Ένα ξύλινο γλυπτό - Dan - Ακτή Ελεφαντοστού (χωρίς τιμή ασφαλείας)
07
ημέρες
20
ώρες
49
λεπτά
32
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 1
χωρίς τιμή ασφαλείας
Ειδικός
Επιλεγμένο από Julien Gauthier
Δέκα χρόνια εμπειρίας στον τομέα των ιστορικών όπλων, των πανοπλιών και της αφρικανικής τέχνης.
Εκτιμήστε € 250 - € 300
17 άλλα άτομα παρακολουθούν αυτό το αντικείμενο
 | 1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 134364 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Η ξύλινη γλυπτή Dan με τίτλο «A wooden sculpture» προερχόμενη από την Ακτή Ελεφαντοστού, ύψος 32 cm, πλάτος 50 cm, βάρος 1,5 kg, σε ικανοποιητική κατάσταση.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Μία καρέκλα Νταν, περιοχή Μαν, Αβιρόι-Κονκόρ.
Η καρέκλα Νταν από την περιοχή Μαν της Côte d’Ivoire ανήκει σε μια γλυπτική και λειτουργική παράδοση στην οποία τα καθιστικά αντικείμενα δεν είναι απλώς χρηστικοί στηρίξεις αλλά συμπυκνωμένες αρθρώσεις κοινωνικής ιεραρχίας, προσωπικής επιτεύξεως και πνευματικής παρουσίας. Μεταξύ των κοινοτήτων που μιλούν Νταν, τα ξύλινα έπιπλα διακόσμημένα με γλυπτικές λεπτομέρειες —ιδιαιτέρως τα σκάμνα και οι καρέκλες— λειτουργούν συχνά σε ένα συνεχές πλαίσιο που συνδέει την καθημερινή χρήση με τη θρησκευτική ορατή προβολή. Οι καρέκλες με πίσω μέρος έχουν ιδιαίτερη σημασία, καθώς η προσθήκη ενός κατακόρυφου στηρίγματος μετατρέπει το αντικείμενο από ένα απλό κάθισμα σε μια πιο εμφανή μορφή που σχετίζεται με εξουσία, αυτοκυριαρχία και ελεγχόμενη σωματική στάση.
Η παρουσία διάκριτης γεωμετρικής διακόσμησης στην επιφάνεια του καθίσματος, κυρίως διασταυρούμενο χτένισμα και τριγωνικά μοτίβα, αντικατοπτρίζει μια οπτική λεξιλόγιο που ευρύτατα τεκμηριώνεται στις γραπτές παραδόσεις της Νταν. Τέτοιου είδους πρότυπα δεν πρέπει να διαβάζονται ως καθαρά διακοσμητικά. Στα συστήματα αισθητικής των Νταν, επαναλαμβανόμενες γεωμετρικές τομές μπορούν να λειτουργήσουν ως δείκτες φινέτσας, δεξιοτεχνίας στην χαρακτική και κωδικοποιημένου συμβολικού νοήματος. Οι τριγωνικές μορφές, συγκεκριμένα, συχνά συμμετέχουν σε ευρύτερες συντακτικές στρατηγικές που δίνουν έμφαση στην ισορροπία, τη διαίρεση και τον ρυθμικό ορισμό του χώρου. Η έντονη αντίθεση μεταξύ των ομαλών όγκων και των πυκνά υφασμένων επιφανειών ενισχύει τη οπτική και απτική παρουσία του αντικειμένου, προσκαλώντας στενή σωματική εμπλοκή.
Η γλυπτική παραγωγή των Νταν είναι βαθιά εδραιωμένη σε ένα πολιτισμικό πλαίσιο που αξίζει την ικανότητα προσαρμογής, κοινωνικής διαπραγμάτευσης και μεσολάβησης πνευματικών δυνάμεων. Καρέκλες, μάσκες και άλλα ξυλόγλυπτα αντικείμενα συχνά συνδέονται with ρόλους που μετακινούνται μεταξύ ριитуαλικών, κοινωνικών και προσωπικών συμφραζομένων. Σε ορισμένες περιπτώσεις, τα καθιστικά αντικείμενα μπορεί να συνδέονται με ηγετικά πρόσωπα, τελετουργικούς ειδικούς ή άτομα τα οποία το καθεστώς τους μέσα στην κοινότητα αναγνωρίζεται μέσω της υλικής επίδειξης. Έτσι η καρέκλα λειτουργεί όχι μόνο ως έπιπλο αλλά ως επέκταση της προσωπικότητας και της εξουσίας, σταθεροποιώντας την κοινωνική ταυτότητα μέσω της φυσικής της μόνιμης ύπαρξης.
Η περιοχή Μαν, που βρίσκεται στις δυτικές υπώρειες της Côte d’Ivoire, υπήρξε μακρά κέντρο καλλιτεχνικής παραγωγής μεταξύ των κοινοτήτων Νταν, με τις παραδόσεις της χαρακτικής να μεταδίδονται μέσω συστημάτων μαθητείας και ενσωματωμένες σε δίκτυα χορηγίας και τελετουργικής γνώσης. Οι πρακτικές ξυλογλυπτικής σε αυτή την περιοχή χαρακτηρίζονται από έμφαση στον προσανατολισμό αναλογιών, την κλιμάκωση επιφανειών και την εκφραστική χρήση του αρνητικού χώρου. Ο συνδυασμός μιας δομημένης πλάτης και της βαθέως επεξεργασμένης επιφάνειας καθίσματος αντικατοπτρίζει μια συνειδητή ισορροπία μεταξύ αρχιτεκτονικής σταθερότητας και φυλλομετρικής πυκνότητας.
Με τον καιρό, τέτοια αντικείμενα αποκτούν επιπλέον στρώσεις νοήματος μέσω χρήσης, χειρισμού και περιβαλλοντικής έκθεσης. Τα σημάδια φθοράς, το γυάλισμα από επαναλαμβανόμεην επαφή και οι διακριτές γρατζουνιές συμβάλλουν στη βιογραφία της καρέκλας, εντάσσοντάς τη σε ζωντανές ιστορίες χρήσης αντί για στατικό εκθέματα. Το αντικείμενο λειτουργεί επομένως στη διασταύρωση της χρησιμότητας, του κοινωνικού συμβολισμού και της αισθητικής επεξεργασίας, ενσαρκώνοντας μια Νταν προσέγγιση στην υλική κουλτούρα στην οποία μορφή και λειτουργία διαρκώς διαπλέκονται.
Αναφορές
Εμπέρχαρντ Φίσερ και Χανς Χίμελμπεχερ, The Art of the Dan in West Africa (Ζυρίχη: Museum Rietberg, 1984).
Εμπέρχαρντ Φίσερ και Λόρενς Ομμπόγκερ, Nippon in West Africa? The Art of the Dan and Mano Peoples (Ζυρίχη: Museum Rietberg, 1985).
Σούζαν Μ. Βόγκλ, Art/Artifact: African Art in Anthropology Collections (Νέα Υόρκη: Center for African Art, 1988).
Μόνι Άνταμς, “Adornment and Meaning in Dan Art,” African Arts 10, no. 3 (1977): 28–37.
Ζαν-Πολ Κολλέϊν, Arts d’Afrique Noire: La statuaire initiatique (Παρίσι: Citadelles & Mazenod, 2006), συγκριτική συζήτηση συστημάτων ξυλογλυπτικής της Δυτικής Αφρικής.
Έζρα, Κέιτ. Art of the Dan in Liberia and Côte d’Ivoire (Ουάσιγκτον, D.C.: Smithsonian Institution Press, 1986).
Αυτή η περιγραφή έχει συνταχθεί με τεχνητή νοημοσύνη. Παρότι γίνεται προσεκτική ατομική εξέταση, η χρήση Τεχνητής Νοημοσύνης μπορεί να οδηγήσει σε σφάλματα ή ανακρίβειες στην περιγραφή.
Ιστορία πωλητή
Η ενασχόληση του Βόλφγκεγκ Τζάενικκε με την αφρικανική τέχνη δεν ξεκίνησε από το πεδίο ή από την αγορά, αλλά σε έναν ήσυχο, πιο εσωτερικό χώρο — ανάμεσα σε έγγραφα, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις παλιές αποικίες της Γερμανίας δεν συγκαταλεγόταν για να διηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκάλεσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και έμαθε στον Τζάενικκε από νωρίς ότι τα αντικείμενα δεν είναι ποτέ μουρλά. Φέρνουν μέσα τους χρόνο — άρση και συνέχεια διατηρημένες στην ίδια μορφή — και ζητούν να διαβαστούν με τον ίδιο προσεκτικό τρόπο με τα κείμενα.
Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Τζάενικκε εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και μεσολαβητής, αν και κανένα από τα παραπάνω δεν αποτυπώνει ακριβώς το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνο που κάποτε ομαδοποιούταν, με πολύ χαλαρό τρόπο, με τον τίτλο «Τραβλ Αrt» δεν φαινόταν ποτέ σ’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σύνολο ζωντανών παραδόσεων που συνεχώς διαπραγματεύονται το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση — στην εθνολογία, τη ιστορία της τέχνης και τη συγκριτική νομοθεσία — παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την οποία ο ίδιος τη μάθησε αλλού. Στο Μάλι, στο Καμερούν, στην Ακτή Ελεφαντοστού, στο Μπούρκινα Φάσο, στο Τογκο, και στην Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμερες συναντήσεις που έγιναν σκληρές σχέσεις, και μέσω της εμπιστοσύνης που οικοδομήθηκε όχι όλα μαζί αλλά στα χρόνια.
Το Μάλι έγινε το βαρυτικό κέντρο αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Τζάενικκε έζησε και εργάστηκε στο Μπαμάκο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον ποταμό Νίγκερ. Ο χώρος αντιστάθηκε σε εύκολη χρονολογία. Γλυπτά και κεραμικά μοίραζαν το χώρο με τη φωτογραφία, και έργα του Μαλίκ Σιντιμπέ — εικόνες της μαλιάνικης νεολαίας τη δεκαετία του 1970, αυτοπεποίθηση και θρίαμβος — κρεμάγονταν δίπλα σε παλαιότερες τελετουργικές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διευκρινιστικό: παρελθόν και παρόν δεν ακύρωναν το ένα το άλλο· τα ενίσχυαν το ένα το άλλο.
Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως συνήθως κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε το έργο. Μαζί με τον ΑγκουίμποΚαματέ, ο Τζάενικκε μετεκίνησε στη Λομέ, πιο κοντά στα μέρη από όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να ταξιδεύουν. Από το 2018, το Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτόν τον χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι του Σαρλότενμπουργκ, με τη στήριξη μιας μικρής ομάδας ειδικών. Η εστίασή της εστιάζει, ειδικά, σε δυτικοαφρικανικά μπρούντζινα και τερρακότα — υλικά που διαμορφώνονται από τη γη και τη φωτιά, και από μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση.
Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Τζάενικκε δεν είναι μόνο η γεωγραφική της εμβέλεια αλλά ο εσωτερικός της αντίκτυπος. Οι πεδία εργασίας συντελούνται με έρευνα προελεύσεως· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ερευνητικά εγχειρήματα, η κυκλοφορία οριοθετείται όχι ως εξαγωγή αλλά ως ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Ο στόχος δεν είναι η αφαίρεση αντικειμένων από τον κόσμο και ο καθορισμός τους σε χώρο, αλλά η διατήρηση της αναγνωρισιμότητάς τους μέσα σ’ αυτόν — να συνεχιζονται να μιλούν, ακόμη και καθώς αλλάζουν οι συνθήκες της ομιλίας τους."} )}{
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΜία καρέκλα Νταν, περιοχή Μαν, Αβιρόι-Κονκόρ.
Η καρέκλα Νταν από την περιοχή Μαν της Côte d’Ivoire ανήκει σε μια γλυπτική και λειτουργική παράδοση στην οποία τα καθιστικά αντικείμενα δεν είναι απλώς χρηστικοί στηρίξεις αλλά συμπυκνωμένες αρθρώσεις κοινωνικής ιεραρχίας, προσωπικής επιτεύξεως και πνευματικής παρουσίας. Μεταξύ των κοινοτήτων που μιλούν Νταν, τα ξύλινα έπιπλα διακόσμημένα με γλυπτικές λεπτομέρειες —ιδιαιτέρως τα σκάμνα και οι καρέκλες— λειτουργούν συχνά σε ένα συνεχές πλαίσιο που συνδέει την καθημερινή χρήση με τη θρησκευτική ορατή προβολή. Οι καρέκλες με πίσω μέρος έχουν ιδιαίτερη σημασία, καθώς η προσθήκη ενός κατακόρυφου στηρίγματος μετατρέπει το αντικείμενο από ένα απλό κάθισμα σε μια πιο εμφανή μορφή που σχετίζεται με εξουσία, αυτοκυριαρχία και ελεγχόμενη σωματική στάση.
Η παρουσία διάκριτης γεωμετρικής διακόσμησης στην επιφάνεια του καθίσματος, κυρίως διασταυρούμενο χτένισμα και τριγωνικά μοτίβα, αντικατοπτρίζει μια οπτική λεξιλόγιο που ευρύτατα τεκμηριώνεται στις γραπτές παραδόσεις της Νταν. Τέτοιου είδους πρότυπα δεν πρέπει να διαβάζονται ως καθαρά διακοσμητικά. Στα συστήματα αισθητικής των Νταν, επαναλαμβανόμενες γεωμετρικές τομές μπορούν να λειτουργήσουν ως δείκτες φινέτσας, δεξιοτεχνίας στην χαρακτική και κωδικοποιημένου συμβολικού νοήματος. Οι τριγωνικές μορφές, συγκεκριμένα, συχνά συμμετέχουν σε ευρύτερες συντακτικές στρατηγικές που δίνουν έμφαση στην ισορροπία, τη διαίρεση και τον ρυθμικό ορισμό του χώρου. Η έντονη αντίθεση μεταξύ των ομαλών όγκων και των πυκνά υφασμένων επιφανειών ενισχύει τη οπτική και απτική παρουσία του αντικειμένου, προσκαλώντας στενή σωματική εμπλοκή.
Η γλυπτική παραγωγή των Νταν είναι βαθιά εδραιωμένη σε ένα πολιτισμικό πλαίσιο που αξίζει την ικανότητα προσαρμογής, κοινωνικής διαπραγμάτευσης και μεσολάβησης πνευματικών δυνάμεων. Καρέκλες, μάσκες και άλλα ξυλόγλυπτα αντικείμενα συχνά συνδέονται with ρόλους που μετακινούνται μεταξύ ριитуαλικών, κοινωνικών και προσωπικών συμφραζομένων. Σε ορισμένες περιπτώσεις, τα καθιστικά αντικείμενα μπορεί να συνδέονται με ηγετικά πρόσωπα, τελετουργικούς ειδικούς ή άτομα τα οποία το καθεστώς τους μέσα στην κοινότητα αναγνωρίζεται μέσω της υλικής επίδειξης. Έτσι η καρέκλα λειτουργεί όχι μόνο ως έπιπλο αλλά ως επέκταση της προσωπικότητας και της εξουσίας, σταθεροποιώντας την κοινωνική ταυτότητα μέσω της φυσικής της μόνιμης ύπαρξης.
Η περιοχή Μαν, που βρίσκεται στις δυτικές υπώρειες της Côte d’Ivoire, υπήρξε μακρά κέντρο καλλιτεχνικής παραγωγής μεταξύ των κοινοτήτων Νταν, με τις παραδόσεις της χαρακτικής να μεταδίδονται μέσω συστημάτων μαθητείας και ενσωματωμένες σε δίκτυα χορηγίας και τελετουργικής γνώσης. Οι πρακτικές ξυλογλυπτικής σε αυτή την περιοχή χαρακτηρίζονται από έμφαση στον προσανατολισμό αναλογιών, την κλιμάκωση επιφανειών και την εκφραστική χρήση του αρνητικού χώρου. Ο συνδυασμός μιας δομημένης πλάτης και της βαθέως επεξεργασμένης επιφάνειας καθίσματος αντικατοπτρίζει μια συνειδητή ισορροπία μεταξύ αρχιτεκτονικής σταθερότητας και φυλλομετρικής πυκνότητας.
Με τον καιρό, τέτοια αντικείμενα αποκτούν επιπλέον στρώσεις νοήματος μέσω χρήσης, χειρισμού και περιβαλλοντικής έκθεσης. Τα σημάδια φθοράς, το γυάλισμα από επαναλαμβανόμεην επαφή και οι διακριτές γρατζουνιές συμβάλλουν στη βιογραφία της καρέκλας, εντάσσοντάς τη σε ζωντανές ιστορίες χρήσης αντί για στατικό εκθέματα. Το αντικείμενο λειτουργεί επομένως στη διασταύρωση της χρησιμότητας, του κοινωνικού συμβολισμού και της αισθητικής επεξεργασίας, ενσαρκώνοντας μια Νταν προσέγγιση στην υλική κουλτούρα στην οποία μορφή και λειτουργία διαρκώς διαπλέκονται.
Αναφορές
Εμπέρχαρντ Φίσερ και Χανς Χίμελμπεχερ, The Art of the Dan in West Africa (Ζυρίχη: Museum Rietberg, 1984).
Εμπέρχαρντ Φίσερ και Λόρενς Ομμπόγκερ, Nippon in West Africa? The Art of the Dan and Mano Peoples (Ζυρίχη: Museum Rietberg, 1985).
Σούζαν Μ. Βόγκλ, Art/Artifact: African Art in Anthropology Collections (Νέα Υόρκη: Center for African Art, 1988).
Μόνι Άνταμς, “Adornment and Meaning in Dan Art,” African Arts 10, no. 3 (1977): 28–37.
Ζαν-Πολ Κολλέϊν, Arts d’Afrique Noire: La statuaire initiatique (Παρίσι: Citadelles & Mazenod, 2006), συγκριτική συζήτηση συστημάτων ξυλογλυπτικής της Δυτικής Αφρικής.
Έζρα, Κέιτ. Art of the Dan in Liberia and Côte d’Ivoire (Ουάσιγκτον, D.C.: Smithsonian Institution Press, 1986).
Αυτή η περιγραφή έχει συνταχθεί με τεχνητή νοημοσύνη. Παρότι γίνεται προσεκτική ατομική εξέταση, η χρήση Τεχνητής Νοημοσύνης μπορεί να οδηγήσει σε σφάλματα ή ανακρίβειες στην περιγραφή.
Ιστορία πωλητή
Η ενασχόληση του Βόλφγκεγκ Τζάενικκε με την αφρικανική τέχνη δεν ξεκίνησε από το πεδίο ή από την αγορά, αλλά σε έναν ήσυχο, πιο εσωτερικό χώρο — ανάμεσα σε έγγραφα, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις παλιές αποικίες της Γερμανίας δεν συγκαταλεγόταν για να διηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκάλεσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και έμαθε στον Τζάενικκε από νωρίς ότι τα αντικείμενα δεν είναι ποτέ μουρλά. Φέρνουν μέσα τους χρόνο — άρση και συνέχεια διατηρημένες στην ίδια μορφή — και ζητούν να διαβαστούν με τον ίδιο προσεκτικό τρόπο με τα κείμενα.
Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Τζάενικκε εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και μεσολαβητής, αν και κανένα από τα παραπάνω δεν αποτυπώνει ακριβώς το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνο που κάποτε ομαδοποιούταν, με πολύ χαλαρό τρόπο, με τον τίτλο «Τραβλ Αrt» δεν φαινόταν ποτέ σ’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σύνολο ζωντανών παραδόσεων που συνεχώς διαπραγματεύονται το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση — στην εθνολογία, τη ιστορία της τέχνης και τη συγκριτική νομοθεσία — παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την οποία ο ίδιος τη μάθησε αλλού. Στο Μάλι, στο Καμερούν, στην Ακτή Ελεφαντοστού, στο Μπούρκινα Φάσο, στο Τογκο, και στην Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμερες συναντήσεις που έγιναν σκληρές σχέσεις, και μέσω της εμπιστοσύνης που οικοδομήθηκε όχι όλα μαζί αλλά στα χρόνια.
Το Μάλι έγινε το βαρυτικό κέντρο αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Τζάενικκε έζησε και εργάστηκε στο Μπαμάκο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον ποταμό Νίγκερ. Ο χώρος αντιστάθηκε σε εύκολη χρονολογία. Γλυπτά και κεραμικά μοίραζαν το χώρο με τη φωτογραφία, και έργα του Μαλίκ Σιντιμπέ — εικόνες της μαλιάνικης νεολαίας τη δεκαετία του 1970, αυτοπεποίθηση και θρίαμβος — κρεμάγονταν δίπλα σε παλαιότερες τελετουργικές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διευκρινιστικό: παρελθόν και παρόν δεν ακύρωναν το ένα το άλλο· τα ενίσχυαν το ένα το άλλο.
Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως συνήθως κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε το έργο. Μαζί με τον ΑγκουίμποΚαματέ, ο Τζάενικκε μετεκίνησε στη Λομέ, πιο κοντά στα μέρη από όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να ταξιδεύουν. Από το 2018, το Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτόν τον χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι του Σαρλότενμπουργκ, με τη στήριξη μιας μικρής ομάδας ειδικών. Η εστίασή της εστιάζει, ειδικά, σε δυτικοαφρικανικά μπρούντζινα και τερρακότα — υλικά που διαμορφώνονται από τη γη και τη φωτιά, και από μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση.
Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Τζάενικκε δεν είναι μόνο η γεωγραφική της εμβέλεια αλλά ο εσωτερικός της αντίκτυπος. Οι πεδία εργασίας συντελούνται με έρευνα προελεύσεως· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ερευνητικά εγχειρήματα, η κυκλοφορία οριοθετείται όχι ως εξαγωγή αλλά ως ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Ο στόχος δεν είναι η αφαίρεση αντικειμένων από τον κόσμο και ο καθορισμός τους σε χώρο, αλλά η διατήρηση της αναγνωρισιμότητάς τους μέσα σ’ αυτόν — να συνεχιζονται να μιλούν, ακόμη και καθώς αλλάζουν οι συνθήκες της ομιλίας τους."} )}{
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Ομάδα έθνικ/πολιτισμός
Dan
Χώρα προέλευσης
Ακτή Ελεφαντοστού
Υλικό
Ξύλο
Sold with stand
Όχι
Κατάσταση
Fair condition
Τίτλος έργου τέχνης
A wooden sculpture
Height
32 cm
Width
50 cm
Βάρος
1.5 kg
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΓερμανίαΕπαληθεύτηκε
protop
Rechtliche Informationen des Verkäufers
- Unternehmen:
- Jaenicke Njoya GmbH
- Repräsentant:
- Wolfgang Jaenicke
- Adresse:
- Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY - Telefonnummer:
- +493033951033
- Email:
- w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
- USt-IdNr.:
- DE241193499
AGB
AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.
Widerrufsbelehrung
- Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
- Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
- Vollständige Widerrufsbelehrung
