Nguyen Robert (1958) - Composition Nº222 ↑80 →80 cm

Ονομασία του έργου: Σύνθεση Nº222 (2026)
Υλικό: ακρυλική ζωγραφική σε καμβά χειροποίητο.
Διαστάσεις: ↑80 →80 εκ.
Καλλιτέχνης: Nguyen Robert
Προέλευση: Bên Tre
Αναφορά: 6 -L21-0626-06
Μια υπέροχη σύγχρονη καμβάς-original που δημιουργήθηκε στο εργαστήριο του καλλιτέχνη Nguyen Robert.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερή.

Πωλείται χωρίς κάδρα & χωρίς σκελετό.
"Παρακαλούμε σημειώστε ότι ορισμένες ζαρώσεις μπορεί να εμφανίζονται στις φωτογραφίες· αυτές οι ελαφριές υφές, που οφείλονται στη μεταφορά, θα εξαφανιστούν φυσικά και εντελώς κατά την τοποθέτηση σε σκελετό ή κατά τον εξοπλισμό από επαγγελματία."
Τα χρώματα ενδέχεται να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της καταγραφής από κάθε φωτογραφική μηχανή κατά τη λήψη.

ARTIS Art Gallery : Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη έχει συχνά μετατραπεί σε μαζικό marketing προϊόν, όπου το όνομα υπερτερεί του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πωλεί μόνο έργα που υπόκεινται σε απόλυτα αυστηρά κριτήρια ποιότητας.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να επαναφέρουμε τα αρχικά γράμματα της γυναικείας ενέργειας στη γνήσια πράξη της δημιουργίας.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, η αληθινή, με καλλιτέχνες θαρραλέους και, πάνω απ’ όλα, εργατικούς.
Περιηγούμαστε στην Ασία αναζητώντας πραγματικά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων το έργο δεν περιορίζεται σε εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι ένα τυποποιημένο εμπόρευμα. Στην ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε πληροί αυστηρά κριτήρια:
100 % Χειροποίητο: Κάθε έργο είναι προϊόν μερακλωμένου χειροτεχνικού έργου, όπου το χέρι του καλλιτέχνη είναι ο μόνoς κινητήρας της δημιουργίας.
Εγγύηση μοναδικότητας: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αντιγραφή, την εξωτερική ανάθεση και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτό που αγοράζετε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και υλοποιημένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπικά την υπογραφή του δημιουργού του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλά τυπικότητα, αλλά το σφραγίδιο της αυθεντικότητας και ο όρος ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο του, από το πρώτο σκίτσο μέχρι την τελική επιφάνεια. Απορρίζουμε τις υπογραφές σε φύλλο (τυπωμένη υπογραφή)· αποδεκτές είναι μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές του καλλιτέχνη, διαφορετικά απορρίπτουμε τα έργα.

Αντίθετα με το «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιστεκόμαστε αποφασιστικά σε αυτή την τάση όπου πουλάμε «ονόματα» αντί για έργα. Η αγορά ενός κομματιού «διακοσμητικού» που παράγεται σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με αγορά ενός μόδας αξεσουάρ: χάνει την αξία του μόλις το μάρκετινγκ εξαντληθεί.
Προτιμούμε να στηριχθούμε στην ενδογενή ποιότητα του χρονοδιαγράμματος. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στη δουλειά του, είναι εκείνος που θα αφήσει μια διαρκή αποτύπωση. Αν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, έχουμε την βαθιά πεποίθηση ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που, με την πάροδο του χρόνου, βαθύνουν την καλλιτεχνική τους ουσία, την συναισθηματική φόρτιση και την αξία, σε αντίθεση με τα προϊόντα καθαρά προωθητικά που εξασθενούν.

Γιατί να επιλέξετε ένα έργο στην ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αγοράζετε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το τάλαντο της αναδυόμενης δημιουργίας: δίνετε σε ταλαντούχους καλλιτέχνες τη δυνατότητα να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να θυσιάσουν την ακεραιότητά τους.
2. Η ethiκή και η διαφάνεια: ξέρετε ακριβώς ποιος έφτιαξε το έργο σας και πώς αυτό υλοποιήθηκε.
Μία πραγματική εγγύηση για την απόκτηση ενός έργου που έχει δημιουργηθεί από τον ίδιο τον καλλιτέχνη και όχι από μια κοινότυπη εξωτερική ανάθεση, με πρόσχημα ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός στον κόσμο της τέχνης.
3. Η μακροπρόθεσμη επένδυση: Επενδύετε σε μια πραγματική καλλιτεχνική πραγματικότητα αντί για μια φαινομενική εμπορική ψευδαίσθηση.
4. Η ethiκή και η διαφάνεια: ξέρετε ακριβώς ποιος έφτιαξε το έργο σας και πώς υλοποιήθηκε.
Μία πραγματική εγγύηση για απόκτηση ενός έργου που έχει δημιουργηθεί από τον ίδιο τον καλλιτέχνη, και όχι από μια κοινότυπη εξωτερική ανάθεση, αποτελεί τη γέφυρα μεταξύ εκείνων που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και εκείνων που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.

Μπείτε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο διηγείται μια αληθινή ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ, με την απόκτηση, από τώρα, αυτού του έργου που επιλέχθηκε από την ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνήστε: artisartgallery.assistant@gmail.com

Βιογραφικό σημείωμα του ζωγράφου Nguyễn Robert 1958.
Γεννήθηκε το 1958 στο Bên Tre, ένα αυθεντικό χωριό στην καρδιά του Δέλτα του Μεκόνγκ, ο Nguyễn Robert είναι Γαλλο-βιετναμέζος καλλιτέχνης ο οποίος το έργο του διακρίνεται για ένα μοναδικό συνδυασμό ανάμεσα στις ασιατικές παραδόσεις και τις δυτικές καλλιτεχνικές επιρροές. Από μικρή ηλικία τον γοήτευε η αγροτική αρχιτεκτονική της περιοχής του, οι γραμμές των παραδοσιακών σπιτιών, οι όγκοι των υπεραλίων αγορών, οι σκιές που ρίχνουν οι φοίνικες του νερού — τόσα στοιχεία που θα γίνουν η βάση της γλώσσας του.

Εδράζεται πάντα στην περιοχή καταγωγής του· ο Nguyễn Robert αναπτύσσει με τα χρόνια ένα ύφος βαθιά σύγχρονο, μοντέρνο και αποφασιστικά αρχιτεκτονικό. Οι πίνακες του ερευνούν τις δομές, τις γραμμές, τους ρυθμούς της πόλης και τον γεωμετρικό αφακτισμό, διατηρώντας ταυτόχρονα μια ποιητική ευαισθησία χαρακτηριστική του βιετναμέζικου πολιτισμού.

Ο διπλός κληρονομιάς, γαλλο-βιετναμέζικη, εμπλουτίζει την προσέγγισή του: δανείζεται από τη Δύση τον αυστηρό σχεδιασμό των σύγχρονων συνθέσεων και το θαρραλέο αντίθεση, ενώ η βιετναμέζικη ψυχή του προσδίδει γλυκύτητα, πνευματικότητα και ρευστότητα στα έργα του. Το αποτέλεσμα είναι ένα οπτικό σύμπαν όπου η μοντέρνα εποχή συναντά το διαχρονικό, όπου η γεωμετρία συνομιλεί με το φως, δημιουργώντας πίνακες μεγάλης οπτικής δύναμης.

Αναγνωρισμένος για την ικανότητά του να μετατρέπει την καθημερινότητα σε αφηρημένα τοπία, ο Nguyễn Robert θεωρείται σήμερα μια από τις φωνές που δίνουν μια μοναδική υπόσταση στη σύγχρονη ζωγραφική του Δέλτα του Μεκόνγκ. Διατηρεί το στούντιό του στο Bên Tre, περιτριγυρισμένος από τα τοπία που μορφοποίησαν την ταυτότητά του, και συνεχίζει να εκθέτει σε πολλές γκαλερί στην Ασία και την Ευρώπη, γοητεύοντας συλλέκτες και λάτρεις της τέχνης που αναζητούν έργα βαθιά μοντέρνα, δομημένα και ζωντανά.