yamila - KINTSUGI Marilyn: Belleza Quebrada





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 134492 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Σχετικά με το έργο:
Το κομμάτι που παρουσιάζεται αποτελεί μέρος περιορισμένου εκδόσεως 10 μονάδων παγκοσμίως, ψηφιακά παραχθεί και χειρόγραφα υπογεγραμμένο από τη δημιουργό. Κάθε εκτύπωση είναι μοναδική εντός της σειράς της, γεγονός που διασφαλίζει την αποκλειστικότητα και την αυθεντικότητά της. Στο πίσω μέρος περιλαμβάνονται όλα τα σχετικά στοιχεία του έργου, ο αριθμός/αριθμησία και η υπογραφή.
Συνολικές διαστάσεις: 60 x 80 cm
Υλικό: Επαγγελματικό καμβά υψηλής ποιότητας 100 % βαμβάκι, μέγιστη αντοχή στην χειραγώγηση και εξωτερικούς παράγοντες από τη μάρκα Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Διασφαλίζουμε ένα μακροχρόνιο προϊόν με οπτική ποιότητα.
Τεχνική: Εκτύπωση Giclée, γνωστή για την ακρίβεια και τη διαρκή ποιότητα.
Σχετικά με τη δημιουργό:
Η Yamila Velázquez (Las Tunas, Κούβα, 1993) είναι μια σύγχρονη καλλιτέχνης που χρησιμοποιεί εργαλεία τεχνητής νοημοσύνης και σήμερα ζει και εργάζεται στην πόλη Αλικάντε, Ισπανία. Ιδιοκτήτρια και εταίρος σε μια εταιρεία που ασχολείται με την πώληση, αντιπροσώπευση και ανάπτυξη καλλιτεχνών και έργων τέχνης, η Velázquez συνδυάζει την επιχειρηματική της αντίληψη με μια βαθιά καλλιτεχνική ευαισθησία.
Αυτό το νεανικό ταλέντο από την Κούβα έχει εδραιωθεί στον χώρο της ψηφιακής τέχνης, χρησιμοποιώντας σύγχρονα μέσα για να διερευνήσει θέματα που σχετίζονται με τη φύση, το τοπίο και τη στενή σχέση μεταξύ της γυναίκας και του περιβάλλοντός της. Τα έργα της προσεγγίζουν με ευαισθησία και οπτική δύναμη θέματα όπως η ομορφιά, ο έρωτας, η αισθησιαότητα και η θηλυκή ευαισθησία, πάντα ενταγμένα σε ατμόσφαιρες αγκαλιαστικές, ρομαντικές και εκλεπτυσμένες.
Με μια ζωγραφική αισθητική ζωντανή και εκφραστική, η Yamila Velázquez επιτυγχάνει να συνενώσει επιρροές κλασικές με μια μοντέρνα γλώσσα, αποδίδοντας έργα ποικιλόμορφα, φρέσκα και βαθιά συναισθητικά. Η υφή της εικονικής ζωγραφιάς, η μαεστρία στη χρήση του χρώματος και η συναισθηματικά ισορροπημένη σύνθεση τοποθετούν τη δουλειά της ως μια σύγχρονη καλλιτεχνική πρόταση με υψηλή αισθητική αξία.
Αποστολή και παρουσίαση:
Το έργο θα συσκευαστεί προσεκτικά από επαγγελματία και θα αποσταλεί σε σωληνάκι από χοντρό χαρτόνι, εσωτερικά προστατευμένο με φιλμ φυσαλίδων για να διασφαλιστεί η ακεραιότητά του κατά τη μεταφορά. Οι αποστολές γίνονται μέσω αξιόπιστων ταχυμεταφορικών εταιρειών όπως UPS, FedEx ή Correos España, ανάλογα με τον προορισμό και την πλέον συμφέρουσα επιλογή σε κάθε περίπτωση.
Το εκτιμώμενο διάστημα παράδοσης είναι από 7 έως 10 ημέρες, αν και μπορεί να διαφέρει ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
Ο καλλιτέχνης εφαρμόζει τη φιλοσοφία του Kintsugi (金継ぎ) για να αντιπαρατεθεί με την δημόσια εικόνα τελειότητας σε μια πραγματικότητα βασισμένη στην θεμελιώδη ευθραυστότητα. Εκτεταμένο και ευαίσθητο δίκτυο ρηγματώσεων χρυσού διαπερνά το πρόσωπο, τον λαιμό και τον ώμο του μορφώματος. Αυτές οι γραμμές χρυσού δεν επιδιορθώνουν μόνο το γλυπτό, αλλά φωτίζουν την μη αφηγημένη ιστορία του προσώπου, χορηγώντας του αισθητική και πνευματική αξία αμέτρητη που υπερβαίνει την επιφανειακή ομορφιά.
Η αντίθεση είναι ζωτικής σημασίας: τα χείλη σε βαθύ κόκκινο διατηρούν ένα σημείο ζωτικότητας και αισθησιασμού έναντι της ασκητικής παλαιότητας του επανερευμένου σώματος. Η στάση της ανάπαυσης και η ήπια πτυχία γύρω από τον ώμο υψώνουν το μορφότυπο σε μια θεότητα κλασική, μια νύμφη μοντέρνα της οποίας η ομορφιά έχει ευγενευθεί από την εμπειρία και την ανακατασκευή. Το έργο αποτελεί μια ισχυρή δήλωση ότι η πραγματική ευγένεια και η γαλήνη επιτυγχάνονται όταν οι ουλές γίνονται αποδεκτές και εκτίθενται ως σημάδια δόξας και υπέρβασης.
Μετατρέποντας αυτή τη φιγούρα σε μια ρωγμή και χρυσό γλυπτό, επιδιώκω να αιχμαλωτίσω την ομορφιά που αναδύεται μετά το βάσανο. Αυτή η στάση, της ενδοσκόπησης και της ανάπαυσης, συμβολίζει τη φάση της αποδοχής όπου η μνήμη του βλάκου μετατρέπεται σε γαλήνη.
Οι γραμμές χρυσού είναι απόδειξη μιας ζωής που έχει ζήσει έντονα, μια μαρτυρία ότι η ανθεκτικότητα και η χάρις είναι αποτέλεσμα συνεπούς ανακατασκευής. Το χρυσάφι στο δέρμα δεν είναι διακόσμηση, αλλά η απτή απόδειξη της εσωτερικής δύναμης, γιορτάζοντας την ιδέα ότι η πιο πολύτιμη και όμορφη ταυτότητα είναι αυτή που δεν φοβάται να δείξει τις ουλές που τη διαμόρφωσαν.
Σχετικά με το έργο:
Το κομμάτι που παρουσιάζεται αποτελεί μέρος περιορισμένου εκδόσεως 10 μονάδων παγκοσμίως, ψηφιακά παραχθεί και χειρόγραφα υπογεγραμμένο από τη δημιουργό. Κάθε εκτύπωση είναι μοναδική εντός της σειράς της, γεγονός που διασφαλίζει την αποκλειστικότητα και την αυθεντικότητά της. Στο πίσω μέρος περιλαμβάνονται όλα τα σχετικά στοιχεία του έργου, ο αριθμός/αριθμησία και η υπογραφή.
Συνολικές διαστάσεις: 60 x 80 cm
Υλικό: Επαγγελματικό καμβά υψηλής ποιότητας 100 % βαμβάκι, μέγιστη αντοχή στην χειραγώγηση και εξωτερικούς παράγοντες από τη μάρκα Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Διασφαλίζουμε ένα μακροχρόνιο προϊόν με οπτική ποιότητα.
Τεχνική: Εκτύπωση Giclée, γνωστή για την ακρίβεια και τη διαρκή ποιότητα.
Σχετικά με τη δημιουργό:
Η Yamila Velázquez (Las Tunas, Κούβα, 1993) είναι μια σύγχρονη καλλιτέχνης που χρησιμοποιεί εργαλεία τεχνητής νοημοσύνης και σήμερα ζει και εργάζεται στην πόλη Αλικάντε, Ισπανία. Ιδιοκτήτρια και εταίρος σε μια εταιρεία που ασχολείται με την πώληση, αντιπροσώπευση και ανάπτυξη καλλιτεχνών και έργων τέχνης, η Velázquez συνδυάζει την επιχειρηματική της αντίληψη με μια βαθιά καλλιτεχνική ευαισθησία.
Αυτό το νεανικό ταλέντο από την Κούβα έχει εδραιωθεί στον χώρο της ψηφιακής τέχνης, χρησιμοποιώντας σύγχρονα μέσα για να διερευνήσει θέματα που σχετίζονται με τη φύση, το τοπίο και τη στενή σχέση μεταξύ της γυναίκας και του περιβάλλοντός της. Τα έργα της προσεγγίζουν με ευαισθησία και οπτική δύναμη θέματα όπως η ομορφιά, ο έρωτας, η αισθησιαότητα και η θηλυκή ευαισθησία, πάντα ενταγμένα σε ατμόσφαιρες αγκαλιαστικές, ρομαντικές και εκλεπτυσμένες.
Με μια ζωγραφική αισθητική ζωντανή και εκφραστική, η Yamila Velázquez επιτυγχάνει να συνενώσει επιρροές κλασικές με μια μοντέρνα γλώσσα, αποδίδοντας έργα ποικιλόμορφα, φρέσκα και βαθιά συναισθητικά. Η υφή της εικονικής ζωγραφιάς, η μαεστρία στη χρήση του χρώματος και η συναισθηματικά ισορροπημένη σύνθεση τοποθετούν τη δουλειά της ως μια σύγχρονη καλλιτεχνική πρόταση με υψηλή αισθητική αξία.
Αποστολή και παρουσίαση:
Το έργο θα συσκευαστεί προσεκτικά από επαγγελματία και θα αποσταλεί σε σωληνάκι από χοντρό χαρτόνι, εσωτερικά προστατευμένο με φιλμ φυσαλίδων για να διασφαλιστεί η ακεραιότητά του κατά τη μεταφορά. Οι αποστολές γίνονται μέσω αξιόπιστων ταχυμεταφορικών εταιρειών όπως UPS, FedEx ή Correos España, ανάλογα με τον προορισμό και την πλέον συμφέρουσα επιλογή σε κάθε περίπτωση.
Το εκτιμώμενο διάστημα παράδοσης είναι από 7 έως 10 ημέρες, αν και μπορεί να διαφέρει ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
Ο καλλιτέχνης εφαρμόζει τη φιλοσοφία του Kintsugi (金継ぎ) για να αντιπαρατεθεί με την δημόσια εικόνα τελειότητας σε μια πραγματικότητα βασισμένη στην θεμελιώδη ευθραυστότητα. Εκτεταμένο και ευαίσθητο δίκτυο ρηγματώσεων χρυσού διαπερνά το πρόσωπο, τον λαιμό και τον ώμο του μορφώματος. Αυτές οι γραμμές χρυσού δεν επιδιορθώνουν μόνο το γλυπτό, αλλά φωτίζουν την μη αφηγημένη ιστορία του προσώπου, χορηγώντας του αισθητική και πνευματική αξία αμέτρητη που υπερβαίνει την επιφανειακή ομορφιά.
Η αντίθεση είναι ζωτικής σημασίας: τα χείλη σε βαθύ κόκκινο διατηρούν ένα σημείο ζωτικότητας και αισθησιασμού έναντι της ασκητικής παλαιότητας του επανερευμένου σώματος. Η στάση της ανάπαυσης και η ήπια πτυχία γύρω από τον ώμο υψώνουν το μορφότυπο σε μια θεότητα κλασική, μια νύμφη μοντέρνα της οποίας η ομορφιά έχει ευγενευθεί από την εμπειρία και την ανακατασκευή. Το έργο αποτελεί μια ισχυρή δήλωση ότι η πραγματική ευγένεια και η γαλήνη επιτυγχάνονται όταν οι ουλές γίνονται αποδεκτές και εκτίθενται ως σημάδια δόξας και υπέρβασης.
Μετατρέποντας αυτή τη φιγούρα σε μια ρωγμή και χρυσό γλυπτό, επιδιώκω να αιχμαλωτίσω την ομορφιά που αναδύεται μετά το βάσανο. Αυτή η στάση, της ενδοσκόπησης και της ανάπαυσης, συμβολίζει τη φάση της αποδοχής όπου η μνήμη του βλάκου μετατρέπεται σε γαλήνη.
Οι γραμμές χρυσού είναι απόδειξη μιας ζωής που έχει ζήσει έντονα, μια μαρτυρία ότι η ανθεκτικότητα και η χάρις είναι αποτέλεσμα συνεπούς ανακατασκευής. Το χρυσάφι στο δέρμα δεν είναι διακόσμηση, αλλά η απτή απόδειξη της εσωτερικής δύναμης, γιορτάζοντας την ιδέα ότι η πιο πολύτιμη και όμορφη ταυτότητα είναι αυτή που δεν φοβάται να δείξει τις ουλές που τη διαμόρφωσαν.

