Nguyễn V.L (1993) - Amour éternel ↑60 →80 cm

Τίτλος του έργου: Αιώνια αγάπη (2026)
Υλικό: ελαιογραφία σε καμβά, χειροποίητος.
Διαστάσεις ↑60 →80 εκ
Προέλευση: Hai Phong
Καλλιτέχνης: Nguyễn Việt Lâm (1993)
Αναφορά: 25- L18.0526.25
Μία υπέροχη σύγχρονη καμβάς εργασία, αυθεντική & υπογεγραμμένη, φτιαγμένη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη Nguyễn Việt Lâm.
Παράδοται με πιστοποιητικό γκαλερί.

Πωλείται χωρίς κάδρα & χωρίς πλαίσιο.
"Σημειώστε ότι ορισμένες πτυχώσεις μπορεί να εμφανιστούν στις φωτογραφίες· αυτά τα ελαφρά σημάδια, λόγω μεταφοράς, θα εξαφανιστούν φυσικά και ολοκληρωτικά κατά την τοποθέτηση σε πλαίσιο ή την επεξεργασία από επαγγελματία καλλιτέχνη."
Τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της λήψης κάθε φωτογραφικής συσκευής κατά τη φωτογράφηση.

ARTIS Art Gallery: η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά έχει μετατραπεί σε μαζικό εμπορικό προϊόν, όπου το όνομα υπερισχύει του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πουλά μόνο έργα που πληρούν απόλυτα κριτήρια απαίτησης.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να επαναφέρει τα γράμματα της αξιοσύνης στην πράξη αυθεντικής δημιουργίας.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, πραγματική, με καλλιτέχνες τολμηρούς και, κυρίως, εργατικούς.
Καθοδεύουμε την Ασία αναζητώντας πραγματικά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων το έργο δεν περιορίζεται σε εμπορική στρατηγική. Για εμάς ένα έργο τέχνης δεν είναι ένα τυποποιημένο εμπόρευμα. Στην ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε ικανοποιεί κριτήρια απαίτησης:
100% χειροποίητο: Κάθε έργο είναι καρπός μεθοδικής χειροτεχνίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη είναι ο μοναδικός κινητήρας της δημιουργίας.
Ασφαλισμένη μοναδικότητα: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αναπαραγωγή, την υπεργολαβία και τα συστήματα εργοστασιακής παραγωγής. Αυτό που αγοράζετε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και δημιουργημένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπική υπογραφή από τον δημιουργό του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλώς τυπικό, είναι το σήμα της αυθεντικότητας και το εγγυητικό ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο, από το πρώτο σκίτσο μέχρι το τελικό φινίρισμα. Απορρίπτουμε τις υπογραφές σε φύλλο/εκτυπωμένη· γίνονται αποδεκτές μόνο οι υπογραφές του καλλιτέχνη με το χέρι, διαφορετικά αρνούμαστε τα έργα.

Αντίθετα με το «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιστέκουμε σθεναρά σε αυτή την τάση που πριμοδοτεί την πώληση «ονόματα» αντί για έργα. Η αγορά ενός κομματιού «διακοσμητικού» μαζικής παραγωγής, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με αγορά ενός αξεσουάρ μόδας: χάνει την αξία του όσο εξαντλείται το μάρκετινγκ.
Προτιμούμε να επενδύουμε στην εγγενή ποιότητα του χρόνου. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο στη δημιουργία, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στο έργο του, θα αφήσει μόνιτο αποτύπωμα. Αν και δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, έχουμε βαθιά πεποίθηση ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που, με το πέρασμα του χρόνου, βαθαίνουν σε συναισθηματικό και αξιακό επίπεδο, εκεί που τα προϊόντα καθαρά προωθητικά εξασθενίζουν.

Γιατί να επιλέξετε ένα έργο στην ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αγοράζετε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ανερχόμενο ταλέντο: επιτρέπετε σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζουν από την τέχνη τους χωρίς να θυσιάζουν την ακεραιότητά τους.
2. Η δεοντολογία και η διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς έγινε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αγοράζετε ένα έργο που δημιούργησε ο ίδιος ο καλλιτέχνης και όχι μια φθηνή υπεργολαβία, ως πρόσχημα ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός παγκοσμίως.
3. Διαρκής επένδυση: επενδύετε σε πραγματική τέχνη αντί για μια οπτινα μάρκετινγκ.
4. Η δεοντολογία και η διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς έγινε.
Μία πραγματική εγγύηση ότι αγοράζετε ένα έργο που δημιούργησε ο ίδιος ο καλλιτέχνης, όχι μια φθηνή υπεργολαβία, είναι η γέφυρα μεταξύ αυτών που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και αυτών που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.

Μπείτε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο διηγείται μια αληθινή ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ, με την απόκτηση, τώρα, αυτού του έργου που επιλέχθηκε από την ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνία: artisartgallery.assistant@gmail.com

Βιογραφία του ζωγράφου Nguyễn Việt Lâm
(Ζωγράφος από Βιετνάμ – Ελαιογραφία)
Nguyễn Việt Lâm (Γεν. 1993)
Η αρμονία μεταξύ Pop Art και Αφηρημένου Εξπρεσιονισμού
Ο Nguyễn Việt Lâm αποτελεί άρτια αναδυόμενη φιγούρα στο βιετναμικό σύγχρονο καλλιτεχνικό σκηνικό. Μεγαλωμένος στη γενιά των 90s, ενσαρκώνει αυτή τη νέα δημιουργική πνοή που συγχωνεύει την τεχνική κληρονομιά με μια μοντέρνα και αστική ευαισθησία.
Διαδρομή και Εκπαίδευση
Καταγωγής από το Βιετνάμ, ο Λάμ ανέπτυξε ήδη από νεαρή ηλικία στερεή εξάσκηση στη ζωγραφική με λάδι. Εκπαιδεύτηκε σε περιβάλλον όπου η τεχνική πειθαρχία είναι θεμελιώδης, αλλά κατάφερε να αποκολληθεί από αυτό για να εξερευνήσει ένα πιο ενστικτώδες μονοπάτι. Ο χρόνος γέννησής του, το 1993, τον φέρνει κοντά στην πολιτιστική άνοιξη του Βιετνάμ, επηρεάζοντας την προτίμησή του για παγκόσμιες φιγούρες επαναπροσδιορισμένες υπό το τοπικό και προσωπικό του φίλτρο.
Στύλος και Καλλιτεχνική Όραση
Η δουλειά του Nguyễn Việt Lâm διακρίνεται για μια αφηγηματικο-εξπρεσιονιστική προσέγγιση της ελαιώδους ζωγραφικής. τα έργα του δεν είναι απλά πορτρέτα· είναι εξερευνήσεις της ύλης.
• Τεχνική της Σπόγγης και της Παλαίωσης (Impasto): ο Λάμ χρησιμοποιεί παχιές στρώσεις χρώματος, δημιουργώντας μια σχεδόν γλυπτική υφή στον καμβά. Κάθε πινελιά ή μαχαίρι φέρνει βίαιη ενέργεια και δυναμική κίνησης.
• Παλέτα Χρωμάτων: προτιμά ζωηρά και αντίθετα χρώματα. Συνήθως συναντώνται βαθιά μπλε, έντονο κόκκινο και ηλιακά κίτρινα, με καμιά φορά χρυσαφί πινελιές που υπενθυμίζουν την επιρροή της παραδοσιακής ασιατικής τέχνης σε ένα σύγχρονο πλαίσιο.
• Θέματα: ο καλλιτέχνης είναι ιδιαίτερα αναγνωρισμένος για τη σειρά με τον Μίκυ Μάους. Αναδομώντας αυτή τη διεθνώς αναγνωρισμένη φιγούρα ψυχαγωγίας, τη μετατρέπει σε αντικείμενο προβληματισμού τέχνης, συνδέοντας τη νοσταλγία της παιδικής ηλικίας με την ενήλικη συναισθηματική πολυπλοκότητα.
Η Συναισθηματισμός μέσω της Ύλης
Σε αντίθεση με τον παραδοσιακό Ποπ Αρτ που συχνά είναι λείος και βιομηχανοποιημένος, το ύφος του Λάμ είναι αποφασιστικά ανθρώπινο και ατέλειωτα ανθρώπινο. Τα υπόβαθρα του δουλεύονται σαν αφηρημένα τοπία όπου τα χρώματα επικαλύπτονται, ρέουν και συγκρούονται, αφήνοντας την φυσική σκιαγράφηση του καλλιτέχνη.

«Για μένα, η ζωγραφική είναι ένας διάλογος ανάμεσα στη δομή της εικονίδας και το χάος του συναισθήματος.»

Αναγνώριση
Σήμερα, τα έργα του Nguyễn Việt Lâm εκτιμώνται από συλλέκτες που αναζητούν μια συγχώνευση μεταξύ του Στριτ Αrt εξελιγμένου και της παραδοσιακής ελαιογραφίας. Η στυλ του «Ποπ-Αφηρημένου Εξπρεσιονισμού» φέρνει μια θαρραλέα μοντερνότητα σε σύγχρονα εσωτερικά, διατηρώντας ταυτόχρονα της αξιοπρέπεια του μέσου.
Σημαντικές πληροφορίες:
• Τεθνικότητα: Βιετναμέζικη
• Εξειδίκευση: Ελαιογραφία σε καμβά
• Κίνημα: Σύγχρονο Ποπ Αrt / Αφηρημένος Εξπρεσιονισμός
• Θέματα: Δημοφιλείς εικονίτσες, γεωμετρική abstraction, ενεργεια Urban.

Διαθέσιμο αποκλειστικά στην ARTIS Art Gallery