Elena Prosdocimo - Allegory of Abundance






Διαθέτει πάνω από δέκα χρόνια εμπειρία στην τέχνη, με εξειδίκευση στη μεταπολεμική φωτογραφία και τη σύγχρονη τέχνη.
6 € | ||
|---|---|---|
5 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 135253 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Elena Prosdocimo (1996) – «Αλληγορία της ΠΛουτότητας», 2026
«Αλληγορία της Πλούτου» είναι ένα φωτογραφικό έργο της Elena Prosdocimo: μια επιθυμία και ένα σύμβολο που μας προσκαλούν να αποδεχτούμε ότι αξίζουμε το καλό που εισέρχεται στη ζωή μας.
Αυτό το έργο προέρχεται από μια διερεύνηση του φόβου ότι δεν είμαστε αρκετοί, και ανησυχίας για το ότι πρέπει διαρκώς να αποδεικνύουμε την αξία μας αντί να μαθαίνουμε απλώς να αποδεχόμαστε τα προσόντα μας. Είμαστε πιο συνηθισμένοι να εργαζόμαστε μέσα από τον πόνο, την αποτυχία και rejection, ξεχνώντας σχεδόν ότι ακόμη και το “ναι” μπορεί να είναι εξίσου φοβιστικό. Διότι, όπως κάθε μεγάλη αποτυχία φέρει ένα βάρος, έτσι και η χαρά, η ικανοποίηση και οι νέες ευθύνες έχουν αντίστοιχο βάρος.
Ήθελα να αποδώσω την Α abundance να στέκεται υπερήφανη, ενώ ταυτόχρονα διατηρώ μια αίσθηση της ευγένειας, για να μας θυμίσω ότι μπορούμε να την προσεγγίσουμε χωρίς φόβο, ανοίγοντας τον εαυτό μας στην παρουσία της.
Το έργο στοχεύει επομένως να αποτελέσει πρόσκληση αποδοχής ότι είναι εντάξει όπως είναι: ότι μπορούμε να καλωσορίσουμε τη χαρά, τον πλούτο και την αφθονία χωρίς ενοχή, χωρίς να χρειάζεται να τα αιτιολογήσουμε, αλλά απλώς αναγνωρίζοντας ότι τα αξίζουμε.
Λεπτομέρειες έργου:
• Περιορισμένη έκδοση: 1/9
Φωτογραφικό έργο, χωρίς AI.
Το έργο τυπώθηκε σε χαρτί Hahnemühle Photo Rag Satin Fine Art, 100% βαμβάκι, με σατινέ φινίρισμα. Η εκτύπωση στη συνέχεια τοποθετήθηκε σε πάνελ αλουμινίου για μεγαλύτερη διάρκειας σε βάθος χρόνου και για να προστατεύσει, όσο είναι δυνατόν, την υποστήριξη του χαρτιού από περιβαλλοντικούς παράγοντες.
Το έργο πωλείται μαζί με το κάδρο του, εξατομικευμένο και χειροποίητο με χρυσό φύλλο από ιταλική βιομηχανία.
Το έργο είναι προστατευμένο από το UltraVueUV70 γυαλί, ένα γυαλί υψηλής ποιότητας αντι-ανακλαστικό που προσφέρει έως και 70% προστασία UV. Το γυαλί, οπτικά επεξεργασμένο ώστε να είναι σχεδόν αόρατο, εξασφαλίζει μια εμπειρία οπτικής απαστίας χωρίς αντανάκλες και μακροπρόθεσμη προστασία της τέχνης.
Αν παρ’ ότι το έργο είχε σχεδιαστεί να πωλείται με το κάδρο του, σε περίπτωση που ο αγοραστής προτιμά να το παραλάβει χωρίς το κάδρο, παρακαλείται ευγενικά να ενημερώσει τον καλλιτέχνη κατά τη στιγμή της αγοράς.
Κάθε κομμάτι είναι ατομικά αριθμημένο και υπογεγραμμένο και περιλαμβάνει Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας. Το έργο συσκευάζεται προσεκτικά και αποστέλλεται με tracked and insured express courier από την Ιταλία προς προορισμούς σε όλο τον κόσμο.
Δήλωση καλλιτέχνη:
Είμαι η Ελένα Προσντοσίμο, οπτική καλλιτέχνης και ιταλική φωτογράφος. Οι έρευνές μου ξεκινούν πάντοτε από προσωπικά θέματα, ερωτήματα και βίωμενες εμπειρίες που μετατρέπω σε εικόνες, δημιουργώντας μια προσωπική μυθολογία.
Οι μεγάλοι μου δάσκαλοι είναι οι ζωγράφοι του παρελθόντος, που βαθιά επηρεάζουν την αισθητική μου και με οδηγούν να χρησιμοποιώ τη φωτογραφία μόνο ως εργαλείο προσέγγισης μιας ιδέας ψηφιακής ζωγραφικής, διατηρώντας ταυτόχρονα την τεχνική χειροποίητης χειρονομίας.
Elena Prosdocimo (1996) – «Αλληγορία της ΠΛουτότητας», 2026
«Αλληγορία της Πλούτου» είναι ένα φωτογραφικό έργο της Elena Prosdocimo: μια επιθυμία και ένα σύμβολο που μας προσκαλούν να αποδεχτούμε ότι αξίζουμε το καλό που εισέρχεται στη ζωή μας.
Αυτό το έργο προέρχεται από μια διερεύνηση του φόβου ότι δεν είμαστε αρκετοί, και ανησυχίας για το ότι πρέπει διαρκώς να αποδεικνύουμε την αξία μας αντί να μαθαίνουμε απλώς να αποδεχόμαστε τα προσόντα μας. Είμαστε πιο συνηθισμένοι να εργαζόμαστε μέσα από τον πόνο, την αποτυχία και rejection, ξεχνώντας σχεδόν ότι ακόμη και το “ναι” μπορεί να είναι εξίσου φοβιστικό. Διότι, όπως κάθε μεγάλη αποτυχία φέρει ένα βάρος, έτσι και η χαρά, η ικανοποίηση και οι νέες ευθύνες έχουν αντίστοιχο βάρος.
Ήθελα να αποδώσω την Α abundance να στέκεται υπερήφανη, ενώ ταυτόχρονα διατηρώ μια αίσθηση της ευγένειας, για να μας θυμίσω ότι μπορούμε να την προσεγγίσουμε χωρίς φόβο, ανοίγοντας τον εαυτό μας στην παρουσία της.
Το έργο στοχεύει επομένως να αποτελέσει πρόσκληση αποδοχής ότι είναι εντάξει όπως είναι: ότι μπορούμε να καλωσορίσουμε τη χαρά, τον πλούτο και την αφθονία χωρίς ενοχή, χωρίς να χρειάζεται να τα αιτιολογήσουμε, αλλά απλώς αναγνωρίζοντας ότι τα αξίζουμε.
Λεπτομέρειες έργου:
• Περιορισμένη έκδοση: 1/9
Φωτογραφικό έργο, χωρίς AI.
Το έργο τυπώθηκε σε χαρτί Hahnemühle Photo Rag Satin Fine Art, 100% βαμβάκι, με σατινέ φινίρισμα. Η εκτύπωση στη συνέχεια τοποθετήθηκε σε πάνελ αλουμινίου για μεγαλύτερη διάρκειας σε βάθος χρόνου και για να προστατεύσει, όσο είναι δυνατόν, την υποστήριξη του χαρτιού από περιβαλλοντικούς παράγοντες.
Το έργο πωλείται μαζί με το κάδρο του, εξατομικευμένο και χειροποίητο με χρυσό φύλλο από ιταλική βιομηχανία.
Το έργο είναι προστατευμένο από το UltraVueUV70 γυαλί, ένα γυαλί υψηλής ποιότητας αντι-ανακλαστικό που προσφέρει έως και 70% προστασία UV. Το γυαλί, οπτικά επεξεργασμένο ώστε να είναι σχεδόν αόρατο, εξασφαλίζει μια εμπειρία οπτικής απαστίας χωρίς αντανάκλες και μακροπρόθεσμη προστασία της τέχνης.
Αν παρ’ ότι το έργο είχε σχεδιαστεί να πωλείται με το κάδρο του, σε περίπτωση που ο αγοραστής προτιμά να το παραλάβει χωρίς το κάδρο, παρακαλείται ευγενικά να ενημερώσει τον καλλιτέχνη κατά τη στιγμή της αγοράς.
Κάθε κομμάτι είναι ατομικά αριθμημένο και υπογεγραμμένο και περιλαμβάνει Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας. Το έργο συσκευάζεται προσεκτικά και αποστέλλεται με tracked and insured express courier από την Ιταλία προς προορισμούς σε όλο τον κόσμο.
Δήλωση καλλιτέχνη:
Είμαι η Ελένα Προσντοσίμο, οπτική καλλιτέχνης και ιταλική φωτογράφος. Οι έρευνές μου ξεκινούν πάντοτε από προσωπικά θέματα, ερωτήματα και βίωμενες εμπειρίες που μετατρέπω σε εικόνες, δημιουργώντας μια προσωπική μυθολογία.
Οι μεγάλοι μου δάσκαλοι είναι οι ζωγράφοι του παρελθόντος, που βαθιά επηρεάζουν την αισθητική μου και με οδηγούν να χρησιμοποιώ τη φωτογραφία μόνο ως εργαλείο προσέγγισης μιας ιδέας ψηφιακής ζωγραφικής, διατηρώντας ταυτόχρονα την τεχνική χειροποίητης χειρονομίας.
