Nguyễn V.L (1993) - Ébullition de Couleurs ↑80 →80 cm






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
80 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 136973 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Nguyễn V.L (1993) παρουσιάζει Ébullition de Couleurs, ελαιογραφία σε καμβά πρωτότυπη 80 × 80 cm, υπογεγραμμένη με το χέρι το 2026, από Χάι Φονγκ, Βιετνάμ, πωλείται από Galerie και παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί, χωρίς καδράρισμα.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ονομα έργου: Βρασμός Χρωμάτων (2026)
Υλικό: Υδατογραφία ελαιογραφία σε καμβά χειροποίητο.
Διαστάσεις: ↑80 →80 cm
Προέλευση: Hai Phong
Καλλιτέχνης: Nguyễn Việt Lâm (1993)
Αναφορά: 04- L17.0526.04
Ένα υπέροχο σύγχρονο καμβά πρωτότυπο & υπογεγραμμένο, φτιαγμένος στο εργαστήριο του καλλιτέχνη Nguyễn Việt Lâm.
Παρέχεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρο & χωρίς πλαίσιο.
"Παρακαλούμε σημειώστε ότι ορισμένες ζάρες μπορεί να εμφανιστούν στις φωτογραφίες· αυτές οι ελαφριές ενδείξεις λόγω μεταφοράς θα εξαφανιστούν φυσικά και πλήρως κατά την τελική προσαρμογή σε καμβά ή στο πλαίσιο από επαγγελματία."
Τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της λήψης κάθε κάμερας τη στιγμή της φωτογράφησης.
ARTIS Art Gallery : Η ανανέωση της καλλιτεχνικής γνησιότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά έχει μετατραπεί σε μαζικό εμπορικό προϊόν, όπου το όνομα υπερισχύει του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, το ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πουλά μόνο έργα που διαθέτουν απόλυτα κριτήρια απαίτησης.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να επιστρέψουμε στα αρχικά γράμματα της αγνής δημιουργίας.
Η δέσμευσή μας: η τέχνη, το αληθινό, με καλλιτέχνες θαρραλέους και, πρωτίστως, εργατικούς.
Περιηγούμαστε στην Ασία αναζητώντας πραγματικά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων το έργο δεν περιορίζεται σε εμπορική στρατηγική. Για εμάς ένα έργο τέχνης δεν είναι ένα τυποποιημένο εμπόρευμα. Στο ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε ικανοποιεί κριτήρια απαίτησης:
100% Χειροποίητο: Κάθε έργο είναι καρπός επιμελημένης χειροτεχνίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη είναι ο μοναδικός κινητήρας της δημιουργίας.
Η εγγύηση μοναδικότητας: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αντιγραφή, την ανάθεση και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτό που αγοράζετε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και υλοποιημένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο υπογράφεται προσωπικά από τον δημιουργό του. Αυτή η υπογραφή δεν αποτελεί απλώς τυπικότητα, είναι το σφραγίδιο της γνησιότητας και το εγγύηση ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο, από το πρώτο προσχέδιο μέχρι την τελειότητα. Απορρίπτουμε τις υπογραφές σε πίνακα (τυπωμένη υπογραφή)· γίνονται δεκτές μόνο οι υπογραφές με το χέρι από τον καλλιτέχνη, αλλιώς απορρίπτουμε τα έργα.
Ενάντια στο "Μάρκετινγκ της Τέχνης"
Αντιτιθεμαστε σθεναρά σε αυτήν την τάση που πρεσβεύει την πώληση "ονόματα" αντί για τα ίδια τα έργα. Η αγορά ενός κομματιού "διακοσμητικού" παραγωγής μαζικής παραγωγής, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, είναι σαν να αγοράζεις ένα αξεσουάρ μόδας: χάνει την αξία του μόλις τελειώσει το μάρκετινγκ.
Προτιμούμε να επενδύσουμε στην εγγενή ποιότητα της τέχνης. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και χάνει την ψυχή του στη δουλειά του, είναι εκείνος που θα αφήσει μια διαρκή αποτύπωση. Εάν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, πιστεύουμε βαθιά ότι αυτά τα γνήσια έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που με το πέρασμα του χρόνου κερδίζουν σε βαθύτητα, συναίσθημα και αξία, εκεί που τα προϊόντα καθαρά προωθητικά έχουν εξαφανιστεί.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο στο ARTIS Art Gallery;
Έχοντας επιλέξει ένα έργο από εμάς, δεν αποκτάτε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ταλέντο που ανθίζει: Δίνετε τη δυνατότητα σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να διαψεύδουν την ακεραιότητά τους.
2. Ηηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση απόκτησης ενός έργου από τον ίδιο τον καλλιτέχνη, και όχι από μια κοινοτυπική ανάθεση, αποτελεί τον συνδετικό κρίκο ανάμεσα σε αυτούς που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και σε αυτούς που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Εισέλθετε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο λέει μια αληθινή ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ με την απόκτηση, από τώρα, αυτού του έργου που επιλέχθηκε από το ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνήστε μαζί μας: artisartgallery.assistant@gmail.com
Βιογραφία του ζωγράφου Nguyễn Việt Lâm
(Βιετναμέζος ζωγράφος – Λιέ ελαιογραφία)
Nguyễn Việt Lâm (Γεν. 1993)
Η αρμονία ανάμεσα στο Pop Art και τον Αφηρημένο εξπρεσιονισμό
Ο Nguyễn Việt Lâm είναι μια ανερχόμενη φιγούρα στη σύγχρονη βιετναμέζικη καλλιτεχνική σκηνή. Ανήκει στη γενιά των 90s, ενσαρκώνει αυτή τη νέα δημιουργική ανάσα που συγχωνεύει την κλασική τεχνική κληρονομιά με μια μοντέρνα και αστική ευαισθησία.
Διαδρομή και Εκπαίδευση
Προερχόμενος από το Βιετνάμ, ο Lâm ανέπτυξε από πολύ νωρίς εξαιρετική δεξιότητα στην ελαιογραφία. Εκπαιδεύτηκε σε περιβάλλον όπου η τεχνική πειθαρχία ήταν πρωταρχική, αλλά κατάφερε να απελευθερωθεί για να εξερευνήσει μια πιο έντονη, ενστικτώδη οδό. Το έτος γέννησής του, το 1993, τον τοποθετεί στη διασταύρωση της πολιτιστικής ανοίγματος του Βιετνάμ, επηρεάζοντας την προτίμησή του για παγκόσμιες ε icons επανασχεδιασμένες μέσα από τοπικό και προσωπικό πρίσμα.
Στυλ και Καλλιτεχνικό Όραμα
Το έργο του Nguyễn Việt Lâm διακρίνεται από προσέγγιση εξπρεσιονιστική και υφασμένη με βαριά υφή της ελαιογραφίας. Τα έργα του δεν είναι απλά πορτρέτα· είναι διερευνήσεις της ύλης.
• Τεχνική της Υπερψηφίδας και της Αντίθεσης: Ο Lâm χρησιμοποιεί παχιές στρώσεις χρωμάτων (impasto), δημιουργώντας σχεδόν γλυπτό ανάγλυφο πάνω στον καμβά. Κάθε πινελιά ή μαχαίρι φέρνει μια βίαιη ενέργεια και δυναμική κίνησης.
• Χρωματική Παλέτα: Προτιμά έντονα και αντίθετα χρώματα. Συχνά συναντώνται βαθιά μπλε, λαμπερά κόκκινα και ηλιακά κίτρινα, με μερικές χρυσές λεπτές πινελιές που θυμίζουν την επιρροή της παραδοσιακής ασιατικής τέχνης σε ένα σύγχρονο πλαίσιο.
• Θέματα Προτίμησης: Ο καλλιτέχνης έχει γίνει ιδιαίτερα γνωστός για τη σειρά με τον Μίκυ Μάους. Διαστρέφοντας αυτή τη παγκόσμια φιγούρα της ψυχαγωγίας, τη μετατρέπει σε αντικείμενο καλλιτεχνικής προβληματιστικής σκέψης, συγκεράζοντας νοσταλγή της παιδικής ηλικίας και συναισθηματική πολυπλοκότητα της ενήλικης ζωής.
Η Συναισθησία μέσω της Ύλης
Σε αντίθεση με το παραδοσιακόPop Art που συχνά είναι λείος και βιομηχανοποιημένος, το στυλ του Lâm είναι αποφασιστικά ανθρώπινο και ατέλειες. Τα υπόβαθρα του δουλεύονται σαν αφηρημένα τοπία όπου τα χρώματα επικαλύπτονται, κυλούν και συγκρούονται, αφήνοντας εμφανή το φυσικό αποτύπωμα του καλλιτέχνη.
«Για μένα, η ζωγραφική είναι μια συνομιλία ανάμεσα στη δομή της εικόνας και το χάος του συναισθήματος.»
Αναγνώριση
Σήμερα, τα έργα του Nguyễn Việt Lâm είναι περιζήτητα από συλλέκτες που αναζητούν μια συγχώνευση μεταξύ του σοφιστικέ Street Art και της κλασικής ελαιογραφίας. Το στυλ του "Pop-Expressionist" φέρνει μια τολμηρή μοντέρνα πινελιά σε σύγχρονα εσωτερικά περιβάλλοντα, διατηρώντας ταυτόχρονα τη γαληνότητα του παραδοσιακού μέσου.
Κύρια στοιχεία:
• Εθνικότητα: Βιετναμέζικη
• Ειδίκευση: Ελαιογραφία σε καμβά
• Κίνημα: Σύγχρονο Pop Art / Αφηρημένος Εξπρεσιονισμός
• Θέματα: Κοινότυπες εικόνες, γεωμετρική αφύλαξη, δυναμική αστικού περιβάλλοντος.
Διαθέσιμο αποκλειστικά στο ARTIS Art Gallery
Ονομα έργου: Βρασμός Χρωμάτων (2026)
Υλικό: Υδατογραφία ελαιογραφία σε καμβά χειροποίητο.
Διαστάσεις: ↑80 →80 cm
Προέλευση: Hai Phong
Καλλιτέχνης: Nguyễn Việt Lâm (1993)
Αναφορά: 04- L17.0526.04
Ένα υπέροχο σύγχρονο καμβά πρωτότυπο & υπογεγραμμένο, φτιαγμένος στο εργαστήριο του καλλιτέχνη Nguyễn Việt Lâm.
Παρέχεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρο & χωρίς πλαίσιο.
"Παρακαλούμε σημειώστε ότι ορισμένες ζάρες μπορεί να εμφανιστούν στις φωτογραφίες· αυτές οι ελαφριές ενδείξεις λόγω μεταφοράς θα εξαφανιστούν φυσικά και πλήρως κατά την τελική προσαρμογή σε καμβά ή στο πλαίσιο από επαγγελματία."
Τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της λήψης κάθε κάμερας τη στιγμή της φωτογράφησης.
ARTIS Art Gallery : Η ανανέωση της καλλιτεχνικής γνησιότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά έχει μετατραπεί σε μαζικό εμπορικό προϊόν, όπου το όνομα υπερισχύει του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, το ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πουλά μόνο έργα που διαθέτουν απόλυτα κριτήρια απαίτησης.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να επιστρέψουμε στα αρχικά γράμματα της αγνής δημιουργίας.
Η δέσμευσή μας: η τέχνη, το αληθινό, με καλλιτέχνες θαρραλέους και, πρωτίστως, εργατικούς.
Περιηγούμαστε στην Ασία αναζητώντας πραγματικά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων το έργο δεν περιορίζεται σε εμπορική στρατηγική. Για εμάς ένα έργο τέχνης δεν είναι ένα τυποποιημένο εμπόρευμα. Στο ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε ικανοποιεί κριτήρια απαίτησης:
100% Χειροποίητο: Κάθε έργο είναι καρπός επιμελημένης χειροτεχνίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη είναι ο μοναδικός κινητήρας της δημιουργίας.
Η εγγύηση μοναδικότητας: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αντιγραφή, την ανάθεση και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτό που αγοράζετε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και υλοποιημένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο υπογράφεται προσωπικά από τον δημιουργό του. Αυτή η υπογραφή δεν αποτελεί απλώς τυπικότητα, είναι το σφραγίδιο της γνησιότητας και το εγγύηση ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο, από το πρώτο προσχέδιο μέχρι την τελειότητα. Απορρίπτουμε τις υπογραφές σε πίνακα (τυπωμένη υπογραφή)· γίνονται δεκτές μόνο οι υπογραφές με το χέρι από τον καλλιτέχνη, αλλιώς απορρίπτουμε τα έργα.
Ενάντια στο "Μάρκετινγκ της Τέχνης"
Αντιτιθεμαστε σθεναρά σε αυτήν την τάση που πρεσβεύει την πώληση "ονόματα" αντί για τα ίδια τα έργα. Η αγορά ενός κομματιού "διακοσμητικού" παραγωγής μαζικής παραγωγής, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, είναι σαν να αγοράζεις ένα αξεσουάρ μόδας: χάνει την αξία του μόλις τελειώσει το μάρκετινγκ.
Προτιμούμε να επενδύσουμε στην εγγενή ποιότητα της τέχνης. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και χάνει την ψυχή του στη δουλειά του, είναι εκείνος που θα αφήσει μια διαρκή αποτύπωση. Εάν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, πιστεύουμε βαθιά ότι αυτά τα γνήσια έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που με το πέρασμα του χρόνου κερδίζουν σε βαθύτητα, συναίσθημα και αξία, εκεί που τα προϊόντα καθαρά προωθητικά έχουν εξαφανιστεί.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο στο ARTIS Art Gallery;
Έχοντας επιλέξει ένα έργο από εμάς, δεν αποκτάτε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ταλέντο που ανθίζει: Δίνετε τη δυνατότητα σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να διαψεύδουν την ακεραιότητά τους.
2. Ηηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση απόκτησης ενός έργου από τον ίδιο τον καλλιτέχνη, και όχι από μια κοινοτυπική ανάθεση, αποτελεί τον συνδετικό κρίκο ανάμεσα σε αυτούς που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και σε αυτούς που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Εισέλθετε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο λέει μια αληθινή ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ με την απόκτηση, από τώρα, αυτού του έργου που επιλέχθηκε από το ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνήστε μαζί μας: artisartgallery.assistant@gmail.com
Βιογραφία του ζωγράφου Nguyễn Việt Lâm
(Βιετναμέζος ζωγράφος – Λιέ ελαιογραφία)
Nguyễn Việt Lâm (Γεν. 1993)
Η αρμονία ανάμεσα στο Pop Art και τον Αφηρημένο εξπρεσιονισμό
Ο Nguyễn Việt Lâm είναι μια ανερχόμενη φιγούρα στη σύγχρονη βιετναμέζικη καλλιτεχνική σκηνή. Ανήκει στη γενιά των 90s, ενσαρκώνει αυτή τη νέα δημιουργική ανάσα που συγχωνεύει την κλασική τεχνική κληρονομιά με μια μοντέρνα και αστική ευαισθησία.
Διαδρομή και Εκπαίδευση
Προερχόμενος από το Βιετνάμ, ο Lâm ανέπτυξε από πολύ νωρίς εξαιρετική δεξιότητα στην ελαιογραφία. Εκπαιδεύτηκε σε περιβάλλον όπου η τεχνική πειθαρχία ήταν πρωταρχική, αλλά κατάφερε να απελευθερωθεί για να εξερευνήσει μια πιο έντονη, ενστικτώδη οδό. Το έτος γέννησής του, το 1993, τον τοποθετεί στη διασταύρωση της πολιτιστικής ανοίγματος του Βιετνάμ, επηρεάζοντας την προτίμησή του για παγκόσμιες ε icons επανασχεδιασμένες μέσα από τοπικό και προσωπικό πρίσμα.
Στυλ και Καλλιτεχνικό Όραμα
Το έργο του Nguyễn Việt Lâm διακρίνεται από προσέγγιση εξπρεσιονιστική και υφασμένη με βαριά υφή της ελαιογραφίας. Τα έργα του δεν είναι απλά πορτρέτα· είναι διερευνήσεις της ύλης.
• Τεχνική της Υπερψηφίδας και της Αντίθεσης: Ο Lâm χρησιμοποιεί παχιές στρώσεις χρωμάτων (impasto), δημιουργώντας σχεδόν γλυπτό ανάγλυφο πάνω στον καμβά. Κάθε πινελιά ή μαχαίρι φέρνει μια βίαιη ενέργεια και δυναμική κίνησης.
• Χρωματική Παλέτα: Προτιμά έντονα και αντίθετα χρώματα. Συχνά συναντώνται βαθιά μπλε, λαμπερά κόκκινα και ηλιακά κίτρινα, με μερικές χρυσές λεπτές πινελιές που θυμίζουν την επιρροή της παραδοσιακής ασιατικής τέχνης σε ένα σύγχρονο πλαίσιο.
• Θέματα Προτίμησης: Ο καλλιτέχνης έχει γίνει ιδιαίτερα γνωστός για τη σειρά με τον Μίκυ Μάους. Διαστρέφοντας αυτή τη παγκόσμια φιγούρα της ψυχαγωγίας, τη μετατρέπει σε αντικείμενο καλλιτεχνικής προβληματιστικής σκέψης, συγκεράζοντας νοσταλγή της παιδικής ηλικίας και συναισθηματική πολυπλοκότητα της ενήλικης ζωής.
Η Συναισθησία μέσω της Ύλης
Σε αντίθεση με το παραδοσιακόPop Art που συχνά είναι λείος και βιομηχανοποιημένος, το στυλ του Lâm είναι αποφασιστικά ανθρώπινο και ατέλειες. Τα υπόβαθρα του δουλεύονται σαν αφηρημένα τοπία όπου τα χρώματα επικαλύπτονται, κυλούν και συγκρούονται, αφήνοντας εμφανή το φυσικό αποτύπωμα του καλλιτέχνη.
«Για μένα, η ζωγραφική είναι μια συνομιλία ανάμεσα στη δομή της εικόνας και το χάος του συναισθήματος.»
Αναγνώριση
Σήμερα, τα έργα του Nguyễn Việt Lâm είναι περιζήτητα από συλλέκτες που αναζητούν μια συγχώνευση μεταξύ του σοφιστικέ Street Art και της κλασικής ελαιογραφίας. Το στυλ του "Pop-Expressionist" φέρνει μια τολμηρή μοντέρνα πινελιά σε σύγχρονα εσωτερικά περιβάλλοντα, διατηρώντας ταυτόχρονα τη γαληνότητα του παραδοσιακού μέσου.
Κύρια στοιχεία:
• Εθνικότητα: Βιετναμέζικη
• Ειδίκευση: Ελαιογραφία σε καμβά
• Κίνημα: Σύγχρονο Pop Art / Αφηρημένος Εξπρεσιονισμός
• Θέματα: Κοινότυπες εικόνες, γεωμετρική αφύλαξη, δυναμική αστικού περιβάλλοντος.
Διαθέσιμο αποκλειστικά στο ARTIS Art Gallery
