Oliver Plehn - Disfraces XXL - Díptico

02
ημέρες
07
ώρες
41
λεπτά
21
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 60
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Egidio Emiliano Bianco
Ειδικός
Επιλεγμένο από Egidio Emiliano Bianco

Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.

Εκτίμηση γκαλερί  € 1,000 - € 1,200
5 άλλα άτομα παρακολουθούν αυτό το αντικείμενο
ES
60 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 135253 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Ολιβερ Πλέμν, Disfraces XXL - Díptico, λάδι σε καμβά, πρωτότυπο, 2016, 50 cm ύψος x 120 cm πλάτος, διπλό τρίπτυχο, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, σε άριστη κατάσταση, από την Ισπανία.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Oliver Plehn (Γερμανία, 1970)
Τίτλος: Disfraces XXL
Έτος: 2016
Τεχνική: Λάδι σε καμβά
Διαστάσεις: 50cm x 70cm και 40cm x 50cm (διπυτό)
Κατάσταση: Εξαιρετική
Έργο μοναδικό υπέρτιτλο, αποτελούμενο από δύο καμβάδες που λειτουργούν ως ισχυρό διπτό. Το μεγαλύτερο κομμάτι παρουσιάζει ένα κοριτσάκι με κράνος και μάσκα τσίρκου σε αποχρώσεις πρασινωπές και κίτρινες, με εκφραστικό και ατμοσφαιρικό ρυθμό. Το μικρότερο κομμάτι δείχνει το πρόσωπο με ισχυρή ψυχική επιβάρυνση (πορτρέτο του ζωγράφου), με μάσκα χοίρου και έντονη έκφραση.
Το ύφος του Oliver Plehn διακρίνεται για την ωμή και συναισθηματικά φορτισμένη σύγχρονη εικονιστικότητα, με επιρροές του εξπρεσιονισμού και του σύγχρονου γερμανικούρεαλισμού. Τα έργα του μεταδίδουν βαθιά ανθρώπινο και υπαρξιακό φορτίο, με μία πολύ προσωπική και υφασμένη εκτέλεση.
Έργο σε εξαίσια κατάσταση. Προέρχεται από τη ιδιωτική συλλογή του καλλιτέχνη.
Ιδανικό τόσο ως αυτόνομο κομμάτι με ισχυρή επίδραση όσο και για συλλέκτες που αναζητούν έργα με παρουσία και αφήγηση.
Έργο πρωτότυπο, υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη. Αποστέλλεται τυλιγμένο σε σωλήνα, μαζί με πιστοποιητικό γνησιότητας.

ΑΝΤΑΝΑΚΛΑΣΕΙΣ ΤΗΣ ΥΠΑΡΞΗΣ: ΠΟΡΤΡΕΤΑ ΠΑΝΘΡΕΠΤΙΚΟΤΗΤΑΣ ΚΑΙ ΚΑΤΑΝΟΗΣΗ
Του Antonio Sánchez. Διευθυντής και επιμελητής της 1819 Art Gallery
Η συλλογή που μας απασχολεί αποτελεί μια συναισθηματική συμπύκνωση έργων που εμβαθύνουν στην ανθρώπινη κατάσταση μέσω πορτρέτων και μορφών πλαισιωμένων από συμβολισμούς. Αυτά τα κομμάτια πλέκονται με μια ολιστική οπτική αφήγηση που απλώνει μια παλέτα ήπιων και συχνά ζοφερών χρωμάτων, θυμίζοντας συναισθηματικές και στοχαστικές διαθέσεις. Η τεχνική δεξιότητα αποκαλύπτει όχι μόνο τον έλεγχο του μέσου, αλλά και μια έντονη συναισθηματική σύνδεση ανάμεσα στον καλλιτέχνη και τα υποκείμενά του, καθένα φέρνοντας μια σιωπηλή αλλά αισθητή ιστορία.
Οι υφές και οι τεχνικές ποικίλλουν από απαλώς θολές μέχρι επιθετικά εντονισμένες, αντικατοπτρίζοντας τη διαφορετικότητα των ανθρώπινων συναισθημάτων και την πολυπλοκότητα των εμπειριών μας. Οι γραμμές, είτε σταθερές είτε τρεμουλιαρές, σε συνδυασμό με τη συνεργασία φωτός και σκιάς, χτίζουν μια ατμόσφαιρα που υπερβαίνει το οπτικό για να αγγίξει την ψυχή του θεατή.
Το έργο κινείται ανάμεσα στην κυριολεκτική απεικόνιση και την αφαίρεση, επιτρέποντας στο νου του θεατή να συμπληρώσει τα κενά, ενισχύοντας μια βαθύτερη συμμετοχή. Η σκόπιμη χρήση ασύμβατων ή απροσδόκητων στοιχείων, όπως ένα μαχαίρι που διαπερνά το πρόσωπο μιας φιγούρας, προξενεί στις αντιλήψεις μας και προκαλεί μια ενδοσκοπική περισυλλογή σχετικά με το τι σημαίνει να είσαι άνθρωπος σε εποχές συναισθηματικής και κοινωνικής αναστάτωσης.
Η συλλογή ολόκληρη λειτουργεί ως καθρέφτης της ευθραυστότητας και της ενδογενούς δύναμης του ανθρώπινου πνεύματος. Κάθε κομμάτι, ενώ παραμένει μοναδικό στην έκφρασή του, συμβάλλει σε έναν ευρύτερο διάλογο για την αντίσταση και την ευαλωτότητα. Η επιλογή θεμάτων, από ανθρώπινες φιγούρες μέχρι αναπαραστάσεις ζώων, κάθε ένα εμποτισμένο με βαθιά συναισθηματικότητα, ενισχύει αυτόν τον διάλογο, προτείνωντας μια παγκόσμια εμπειρία στα συναισθήματά μας.
Αυτό το συνόλο έργων, που ξεπερνά την απλή επίδειξη τεχνικής ικανότητας, αποτελεί μαρτυρία της δύναμης της τέχνης να συγκινεί, να συνδέει και να αμφισβητεί. Η συλλογή δεν καταγράφει μόνο την αισθητική ομορφιά των υποκειμένων της, αλλά λειτουργεί επίσης ως καταλύτης για την προσωπική και συλλογική εξερεύνηση βαθιών και συχνά αντίθετων συναισθημάτων. Καθώς το κάνει αυτό, τα έργα αυτά προσκαλούν τους θεατές να συναντήσουν το άγνωστο μέσα τους και στον κόσμο που τους περιβάλλει, προσφέροντας χώρο για αναγνώριση και κάθαρση.

Βιογραφία Καλλιτέχνη – Oliver Plehn
Το έργο του Γερμανού ζωγράφου και σχεδιαστή Oliver Plehn χαρακτηρίζεται από εξπρεσιονιστικές απεικονίσεις του ανθρώπινου και ζωικού σώματος. Τα προσωπεία και τα σώματα αποτελούν το κέντρο του καλλιτεχνικού του σύμπαντος: ισχυρά, ευαίσθητα και γεμάτα ψυχική βύθιση. Από την παιδική ηλικία, οι εικόνες των Γερμανών εξπρεσιονιστών τον επηρέασαν, με την άμεση συναισθηματική του εκφρατικότητα και την ελευθερία του στη μορφή να παραμένουν αναφορές μέχρι σήμερα.
Από νεαρός ο Plehn αποφάσισε ότι θα γίνει καλλιτέχνης και θα διατηρήσει την καλλιτεχνική του ανεξαρτησία. Εκτός από τη μελέτη ζωγραφικής και σχεδίου σε σχολές τέχνης, ακολούθησε μελέτες στις φυσικές επιστήμες, που του έδωσαν επαγγελματική ανεξαρτησία και ελευθερία έκφρασης. Στις αρχές της δεκαετίας του 1990, μια υποτροφία στον τομέα της κβαντικής μηχανικής τον οδήγησε στην Μαδρίτη.
Ο Oliver Plehn ζει με τη σύζυγό του και δύο κόρες στη γειτονιά Carabanchel Alto της Μαδρίτης.

Δήλωση Καλλιτεχνικής
Η δουλειά μου προέρχεται από το κίνητρο να κατανοήσω την ανθρώπινη ύπαρξη στο εσωτερικό της βαθύτερο και αντίθετο της. Κατά τη διάρκεια της καριέρας μου, έχω εξερευνήσει το πορτρέτο ως μέσο αποκάλυψης όχι μόνο του ορατού αλλά και του κρυμμένου: καταπιεσμένες συναισθήσεις, ουλές της ψυχής, σήματα αντίστασης σιωπηλής. Ζωγραφίζω από τη θραύση, από εκείνο το μεταβατικό χώρο όπου ο πόνος και η ομορφιά συνυπάρχουν χωρίς άδεια.
Δεν με ενδιαφέρει να συλλάβω τέλεια πρόσωπα, αλλά την παρουσία, εκείνο το οποίο μιλάει γι’ αυτά που δεν λέγονται. Με ελκύουν οι σιωπές, τα βλέμματα που φέρνουν ιστορίες, τα σώματα που δονείται από όσα βίωσε. Κάθε έργο για μένα είναι μια προσπάθεια διαλόγου με το άγνωστο, εκείνο τον εσωτερικό τόπο από τον οποίο συχνά προσπαθούμε να ξεφύγουμε.
Ο στόχος μου ως καλλιτέχνη είναι να δημιουργώ εικόνες που όχι μόνο θα παρατηρούνται, αλλά θα αμφισβητούν τον θεατή. Θέλω να λειτουργούν ως καθρέφτες στους οποίους μπορεί να βρει κανείς κάτι από τον εαυτό του, ακόμα και στην ανησυχία ή τη δυσφορία. Δουλεύω με φαινομενικά ρεαλιστικό τρόπο, ναι, αλλά αναζητώ σε αυτόν τον τρόπο το άνοιγμα στο μυστήριο, στην αμφιβολία, στο συναίσθημα που δεν βρίσκει λόγια.
Νιώθω ότι η τέχνη έχει τη δύναμη να θεραπεύει, να αποκαλύπτει και να συνοδεύει. Σε αυτό το πνεύμα, η πρακτική μου είναι επίσης μια μορφή φροντίδας: προς τον εαυτό μου και προς όλους όσους προσεγγίσουν αυτές τις εικόνες με την καρδιά ανοιχτή.
Εκθέσεις
• Διαδικτυακή παρουσίαστη Artsy
• Διαδικτυακή παρουσία στο Flecha.es
• Διαδικτυακή παρουσία στην 1819 Art Gallery
• Aqua versus Terra, 1 – 30 Σεπτεμβρίου 2025, Μαδρίτη
• Madrid Οκλό, 1 Ιουνίου – 15 Ιουλίου 2025, Μαδρίτη
• The Gods of Muay Thai and a Strange One, 1 Δεκεμβρίου 2022 – 6 Ιανουαρίου 2023, Μαδρίτη
• Α αφαίρεση Yale Graduate School of Art, Μάρτιος 2021
• Ατομική έκθεση στο Διεθνές Αεροδρόμιο Μαδρίτης-Μαδρίτης-Barajas "Faces of the World", 30 Δεκεμβρίου 2019 – 7 Φεβρουαρίου 2020
• Ατομική έκθεση "The Passion of the Christ" στην γερμανική εκκλησία Friedenskirche, Calle Serrano 6, Μαδρίτη
• Έκθεση στην United Artist Fair 2019 στην Casa de Cantabria, Μαδρίτη, Φεβρουάριος 2019
• Έκθεση ζωγραφικής Calle Serrano, Μαδρίτη, Δεκέμβριος 2018 – Φεβρουάριος 2019
• Ατομική έκθεση ζωγραφικής στη Μαδρίτη, Ισπανία, Νοέμβριος 2018
• Έκθεση ζωγραφικής στη Μαδρίτη, Ισπανία, Calle Serrano, Νοέμβριος 2016 – Ιανουάριος 2017

Oliver Plehn (Γερμανία, 1970)
Τίτλος: Disfraces XXL
Έτος: 2016
Τεχνική: Λάδι σε καμβά
Διαστάσεις: 50cm x 70cm και 40cm x 50cm (διπυτό)
Κατάσταση: Εξαιρετική
Έργο μοναδικό υπέρτιτλο, αποτελούμενο από δύο καμβάδες που λειτουργούν ως ισχυρό διπτό. Το μεγαλύτερο κομμάτι παρουσιάζει ένα κοριτσάκι με κράνος και μάσκα τσίρκου σε αποχρώσεις πρασινωπές και κίτρινες, με εκφραστικό και ατμοσφαιρικό ρυθμό. Το μικρότερο κομμάτι δείχνει το πρόσωπο με ισχυρή ψυχική επιβάρυνση (πορτρέτο του ζωγράφου), με μάσκα χοίρου και έντονη έκφραση.
Το ύφος του Oliver Plehn διακρίνεται για την ωμή και συναισθηματικά φορτισμένη σύγχρονη εικονιστικότητα, με επιρροές του εξπρεσιονισμού και του σύγχρονου γερμανικούρεαλισμού. Τα έργα του μεταδίδουν βαθιά ανθρώπινο και υπαρξιακό φορτίο, με μία πολύ προσωπική και υφασμένη εκτέλεση.
Έργο σε εξαίσια κατάσταση. Προέρχεται από τη ιδιωτική συλλογή του καλλιτέχνη.
Ιδανικό τόσο ως αυτόνομο κομμάτι με ισχυρή επίδραση όσο και για συλλέκτες που αναζητούν έργα με παρουσία και αφήγηση.
Έργο πρωτότυπο, υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη. Αποστέλλεται τυλιγμένο σε σωλήνα, μαζί με πιστοποιητικό γνησιότητας.

ΑΝΤΑΝΑΚΛΑΣΕΙΣ ΤΗΣ ΥΠΑΡΞΗΣ: ΠΟΡΤΡΕΤΑ ΠΑΝΘΡΕΠΤΙΚΟΤΗΤΑΣ ΚΑΙ ΚΑΤΑΝΟΗΣΗ
Του Antonio Sánchez. Διευθυντής και επιμελητής της 1819 Art Gallery
Η συλλογή που μας απασχολεί αποτελεί μια συναισθηματική συμπύκνωση έργων που εμβαθύνουν στην ανθρώπινη κατάσταση μέσω πορτρέτων και μορφών πλαισιωμένων από συμβολισμούς. Αυτά τα κομμάτια πλέκονται με μια ολιστική οπτική αφήγηση που απλώνει μια παλέτα ήπιων και συχνά ζοφερών χρωμάτων, θυμίζοντας συναισθηματικές και στοχαστικές διαθέσεις. Η τεχνική δεξιότητα αποκαλύπτει όχι μόνο τον έλεγχο του μέσου, αλλά και μια έντονη συναισθηματική σύνδεση ανάμεσα στον καλλιτέχνη και τα υποκείμενά του, καθένα φέρνοντας μια σιωπηλή αλλά αισθητή ιστορία.
Οι υφές και οι τεχνικές ποικίλλουν από απαλώς θολές μέχρι επιθετικά εντονισμένες, αντικατοπτρίζοντας τη διαφορετικότητα των ανθρώπινων συναισθημάτων και την πολυπλοκότητα των εμπειριών μας. Οι γραμμές, είτε σταθερές είτε τρεμουλιαρές, σε συνδυασμό με τη συνεργασία φωτός και σκιάς, χτίζουν μια ατμόσφαιρα που υπερβαίνει το οπτικό για να αγγίξει την ψυχή του θεατή.
Το έργο κινείται ανάμεσα στην κυριολεκτική απεικόνιση και την αφαίρεση, επιτρέποντας στο νου του θεατή να συμπληρώσει τα κενά, ενισχύοντας μια βαθύτερη συμμετοχή. Η σκόπιμη χρήση ασύμβατων ή απροσδόκητων στοιχείων, όπως ένα μαχαίρι που διαπερνά το πρόσωπο μιας φιγούρας, προξενεί στις αντιλήψεις μας και προκαλεί μια ενδοσκοπική περισυλλογή σχετικά με το τι σημαίνει να είσαι άνθρωπος σε εποχές συναισθηματικής και κοινωνικής αναστάτωσης.
Η συλλογή ολόκληρη λειτουργεί ως καθρέφτης της ευθραυστότητας και της ενδογενούς δύναμης του ανθρώπινου πνεύματος. Κάθε κομμάτι, ενώ παραμένει μοναδικό στην έκφρασή του, συμβάλλει σε έναν ευρύτερο διάλογο για την αντίσταση και την ευαλωτότητα. Η επιλογή θεμάτων, από ανθρώπινες φιγούρες μέχρι αναπαραστάσεις ζώων, κάθε ένα εμποτισμένο με βαθιά συναισθηματικότητα, ενισχύει αυτόν τον διάλογο, προτείνωντας μια παγκόσμια εμπειρία στα συναισθήματά μας.
Αυτό το συνόλο έργων, που ξεπερνά την απλή επίδειξη τεχνικής ικανότητας, αποτελεί μαρτυρία της δύναμης της τέχνης να συγκινεί, να συνδέει και να αμφισβητεί. Η συλλογή δεν καταγράφει μόνο την αισθητική ομορφιά των υποκειμένων της, αλλά λειτουργεί επίσης ως καταλύτης για την προσωπική και συλλογική εξερεύνηση βαθιών και συχνά αντίθετων συναισθημάτων. Καθώς το κάνει αυτό, τα έργα αυτά προσκαλούν τους θεατές να συναντήσουν το άγνωστο μέσα τους και στον κόσμο που τους περιβάλλει, προσφέροντας χώρο για αναγνώριση και κάθαρση.

Βιογραφία Καλλιτέχνη – Oliver Plehn
Το έργο του Γερμανού ζωγράφου και σχεδιαστή Oliver Plehn χαρακτηρίζεται από εξπρεσιονιστικές απεικονίσεις του ανθρώπινου και ζωικού σώματος. Τα προσωπεία και τα σώματα αποτελούν το κέντρο του καλλιτεχνικού του σύμπαντος: ισχυρά, ευαίσθητα και γεμάτα ψυχική βύθιση. Από την παιδική ηλικία, οι εικόνες των Γερμανών εξπρεσιονιστών τον επηρέασαν, με την άμεση συναισθηματική του εκφρατικότητα και την ελευθερία του στη μορφή να παραμένουν αναφορές μέχρι σήμερα.
Από νεαρός ο Plehn αποφάσισε ότι θα γίνει καλλιτέχνης και θα διατηρήσει την καλλιτεχνική του ανεξαρτησία. Εκτός από τη μελέτη ζωγραφικής και σχεδίου σε σχολές τέχνης, ακολούθησε μελέτες στις φυσικές επιστήμες, που του έδωσαν επαγγελματική ανεξαρτησία και ελευθερία έκφρασης. Στις αρχές της δεκαετίας του 1990, μια υποτροφία στον τομέα της κβαντικής μηχανικής τον οδήγησε στην Μαδρίτη.
Ο Oliver Plehn ζει με τη σύζυγό του και δύο κόρες στη γειτονιά Carabanchel Alto της Μαδρίτης.

Δήλωση Καλλιτεχνικής
Η δουλειά μου προέρχεται από το κίνητρο να κατανοήσω την ανθρώπινη ύπαρξη στο εσωτερικό της βαθύτερο και αντίθετο της. Κατά τη διάρκεια της καριέρας μου, έχω εξερευνήσει το πορτρέτο ως μέσο αποκάλυψης όχι μόνο του ορατού αλλά και του κρυμμένου: καταπιεσμένες συναισθήσεις, ουλές της ψυχής, σήματα αντίστασης σιωπηλής. Ζωγραφίζω από τη θραύση, από εκείνο το μεταβατικό χώρο όπου ο πόνος και η ομορφιά συνυπάρχουν χωρίς άδεια.
Δεν με ενδιαφέρει να συλλάβω τέλεια πρόσωπα, αλλά την παρουσία, εκείνο το οποίο μιλάει γι’ αυτά που δεν λέγονται. Με ελκύουν οι σιωπές, τα βλέμματα που φέρνουν ιστορίες, τα σώματα που δονείται από όσα βίωσε. Κάθε έργο για μένα είναι μια προσπάθεια διαλόγου με το άγνωστο, εκείνο τον εσωτερικό τόπο από τον οποίο συχνά προσπαθούμε να ξεφύγουμε.
Ο στόχος μου ως καλλιτέχνη είναι να δημιουργώ εικόνες που όχι μόνο θα παρατηρούνται, αλλά θα αμφισβητούν τον θεατή. Θέλω να λειτουργούν ως καθρέφτες στους οποίους μπορεί να βρει κανείς κάτι από τον εαυτό του, ακόμα και στην ανησυχία ή τη δυσφορία. Δουλεύω με φαινομενικά ρεαλιστικό τρόπο, ναι, αλλά αναζητώ σε αυτόν τον τρόπο το άνοιγμα στο μυστήριο, στην αμφιβολία, στο συναίσθημα που δεν βρίσκει λόγια.
Νιώθω ότι η τέχνη έχει τη δύναμη να θεραπεύει, να αποκαλύπτει και να συνοδεύει. Σε αυτό το πνεύμα, η πρακτική μου είναι επίσης μια μορφή φροντίδας: προς τον εαυτό μου και προς όλους όσους προσεγγίσουν αυτές τις εικόνες με την καρδιά ανοιχτή.
Εκθέσεις
• Διαδικτυακή παρουσίαστη Artsy
• Διαδικτυακή παρουσία στο Flecha.es
• Διαδικτυακή παρουσία στην 1819 Art Gallery
• Aqua versus Terra, 1 – 30 Σεπτεμβρίου 2025, Μαδρίτη
• Madrid Οκλό, 1 Ιουνίου – 15 Ιουλίου 2025, Μαδρίτη
• The Gods of Muay Thai and a Strange One, 1 Δεκεμβρίου 2022 – 6 Ιανουαρίου 2023, Μαδρίτη
• Α αφαίρεση Yale Graduate School of Art, Μάρτιος 2021
• Ατομική έκθεση στο Διεθνές Αεροδρόμιο Μαδρίτης-Μαδρίτης-Barajas "Faces of the World", 30 Δεκεμβρίου 2019 – 7 Φεβρουαρίου 2020
• Ατομική έκθεση "The Passion of the Christ" στην γερμανική εκκλησία Friedenskirche, Calle Serrano 6, Μαδρίτη
• Έκθεση στην United Artist Fair 2019 στην Casa de Cantabria, Μαδρίτη, Φεβρουάριος 2019
• Έκθεση ζωγραφικής Calle Serrano, Μαδρίτη, Δεκέμβριος 2018 – Φεβρουάριος 2019
• Ατομική έκθεση ζωγραφικής στη Μαδρίτη, Ισπανία, Νοέμβριος 2018
• Έκθεση ζωγραφικής στη Μαδρίτη, Ισπανία, Calle Serrano, Νοέμβριος 2016 – Ιανουάριος 2017

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Oliver Plehn
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Disfraces XXL - Díptico
Τεχνική
Ελαιογραφία
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ισπανία
Έτος
2016
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
50 cm
Width
120 cm
Βάρος
1 kg
Απεικόνιση/θέμα
Πορτρέτο
Style
Εξπρεσιονισμός
Περίοδος
2010-2020
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙσπανίαΕπαληθεύτηκε
18
Πουλημένα αντικείμενα
100%
Ιδιώτης

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη