Pierre Alechinsky (1927) - Hommage à Giorgio Soavi

Αφιέρωμα στον Giorgio Soavi
(Φύλλο από το χαρτοφυλάκιο που επιμελήθηκε ο Giorgio Soavi, Tenero è il mostro, 1977, Rizzoli Editore, Μιλάνο.)

Αρχική Λιθογραφία

Υπογεγραμμένη και αριθμημένη με μολύβι (π.χ. 93/100)

Σε λιθογραφικό χαρτί

Άριστη κατάσταση: A++

Κορνίζα 42 x 52 εκ., πλάκα 38 x 30 εκ.

Κορνιζάρισμένο: ναι


PIERRE ALECHINSKY:

Ο Pierre Alechinsky είναι ένας από τους διασημότερους Βέλγους καλλιτέχνες του εικοστού αιώνα. Γεννήθηκε στις 19 Οκτωβρίου 1927 στις Βρυξέλλες, στην Schaerbeek, και εξελίχθηκε σε διεθνώς φημισμένο ζωγράφο, σχεδιαστή, γραφίστα και χαράκτη. Το έργο του φημίζεται για τις αυθόρμητες γραμμές, τις έντονες χρωματικές αποχρώσεις και το σχεδόν καλλιγραφικό στυλ. Από το 1951 ζούσε και δούλευε κυρίως στη Γαλλία.

Ο Alechinsky φοίτησε στο La Cambre στις Βρυξέλλες, όπου μάθει γραφιστική, εικονογράφηση και γραφικές τεχνικές. Τη δεκαετία του 1940加入στην αφαιρετική κίνηση CoBrA, μαζί με καλλιτέχνες όπως ο Κάρελ Άπελ (Karel Appel) και ο Asger Jorn. Το όνομα CoBrA παραπέμπει στις πόλεις Κοπεγχάγη, Βρυξέλλες και Αμστερνταμ. Η ομάδα αντιστάθηκε στους παραδοσιακούς κανόνες της τέχνης και ήθελε να επιστρέψει στην αυθορμησία, τη φαντασία και τη έκφραση.

Ένα σημαντικό σημείο καμπής στην καριέρα του ήταν ο συναισθηματικός του εναγκαλισμός με την ιαπωνική καλλιγραφία. Τη δεκαετία του 1950 ταξίδεψε στην Ιαπωνία, όπου τον ενέπνευσαν η ελεύθερη κίνηση του πινέλου και της μελάνης. Αυτό φαίνεται έντονα στους πίνακες του: ρέουσες γραμμές, οργανικές μορφές και ένας συνδυασμός αφηρημένου και φιγουρατικού. Πολλά από τα έργα του μοιάζουν σχεδόν με οπτική χειρόγραφή του.

Χαρακτηριστικό του Alechinsky είναι οι μεγάλες κεντρικές ζωγραφιές με μικρότερες εικονογραφήσεις ή «περιθώρια» γύρω τους, σαν το κεντρικό θέμα να περιβάλλεται από σχόλια ή σεκάνς σε στυλ comic. Συχνά εργαζόταν σε χαρτί αντί σε καμβά, και αργότερα χρησιμοποίησε πολύ ακρυλικό χρώμα, επειδή αυτού του τύπου χρώμα ταιριάζε με τον γρήγορο, αυθόρμητο τρόπο ζωγραφικής του.

Το έργο του εκτίθεται σήμερα σε μεγαλύτερα διεθνή μουσεία όπως το Museum of Modern Art στη Νέα Υόρκη, η Tate στο Λονδίνο και τα Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België. Θεωρείται ένας από τους σημαντικότερους εν ζωή Βέλγους καλλιτέχνες.

Το Μαρς Τσαγκαλ, Ανρί Ρουσσό, Μπάνκси, Μάγκριτ, Γκύντερ Οεκερ, Μόρις Λούις, Ίβες Κλαν, Λούσιο Φοντάνα, Πιέτ Μοντριάν, Νίκι ντε Σαιντ Φάλ, Ότο Πάινε, Χάιντζ Μακ, Καζμίρ Μαλέβις, Ζαν Τινγκέλι, Ρέινερ Μαρία Λατζκε, Τζεφ Βέρχεϊεν, Πολ Μπέρυ, Ουώλτερ Λεμπλάνκ, Ρενέ Μαγκρέτ, Αντρέ Ράκτζ, Πιερ Αλεχίνσκι, Βίκτορ Βασάρελι, Τζορτζ Βαντόνγκερλου, Πιέρ Σουλάγκς, Μπριτζετ Ράιλι, Ύβς Κλαν, Έλσγουορθ Κέλι, Ρόμπερτ Ντελανοουέ, Κάρλ ΆντρΕ, Σολ Λεβίτ, Χουλιό Λε Παρκ, Γκι Βαντεμβρονντεν, Παύλος Ντολβώ, Ρενέ Μαγκρέτ, Κονστάν Περμεκ, Πιερ Αλεχίνσκι, Πωλ Γιοστένς, Φλορίς Ιεσπερς, Ρότζερ Σομβιέ, Φράνσις... [Η λίστα διατηρεί ονόματα όπως προφέρονται στη γλώσσα τους]

Κατάστημα: Antwerp Art Factory.