Hiones (XX-XXI) - Noise






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
7 € | ||
|---|---|---|
6 € | ||
5 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 136024 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Hiones (XX-XXI) παρουσιάζει το Noise, πρωτότυπο έργο του 2026 διαστάσεων 80 × 80 cm, ζωγραφισμένο με το χέρι σε καμβά από βαμβάκι με αερογραφία, σπρέι και ακρυλικά, υπογεγραμμένο από το χέρι και με COA, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη και αποστέλλεται χωρίς κορνίζα σε σωλήνα από την Πορτογαλία.
Περιγραφή από τον πωλητή
Κομμάτι συλλεκτικό.
100% ζωγραφισμένο με το χέρι πάνω σε καμβά από βαμβάκι.
Το έργο αποστέλλεται χωρίς κορνίζα, σε σωλήνα αποστολής μέσω DHL Express.
Συνοδεύεται από COA, πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Σε αυτό το έργο, η φιγούρα εμφανίζεται κρυμμένη πίσω από μια μάσκα που ταυτόχρονα προστατεύει και σβήνει.
Το πρόσωπο, το κεντρικό στοιχείο της ανθρώπινης ταυτότητας, παρουσιάζεται κατακερματισμένο από χρωματικές παρεμβολές και μπελκς pixel που διακόπτουν την ανάγνωση της εικόνας, σαν η μνήμη να γράφεται συνεχώς εκ νέου.
Οι χρωματικές περιοχές λειτουργούν ως οπτικός θόρυβος: διασκορπισμένες πληροφορίες, σφάλματα μετάδοσης ή ψηφιακά αποτυπώματα που εισβάλλουν σε μια παραδοσιακά ανθρώπινη απεικόνιση.
Μεταξύ του ρεαλισμού του βλέμματος και της αφαιρετικότητας των εικονοστοιχείων, δημιουργείται μια ένταση ανάμεσα σε παρουσία και απουσία, αποκάλυψη και απόκρυψη.
«Noise» αντικατοπτρίζει τον τρόπο με τον οποίο η σύγχρονη ταυτότητα διαμορφώνεται σε έναν κόσμο κορεσμένο δεδομένα, εικόνες και ερεθίσματα.
Αυτό που βλέπουμε είναι μόνο ένα μέρος της πληροφορίας· το υπόλοιπο παραμένει κρυμμένο κάτω από στρώματα παρεμβολών.
Το έργο εξετάζει μέχρι ποιο βαθμό μπορούμε να διακρίνουμε ποιοι είμαστε από τον θόρυβο που μας περιβάλλει.
Σχετικά με τον Hione
O Hione είναι πλαστικός καλλιτέχνης καταγωγής από το Πόρτο που, από το 2013, χρησιμοποιεί το γκραφίτι ως κύρια μορφή έκφρασης. Με οπτική γλώσσα χαρακτηριστική για έντονες χρωματικές αποχρώσεις και καθορισμένες μορφές, το έργο του αντικατοπτρίζει ισχυρή σύνδεση με την αστική κουλτούρα. Στην πορεία του ανέπτυξε ένα μοναδικό ύφος που ενώνει το γκραφίτι με την σύγχρονη τέχνη, την εικονογράφηση και το γραφικό σχέδιο. Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, με σκοπό να προκαλέσει σκέψη και να εμπνεύσει. Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες σχηματικές προσεγγίσεις και να εμβαθύνει στον αντίκτυπο της τέχνης του στον χώρο που τον περιβάλλει.
Κομμάτι συλλεκτικό.
100% ζωγραφισμένο με το χέρι πάνω σε καμβά από βαμβάκι.
Το έργο αποστέλλεται χωρίς κορνίζα, σε σωλήνα αποστολής μέσω DHL Express.
Συνοδεύεται από COA, πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.
Σε αυτό το έργο, η φιγούρα εμφανίζεται κρυμμένη πίσω από μια μάσκα που ταυτόχρονα προστατεύει και σβήνει.
Το πρόσωπο, το κεντρικό στοιχείο της ανθρώπινης ταυτότητας, παρουσιάζεται κατακερματισμένο από χρωματικές παρεμβολές και μπελκς pixel που διακόπτουν την ανάγνωση της εικόνας, σαν η μνήμη να γράφεται συνεχώς εκ νέου.
Οι χρωματικές περιοχές λειτουργούν ως οπτικός θόρυβος: διασκορπισμένες πληροφορίες, σφάλματα μετάδοσης ή ψηφιακά αποτυπώματα που εισβάλλουν σε μια παραδοσιακά ανθρώπινη απεικόνιση.
Μεταξύ του ρεαλισμού του βλέμματος και της αφαιρετικότητας των εικονοστοιχείων, δημιουργείται μια ένταση ανάμεσα σε παρουσία και απουσία, αποκάλυψη και απόκρυψη.
«Noise» αντικατοπτρίζει τον τρόπο με τον οποίο η σύγχρονη ταυτότητα διαμορφώνεται σε έναν κόσμο κορεσμένο δεδομένα, εικόνες και ερεθίσματα.
Αυτό που βλέπουμε είναι μόνο ένα μέρος της πληροφορίας· το υπόλοιπο παραμένει κρυμμένο κάτω από στρώματα παρεμβολών.
Το έργο εξετάζει μέχρι ποιο βαθμό μπορούμε να διακρίνουμε ποιοι είμαστε από τον θόρυβο που μας περιβάλλει.
Σχετικά με τον Hione
O Hione είναι πλαστικός καλλιτέχνης καταγωγής από το Πόρτο που, από το 2013, χρησιμοποιεί το γκραφίτι ως κύρια μορφή έκφρασης. Με οπτική γλώσσα χαρακτηριστική για έντονες χρωματικές αποχρώσεις και καθορισμένες μορφές, το έργο του αντικατοπτρίζει ισχυρή σύνδεση με την αστική κουλτούρα. Στην πορεία του ανέπτυξε ένα μοναδικό ύφος που ενώνει το γκραφίτι με την σύγχρονη τέχνη, την εικονογράφηση και το γραφικό σχέδιο. Παρουσιάζει τα έργα του σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, με σκοπό να προκαλέσει σκέψη και να εμπνεύσει. Σήμερα συνεχίζει να εξερευνά νέες σχηματικές προσεγγίσεις και να εμβαθύνει στον αντίκτυπο της τέχνης του στον χώρο που τον περιβάλλει.
