Kev Munday - The Glare

Ο Λάγος από τον Kev Munday
Εργο τέχνης ζωγραφισμένο στο χέρι σε καμβά κουτιού
25 x 25 CM (10 x 10 ίντσες).
Υπογεγραμμένο και ημερομηνία 2026 στο πίσω μέρος.
Πλήρες με πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο.
Άριστη κατάσταση.
Ακρυλική ζωγραφική, μαρκαδόροι και γυαλιστερή μαύρη μελάνι σε καμβά.
Τεντωμένο και έτοιμο για κρέμασμα.
Απεστάλη μέσω courier με ιχνηλάτηση και ασφάλιση, απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Οι φωτογραφίες τραβήχτηκαν το φως της ημέρας.

---

Σημείωση - αυτό το αντικείμενο απόστέλλεται από το Ηνωμένο Βασίλειο. τώρα που η Ηνωμένο Βασίλειο έχει αποχωρήσει από την ΕΕ, οι δασμοί εισαγωγής θα πρέπει να πληρωθούν από τον αγοραστή στην εταιρεία courier όταν το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας, εάν βασίζεστε στην ΕΕ. Παρακαλούμε να λάβετε αυτό υπόψη όταν κάνετε προσφορά σε lot από πωλητή του ΗΒ. αυτό το τέλος ποικίλλει από 5% έως 21% της τιμής πώλησης ανάλογα με την εισαγωγική συνιστώμενη πολιτεία. Αυτή είναι πρόσθετος φόρος που θα πρέπει να πληρώσετε επιπλέον της τιμής πώλησης και θα συλλεχθεί από τον courier μόλις το αντικείμενο φτάσει στη χώρα σας. Ένα δωρεάν δώρο (μικρό υπογεγραμμένο σκίτσο) θα περιλαμβάνεται με these orders για να εξισορροπήσει.

- - Σχετικά με τον Καλλιτέχνη - -

Ο Kev Munday δημιουργεί ζωντανούς, ουτοπικούς κόσμους και καλεί τους θεατές να μπουν μέσα και να εξερευνήσουν. Εμπνευσμένος από την ενέργεια της καθημερινότητας και τους ανθρώπους μέσα σε αυτή, το έργο του γιορτάζει την ομορφιά στο ασυνήθιστο, μετατρέποντάς το σε κάτι εξαιρετικό. Η τέχνη του μιλά σε όλες τις ηλικίες, πυροδοτώντας περιέργεια και φαντασία σε αυτούς που αλληλεπιδρούν με αυτή.

Οι πίνακές του ζωντανεύουν με χαρακτήρες, πλάσματα και κρυφά εκπλήξεις. Κάθε κομμάτι είναι γεμάτο πλούσιες λεπτομέρειες που περιμένουν να ανακαλυφθούν και να ερμηνευθούν από τον θεατή. Το χαρακτηριστικό του στυλ με έντονους μαύρους περιγράμσεις και ζωηρούς χρωματικούς μπλοκ δημιουργεί μια ηλεκτρισμένη οπτική επίδραση. Ίσως είναι ευρύτερα γνωστός για τους εμβληματικούς πίνακές του με πλήθος, όπου αιχμαλωτίζει μια θάλασσα μοναδικών ατόμων, το καθένα διακριτικό αλλά μια ισχυρή συλλογικότητα. Το έργο του αποτελεί έναν ζωντανό φόρο τιμής στην διαφορετικότητα, απεικονίζοντας τη δύναμη και την ομορφιά της κοινότητας.

Το καλλιτεχνικό ταξίδι του Munday ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του 2000 ως έφηβος γκραφιτέ, αφήνοντας το σημάδι του σε αστικά περιβάλλοντα μέσω street art και stickers. Μια πρόταση από συνάδελφο καλλιτέχνη τον οδήγησε να πειραματιστεί με τον καμβά, όπου βρήκε μια νέα πατρίδα για τη δημιουργικότητά του. Οι ρίζες του street art παραμένουν αναπόσπαστο κομμάτι της πρακτικής του και σήμερα, με οξέα σχεδιάκια σπρέυ και με μαρκαδόρους να δίνουν στην τέχνη του ενέργεια. Είτε κοσμεί τους τοίχους γκαλερί είτε αναζωογονεί δημόσιους χώρους, η τέχνη του παραμένει προσβάσιμη και ελκυστική.

Τα έργα του έχουν εκτεθεί σε διακεκριμένα ιδρύματα όπως η The Royal Academy of Arts, η The Arnolfini και η Hayward Gallery, και συχνά προσκαλείται να ζωγραφίσει ζωντανά σε διεθνείς φεστιβάλ τέχνης και εκδηλώσεις, συμπεριλαμβανομένης της The Affordable Art Fair Amsterdam και της London Fashion Week. Με πρόσφατες ατομικές εκθέσεις σε όλη την Ευρώπη και την Ασία, η απήχησή του εξαπλώνεται παγκοσμίως.

Το 2019 συνεργάστηκε με την IKEA για την κυκλοφορία μιας πολύ λεπτομερούς αφίσας ζωγραφισμένης με το χαρακτηριστικό του στυλ, που πωλήθηκαν πάνω από 30.000 αντίτυπα παγκοσμίως. Το έργο του εκτείνεται πέρα από τους παραδοσιακούς χώρους τέχνης, συχνά μελετάται σε σχολεία παγκοσμίως. Δάσκαλοι και μαθητές συμμετέχουν στο έργο του ως εργαλείο δημιουργικότητας, ενισχύοντας την πεποίθησή του ότι η τέχνη δεν είναι μόνο να παρατηρείται αλλά να αλληλεπιδράται, να εξερευνάται και να ζωντανεύει.

- - Βραβεύσεις, Εκθέσεις και Σημαντικές Παραγγελίες - -

2025- Φώτιστη τοιχογραφία-συνεργασία με τον Stuart Melrose commissioned στο Reading, England
2024- Συνεργασία με μπουτίκ μόδας Boardies
2024- Εκτύπωση ‘A Space To Grow’ συμπεριλήφθηκε στην Θερινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2023- Δύο πίνακες παραγγελμένοι από μέλος της Βαρώνης Bahraini
2023- Μεγάλη τοιχογραφία χειροποίητη παραγγελία στην Aigondigne, Γαλλία
2022- Ατομικές εκθέσεις σε Λονδίνο, Παρίσι & Σεούλ
2022- Προσκλήθηκε ζωντανή ζωγραφική στην The Affordable Art Fair, Battersea, Λονδίνου
2021- Συνεργασία με Nescafe Azera για τη νέα σειρά takeaway καφέ
2020- Συνεργασία με ζυθοποιία Tooth & Claw σε μια σειρά σχεδίων κονσερβών μπύρας
2020- Τοιχογραφία και έκθεση στην KI Galerie, Παρίσι
2019- ‘Family’ πίνακας περιλαμβάνεται στην Θερινή Έκθεση της Royal Academy Of Arts
2019- Συνεργασία με IKEA για αφίσα ζωγραφικής. Πωλήθηκαν πάνω από 30.000 αντίτυπα παγκοσμίως
2018- Προσκλήθηκε να ζωγραφίσει ζωντανά και να εκτεθεί στην The Affordable Art Fair, Άμστερνταμ
2018- Προσκλήθηκε να ζωγραφίσει ζωντανά στο Pure London για το London Fashion Week
2018- Μεγάλη χειροποίητη τοιχογραφία παραγγελία στο Ντύσσελντορφ, Γερμανία
2018- Ατομική έκθεση και ερευννη στην Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Παραγγελθεί από την αστυνομία του Hampshire να γκραφιτάρει ένα αυτοκίνητο της περιφέρειας
2017- Πρώτη διεθνής ατομική έκθεση στη Kalkman Gallery, Ολλανδία
2016- Δύο έργα με τον καλλιτέχνη Skred στη Aalst, Βέλγιο
2016- Καταχώριση σε άρθρο στην The Telegraph ως ένας από τους πέντε 'British Artists To Invest In'
2015- Έκθεση στην The Other Art Fair στο The Arnolfini, Μπρίστολ
2014- 'The Way I See Things' ατομική έκθεση. Περιοδεία σε διάφορους πολιτιστικούς χώρους του Ηνωμένου Βασιλείου
2013- Συνεργασία με την μπα wallpaper Graham & Brown
2013- Προσκλήθηκε να συμμετάσχει στο πρώτο London Illustration Fair στα Hoxton Arches, Λονδίνο
2012- Συνεργασία με σειρά επίπλων που εκτέθηκαν στην The Hayward Gallery, Λονδίνο
2010- Προσκλήθηκε από την Disney Asia να προσαρμόσει ένα Mickey Mouse figure για να εκθέσουν στο Χονγκ Κονγκ
2009- Πρώτη ατομική έκθεση στο 39 Earlham Street, Λονδίνο
2008- Περιλαμβάνεται στην πρώτη Urban Art Sale της Dreweatts, εκτέθηκε στη Selfridges, Λονδίνο