after Edward Hopper - “Ground Swell, 1939”.






Οκτώ χρόνια εμπειρίας ως εκτιμητής στην Balclis, Βαρκελώνη, ειδικός σε αφίσες.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 138800 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Εγκεκριμένη οffsetλιθογραφία.
Κατάσταση: το έργο βρίσκεται σε εξαιρετική κατάσταση.
Ο Έντουαρντ Χόπερ ήταν Αμερικανός ζωγράφος που θεωρείται γενικά ένας από τους σημαντικότερους ρεαλιστικούς καλλιτέχνες του 20ού αιώνα. Το έργο του αιχμαλωτίζει την ήσυχη ποίηση της αμερικανικής σύγχρονης ζωής, με σκηνές απομόνωσης, σιωπής και ενδοσκόπησης που αποκαλύπτουν τα συναισθηματικά υποστρώματα της καθημερινής ύπαρξης.
Γεννημένος στο Nyack της Νέας Υόρκης, ο Χόπερ σπούδασε εικονογράφηση και εικαστικές τέχνες στη Νέα Υόρκη και αργότερα στο Παρίσι, όπου απορρόφησε την επιρροή του ιμπρεσιονισμού, αλλά ανέπτυξε μια πολύ πιο αυστηρή και ψυχικο-ψυχολογικά προσανατολισμένη προσέγγιση. Στις twenties είχε εγκαθιδρύσει το ώριμο του στυλ: γεωμετρική σαφήνεια, έντονα αντίθεση φωτός και σκιάς, και μια συντηρητική παλέτα που μετέδιδε μια ξεχωριστή αμερικανική ατμόσφαιρα μοναξιάς και περισυλλογής.
Τα έργα του Χόπερ απεικονίζουν συχνά αστικά εσωτερικά, βενζινάδικα, δωμάτια ξενοδοχείων, εστιατόρια και γωνιές του δρόμου—τόπους όπου ο χρόνος φαίνεται να έχει παγώσει. Οι φιγούρες του, συνήθως απομονωμένες και ενδοσκοπικές, προκαλούν αίσθηση συναισθηματικής απόστασης ακόμα και μέσα σε οικεία περιβάλλοντα.
Μέσω αυτής της σιωπηλής έντασης, ο Χόπερ δημιούργησε μια ισχυρή οπτική γλώσσα που αντικατοπτρίζει τόσο τη μοναξιά όσο και την αξιοπρέπεια του σύγχρονου βίου.
Η προσεκτική του διαχείριση του φωτισμού, είτε φυσικού είτε τεχνητού, δεν εξυπηρετεί απλώς τη φωταγώγηση, αλλά λειτουργεί ως αφηγηματική δύναμη που αποκαλύπτει εσωτερικές καταστάσεις και συναισθηματική αμφισημία. Η τέχνη του γέφυρα τον ρεαλισμό και τη συμβολιστική και προσφέρει λεπτούς κοινωνικούς σχολιασμούς για τον αστικό αποπροσανατολισμό στις αρχές του 20ού αιώνα.
Στην αγορά τέχνης, τα έργα του Edward Hopper είναι από τα πλέον περιζήτητα όλων των αμερικανών ζωγράφων. Οι σημαντικότεροι πίνακες λαδιού του φυλάσσονται σε κορυφαίους θεσμούς όπως το Whitney Museum, το MoMA και το Art Institute of Chicago, και σπανίως πωλούνται. Όταν αυτό συμβαίνει, ζητούν εξαιρετικές τιμές: ο πίνακάς Chop Suey του 1934 πωλήθηκε το 2018 για 91,9 εκατομμύρια δολάρια, σημειώνοντας ρεκόρ για τον καλλιτέχνη. Έργα από την ίδια περίοδο και με παρόμοια θέματα όπως το Hotel Room εκτιμώνται σε ένα εύρος πολλών εκατομμυρίων δολαρίων, αντικατοπτρίζοντας τόσο τη σπανιότητά τους όσο και τη διαρκή πολιτιστική επίδραση του Hopper.
Σήμερα η επιρροή του Hopper εκτείνεται πέρα από τη ζωγραφική και εμπνέει κινηματογραφιστές, φωτογράφους και σύγχρονους καλλιτέχνες.
Ποτέ δεν είχε κορνιζωθεί και φυλάσσεται σε σκοτεινή αρχειακή αποθήκη ανάμεσα σε προστατευτικό αδρανές χαρτί.
Οι εκτεθειμένες φωτογραφίες είναι μέρος της περιγραφής.
=================================================
Εάν σε πολλαπλές παραγγελίες τα έξοδα αποστολής δεν συντονίζονται αυτόματα, θα σας επιστραφούν πάντα τα επιπλέον καταβληθέντα έξοδα αποστολής ώστε να χρεωθείτε μόνο μια φορά.
=================================================
Αυτό το έργο τέχνης αποστέλλεται με προσοχή, καλά σφραγισμένο και σε προστατευτικό χαρτί χωρίς οξέα.
Δεν πραγματοποιούνται αποστολές στα Κανάρια Νησιά.
Ιστορία πωλητή
Εγκεκριμένη οffsetλιθογραφία.
Κατάσταση: το έργο βρίσκεται σε εξαιρετική κατάσταση.
Ο Έντουαρντ Χόπερ ήταν Αμερικανός ζωγράφος που θεωρείται γενικά ένας από τους σημαντικότερους ρεαλιστικούς καλλιτέχνες του 20ού αιώνα. Το έργο του αιχμαλωτίζει την ήσυχη ποίηση της αμερικανικής σύγχρονης ζωής, με σκηνές απομόνωσης, σιωπής και ενδοσκόπησης που αποκαλύπτουν τα συναισθηματικά υποστρώματα της καθημερινής ύπαρξης.
Γεννημένος στο Nyack της Νέας Υόρκης, ο Χόπερ σπούδασε εικονογράφηση και εικαστικές τέχνες στη Νέα Υόρκη και αργότερα στο Παρίσι, όπου απορρόφησε την επιρροή του ιμπρεσιονισμού, αλλά ανέπτυξε μια πολύ πιο αυστηρή και ψυχικο-ψυχολογικά προσανατολισμένη προσέγγιση. Στις twenties είχε εγκαθιδρύσει το ώριμο του στυλ: γεωμετρική σαφήνεια, έντονα αντίθεση φωτός και σκιάς, και μια συντηρητική παλέτα που μετέδιδε μια ξεχωριστή αμερικανική ατμόσφαιρα μοναξιάς και περισυλλογής.
Τα έργα του Χόπερ απεικονίζουν συχνά αστικά εσωτερικά, βενζινάδικα, δωμάτια ξενοδοχείων, εστιατόρια και γωνιές του δρόμου—τόπους όπου ο χρόνος φαίνεται να έχει παγώσει. Οι φιγούρες του, συνήθως απομονωμένες και ενδοσκοπικές, προκαλούν αίσθηση συναισθηματικής απόστασης ακόμα και μέσα σε οικεία περιβάλλοντα.
Μέσω αυτής της σιωπηλής έντασης, ο Χόπερ δημιούργησε μια ισχυρή οπτική γλώσσα που αντικατοπτρίζει τόσο τη μοναξιά όσο και την αξιοπρέπεια του σύγχρονου βίου.
Η προσεκτική του διαχείριση του φωτισμού, είτε φυσικού είτε τεχνητού, δεν εξυπηρετεί απλώς τη φωταγώγηση, αλλά λειτουργεί ως αφηγηματική δύναμη που αποκαλύπτει εσωτερικές καταστάσεις και συναισθηματική αμφισημία. Η τέχνη του γέφυρα τον ρεαλισμό και τη συμβολιστική και προσφέρει λεπτούς κοινωνικούς σχολιασμούς για τον αστικό αποπροσανατολισμό στις αρχές του 20ού αιώνα.
Στην αγορά τέχνης, τα έργα του Edward Hopper είναι από τα πλέον περιζήτητα όλων των αμερικανών ζωγράφων. Οι σημαντικότεροι πίνακες λαδιού του φυλάσσονται σε κορυφαίους θεσμούς όπως το Whitney Museum, το MoMA και το Art Institute of Chicago, και σπανίως πωλούνται. Όταν αυτό συμβαίνει, ζητούν εξαιρετικές τιμές: ο πίνακάς Chop Suey του 1934 πωλήθηκε το 2018 για 91,9 εκατομμύρια δολάρια, σημειώνοντας ρεκόρ για τον καλλιτέχνη. Έργα από την ίδια περίοδο και με παρόμοια θέματα όπως το Hotel Room εκτιμώνται σε ένα εύρος πολλών εκατομμυρίων δολαρίων, αντικατοπτρίζοντας τόσο τη σπανιότητά τους όσο και τη διαρκή πολιτιστική επίδραση του Hopper.
Σήμερα η επιρροή του Hopper εκτείνεται πέρα από τη ζωγραφική και εμπνέει κινηματογραφιστές, φωτογράφους και σύγχρονους καλλιτέχνες.
Ποτέ δεν είχε κορνιζωθεί και φυλάσσεται σε σκοτεινή αρχειακή αποθήκη ανάμεσα σε προστατευτικό αδρανές χαρτί.
Οι εκτεθειμένες φωτογραφίες είναι μέρος της περιγραφής.
=================================================
Εάν σε πολλαπλές παραγγελίες τα έξοδα αποστολής δεν συντονίζονται αυτόματα, θα σας επιστραφούν πάντα τα επιπλέον καταβληθέντα έξοδα αποστολής ώστε να χρεωθείτε μόνο μια φορά.
=================================================
Αυτό το έργο τέχνης αποστέλλεται με προσοχή, καλά σφραγισμένο και σε προστατευτικό χαρτί χωρίς οξέα.
Δεν πραγματοποιούνται αποστολές στα Κανάρια Νησιά.
