Ngoc Luan (1966) - Fusion Abstraite ↑97 →67 cm






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 135391 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ngoc Luan (γεν. 1966) παρουσιάζει Fusion Abstraite, αυθεννικό σύγχρονο πίνακα ακρυλικού σε καμβά 97 × 67 cm από το Βιετνάμ, χρονολογημένος το 2025, απεικονίζει αρχιτεκτονική, χειρόγραφο υπογεγραμμένο, με πιστοποιητικό γκαλερί, πωλείται από τη Galerie χωρίς κάδους.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο τίτλος του έργου: Αφηρημένη Συγχώνευση (2025)
Ζωγραφική με το χέρι (ακρυλικό χρώμα) σε καμβά διαστάσεων 97 x 67 cm.
Αναφορά: 12 -L21-0626-12
Καλλιτέχνης: Ngoc Luan (1966)
Προέλευση: Ντα Νανγκ
Ένα υπέροχο σύγχρονο καμβά αρχικού επιπέδου, ολοκληρωμένος στο εργαστήριο του καλλιτέχνη Ngoc Luan.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρο & χωρίς στερεώματα.
Τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της λήψης κάθε φωτογραφικής μηχανής κατά τη λήψη.
Έργο πωλείται από την ARTIS Art Gallery
Η ARTIS Art Gallery είναι οίκος σύγχρονης τέχνης που δραστηριοποιείται στην ανακάλυψη και προώθηση καλλιτεχνών που αναδύονται. Μετά από μια πορεία ως διαχειριστής τέχνης και ειδικός για διεθνώς αναγνωρισμένους καλλιτέχνες, ο Ferrari Christian διευθύνει σήμερα τη γκαλερί με μια παγκόσμια οπτική: να αποκαλύψει νέα ταλέντα και να διαδώσει τα έργα τους σε ολόκληρο τον κόσμο.
Το καμβά θα αποσταλεί κυλιμένος σε χαρτοκιβώτιο + θήκη Λούξε με κέντημα, ενισχυμένη για μέγιστη προστασία κατά τη μεταφορά.
Βιογραφικό του ζωγράφου Ngoc Luan.
Γεννημένος το 1966 στο Ντα Νανγκ, μια παραθαλάσσια πόλη με πλούσιο πολιτιστικό οπτικό και τοπιογραφικό υπόβαθρο, ο Ngoc Luan κατάφερε να αναπτύξει ένα μοναδικό καλλιτεχνικό ύφος που ξεπερνά την παραδοσιακή εικονιστικότητα. Το έργο του, όπως φαίνεται στην εικόνα image.png, μαρτυρεί μια αξιοσημείωτη δεξιότητα στη ύλη και στο φως.
Αντί να προσπαθεί να απεικονίσει τη ρεαλτικότητα με κυριολεκτικό τρόπο, ο καλλιτέχνης προτιμά μια συναισθηματική προσέγγιση, όπου οι υφές που επικαλύπτονται και οι αντίθετες χρωματικές αποχρώσεις (συνδέοντας βαθιά μπλε, ηλιοτρόπια ώχρες και ενεργητικές πινελιές) δημιουργούν μια οπτική αφήγηση πολυπληθής. Τα έργα του συνήθως παραπέμπουν στο κίνηση και την αλλαγή, αιχμαλωτίζοντας την ουσία των εσωτερικών τοπίων με μια αυθορμησία που χαρακτηρίζει τους καλλιτέχνες της γενιάς του Βιετνάμ. Αν και διακριτικός στη μεσαία προβολή, το έργο του εκτιμάται για την ικανότητά του να μεταμορφώνει έναν εσωτερικό χώρο, φέρνοντας μια εξελιγμένη βαρύτητα και έναν αείμορφωτο χαρακτήρα σε οποιοδήποτε αρχιτεκτονικό περιβάλλον.
Ο τίτλος του έργου: Αφηρημένη Συγχώνευση (2025)
Ζωγραφική με το χέρι (ακρυλικό χρώμα) σε καμβά διαστάσεων 97 x 67 cm.
Αναφορά: 12 -L21-0626-12
Καλλιτέχνης: Ngoc Luan (1966)
Προέλευση: Ντα Νανγκ
Ένα υπέροχο σύγχρονο καμβά αρχικού επιπέδου, ολοκληρωμένος στο εργαστήριο του καλλιτέχνη Ngoc Luan.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρο & χωρίς στερεώματα.
Τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της λήψης κάθε φωτογραφικής μηχανής κατά τη λήψη.
Έργο πωλείται από την ARTIS Art Gallery
Η ARTIS Art Gallery είναι οίκος σύγχρονης τέχνης που δραστηριοποιείται στην ανακάλυψη και προώθηση καλλιτεχνών που αναδύονται. Μετά από μια πορεία ως διαχειριστής τέχνης και ειδικός για διεθνώς αναγνωρισμένους καλλιτέχνες, ο Ferrari Christian διευθύνει σήμερα τη γκαλερί με μια παγκόσμια οπτική: να αποκαλύψει νέα ταλέντα και να διαδώσει τα έργα τους σε ολόκληρο τον κόσμο.
Το καμβά θα αποσταλεί κυλιμένος σε χαρτοκιβώτιο + θήκη Λούξε με κέντημα, ενισχυμένη για μέγιστη προστασία κατά τη μεταφορά.
Βιογραφικό του ζωγράφου Ngoc Luan.
Γεννημένος το 1966 στο Ντα Νανγκ, μια παραθαλάσσια πόλη με πλούσιο πολιτιστικό οπτικό και τοπιογραφικό υπόβαθρο, ο Ngoc Luan κατάφερε να αναπτύξει ένα μοναδικό καλλιτεχνικό ύφος που ξεπερνά την παραδοσιακή εικονιστικότητα. Το έργο του, όπως φαίνεται στην εικόνα image.png, μαρτυρεί μια αξιοσημείωτη δεξιότητα στη ύλη και στο φως.
Αντί να προσπαθεί να απεικονίσει τη ρεαλτικότητα με κυριολεκτικό τρόπο, ο καλλιτέχνης προτιμά μια συναισθηματική προσέγγιση, όπου οι υφές που επικαλύπτονται και οι αντίθετες χρωματικές αποχρώσεις (συνδέοντας βαθιά μπλε, ηλιοτρόπια ώχρες και ενεργητικές πινελιές) δημιουργούν μια οπτική αφήγηση πολυπληθής. Τα έργα του συνήθως παραπέμπουν στο κίνηση και την αλλαγή, αιχμαλωτίζοντας την ουσία των εσωτερικών τοπίων με μια αυθορμησία που χαρακτηρίζει τους καλλιτέχνες της γενιάς του Βιετνάμ. Αν και διακριτικός στη μεσαία προβολή, το έργο του εκτιμάται για την ικανότητά του να μεταμορφώνει έναν εσωτερικό χώρο, φέρνοντας μια εξελιγμένη βαρύτητα και έναν αείμορφωτο χαρακτήρα σε οποιοδήποτε αρχιτεκτονικό περιβάλλον.
