Ιταλική σχολή (XVII) - Madonna orante






Πάνω από 30 χρόνια εμπειρίας ως έμπορος, εκτιμητής και συντηρητής τέχνης.
100 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 134188 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Madonna orante, ιταλικό έργο του 17ου αιώνα, ελαιογραφία σε καμβά από Scuola italiana (XVII), ανυπόγραφο, 62,8 × 51,8 cm, πωλείται με κορνίζα.
Περιγραφή από τον πωλητή
Αυτό το έργο του 17ου αιώνα παρουσιάζει μια λαμπρή και εκλεπτυσμένη «Μαντόνα προσευχόμενη», ελαιογραφία σε καμβά (ΠΡΩΤΟΣ ΚΑΜΒΑΣ) πολύ κοντά στη ζωγραφική του μιλανέζου δασκάλου Κάρλο Φραντσέσκο Νουβολόνε, ο οποίος σε νεαρή ηλικία μελέτησε τα έργα του ίδιου Τσεράνο και του Τζουλιά Τζεσάρ Κροπάτσινι. Η βούληση του Νουβολόνε να φέρει στο έπακρο τις τάσεις «συγκινητικές» και νεο-κριγεσσιανές, καθώς και οι ανοιγόμενες προς τον ιμπεριαλισμό του ρουμπενσιανού ζωγραφικού ύφους που διακατείχε ήδη τη ζωγραφική του Τζουλιά Τζεσάρ Κροπάτσινι. Ωστόσο, αν παρατηρήσουμε τα πολύτιμα χρωματικά εφέ του πίνακα δεν είναι δύσκολο να κατανοήσουμε πώς και να επηρέασαν αυτή τη φάση του καλλιτέχνη οι πιο μοντέρνες επιρροές, κυρίως προς το μαδηστριορικό ύφος του Βαν Νάικ, ίσως εκτιμημένο μέσω των σύγχρονων εμπειριών της Γενουατικής ζωγραφικής. Ακριβώς η στενή σχέση με τα Γενουάτικά γεγονότα αποτελεί, άλλωστε, ένα από τα βασικότερα της όλης εξέλιξης της Λομβαρδιακής μπαρόκ, στην οποία ο Νουβολόνε υπήρξε από αυτή τη στιγμή ένας αναμφισβήτητος και παραγωγικός πρωταγωνιστής, μαζί με τον Φραντσέσκο Τζάϊρο, τον Τζιοβάνι Μπατίστα Ντισσεπόλι και τον Ιωάννη Κρίστοφ Στόερ.
Η επιφάνεια του πίνακα μετρά 48,5 x 37,5 εκ. και το ξύλινο κάδρο 62,8 x 51,8 εκ.
Το θέμα της Μαντόνας με τα αμοιβαία σταυρωμένα χέρια στο στήθος, για να δηλώσει την υποταγή της Παναγίας μητέρας προς τον Θείο Υιό της. Αδύνατον να επαναληφεί ότι η κομψότητα των γραμμών και η πολυτέλεια του διακόσμου κάνουν αυτόν τον καμβά έναν αληθινό θησαυρό λατρευτικής ζωγραφικής, και μάλιστα πιο πολύτιμος αν λάβουμε υπόψη ότι τέτοιες ίχνοι δεν υποβιβάζουν, αντίθετα συντελούν, στη δημιουργία ενός συνόλου τέλεια ισορροπημένου, όπου ο διακοσμητικός χαρακτήρας δεν αποτελεί αυτοσκοπό αλλά μετατρέπεται σε ίδιο καλλιτεχνικό αξία.
Το έργο διατηρείται τέλεια και παρουσιάζει το σχέδιο, καθώς και την τυπική παλέτα της ιταλικής ζωγραφικής σχολής: σε πρώτο καμβά; κάτω από τον λαμπτήρα Wood εμφανίζεται μια μικρή αποκατάσταση; στις επαληθεύσεις με διαλύτες προέκυψε γνήσιο στο σύνολό του.
Η αποστολή είναι ασφαλής και ιχνηλάσιμη.
Το κάδρο προσφέρεται ευγενώς δώρο· συνεπώς δεν γίνονται δεκτές ενστάσεις ούτε φέρουμε ευθύνη για τυχόν ζημιές κατά τη μεταφορά."
Αυτό το έργο του 17ου αιώνα παρουσιάζει μια λαμπρή και εκλεπτυσμένη «Μαντόνα προσευχόμενη», ελαιογραφία σε καμβά (ΠΡΩΤΟΣ ΚΑΜΒΑΣ) πολύ κοντά στη ζωγραφική του μιλανέζου δασκάλου Κάρλο Φραντσέσκο Νουβολόνε, ο οποίος σε νεαρή ηλικία μελέτησε τα έργα του ίδιου Τσεράνο και του Τζουλιά Τζεσάρ Κροπάτσινι. Η βούληση του Νουβολόνε να φέρει στο έπακρο τις τάσεις «συγκινητικές» και νεο-κριγεσσιανές, καθώς και οι ανοιγόμενες προς τον ιμπεριαλισμό του ρουμπενσιανού ζωγραφικού ύφους που διακατείχε ήδη τη ζωγραφική του Τζουλιά Τζεσάρ Κροπάτσινι. Ωστόσο, αν παρατηρήσουμε τα πολύτιμα χρωματικά εφέ του πίνακα δεν είναι δύσκολο να κατανοήσουμε πώς και να επηρέασαν αυτή τη φάση του καλλιτέχνη οι πιο μοντέρνες επιρροές, κυρίως προς το μαδηστριορικό ύφος του Βαν Νάικ, ίσως εκτιμημένο μέσω των σύγχρονων εμπειριών της Γενουατικής ζωγραφικής. Ακριβώς η στενή σχέση με τα Γενουάτικά γεγονότα αποτελεί, άλλωστε, ένα από τα βασικότερα της όλης εξέλιξης της Λομβαρδιακής μπαρόκ, στην οποία ο Νουβολόνε υπήρξε από αυτή τη στιγμή ένας αναμφισβήτητος και παραγωγικός πρωταγωνιστής, μαζί με τον Φραντσέσκο Τζάϊρο, τον Τζιοβάνι Μπατίστα Ντισσεπόλι και τον Ιωάννη Κρίστοφ Στόερ.
Η επιφάνεια του πίνακα μετρά 48,5 x 37,5 εκ. και το ξύλινο κάδρο 62,8 x 51,8 εκ.
Το θέμα της Μαντόνας με τα αμοιβαία σταυρωμένα χέρια στο στήθος, για να δηλώσει την υποταγή της Παναγίας μητέρας προς τον Θείο Υιό της. Αδύνατον να επαναληφεί ότι η κομψότητα των γραμμών και η πολυτέλεια του διακόσμου κάνουν αυτόν τον καμβά έναν αληθινό θησαυρό λατρευτικής ζωγραφικής, και μάλιστα πιο πολύτιμος αν λάβουμε υπόψη ότι τέτοιες ίχνοι δεν υποβιβάζουν, αντίθετα συντελούν, στη δημιουργία ενός συνόλου τέλεια ισορροπημένου, όπου ο διακοσμητικός χαρακτήρας δεν αποτελεί αυτοσκοπό αλλά μετατρέπεται σε ίδιο καλλιτεχνικό αξία.
Το έργο διατηρείται τέλεια και παρουσιάζει το σχέδιο, καθώς και την τυπική παλέτα της ιταλικής ζωγραφικής σχολής: σε πρώτο καμβά; κάτω από τον λαμπτήρα Wood εμφανίζεται μια μικρή αποκατάσταση; στις επαληθεύσεις με διαλύτες προέκυψε γνήσιο στο σύνολό του.
Η αποστολή είναι ασφαλής και ιχνηλάσιμη.
Το κάδρο προσφέρεται ευγενώς δώρο· συνεπώς δεν γίνονται δεκτές ενστάσεις ούτε φέρουμε ευθύνη για τυχόν ζημιές κατά τη μεταφορά."
