Ferdinand de Braekeleer I (1792-1883) - Rixe dans une taverne

Ferdinand de Braekeleer el Viejo (1792-1883)
Σκηνή ταβέρνας / φασαρία εντός
Λάδι σε σανίδα
Υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος και με ετικέτα προέλευσης στο οπίσω μέρος

Ενδιαφέρον λάδι σε σανίδα που αποδίδεται στον Ferdinand de Braekeleer el Viejo, ο οποίος αναφέρεται επίσης ως Ferdinand De Braekeleer I ή Ferdinand de Braekeleer Senior, ζωγράφος και χαράκτης βέλγικης καταγωγής, γεννημένος στην Αμβέρσα το 1792 και απεβίωσε στην ίδια πόλη το 1883. Το έργο απεικονίζει μια εσωτερική σκηνή ταβέρνας, με αρκετούς ανδρικούς χαρακτήρες βαθιά βυθισμένους σε διαμάχη ή επεισόδιο, που επιλύεται με μια σκοτεινή ατμόσφαιρα, θεατρική και με έντονο αφηγηματικό χαρακτήρα.

Ο Ferdinand de Braekeleer υπήρξε εξέχον πρόσωπο της βελγικής ζωγραφικής του 19ου αιώνα. Εκπαίδευσε στον Ακαδημία της Αμβέρσας, κέρδισε το Prix de Rome το 1819 και ταξίδεψε στην Ιταλία από το 1819 μέχρι το 1822, επισκεπτόμενος τη Ρώμη, την Νάπολι, τη Φλωρεντία και την Βενετία, καθώς και το Παρίσι. Αργότερα επέστρεψε στην Αμβέρσα, υπήρξε μέλος της Βασιλικής Ακαδημίας του Βελγίου από το 1847, καθηγητής στην Ακαδημία της Αμβέρσας από το 1855 και συντηρητής του Βασιλικού Μουσείου της Αμβέρσας από το 1864. Η παραγωγή του εκτείνεται σε σκηνές ψυχαγωγίας (genre), εσωτερικά εκκλησίας, ιστορική ζωγραφική, σκηνές αγοράς, νεκρή φύση και συνθέσεις με λαϊκό χαρακτήρα.

Η παρούσα εργασία εντάσσεται στον πιο αναγνωρίσιμο τομέα ειδίκευσης του καλλιτέχνη: τη σκηνή γένους φλαμανική, με έντονο αφηγηματικό στοιχείο. Ο De Braekeleer φημίζονταν για τις λαϊκές σκηνές και τη ζωή της καθημερινότητας, συχνά σε εσωτερικούς χώρους, ταβέρνες, αγορές ή οικιαί χώρους, σε μια παράδοση που συνδέεται με τη φλαμανική και ολλανδική ζωγραφική των ύστερων τον 17ο και 18ο αιώνα. Κάποιες πηγές επισημαίνουν ακριβώς τη φήμη του ως ζωγράφου σκηνών γένους λαϊκών, με έντονο αφηγηματικό χαρακτήρα και με φινίρισμα που αγγίζει τη νεοκλασική γεύση για το χρώμα και την προσεγμένη επιμέλεια.

Η σύνθεση παρουσιάζει μια ομάδα ανδρών σε μια σκηνή έντασης: ένας από αυτούς φαίνεται να κάθεται δίπλα σε ένα τραπέζι ή βαρέλι, ενώ άλλοι χαρακτήρες αντιμετωπίζουν ο ένας τον άλλο με βίαιες κινήσεις, κρατώντας μαχαίρια ή κοφτερά όργανα. Ο φωτισμός, πολύ εστιασμένος και μερικός, αναδύεται από τη σκιά για να δώσει έμφαση στα πρόσωπα, στα χέρια και σε ορισμένα στοιχεία του εσωτερικού, τονίζοντας τον δραματισμό της σκηνής. Αυτή η προσέγγιση συνδέεται με την παράδοση του φλαμανικού κλαρι-σκουρώ (claroscuro) και με τις σκηνές ταβέρνας ρίζας μπαρόκ, επαναπροσδιορισμένες από τη βελγική ζωγραφική του 19ου αιώνα.

Από καλλιτεχνική άποψη, το έργο εμφανίζει μια αυστηρή παλέτα, η οποία κυριαρχείται από ώχρες, γη-types, μαύρα, καφέ και θαμμένα κίτρινα. Η σκηνή δομείται μέσω αντιθέσεων φωτός και σκιάς, με μια πυκνή και θεατρική ατμόσφαιρα. Το κύριο ενδιαφέρον δεν βρίσκεται μόνο στην απεικόνιση του χώρου, αλλά στην αφήγηση: τα γλώσσα, οι ματιές και η ένταση ανάμεσα στους χαρακτήρες μετατρέπουν τη σκηνή σε μια ζωντανή σύνθεση, κοντινή στην ηθικιστική και ανεκλησιακή παράδοση της ζωγραφικής genre.

Η σανίδα ως σανίδα, το οικείο μέγεθος, η εσωτερική ατμόσφαιρα και το λαϊκό θέμα ταιριάζουν με τον τύπο παραγωγής σχολής φλαμανικής και βελγικής ζωγραφικής του 19ου αιώνα. Ο De Braekeleer εξειδικεύτηκε ακριβώς σε σκηνές γένους, φιγούρες και αφηγηματικές συνθέσεις. Το RKD τον συνδέει με εικόνες γένους και φιγούρες εντός του περιόδου 1800-1899.

Η εργασία εμφανίζεται υπογεγραμμένη στο πίσω μέρος και διατηρεί επιπλέον μια οπίσθια ετικέτα που τεκμηριώνει ή αιτιολογεί την προέλευσή της, στοιχείο ιδιαίτερου ενδιαφέροντος για τη μελέτη, την καταλογογράφηση και την ιχνηλασιμότητα. Αυτά τα δεδομένα στο οπίσθιο μέρος θα πρέπει να εκτιμηθούν ως σημαντικό μέρος της τεκμηρίωσης του κομματιού.

Η κατάσταση συντήρησης μπορεί να εκτιμηθεί από τις φωτογραφίες, οι οποίες αποτελούν μέρος της περιγραφής. Παρατηρούνται ενδείξεις γήρανσης, κιτρίνισης, craquelé, πιθανές ελλείψεις, φθορές και ορατές παρεμβάσεις, για τον λόγο αυτό συνιστάται να εξεταστούν προσεκτικά οι εικόνες για να εκτιμηθεί η γενική κατάσταση του έργου και του κάδρου.

Παρουσιάζεται με χαλκοτεχνικό χρυσό πλαίσιο κλασικού στιλ, συμβατό με την παλιά αισθητική της ζωγραφικής. Το πλαίσιο αποστέλλεται ως δώρο μαζί με το έργο.

Ένα κομμάτι εξαιρετικού καλλιτεχνικού και συλλεκτικού ενδιαφέροντος, ιδιαιτέρως ελκυστικό για τους λάτρεις της βελγικής ζωγραφικής του 19ου αιώνα, τις σκηνές γένους φλαμανικές, τους εσωτερικούς χώρους ταβέρνας, το αφηγηματικό κλαρ-σκουρώ (claroscuro) και τα έργα συνδεδεμένα με τον Ferdinand de Braekeleer el Viejo.