Hoang Anh (1984) - Intersections ↑120 →100 cm






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 136487 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Hoang Anh (γεννημένος 1984) – Intersections (2026), ελαιογραφία σε καμβά, 120 × 100 cm, χειρόγραφη υπογραφή, αρχική έκδοση, δημιουργήθηκε το 2026 στο Βιετνάμ, πωλείται από τη Galerie, παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί, χωρίς κάδρο ή στήριγμα.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο τίτλος του έργου: Intersections (2026)
Υλικό: ελαιογραφία σε καμβά χειροποίητο.
Διαστάσεις: ↑120 →100 εκ.
Καλλιτέχνης: Hoang Anh
Προέλευση: Thanh Hoa
Αναφορά: 98 - L22-0626-98
Μια πανέμορφη σύγχρονη καμβάς έργο αρχικό, δημιουργημένο στο στούντιο του καλλιτέχνη Hoang Anh.
Παρέχεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρα & χωρίς σασί.
"Σημειώστε ότι ορισμένες πιέσεις μπορεί να φανούν στις φωτογραφίες· αυτά τα ελαφρά σημάδια, λόγω μεταφοράς, θα εξαφανιστούν φυσικά και ολοκληρωτικά κατά την τοποθέτηση σε σασί ή καδράρισμα από επαγγελματία."
Οι χρωματισμοί μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της λήψης από κάθε φωτογραφική συσκευή κατά τη φωτογράφηση.
ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής γνησιότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά έχει μετατραπεί σε μαζικό εμπορικό προϊόν, όπου το όνομα υπερισχύει του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πουλά μόνο έργα που ικανοποιούν αυστηρά κριτήρια.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να επιστραφεί η αίγλη στην πράξη της αυθεντικής δημιουργίας.
Αποστολή μας: τέχνη, η αληθινή, με καλλιτέχνες θαρραλέους και, κυρίως, εργατικούς.
Περιπλανιόμαστε στην Ασία αναζητώντας αληθινά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων το έργο δεν περιορίζεται σε εμπορική στρατηγική. Για εμάς ένα έργο τέχνης δεν είναι βιομηχανικό προϊόν μαζικής παραγωγής. Στο ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε ικανοποιεί συγκεκριμένα κριτήρια:
100% χειροποίητο: Κάθε έργο είναι προϊόν μεθοδευμένης χειρονακτικής εργασίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη είναι ο μοναδικός κινητήρας της δημιουργίας.
Διασφάλιση μοναδικότητας: Αποφεύγουμε την βιομηχανική αντιγραφή, τη subcontracting και τα εργοστασιακά συστήματα παραγωγής. Αγοράζετε ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και φτιαγμένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπική υπογραφή από τον δημιουργό του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλώς τυπικό, είναι το σφραγιστικό της αυθεντικότητας και η απόδειξη ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο του, από το πρώτο σχέδιο μέχρι την τελική πινελιά. Απορρίπτουμε υπογραφές στην πλακέτα (τυπωμένη υπογραφή); αποδεκτές μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές από τον καλλιτέχνη, διαφορετικά απορρίπτουμε τα έργα.
Εναντίον του «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιστεκόμαστε με σθένος σε αυτή την τάση που πουλά «ονόματα» αντί για έργα. Η αγορά ενός κομματιού «διακοσμητικού» παραχθέντος σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση από τον καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με αγορά ενός μόδας αξεσουάρ: χάνει την αξία του μόλις ξεμείνει το μάρκετινγκ.
Προτιμούμε να επενδύσουμε στην εγγενή ποιότητα της τέχνης. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στο έργο του, είναι αυτός που θα αφήσει διαχρονικό αποτύπωμα. Αν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, πιστεύουμε ακράδαντα ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που με τον καιρό ενισχύουν τη βαθύτητα, το συναίσθημα και την αξία, ενώ τα προϊόντα καθαρά προβολής εξαφανίζονται.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο από το ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αγοράζετε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ανερχόμενο ταλέντο: Δίνετε τη δυνατότητα σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να θυσιάζουν την ακεραιότητά τους.
2. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έκανε το έργο σας και πώς αυτό υλοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αποκτάτε ένα έργο που έχει φτιαχτεί από τον ίδιο τον καλλιτέχνη και όχι ένα παραδοσιακό outsourcing, με τη δικαιολογία ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός στον κόσμο της τέχνης.
3. Διαρκής επένδυση: Επενδύετε σε μια πραγματικότητα τέχνης αντί για μια οφφ-σετ μάρκετινγκ.
4. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έφτιαξε το έργο σας και πώς υλοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αποκτάτε ένα έργο που έχει φτιαχτεί από τον ίδιο τον καλλιτέχνη, και όχι μια αχρεία υποκατάσταση, αποτελεί τον συνδετικό κρίκο μεταξύ εκείνων που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και εκείνων που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Μπείτε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο διηγείται μια αληθινή ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ, με την απόκτηση αυτού του έργου επιλογής από το ARTIS Art Gallery, άμεσα.
Επικοινωνία: artisartgallery.assistant@gmail.com
Βιογραφία του Hoang Anh.
Γεννήθηκε το 1984 στο Thanh Hoa, Βιετνάμ • Ζει και εργάζεται στη Χανοϊ.
Γεννήθηκε στην επαρχία Thanh Hoa, που βρίσκεται 150 χλμ. νότια του Hanoi, ο Hoang Anh ανήκει σε αυτή τη γενιά-κρίκο των βιετναμέζων καλλιτεχνών (η γενιά «8x») που συνδυάζει πολιτιστική κληρονομιά και σύγχρονη abstraction. Αποφοίτησε από το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών του Βιετνάμ και καθιερώθηκε στη σκηνή τέχνης της Hanoi με μια τολμηρή προσέγγιση στην ύλη και το χρώμα.
Απόφοιτος του τομέα ταλέντων καλλιτεχνών (προώθηση 13) από τη Σχολή Πολιτισμού και Τεχνών Thanh Hoá
Απόφοιτος του τμήματος ζωγραφικής (προώθηση 48) από το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών του Βιετνάμ
Στυλ και Καλλιτεχνική Διαδρομή
Η δουλειά του Hoang Anh ξεχωρίζει για την έντονη αναζήτηση της υφής και της κίνησης. Αν και εξερευνά θέματα όπως τοπία, φύση και γυναικεία φιγούρα, στην abstraction αποκαλύπτει τη δύναμή του να εκφράζει συναισθηματικά:
• Ενέργεια της κίνησης: λάτρης της ελαιογραφίας και ακρυλικών, συχνά χρησιμοποιεί το μαχαίρι παλέτας για εφαρμογή χρώματος με οριζόντιες δυνατές πινελιές. Αυτό το gesture δημιουργεί έναν ρυθμό σχεδόν μουσικό πάνω στον καμβά.
• Χρωματικοί αντίθετοι τόνοι: Το έργο του παίζει με τη αντίθεση ανάμεσα σε υπόβαθρα συνήθως ουδέτερα (αστικά γκρι, υφασμένα λευκά) και εκρήξεις βασικών χρωμάτων — κόκκινα φωτιά, κίτρινα ηλιακά, μπλε βαθιά — που φαίνονται να ξεπηδούν από την επιφάνεια.
• Λυρική Αφαίρεση: Οι συνθέσεις του δεν προσπαθούν να αναπαραστήσουν το πραγματικό, αλλά να αιχμαλωτίσουν την συναισθηματική ουσία του. Τα έργα του συχνά παραπέμπουν σε φαινόμενα παροδικά: η αντανάκλαση ενός φωτός στο νερό, η δόνηση της θερμότητας ή ο θόρυβος μιας μητροπολιτικής μηχανιστικής αλλαγής.
Εκθέσεις και Αναγνώριση
Ο καλλιτέχνης δραστήριος και αναγνωρισμένος, ο Hoang Anh εκθέτει τακτικά σε γκαλερί υψηλού κύρους στη Χανοϊ και εντός εθνικών συλλογών καλλιτεχνών. Τα έργα του είναι μέρος πλήθους ιδιωτικών συλλογών τόσο στο Βιετνάμ όσο και διεθνώς, γοητεύοντας με την ικανότητά τους να μεταδίδουν μια ανατολική ευαισθησία με έναν παγκόσμιο και σύγχρονο λόγο.
"Το να ζωγραφίζω είναι για μένα μια αναπνοή, ένας τρόπος να σταθεροποιήσω την άυλη ενέργεια που μας περιβάλλει." — Hoang Anh
Ο τίτλος του έργου: Intersections (2026)
Υλικό: ελαιογραφία σε καμβά χειροποίητο.
Διαστάσεις: ↑120 →100 εκ.
Καλλιτέχνης: Hoang Anh
Προέλευση: Thanh Hoa
Αναφορά: 98 - L22-0626-98
Μια πανέμορφη σύγχρονη καμβάς έργο αρχικό, δημιουργημένο στο στούντιο του καλλιτέχνη Hoang Anh.
Παρέχεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρα & χωρίς σασί.
"Σημειώστε ότι ορισμένες πιέσεις μπορεί να φανούν στις φωτογραφίες· αυτά τα ελαφρά σημάδια, λόγω μεταφοράς, θα εξαφανιστούν φυσικά και ολοκληρωτικά κατά την τοποθέτηση σε σασί ή καδράρισμα από επαγγελματία."
Οι χρωματισμοί μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της λήψης από κάθε φωτογραφική συσκευή κατά τη φωτογράφηση.
ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής γνησιότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά έχει μετατραπεί σε μαζικό εμπορικό προϊόν, όπου το όνομα υπερισχύει του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πουλά μόνο έργα που ικανοποιούν αυστηρά κριτήρια.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να επιστραφεί η αίγλη στην πράξη της αυθεντικής δημιουργίας.
Αποστολή μας: τέχνη, η αληθινή, με καλλιτέχνες θαρραλέους και, κυρίως, εργατικούς.
Περιπλανιόμαστε στην Ασία αναζητώντας αληθινά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων το έργο δεν περιορίζεται σε εμπορική στρατηγική. Για εμάς ένα έργο τέχνης δεν είναι βιομηχανικό προϊόν μαζικής παραγωγής. Στο ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε ικανοποιεί συγκεκριμένα κριτήρια:
100% χειροποίητο: Κάθε έργο είναι προϊόν μεθοδευμένης χειρονακτικής εργασίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη είναι ο μοναδικός κινητήρας της δημιουργίας.
Διασφάλιση μοναδικότητας: Αποφεύγουμε την βιομηχανική αντιγραφή, τη subcontracting και τα εργοστασιακά συστήματα παραγωγής. Αγοράζετε ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και φτιαγμένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπική υπογραφή από τον δημιουργό του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλώς τυπικό, είναι το σφραγιστικό της αυθεντικότητας και η απόδειξη ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο του, από το πρώτο σχέδιο μέχρι την τελική πινελιά. Απορρίπτουμε υπογραφές στην πλακέτα (τυπωμένη υπογραφή); αποδεκτές μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές από τον καλλιτέχνη, διαφορετικά απορρίπτουμε τα έργα.
Εναντίον του «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιστεκόμαστε με σθένος σε αυτή την τάση που πουλά «ονόματα» αντί για έργα. Η αγορά ενός κομματιού «διακοσμητικού» παραχθέντος σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση από τον καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με αγορά ενός μόδας αξεσουάρ: χάνει την αξία του μόλις ξεμείνει το μάρκετινγκ.
Προτιμούμε να επενδύσουμε στην εγγενή ποιότητα της τέχνης. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στο έργο του, είναι αυτός που θα αφήσει διαχρονικό αποτύπωμα. Αν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, πιστεύουμε ακράδαντα ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που με τον καιρό ενισχύουν τη βαθύτητα, το συναίσθημα και την αξία, ενώ τα προϊόντα καθαρά προβολής εξαφανίζονται.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο από το ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αγοράζετε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ανερχόμενο ταλέντο: Δίνετε τη δυνατότητα σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να θυσιάζουν την ακεραιότητά τους.
2. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έκανε το έργο σας και πώς αυτό υλοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αποκτάτε ένα έργο που έχει φτιαχτεί από τον ίδιο τον καλλιτέχνη και όχι ένα παραδοσιακό outsourcing, με τη δικαιολογία ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός στον κόσμο της τέχνης.
3. Διαρκής επένδυση: Επενδύετε σε μια πραγματικότητα τέχνης αντί για μια οφφ-σετ μάρκετινγκ.
4. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έφτιαξε το έργο σας και πώς υλοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αποκτάτε ένα έργο που έχει φτιαχτεί από τον ίδιο τον καλλιτέχνη, και όχι μια αχρεία υποκατάσταση, αποτελεί τον συνδετικό κρίκο μεταξύ εκείνων που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και εκείνων που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Μπείτε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο διηγείται μια αληθινή ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ, με την απόκτηση αυτού του έργου επιλογής από το ARTIS Art Gallery, άμεσα.
Επικοινωνία: artisartgallery.assistant@gmail.com
Βιογραφία του Hoang Anh.
Γεννήθηκε το 1984 στο Thanh Hoa, Βιετνάμ • Ζει και εργάζεται στη Χανοϊ.
Γεννήθηκε στην επαρχία Thanh Hoa, που βρίσκεται 150 χλμ. νότια του Hanoi, ο Hoang Anh ανήκει σε αυτή τη γενιά-κρίκο των βιετναμέζων καλλιτεχνών (η γενιά «8x») που συνδυάζει πολιτιστική κληρονομιά και σύγχρονη abstraction. Αποφοίτησε από το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών του Βιετνάμ και καθιερώθηκε στη σκηνή τέχνης της Hanoi με μια τολμηρή προσέγγιση στην ύλη και το χρώμα.
Απόφοιτος του τομέα ταλέντων καλλιτεχνών (προώθηση 13) από τη Σχολή Πολιτισμού και Τεχνών Thanh Hoá
Απόφοιτος του τμήματος ζωγραφικής (προώθηση 48) από το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών του Βιετνάμ
Στυλ και Καλλιτεχνική Διαδρομή
Η δουλειά του Hoang Anh ξεχωρίζει για την έντονη αναζήτηση της υφής και της κίνησης. Αν και εξερευνά θέματα όπως τοπία, φύση και γυναικεία φιγούρα, στην abstraction αποκαλύπτει τη δύναμή του να εκφράζει συναισθηματικά:
• Ενέργεια της κίνησης: λάτρης της ελαιογραφίας και ακρυλικών, συχνά χρησιμοποιεί το μαχαίρι παλέτας για εφαρμογή χρώματος με οριζόντιες δυνατές πινελιές. Αυτό το gesture δημιουργεί έναν ρυθμό σχεδόν μουσικό πάνω στον καμβά.
• Χρωματικοί αντίθετοι τόνοι: Το έργο του παίζει με τη αντίθεση ανάμεσα σε υπόβαθρα συνήθως ουδέτερα (αστικά γκρι, υφασμένα λευκά) και εκρήξεις βασικών χρωμάτων — κόκκινα φωτιά, κίτρινα ηλιακά, μπλε βαθιά — που φαίνονται να ξεπηδούν από την επιφάνεια.
• Λυρική Αφαίρεση: Οι συνθέσεις του δεν προσπαθούν να αναπαραστήσουν το πραγματικό, αλλά να αιχμαλωτίσουν την συναισθηματική ουσία του. Τα έργα του συχνά παραπέμπουν σε φαινόμενα παροδικά: η αντανάκλαση ενός φωτός στο νερό, η δόνηση της θερμότητας ή ο θόρυβος μιας μητροπολιτικής μηχανιστικής αλλαγής.
Εκθέσεις και Αναγνώριση
Ο καλλιτέχνης δραστήριος και αναγνωρισμένος, ο Hoang Anh εκθέτει τακτικά σε γκαλερί υψηλού κύρους στη Χανοϊ και εντός εθνικών συλλογών καλλιτεχνών. Τα έργα του είναι μέρος πλήθους ιδιωτικών συλλογών τόσο στο Βιετνάμ όσο και διεθνώς, γοητεύοντας με την ικανότητά τους να μεταδίδουν μια ανατολική ευαισθησία με έναν παγκόσμιο και σύγχρονο λόγο.
"Το να ζωγραφίζω είναι για μένα μια αναπνοή, ένας τρόπος να σταθεροποιήσω την άυλη ενέργεια που μας περιβάλλει." — Hoang Anh
