη χειροποίητη τοιχογραφία παραγγελμένη στο Aigondigne, Γαλλία
2022- Ατομικές εκθέσεις σε Λονδίνο, Παρίσι & Σεούλ
2022- Προσκλήθηκε να ζωγραφίσει ζωντανά στο The Affordable Art Fair, Battersea, Λονδίνο
2021- Συνεργασία με Nescafe Azera στο νέο εύχρηστο καφέ takeaway
2020- Συνεργασία με τη ζυθοποιία Tooth & Claw σε σειρά σχεδίων μπύρας
2020- Τοιχογραφία και έκθεση στην KI Galerie, Παρίσι
2019- Ζωγραφιά ‘Family’ περιλαμβάνεται στη Θερινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2019- Συνεργασία με την IKEA σε αφίσα χρωματισμού. Πωλήθηκαν πάνω από 30.000 αντίτυπα παγκοσμίως
2018- Προσκλήθηκε να ζωγραφίσει ζωντανά και να εκθέσει στο The Affordable Art Fair, Άμστερνταμ
2018- Προσκλήθηκε να ζωγραφίσει ζωντανά στο Pure London για το London Fashion Week
2018- Μεγάλη χειροποίητη τοιχογραφία παραγγελμένη στο Ντύσσελντορφ, Γερμανία
2018- Ατομική έκθεση και παραμονή στη Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Παραγγελία από την αστυνομία του Hampshire να γκράφιτιάρει ένα αυτοκίνητο της αστυνομίας
2017- Πρώτη διεθνής ατομική έκθεση στη Kalkman Gallery, Ολλανδία
2016- Διπλή έκθεση με τον καλλιτέχνη Skred στο Aalst, Βέλγιο
2016- Αναφερόμενο σε άρθρο The Telegraph ως ένας από τους πέντε 'British Artists To Invest In'
2015- Εκθέσεις στο The Other Art Fair στο Arnolfini, Μπρίστολ
2014- Ατομική έκθεση 'The Way I See Things'. Περιοδεία σε διάφορα κέντρα τέχνης στην υπό UK
2013- Συνεργασία με τη μπερντάζ Graham & Brown
2013- Προσκεκλημένος να συμμετάσχει στο πρώτο London Illustration Fair στα Hoxton Arches, Λονδίνο
2012- Συνεργασία με τη συλλογή επίπλων που εκτέθηκε στη The Hayward Gallery, Λονδίνο
2010- Προσκεκλημένος από τη Disney Asia να εξειδικεύσει μια φιγούρα Mickey Mouse για έκθεση στο Χονγκ Κονγκ
2009- Πρώτη ατομική έκθεση στο 39 Earlham Street, Λονδίνο
2008- Περιλαμβάνεται στην πρώτη Urban Art Sale της Dreweatts, εκθεσιακό στο Selfridges, Λονδίνο
Ιστορία πωλητή
Κάτω από τον ποταμό από τον Kev Munday
Χειροποίητη ζωγραφική σε καμβά με ξύλινο πλαίσιο
90 x 60 cm (36 x 24 ίντσες).
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο το 2026 στο πίσω μέρος.
Συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο.
Τέλεια κατάσταση.
Ακρυλικό χρώμα, μαρκαδόροι ζωγραφικής και γυαλιστερή μαύρη μελάνι σε καμβά.
Τεντωμένο και έτοιμη για κρέμασμα.
Αποστέλλεται μέσω πιστοποιημένου και ασφαλισμένου ταχυδρομείου, απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Οι φωτογραφίες τραβήχτηκαν υπό φως ημέρας.
---
Παρακαλούμε σημειώστε - το αντικείμενο αποστέλλεται από το Ηνωμένο Βασίλειο. τώρα που το Ηνωμένο Βασίλειο έχει αποχωρήσει από την ΕΕ, οι τελωνειακοί δασμοί θα πρέπει να εξοφληθούν από τον αγοραστή προς την εταιρεία courier μόλις το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας, εάν έχετε έδρα στην ΕΕ. Παρακαλούμε λάβετε αυτό υπόψη κατά την υποβολή προσφοράς σε λί telev
- - Πληροφορίες για τον καλλιτέχνη - -
Ο Kev Munday δημιουργεί ζωντανά, ουτοπικά σύμπαντα και προσκαλεί τους θεατές να εισέρθουν και να εξερευνήσουν. Εμπνευσμένος από την ενέργεια της καθημερινότητας και τους ανθρώπους μέσα σε αυτήν, το έργο του γιορτάζει την ομορφιά στο συνηθισμένο, μετατρέποντάς την σε κάτι εξαιρετικό. Η τέχνη του μιλάει σε όλες τις ηλικίες, πυροδοτώντας περιέργεια και φαντασία σε αυτούς που αλληλεπιδρούν με αυτή.
Οι ζωγραφιές του Munday είναι ζωντανές με χαρακτήρες, πλάσματα και κρυφά ανέκδοτα. Κάθε κομμάτι είναι γεμάτο με πλούσιες λεπτομέρειες που περιμένουν να ανακαλυφθούν και να ερμηνευθούν από τον θεατή. Το χαρακτηριστικό στυλ του, με έντονες μαύρες γραμμές και ζωντανά χρωματικά κομμάτια, δημιουργεί ηλεκτρισμένη οπτική επίδραση. Ίσως πιο γνωστός για τις εμβληματικές σκηνές πλήθους, ο Munday απεικονίζει μια θάλασσα μοναδικών ατόμων, κάθε ένα διακριτό αλλά συν forming ένα ισχυρό συλλογικό σύνολο. Το έργο του αποτελεί έναν ζωντανό φόρο τιμής στην ποικιλότητα, απεικονίζοντας τη δύναμη και την ομορφιά της κοινότητας.
Τα έργα του ξεκίνησαν στις αρχές της δεκαετίας του 2000 ως έφηβος γκράφιτι καλλιτέχνης, αφήνοντας το στίγμα του σε αστικούς χώρους μέσω street art και αυτοκόλλητων. Μια πρόταση από συνάδελφο καλλιτέχνη τον οδήγησε να πειραματιστεί με τον καμβά, όπου βρήκε έναν νέο χώρο για τη δημιουργικότητά του. Οι ρίζες του street art παραμένουν αναπόσπαστες στην πρακτική του σήμερα, με σφυρήλατο μπογιά και γραμμές μαρκαδόρου να ενσωματώνουν ακατέργαστη ενέργεια στο έργο του. Είτε κοσμεί τους τοίχους γκαλερί είτε αναζωογονεί δημόσιους χώρους, το έργο του παραμένει προσιτό και ελκυστικό.
Έργα του έχουν εκτεθεί σε εξέχοντα ιδρύματα όπως η Royal Academy of Arts, το Arnolfini και η Hayward Gallery, και συχνά κλητεύεται να ζωγραφίσει ζωντανά σε διεθνείς εκθέσεις τέχνης και εκδηλώσεις, συμπεριλαμβανομένων των The Affordable Art Fair Amsterdam και London Fashion Week. Με πρόσφατες ατομικές εκθέσεις σε όλη την Ευρώπη και την Ασία, η απήχηση του Munday συνεχίζει να διευρύνεται παγκοσμίως.
Το 2019 συνεργάστηκε με την IKEA για την κυκλοφορία μιας πολύ λεπτομερούς αφισέτας ζωγραφικής με το σήμα του, με πωλήσεις άνω των 30.000 αντιγράφων παγκοσμίως. Το έργο του επεκτείνεται πέρα από τους παραδοσιακούς χώρους τέχνης, συχνά μελετάται σε σχολεία παγκοσμίως. Δάσκαλοι και μαθητές συμμετέχουν στο έργο του ως εργαλείο δημιουργικότητας, ενισχύοντας την πεποίθησή του ότι η τέχνη δεν είναι μόνο για παρατήρηση αλλά και για αλληλεπίδραση, εξερεύνηση και ζωντάνευση.
- - Βραβεία, Εκθέσεις και Σημαντικές Αναθέσεις - -
2025- Φωτιστήριι πυροδότηση τοιχογραφίας με τον Stuart Melrose, ανατεθειμένη στο Reading, Αγγλία
2024- Συνεργασία με την ένδυση Boardies
2024- Εκτύπωση ‘A Space To Grow’ που περιλαμβάνεται στη Θερινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2023- Δύο ζωγραφιές παραγγελμένες από μέλος της βασιλικής οικογένειας του Μπαχράιν
2023- Μεγάλη χειροποίητη τοιχογραφία παραγγελμένη στο Aigondigne, Γαλλία
2022- Ατομικές εκθέσεις σε Λονδίνο, Παρίσι & Σεούλ
2022- Προσκλήθηκε να ζωγραφίσει ζωντανά στο The Affordable Art Fair, Battersea, Λονδίνο
2021- Συνεργασία με Nescafe Azera στο νέο εύχρηστο καφέ takeaway
2020- Συνεργασία με τη ζυθοποιία Tooth & Claw σε σειρά σχεδίων μπύρας
2020- Τοιχογραφία και έκθεση στην KI Galerie, Παρίσι
2019- Ζωγραφιά ‘Family’ περιλαμβάνεται στη Θερινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2019- Συνεργασία με την IKEA σε αφίσα χρωματισμού. Πωλήθηκαν πάνω από 30.000 αντίτυπα παγκοσμίως
2018- Προσκλήθηκε να ζωγραφίσει ζωντανά και να εκθέσει στο The Affordable Art Fair, Άμστερνταμ
2018- Προσκλήθηκε να ζωγραφίσει ζωντανά στο Pure London για το London Fashion Week
2018- Μεγάλη χειροποίητη τοιχογραφία παραγγελμένη στο Ντύσσελντορφ, Γερμανία
2018- Ατομική έκθεση και παραμονή στη Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Παραγγελία από την αστυνομία του Hampshire να γκράφιτιάρει ένα αυτοκίνητο της αστυνομίας
2017- Πρώτη διεθνής ατομική έκθεση στη Kalkman Gallery, Ολλανδία
2016- Διπλή έκθεση με τον καλλιτέχνη Skred στο Aalst, Βέλγιο
2016- Αναφερόμενο σε άρθρο The Telegraph ως ένας από τους πέντε 'British Artists To Invest In'
2015- Εκθέσεις στο The Other Art Fair στο Arnolfini, Μπρίστολ
2014- Ατομική έκθεση 'The Way I See Things'. Περιοδεία σε διάφορα κέντρα τέχνης στην υπό UK
2013- Συνεργασία με τη μπερντάζ Graham & Brown
2013- Προσκεκλημένος να συμμετάσχει στο πρώτο London Illustration Fair στα Hoxton Arches, Λονδίνο
2012- Συνεργασία με τη συλλογή επίπλων που εκτέθηκε στη The Hayward Gallery, Λονδίνο
2010- Προσκεκλημένος από τη Disney Asia να εξειδικεύσει μια φιγούρα Mickey Mouse για έκθεση στο Χονγκ Κονγκ
2009- Πρώτη ατομική έκθεση στο 39 Earlham Street, Λονδίνο
2008- Περιλαμβάνεται στην πρώτη Urban Art Sale της Dreweatts, εκθεσιακό στο Selfridges, Λονδίνο
