Landscape - Huang Gesheng - Κίνα

Ανοίγει στις 10:00
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1

Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Sarah Le Helley
Ειδικός
Επιλεγμένο από Sarah Le Helley

Σπούδασε ασιατική τέχνη και διαχείριση αγοράς τέχνης, ερεύνησε στην Ταϊπέι, εργάστηκε σε δημοπρατήρια.

Εκτιμήστε  € 170 - € 200
Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 133888 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Περιγραφή από τον πωλητή

Κληρονόμησα αυτόν τον πίνακα από τον θείο μου, ο οποίος τον αγόρασε το 2001 από τον καλλιτέχνη Huang Gesheng.

Στην επάνω δεξιά γωνία του πίνακα διακρίνονται οι πρώτοι δύο στίχοι από το Tang ποίημα (Shan Xing, «διάβαση στο βουνό») του Du Mu (803-852).
Με κυριολεκτικό τρόπο:
«μακριά ψηλά, ο πέτρινος δρόμος στριφογυρίζει στο ψυχρό βουνό, όπου ανεβαίνουν τα σύννεφα, κατοικεί ένα σπίτι».

Σχετικά με τον Huang Gesheng:
Ο Huang Gesheng γεννήθηκε το 1950 στην επαρχία Γιουξουάν, Κινεζική Α autonomous Region Guangxi. Μετά την αποφοίτηση από την Ακαδημία Καλών Τεχνών Guangxi το 1982, παρέμεινε εκεί ως δάσκαλος. Οι ζωγραφιές του εκφράζουν μια αίσθηση μελέτης και μοντέρνας αντίληψης. Είναι ικανός στο να παρουσιάζει το τοπίο Guilin και τη μοναδική γοητεία των λαών Guangxi. Ενώ οι ανθογαρντικές του συνθέσεις παρουσιάζουν μια δροσιά και κομψότητα. Αυτή τη στιγμή ο Huang Gesheng διατέλεσε Πρόεδρος του Συνδέσμου Προώθησης της Σχολής Ζωγραφικής Li Jiang. Έχει συμβάλει στο παρελθόν σε θέσεις όπως Αντιπρόεδρος του Συνομοσπονδιακού Συνδέσμου Καλλιτεχνών της Κίνας, Αντιπρόεδρος του Κεντρικού Συμβουλίου του Κομμουνιστικού Κόμματος Zhi Gong της Κίνας και Πρόεδρος του Πανεπιστημίου Τέχνης Guangxi. Έχει επίσης εκθέσει τα έργα του σε χώρες όπως οι Ηνωμένες Πολιτείες και η Ολλανδία, καθώς και σε περιοχές όπως η επαρχία Ταϊβάν της Κίνας. Έχει出版έ πάνω από 40 συλλογές και άλμπουμ των έργων του. Το γνωστό αριστούργημά του είναι ο κινέζικος πίνακας-περιοδικό κύλισμα «Σχηματίσεις εκατοντάδων μιλίων του ποταμού Li Jiang» και ο πίνακάς του «Li Jiang River Amidst Misty Rain» που ταξίδεψε στο διάστημα με το διαστημόπλοιο Shenzhou VI.

Απόσπασμα από τη συνέντευξη της 14/07/2024 στην ιστοσελίδα του Κινεζικού Νέου Πληροφοριακού Κέντρου (CNS):
CNS: Πώς έμαθες και ανέπτυξες το πάθος για την κινεζική ζωγραφική; Ποιες είναι οι διακριτές χαρακτηριστικές της κινεζικής ζωγραφικής και ποια είναι η ουσία της;
Huang Gesheng: Το ενδιαφέρον μου στις καλές τέχνες είναι έμφυτο. Άρχισα να σχεδιάζω στον τοίχο με λάσπη μόλις μπορούσα να σταθώ και να περπατήσω. 72 χρόνων, ακόμα ζωγραφίζω. Η ζωγραφική υπήρξε πάντα ένα πάθος που επιδιώκω με θέρμη.
Η κινεζική ζωγραφική δημιουργείται με ένα πινέλο βουτηγμένο σε νερό, μελάνι και χρώματα σε μετάξι ή χαρτί, αντικατοπτρίζοντας την αντίληψη των αρχαίων για τη φύση, την κοινωνία και τη σχέση τους με την πολιτική, τη φιλοσοφία, τη θρησκεία, ηθική, τη λογοτεχνία και τη φύση, μεταξύ άλλων.
Η κινεζική ζωγραφική περιλαμβάνει βαθιά γνώση στη λογοτεχνία, την καλλιγραφία, την ιστορία, τη φιλοσοφία, την πολιτική και την κοινωνιολογία, και απεικονίζει τη συνολική έκταση του κινεζικού πολιτισμού. Λειτουργεί ως «επιδείκνυση επιχειρηματικής κάρτας» που αντιπροσωπεύει την καλή εικόνα του κινεζικού έθνους. Μπορεί να απεικονίσει τα χαρακτηριστικά και την ομορφιά διαφορετικών περιόδων στην κινεζική ιστορία, ενσωματώνοντας τις γνώσεις, το χαρακτήρα, την ψυχική διάθεση και την ιδιοσυστασία των κινεζικών λαών.
Το μακρύ κυλίσμα Along the River During the Qingming Festival από τον βορεινοασιανό ζωγράφο Zhang Zeduan είναι μια ζωντανή απεικόνιση του αστικού τοπίου της πρωτεύουσας Dongjing (γνωστό και ως Bianjing, σήμερα Kaifeng στην επαρχία Henan) και της ζωής των ανθρώπων από όλους τους κοινωνικούς τομείς. Είναι ένα ανεπανάληπτο αριστούργημα στην ιστορία της κινεζικής και ακόμη παγκόσμιας ζωγραφικής, σήμερα αναγνωρισμένο ως εθνικό θησαυρό με σημαντική ιστορική και καλλιτεχνική αξία.
Η κινεζική ζωγραφική, όπως έχει εξελιχθεί, ενσωματώνει διάφορα είδη και στυλ από διαφορετικούς καλλιτέχνες και σχολές. Έχει σταδιακά διαμορφώσει τρεις μεγάλες κατηγορίες ζωγραφικής: τοπία, μορφές ανθρώπων και λουλούδια με πουλιά. Η κινεζική ζωγραφική διαθέτει μοναδικές καλλιτεχνικές εκφράσεις και αισθητικά χαρακτηριστικά, καθιστώντας την αναπόσπαστο στοιχείο του καλού παραδοσιακού κινεζικού πολιτισμού.

CNS: Ποιες διαφορές βλέπεις μεταξύ της κινέζικης και δυτικής ζωγραφικής, και πιστεύεις ότι η κινέζικη ζωγραφική θα πρέπει να προσαρμοστεί σε δυτικά αισθητικά πρότυπα;
Huang Gesheng: Τον 20ό αιώνα υπήρξε μια τάση «χρήσης της δυτικής ζωγραφικής για μεταμόρφωση της κινέζικης ζωγραφικής». Ο δυτικός τύπος σκίτσου αντικατέστησε προσωρινά την παραδοσιακή ολιστική εκπαίδευση στην κινέζικη ζωγραφική που συνδυάζει τεχνική και καλλιτεχνική ουσία. Κάποιοι καλλιτέχνες ακόμη προέβαλαν την ιδέα της χρήσης δυτικής ζωγραφικής για μεταρρύθμιση της κινέζικης ζωγραφικής.
Οταν δημιούργησα το «Σκορπισμένες εκατοντάδες μίλια του ποταμού Li Jiang», σκέφτηκα αν θα απεικόνιζα τον Li Jiang σε δυτικό αφηρημένο στυλ ή θα χρησιμοποιήσω την παραδοσιακή κινέζικη ρεαλιστική προσέγγιση. Μετά από προσεκτικές σκέψεις, διάλεξα το δεύτερο.
Ο κινεζικός πολιτισμός είναι ένα τεράστιο και μοναδικό σύστημα. Σε σύγκριση με τον δυτικό πολιτισμό, διαθέτει διακριτικά χαρακτηριστικά. Αυτοί οι πολιτισμοί δεν μπορούν να αντικαταστήσουν ο ένας τον άλλον, αλλά μπορούν οπωσδήποτε να επηρεάσουν ο ένας τον άλλον. Η κινέζικη ζωγραφική, ως μέρος του καλού παραδοσιακού κινέζικου πολιτισμού, ακολουθεί ένα σχετικά σταθερό μοτίβο ανάπτυξης και ρυθμού. Δεν πρέπει να αλλάξει πορεία με βάση τις δυτικές προτιμήσεις.
Μπορούμε σίγουρα να μάθουμε από τη δυτική ζωγραφική όσον αφορά στοιχεία όπως το σχήμα και η έκφραση του χρώματος. Είναι ένας τρόπος να συμπληρώσουμε τα δικά μας ελλείμματα. Ωστόσο, θα πρέπει να αποφύγουμε τον τυφλό αντίγραφο ή μίμηση ολόκληρου του πολιτιστικού πλαισίου ενός ξένου τόπου.
Όταν πήγα πρώτη φορά στις Ηνωμένες Πολιτείες στη μεσοδεκαετία του 1980, η οικονομική ανάπτυξη της Κίνας δεν βρισκόταν σε υψηλό επίπεδο, και οι Δυτικοί δεν είχαν βαθιά κατανόηση του κινέζικου πολιτισμού. Σε σύγκριση με τα έργα δυτικών ζωγράφων, ορισμένα αριστουργήματα κινέζων ζωγράφων ήταν εξαιρετικά προσιτά. Κάποιοι Δυτικοί ακόμη μου ρωτούσαν: «Μάθε η Κίνα τον πολιτισμό της από την Ιαπωνία;»
Καθώς η συνολική εθνική δύναμη της Κίνας μεγαλώνει, ο δυτικός κόσμος έχει σταδιακά αναγνωρίσει τη σημασία των κινεζικών παραδοσιακών μορφών τέχνης όπως η κινέζικη ζωγραφική. Αυτή η αναγνώριση έχει προκαλέσει αυξημένο ενδιαφέρον για κατανόηση και εκμάθηση αυτών. Η θέση της κινέζικης ζωγραφικής στην παγκόσμια σκηνή τέχνης ανεβαίνει, και η αξία των κινεζικών έργων τέχνης αυξάνει σταθερά.
Τα κινέζικα έργα ζωγραφικής, αν και μπορεί να είναι ένα μικρό κομμάτι χαρτί, φέρουν τεράστια αξία λόγω του βάθους του κινεζικού πολιτισμού και της ιστορικής σημασίας που φέρουν. Κάθε πίνακας είναι μοναδικός και ανεκτίμητος, δημιουργημένος μέσα από μακροχρόνια αφοσίωση και εξάσκηση του καλλιτέχνη.

CNS: Πώς μπορεί η παραδοσιακή κινέζικη ζωγραφική να καινοτομήσει και να αναπτυχθεί πιο αποδοτικά στις σύγχρονες συνθήκες;
Huang Gesheng: Η παραδοσιακή κινέζικη ζωγραφική πρέπει να εξελίσσεται με το πέρασμα του χρόνου και να κληρονομεί τα εξαιρετικά στοιχεία από την παράδοση.
Οι καινοτομίες στην κινέζικη ζωγραφική πρέπει να εστιάζουν στη δημιουργία νέων θεματικών ιδεών και περιεχομένου και στην παραγωγή φρέσκων καλλιτεχνικών εννοιών και πνεύματος, αντί να βασίζονται απλώς στην εύρεση νέων θεμάτων ή στην απομόνωση για την ανάπτυξη μοναδικών τεχνικών.
Αντιμετωπίζοντας ένα ποικιλόμορφο πολιτιστικό τοπίο, η κινέζικη ζωγραφική πρέπει να διατηρεί την αγνότητα του πινέλου και της μελάνι. Οι νέοι καλλιτέχνες θα πρέπει να εμβαθύνουν περισσότερο στην παραδοσιακή κουλτούρα και να ενισχύσουν την αυτο-φροντίδα και τις καλλιτεχνικές αισθητικές ικανότητες, δημιουργώντας έτσι νέα στιλιστικά χαρακτηριστικά.
Οι καλλιτέχνες πρέπει να αφοσιωθούν ολόψυχοι, να είναι πρόθυμοι να υποστούν μοναξιά, να εξασκούνται επιμελώς σε τεχνικές και σύνθεση, να ενισχύσουν την πνευματική και καλλιτεχνική καλλιέργεια τους και να ενσωματώνουν ορθολογικά νέα υλικά. Μόνο έτσι μπορούν να συμβάλουν στην καινοτόμο ανάπτυξη της κινέζικης ζωγραφικής.

CNS: Ως διευθυντής της Σχολής Ζωγραφικής Li Jiang, πώς πιστεύεις ότι η σχολή μπορεί καλύτερα να αναδείξει την ουσία της παραδοσιακής κινέζικης ζωγραφικής και να προωθήσει διεθνή καλλιτεχνική ανταλλαγή και συνεργασία;
Huang Gesheng: Η τέχνη δεν είναι ένα ιερό βουνό· συνδέεται στενά με τη κοινωνική ζωή. Χρησιμοποιεί τη μοναδική της γλώσσα για να καταγράψει και να αντανακλά ιστορικές αλλαγές.
Η Σχολή Ζωγραφικής Li Jiang ιδρύθηκε ακολούθως της δημιουργίας του έργου «Στις εκατοντάδες μίλια του Li Jiang». Αυτή η σχολή χαρακτήριζεται από έμφαση στην σκίτσο και την ζωντανή αναπαράσταση. Εκφράζει τον τυπικό νότο-στυλ με ζεστασιά, ηρεμία, ζωντάνια, αίσθηση οικογενειακότητας, μεγαλοπρέπεια και ανοιχτότητα.
Ως περιφερειακή σχολή ζωγραφικής, οι καλλιτεχνείς μας θα πρέπει πρώτα απ’ όλα να αφιερωθούν στη δημιουργία έργων που αντικατοπτρίζουν τα μοναδικά χαρακτηριστικά της Guangxi. Αυτό θα επιτρέψει στα κομμάτια τους να δείξουν καλύτερα τη γοητεία της Guangxi και να ενσωματώσουν την ουσία της παραδοσιακής κινέζικης ζωγραφικής.
Οι καλές τέχνες είναι μια παγκόσμια γλώσσα χωρίς όρια. Η προώθηση διεθνών καλλιτεχνικών exchanges μπορεί να μεταφέρει τη φιλότιμη στάση της Κίνας and να βοηθήσει στην εξάλειψη παρεξηγήσεων. Η Guangxi, γεωγραφικά γειτονική με τα κράτη του ASEAN και με πολιτισμικούς δεσμούς, εργάζεται ενεργά για να καταστήσει τη Σχολή Li Jiang διεθνώς φημισμένο καλλιτεχνικό εμπορικό σήμμα. Αυτή η προσπάθεια αποσκοπεί στη διευκόλυνση της συνεργασίας και των exchanges μεταξύ Guangxi και των χωρών και περιοχών κατά το Belt and Road, με έμφαση στα κράτη του ASEAN.
Τα τελευταία χρόνια, με τη στήριξη του Πανεπιστημίου Καλών Τεχνών Guangxi, υποστηρίζω την ίδρυση του πρώτου προπτυχιακού κολεγίου στην Κίνα που ονομάζεται «Κινέζικη Ζωγραφική» – Academy of Chinese Painting of Guangxi Arts University. Αυτος ο φορέας έχει διαπαιδαγωγήσει χιλιάδες φοιτητές σε διάφορα μέρη του κόσμου.
Η Σχολή Li Jiang οργάνωσε εκδηλώσεις όπως το «Malaysia-Guangxi Cultural Boat - Li Jiang Painting School Masterpieces Exhibition» και το «Lijiang Painting School Silk Road Journey», παρουσιάζοντας μια σειρά εξαιρετικών έργων. Καλλιτέχνες της σχολής έχουν επίσης ταξιδέψει σε χώρες όπως η Καμπότζη, η Ταϊλάnd, και η Δημοκρατία της Κορέας για να αντλήσουν έμπνευση, να συμμετάσχουν σε καλλιτεχνικές ανταλλαγές και να προωθήσουν την παραδοσιακή κινέζικη μελάνη.
Από δω και στο εξής, η Σχολή Li Jiang σχεδιάζει να οργανώσει εκθέσεις τέχνης σε χώρες κατά το Belt and Road, με έμφαση στα κράτη του ASEAN, ώστε να διευκολύνει τον ρόλο της Guangxi ως γέφυρα και σύνδεσμο στις πολιτιστικές ανταλλαγές και τη συνεργασία ανάμεσα στην Κίνα και τα κράτη του ASEAN στον τομέα της τέχνης.

σημείωση: Τα έξοδα αποστολής (και εκτός Ευρώπης) επιβαρύνουν τον αγοραστή. Η αποστολή θα γίνει σε κύλινδρο από χαρτόνι.

Κληρονόμησα αυτόν τον πίνακα από τον θείο μου, ο οποίος τον αγόρασε το 2001 από τον καλλιτέχνη Huang Gesheng.

Στην επάνω δεξιά γωνία του πίνακα διακρίνονται οι πρώτοι δύο στίχοι από το Tang ποίημα (Shan Xing, «διάβαση στο βουνό») του Du Mu (803-852).
Με κυριολεκτικό τρόπο:
«μακριά ψηλά, ο πέτρινος δρόμος στριφογυρίζει στο ψυχρό βουνό, όπου ανεβαίνουν τα σύννεφα, κατοικεί ένα σπίτι».

Σχετικά με τον Huang Gesheng:
Ο Huang Gesheng γεννήθηκε το 1950 στην επαρχία Γιουξουάν, Κινεζική Α autonomous Region Guangxi. Μετά την αποφοίτηση από την Ακαδημία Καλών Τεχνών Guangxi το 1982, παρέμεινε εκεί ως δάσκαλος. Οι ζωγραφιές του εκφράζουν μια αίσθηση μελέτης και μοντέρνας αντίληψης. Είναι ικανός στο να παρουσιάζει το τοπίο Guilin και τη μοναδική γοητεία των λαών Guangxi. Ενώ οι ανθογαρντικές του συνθέσεις παρουσιάζουν μια δροσιά και κομψότητα. Αυτή τη στιγμή ο Huang Gesheng διατέλεσε Πρόεδρος του Συνδέσμου Προώθησης της Σχολής Ζωγραφικής Li Jiang. Έχει συμβάλει στο παρελθόν σε θέσεις όπως Αντιπρόεδρος του Συνομοσπονδιακού Συνδέσμου Καλλιτεχνών της Κίνας, Αντιπρόεδρος του Κεντρικού Συμβουλίου του Κομμουνιστικού Κόμματος Zhi Gong της Κίνας και Πρόεδρος του Πανεπιστημίου Τέχνης Guangxi. Έχει επίσης εκθέσει τα έργα του σε χώρες όπως οι Ηνωμένες Πολιτείες και η Ολλανδία, καθώς και σε περιοχές όπως η επαρχία Ταϊβάν της Κίνας. Έχει出版έ πάνω από 40 συλλογές και άλμπουμ των έργων του. Το γνωστό αριστούργημά του είναι ο κινέζικος πίνακας-περιοδικό κύλισμα «Σχηματίσεις εκατοντάδων μιλίων του ποταμού Li Jiang» και ο πίνακάς του «Li Jiang River Amidst Misty Rain» που ταξίδεψε στο διάστημα με το διαστημόπλοιο Shenzhou VI.

Απόσπασμα από τη συνέντευξη της 14/07/2024 στην ιστοσελίδα του Κινεζικού Νέου Πληροφοριακού Κέντρου (CNS):
CNS: Πώς έμαθες και ανέπτυξες το πάθος για την κινεζική ζωγραφική; Ποιες είναι οι διακριτές χαρακτηριστικές της κινεζικής ζωγραφικής και ποια είναι η ουσία της;
Huang Gesheng: Το ενδιαφέρον μου στις καλές τέχνες είναι έμφυτο. Άρχισα να σχεδιάζω στον τοίχο με λάσπη μόλις μπορούσα να σταθώ και να περπατήσω. 72 χρόνων, ακόμα ζωγραφίζω. Η ζωγραφική υπήρξε πάντα ένα πάθος που επιδιώκω με θέρμη.
Η κινεζική ζωγραφική δημιουργείται με ένα πινέλο βουτηγμένο σε νερό, μελάνι και χρώματα σε μετάξι ή χαρτί, αντικατοπτρίζοντας την αντίληψη των αρχαίων για τη φύση, την κοινωνία και τη σχέση τους με την πολιτική, τη φιλοσοφία, τη θρησκεία, ηθική, τη λογοτεχνία και τη φύση, μεταξύ άλλων.
Η κινεζική ζωγραφική περιλαμβάνει βαθιά γνώση στη λογοτεχνία, την καλλιγραφία, την ιστορία, τη φιλοσοφία, την πολιτική και την κοινωνιολογία, και απεικονίζει τη συνολική έκταση του κινεζικού πολιτισμού. Λειτουργεί ως «επιδείκνυση επιχειρηματικής κάρτας» που αντιπροσωπεύει την καλή εικόνα του κινεζικού έθνους. Μπορεί να απεικονίσει τα χαρακτηριστικά και την ομορφιά διαφορετικών περιόδων στην κινεζική ιστορία, ενσωματώνοντας τις γνώσεις, το χαρακτήρα, την ψυχική διάθεση και την ιδιοσυστασία των κινεζικών λαών.
Το μακρύ κυλίσμα Along the River During the Qingming Festival από τον βορεινοασιανό ζωγράφο Zhang Zeduan είναι μια ζωντανή απεικόνιση του αστικού τοπίου της πρωτεύουσας Dongjing (γνωστό και ως Bianjing, σήμερα Kaifeng στην επαρχία Henan) και της ζωής των ανθρώπων από όλους τους κοινωνικούς τομείς. Είναι ένα ανεπανάληπτο αριστούργημα στην ιστορία της κινεζικής και ακόμη παγκόσμιας ζωγραφικής, σήμερα αναγνωρισμένο ως εθνικό θησαυρό με σημαντική ιστορική και καλλιτεχνική αξία.
Η κινεζική ζωγραφική, όπως έχει εξελιχθεί, ενσωματώνει διάφορα είδη και στυλ από διαφορετικούς καλλιτέχνες και σχολές. Έχει σταδιακά διαμορφώσει τρεις μεγάλες κατηγορίες ζωγραφικής: τοπία, μορφές ανθρώπων και λουλούδια με πουλιά. Η κινεζική ζωγραφική διαθέτει μοναδικές καλλιτεχνικές εκφράσεις και αισθητικά χαρακτηριστικά, καθιστώντας την αναπόσπαστο στοιχείο του καλού παραδοσιακού κινεζικού πολιτισμού.

CNS: Ποιες διαφορές βλέπεις μεταξύ της κινέζικης και δυτικής ζωγραφικής, και πιστεύεις ότι η κινέζικη ζωγραφική θα πρέπει να προσαρμοστεί σε δυτικά αισθητικά πρότυπα;
Huang Gesheng: Τον 20ό αιώνα υπήρξε μια τάση «χρήσης της δυτικής ζωγραφικής για μεταμόρφωση της κινέζικης ζωγραφικής». Ο δυτικός τύπος σκίτσου αντικατέστησε προσωρινά την παραδοσιακή ολιστική εκπαίδευση στην κινέζικη ζωγραφική που συνδυάζει τεχνική και καλλιτεχνική ουσία. Κάποιοι καλλιτέχνες ακόμη προέβαλαν την ιδέα της χρήσης δυτικής ζωγραφικής για μεταρρύθμιση της κινέζικης ζωγραφικής.
Οταν δημιούργησα το «Σκορπισμένες εκατοντάδες μίλια του ποταμού Li Jiang», σκέφτηκα αν θα απεικόνιζα τον Li Jiang σε δυτικό αφηρημένο στυλ ή θα χρησιμοποιήσω την παραδοσιακή κινέζικη ρεαλιστική προσέγγιση. Μετά από προσεκτικές σκέψεις, διάλεξα το δεύτερο.
Ο κινεζικός πολιτισμός είναι ένα τεράστιο και μοναδικό σύστημα. Σε σύγκριση με τον δυτικό πολιτισμό, διαθέτει διακριτικά χαρακτηριστικά. Αυτοί οι πολιτισμοί δεν μπορούν να αντικαταστήσουν ο ένας τον άλλον, αλλά μπορούν οπωσδήποτε να επηρεάσουν ο ένας τον άλλον. Η κινέζικη ζωγραφική, ως μέρος του καλού παραδοσιακού κινέζικου πολιτισμού, ακολουθεί ένα σχετικά σταθερό μοτίβο ανάπτυξης και ρυθμού. Δεν πρέπει να αλλάξει πορεία με βάση τις δυτικές προτιμήσεις.
Μπορούμε σίγουρα να μάθουμε από τη δυτική ζωγραφική όσον αφορά στοιχεία όπως το σχήμα και η έκφραση του χρώματος. Είναι ένας τρόπος να συμπληρώσουμε τα δικά μας ελλείμματα. Ωστόσο, θα πρέπει να αποφύγουμε τον τυφλό αντίγραφο ή μίμηση ολόκληρου του πολιτιστικού πλαισίου ενός ξένου τόπου.
Όταν πήγα πρώτη φορά στις Ηνωμένες Πολιτείες στη μεσοδεκαετία του 1980, η οικονομική ανάπτυξη της Κίνας δεν βρισκόταν σε υψηλό επίπεδο, και οι Δυτικοί δεν είχαν βαθιά κατανόηση του κινέζικου πολιτισμού. Σε σύγκριση με τα έργα δυτικών ζωγράφων, ορισμένα αριστουργήματα κινέζων ζωγράφων ήταν εξαιρετικά προσιτά. Κάποιοι Δυτικοί ακόμη μου ρωτούσαν: «Μάθε η Κίνα τον πολιτισμό της από την Ιαπωνία;»
Καθώς η συνολική εθνική δύναμη της Κίνας μεγαλώνει, ο δυτικός κόσμος έχει σταδιακά αναγνωρίσει τη σημασία των κινεζικών παραδοσιακών μορφών τέχνης όπως η κινέζικη ζωγραφική. Αυτή η αναγνώριση έχει προκαλέσει αυξημένο ενδιαφέρον για κατανόηση και εκμάθηση αυτών. Η θέση της κινέζικης ζωγραφικής στην παγκόσμια σκηνή τέχνης ανεβαίνει, και η αξία των κινεζικών έργων τέχνης αυξάνει σταθερά.
Τα κινέζικα έργα ζωγραφικής, αν και μπορεί να είναι ένα μικρό κομμάτι χαρτί, φέρουν τεράστια αξία λόγω του βάθους του κινεζικού πολιτισμού και της ιστορικής σημασίας που φέρουν. Κάθε πίνακας είναι μοναδικός και ανεκτίμητος, δημιουργημένος μέσα από μακροχρόνια αφοσίωση και εξάσκηση του καλλιτέχνη.

CNS: Πώς μπορεί η παραδοσιακή κινέζικη ζωγραφική να καινοτομήσει και να αναπτυχθεί πιο αποδοτικά στις σύγχρονες συνθήκες;
Huang Gesheng: Η παραδοσιακή κινέζικη ζωγραφική πρέπει να εξελίσσεται με το πέρασμα του χρόνου και να κληρονομεί τα εξαιρετικά στοιχεία από την παράδοση.
Οι καινοτομίες στην κινέζικη ζωγραφική πρέπει να εστιάζουν στη δημιουργία νέων θεματικών ιδεών και περιεχομένου και στην παραγωγή φρέσκων καλλιτεχνικών εννοιών και πνεύματος, αντί να βασίζονται απλώς στην εύρεση νέων θεμάτων ή στην απομόνωση για την ανάπτυξη μοναδικών τεχνικών.
Αντιμετωπίζοντας ένα ποικιλόμορφο πολιτιστικό τοπίο, η κινέζικη ζωγραφική πρέπει να διατηρεί την αγνότητα του πινέλου και της μελάνι. Οι νέοι καλλιτέχνες θα πρέπει να εμβαθύνουν περισσότερο στην παραδοσιακή κουλτούρα και να ενισχύσουν την αυτο-φροντίδα και τις καλλιτεχνικές αισθητικές ικανότητες, δημιουργώντας έτσι νέα στιλιστικά χαρακτηριστικά.
Οι καλλιτέχνες πρέπει να αφοσιωθούν ολόψυχοι, να είναι πρόθυμοι να υποστούν μοναξιά, να εξασκούνται επιμελώς σε τεχνικές και σύνθεση, να ενισχύσουν την πνευματική και καλλιτεχνική καλλιέργεια τους και να ενσωματώνουν ορθολογικά νέα υλικά. Μόνο έτσι μπορούν να συμβάλουν στην καινοτόμο ανάπτυξη της κινέζικης ζωγραφικής.

CNS: Ως διευθυντής της Σχολής Ζωγραφικής Li Jiang, πώς πιστεύεις ότι η σχολή μπορεί καλύτερα να αναδείξει την ουσία της παραδοσιακής κινέζικης ζωγραφικής και να προωθήσει διεθνή καλλιτεχνική ανταλλαγή και συνεργασία;
Huang Gesheng: Η τέχνη δεν είναι ένα ιερό βουνό· συνδέεται στενά με τη κοινωνική ζωή. Χρησιμοποιεί τη μοναδική της γλώσσα για να καταγράψει και να αντανακλά ιστορικές αλλαγές.
Η Σχολή Ζωγραφικής Li Jiang ιδρύθηκε ακολούθως της δημιουργίας του έργου «Στις εκατοντάδες μίλια του Li Jiang». Αυτή η σχολή χαρακτήριζεται από έμφαση στην σκίτσο και την ζωντανή αναπαράσταση. Εκφράζει τον τυπικό νότο-στυλ με ζεστασιά, ηρεμία, ζωντάνια, αίσθηση οικογενειακότητας, μεγαλοπρέπεια και ανοιχτότητα.
Ως περιφερειακή σχολή ζωγραφικής, οι καλλιτεχνείς μας θα πρέπει πρώτα απ’ όλα να αφιερωθούν στη δημιουργία έργων που αντικατοπτρίζουν τα μοναδικά χαρακτηριστικά της Guangxi. Αυτό θα επιτρέψει στα κομμάτια τους να δείξουν καλύτερα τη γοητεία της Guangxi και να ενσωματώσουν την ουσία της παραδοσιακής κινέζικης ζωγραφικής.
Οι καλές τέχνες είναι μια παγκόσμια γλώσσα χωρίς όρια. Η προώθηση διεθνών καλλιτεχνικών exchanges μπορεί να μεταφέρει τη φιλότιμη στάση της Κίνας and να βοηθήσει στην εξάλειψη παρεξηγήσεων. Η Guangxi, γεωγραφικά γειτονική με τα κράτη του ASEAN και με πολιτισμικούς δεσμούς, εργάζεται ενεργά για να καταστήσει τη Σχολή Li Jiang διεθνώς φημισμένο καλλιτεχνικό εμπορικό σήμμα. Αυτή η προσπάθεια αποσκοπεί στη διευκόλυνση της συνεργασίας και των exchanges μεταξύ Guangxi και των χωρών και περιοχών κατά το Belt and Road, με έμφαση στα κράτη του ASEAN.
Τα τελευταία χρόνια, με τη στήριξη του Πανεπιστημίου Καλών Τεχνών Guangxi, υποστηρίζω την ίδρυση του πρώτου προπτυχιακού κολεγίου στην Κίνα που ονομάζεται «Κινέζικη Ζωγραφική» – Academy of Chinese Painting of Guangxi Arts University. Αυτος ο φορέας έχει διαπαιδαγωγήσει χιλιάδες φοιτητές σε διάφορα μέρη του κόσμου.
Η Σχολή Li Jiang οργάνωσε εκδηλώσεις όπως το «Malaysia-Guangxi Cultural Boat - Li Jiang Painting School Masterpieces Exhibition» και το «Lijiang Painting School Silk Road Journey», παρουσιάζοντας μια σειρά εξαιρετικών έργων. Καλλιτέχνες της σχολής έχουν επίσης ταξιδέψει σε χώρες όπως η Καμπότζη, η Ταϊλάnd, και η Δημοκρατία της Κορέας για να αντλήσουν έμπνευση, να συμμετάσχουν σε καλλιτεχνικές ανταλλαγές και να προωθήσουν την παραδοσιακή κινέζικη μελάνη.
Από δω και στο εξής, η Σχολή Li Jiang σχεδιάζει να οργανώσει εκθέσεις τέχνης σε χώρες κατά το Belt and Road, με έμφαση στα κράτη του ASEAN, ώστε να διευκολύνει τον ρόλο της Guangxi ως γέφυρα και σύνδεσμο στις πολιτιστικές ανταλλαγές και τη συνεργασία ανάμεσα στην Κίνα και τα κράτη του ASEAN στον τομέα της τέχνης.

σημείωση: Τα έξοδα αποστολής (και εκτός Ευρώπης) επιβαρύνουν τον αγοραστή. Η αποστολή θα γίνει σε κύλινδρο από χαρτόνι.

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Huang Gesheng
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Ιδιοκτήτης ή μεταπωλητής
Τίτλος έργου τέχνης
Landscape
Τεχνική
Μεικτή τεχνική
Χώρα
Κίνα
Έτος
2001
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
35 cm
Width
47 cm
Βάρος
1 kg
Περίοδος
1980-1990
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΟλλανδίαΕπαληθεύτηκε
Ιδιώτης

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Κινέζικη τέχνη