Hoang Anh (1984) - L'Inconnu ↑120 →120 cm






Σπούδασε Ιστορία Τέχνης στην École du Louvre και ειδικεύτηκε στη σύγχρονη τέχνη πάνω από 25 χρόνια.
58 € | ||
|---|---|---|
55 € | ||
2 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 137393 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Πρωτότυπο πίνακα σε λάδι από τον Hoang Anh (γενν. 1984), με τίτλο L'Inconnu ↑120 →120 cm, 120 × 120 cm, χειρόγραφα υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, δημιουργημένο το 2026 στο Βιετνάμ, σε εξαιρετική κατάσταση, πωλείται από τη Galerie με πιστοποιητικό γκαλερί και χωρίς πλαίσιο.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ονοματολογία της Έργας: L’Inconnu (2026)
Υλικό: ελαιογραφία σε καμβά χειροποίητα κατασκευασμένη
Διαστάσεις: ↑120 →120 εκ.
Καλλιτέχνης: Hoang Anh
Καταγωγή: Thanh Hoa
Αναφορά: 2- L23-0626-02
Μια υπέροχη σύγχρονη καμβάς στον αρχικό της εργασία από το εργαστήριο του καλλιτέχνη Hoang Anh.
Πωλείται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρα & χωρίς σκελετό.
"Σημειώστε ότι ορισμένες πτυχές μπορεί να εμφανιστούν στις φωτογραφίες· αυτά τα ελαφριά σημάδια, λόγω μεταφοράς, θα εξαφανιστούν πλήρως και αυτόματα κατά την τοποθέτηση σε σκελετό ή την περιποίηση από επαγγελματία."
Τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της ρύθμισης κάθε φωτογραφικής μηχανής κατά τη λήψη.
ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά έχει μετατραπεί σε μαζικό εμπορικό προϊόν, όπου το όνομα υπερισχύει του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να μη πουλά παρά μόνο έργα που πληρούν αυστηρά κριτήρια.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να επαναφέρει τα αρχικά στη γλώσσα της αυθεντικής δημιουργίας.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, η αληθινή, με καλλιτέχνες θαρραλέους και, κυρίως, εργατικούς.
Περιπλανιόμαστε στην Ασία αναζητώντας γνήσια ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων η εργασία δεν περιορίζεται σε μια εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι ένα τυποποιημένο εμπορεύσιμο αντικείμενο. Στην ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε πληροί κριτήρια απαίτησης:
100% ΧΕΙΡΟΤΕΧΝΗΤΟ: Κάθε έργο είναι το αποτέλεσμα επίπονης βιοτεχνικής εργασίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη είναι ο μόνος κινητήρας της δημιουργίας.
Εγγύηση μοναδικότητας: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αναπαραγωγή, την εργολαβία και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Εκείνο που αποκτάτε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και δημιουργημένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο υπογράφεται προσωπικά από τον δημιουργό του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλώς μια τυπικότητα, είναι το σφραγίδιο της αυθεντικότητας και η εγγύηση ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο του, από το πρώτο σκίτσο μέχρι το φινίρισμα. Απορρίπτουμε τις υπογραφές σε χαρτόνι (εκτυπωμένη υπογραφή)· γίνονται αποδεκτές μόνο χειρόγραφες υπογραφές από τον καλλιτέχνη, διαφορετικά απορρίπτουμε τα έργα.
Κατά της «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιτιθέμεθα κατηγορηματικά στην τρέχουσα τάση της πώλησης «ονομάτων» αντί για έργα. Η αγορά ενός κομματιού «διακοσμητικού» παραχθείσας σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με αγορά ενός μόδου μόδας: χάνει την αξία μόλις τελειώσει το μάρκετινγκ.
Προτιμούμε να επενδύουμε στην εγγενή ποιότητα της τέχνης. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που πασχίζει για κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στην εργασία του, είναι εκείνος που θα αφήσει μια διαχρονική εντύπωση. Αν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, έχουμε βαθιά πεποίθηση ότι αυτά τα αληθινά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που, με το πέρασμα του χρόνου, βαθύνουν σε βάθος, σε συναισθήματα και αξία, εκεί όπου τα εμπορικά προωθητικά προϊόντα εξασθενούν.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο από την ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αγοράζετε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ταλέντο που αναδεικνύεται: Δίνετε τη δυνατότητα σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να θυσιάζουν την ακεραιότητά τους.
2. Η δεοντολογία και η διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έκανε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αποκτάτε ένα έργο που δημιούργησε ο ίδιος ο καλλιτέχνης και όχι μια αδιάφορη εργολαβία, με το πρόσχημα ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός στον κόσμο της τέχνης.
3. Η διαχρονική επένδυση: Επενδύετε σε μια πραγματικότητα τέχνης αντί για μια οδυνηρή αγορά μάρκετινγκ.
4. Η δεοντολογία και η διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έκανε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αποκτάτε ένα έργο που δημιούργησε ο ίδιος ο καλλιτέχνης, και όχι μια κοινοτυπία εργολαβίας, αποτελεί τον γνήσιο σύνδεσμο μεταξύ αυτών που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και αυτών που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Είσοδος σε μια συλλογή όπου κάθε έργο αφηγείται μια αληθινή ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ με την απόκτηση, τώρα, αυτού του έργου που επιλέχθηκε από την ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνήστε μαζί μας: artisartgallery.assistant@gmail.com
Βιογραφία του Hoang Anh.
Γεννήθηκε το 1984 στην Thanh Hoa, Βιετνάμ, ζει και εργάζεται στη Hanoi
Από την επαρχία Thanh Hoa, που βρίσκεται 150 χλμ. νότια του Hanoi, ο Hoang Anh ανήκει σε αυτή τη μεταβατική γενιά βιετναμέζων καλλιτεχνών (γενιά «8x») που συνενώνει κληρονομιά πολιτισμού με σύγχρονη αφαιρετικότητα. Αποφοίτησε από το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών του Βιετνάμ, έχει καθιερωθεί στη βιομηχανία τέχνης του Hanoi με μια τολμηρή προσέγγιση ύλης και χρώματος.
Αποφοίτησε από τον τομέα ταλέντων καλλιτεχνών (εφημερία 13) στην École de Culture et des Arts de Thanh Hoá
Αποφοίτησε από το τμήμα ζωγραφικής (εφημερία 48) από το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών του Βιετνάμ
Στυλ και Καλλιτεχνική Διαδρομή
Η δουλειά του Hoang Anh διακρίνεται για έρευνα σε βάθος στη υφή και την κίνηση. Παρά το γεγονός ότι εξερευνά διάφο θέματα όπως τοπίο, φύση και γυναικεία φιγούρα, στην αφηρημένη τέχνη αποκαλύπτει όλη τη δυναμική της έκφρασης:
• Ενέργεια της κίνησης: λάτρης της ελαιογραφίας και της ακρυλικής, χρησιμοποιεί συχνά μαχαίρι παλέτας για να εφαρμόσει το χρώμα με οριζόντιες, δυνατές πινελιές. Αυτή η κίνηση δημιουργεί ρυθμό σχεδόν μουσικό στην επιφάνεια.
• Χρωματικοί αντίθετοι: το έργο του παίζει με αντίθεση μεταξύ ουδέτερων φόντων (βιομηχανικά γκρι, υφασμένα λευκά) και λαμπρές χρωματικές ακτίνες — έντονο κόκκινο, ηλιακό κίτρινο και βαθιά μπλε — που φαίνεται να ξεπηδούν από την επιφάνεια.
• Λυρική αφηρημένη τέχνη: Οι συνθέσεις του δεν προσπαθούν να αντιγράψουν την πραγματικότητα, αλλά να συλλάβουν την συναισθηματική της ουσία. Οι καμβάδες του συχνά αποτυπώνουν φαινόμενα εφήμερα: την αντανάκλαση φωτός στο νερό, την δόνηση της θερμότητας ή τη βοή της μιας μεσογαίας πόλης σε μεταμόρφωση.
Έκθέσεις και Αναγνώριση
Ο καλλιτέχνης δραστηριοποιείται και αναγνωρίζεται, παρουσιάζεται τακτικά σε γκαλερί της αρχής της Hanoi και σε εθνικές καλλιτεχνικές συμπράξεις. Τα έργα του ανήκουν σε πολυάριθμες ιδιωτικές συλλογές, τόσο στο Βιετνάμ όσο και διεθνώς, γοητεύοντας με την ικανότητά τους να μεταφράζουν μια ανατολική ευαισθησία σε μια παγκόσμια, μοντέρνα γλώσσα.
"Η ζωγραφική για μένα είναι ανάσα, μια τρόπος δέσμευσης της αόρατης ενέργειας που μας περιβάλλει." — Hoang Anh
Ονοματολογία της Έργας: L’Inconnu (2026)
Υλικό: ελαιογραφία σε καμβά χειροποίητα κατασκευασμένη
Διαστάσεις: ↑120 →120 εκ.
Καλλιτέχνης: Hoang Anh
Καταγωγή: Thanh Hoa
Αναφορά: 2- L23-0626-02
Μια υπέροχη σύγχρονη καμβάς στον αρχικό της εργασία από το εργαστήριο του καλλιτέχνη Hoang Anh.
Πωλείται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρα & χωρίς σκελετό.
"Σημειώστε ότι ορισμένες πτυχές μπορεί να εμφανιστούν στις φωτογραφίες· αυτά τα ελαφριά σημάδια, λόγω μεταφοράς, θα εξαφανιστούν πλήρως και αυτόματα κατά την τοποθέτηση σε σκελετό ή την περιποίηση από επαγγελματία."
Τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της ρύθμισης κάθε φωτογραφικής μηχανής κατά τη λήψη.
ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Σε έναν κόσμο όπου η τέχνη συχνά έχει μετατραπεί σε μαζικό εμπορικό προϊόν, όπου το όνομα υπερισχύει του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να μη πουλά παρά μόνο έργα που πληρούν αυστηρά κριτήρια.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να επαναφέρει τα αρχικά στη γλώσσα της αυθεντικής δημιουργίας.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, η αληθινή, με καλλιτέχνες θαρραλέους και, κυρίως, εργατικούς.
Περιπλανιόμαστε στην Ασία αναζητώντας γνήσια ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων η εργασία δεν περιορίζεται σε μια εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι ένα τυποποιημένο εμπορεύσιμο αντικείμενο. Στην ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε πληροί κριτήρια απαίτησης:
100% ΧΕΙΡΟΤΕΧΝΗΤΟ: Κάθε έργο είναι το αποτέλεσμα επίπονης βιοτεχνικής εργασίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη είναι ο μόνος κινητήρας της δημιουργίας.
Εγγύηση μοναδικότητας: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αναπαραγωγή, την εργολαβία και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Εκείνο που αποκτάτε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και δημιουργημένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο υπογράφεται προσωπικά από τον δημιουργό του. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλώς μια τυπικότητα, είναι το σφραγίδιο της αυθεντικότητας και η εγγύηση ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο του, από το πρώτο σκίτσο μέχρι το φινίρισμα. Απορρίπτουμε τις υπογραφές σε χαρτόνι (εκτυπωμένη υπογραφή)· γίνονται αποδεκτές μόνο χειρόγραφες υπογραφές από τον καλλιτέχνη, διαφορετικά απορρίπτουμε τα έργα.
Κατά της «Μάρκετινγκ της Τέχνης»
Αντιτιθέμεθα κατηγορηματικά στην τρέχουσα τάση της πώλησης «ονομάτων» αντί για έργα. Η αγορά ενός κομματιού «διακοσμητικού» παραχθείσας σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με αγορά ενός μόδου μόδας: χάνει την αξία μόλις τελειώσει το μάρκετινγκ.
Προτιμούμε να επενδύουμε στην εγγενή ποιότητα της τέχνης. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που πασχίζει για κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στην εργασία του, είναι εκείνος που θα αφήσει μια διαχρονική εντύπωση. Αν δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, έχουμε βαθιά πεποίθηση ότι αυτά τα αληθινά έργα είναι οι μόνες επενδύσεις που, με το πέρασμα του χρόνου, βαθύνουν σε βάθος, σε συναισθήματα και αξία, εκεί όπου τα εμπορικά προωθητικά προϊόντα εξασθενούν.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο από την ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο από εμάς, δεν αγοράζετε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ταλέντο που αναδεικνύεται: Δίνετε τη δυνατότητα σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να θυσιάζουν την ακεραιότητά τους.
2. Η δεοντολογία και η διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έκανε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αποκτάτε ένα έργο που δημιούργησε ο ίδιος ο καλλιτέχνης και όχι μια αδιάφορη εργολαβία, με το πρόσχημα ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός στον κόσμο της τέχνης.
3. Η διαχρονική επένδυση: Επενδύετε σε μια πραγματικότητα τέχνης αντί για μια οδυνηρή αγορά μάρκετινγκ.
4. Η δεοντολογία και η διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος έκανε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αποκτάτε ένα έργο που δημιούργησε ο ίδιος ο καλλιτέχνης, και όχι μια κοινοτυπία εργολαβίας, αποτελεί τον γνήσιο σύνδεσμο μεταξύ αυτών που αναζητούν την αλήθεια στην τέχνη και αυτών που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Είσοδος σε μια συλλογή όπου κάθε έργο αφηγείται μια αληθινή ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ με την απόκτηση, τώρα, αυτού του έργου που επιλέχθηκε από την ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνήστε μαζί μας: artisartgallery.assistant@gmail.com
Βιογραφία του Hoang Anh.
Γεννήθηκε το 1984 στην Thanh Hoa, Βιετνάμ, ζει και εργάζεται στη Hanoi
Από την επαρχία Thanh Hoa, που βρίσκεται 150 χλμ. νότια του Hanoi, ο Hoang Anh ανήκει σε αυτή τη μεταβατική γενιά βιετναμέζων καλλιτεχνών (γενιά «8x») που συνενώνει κληρονομιά πολιτισμού με σύγχρονη αφαιρετικότητα. Αποφοίτησε από το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών του Βιετνάμ, έχει καθιερωθεί στη βιομηχανία τέχνης του Hanoi με μια τολμηρή προσέγγιση ύλης και χρώματος.
Αποφοίτησε από τον τομέα ταλέντων καλλιτεχνών (εφημερία 13) στην École de Culture et des Arts de Thanh Hoá
Αποφοίτησε από το τμήμα ζωγραφικής (εφημερία 48) από το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών του Βιετνάμ
Στυλ και Καλλιτεχνική Διαδρομή
Η δουλειά του Hoang Anh διακρίνεται για έρευνα σε βάθος στη υφή και την κίνηση. Παρά το γεγονός ότι εξερευνά διάφο θέματα όπως τοπίο, φύση και γυναικεία φιγούρα, στην αφηρημένη τέχνη αποκαλύπτει όλη τη δυναμική της έκφρασης:
• Ενέργεια της κίνησης: λάτρης της ελαιογραφίας και της ακρυλικής, χρησιμοποιεί συχνά μαχαίρι παλέτας για να εφαρμόσει το χρώμα με οριζόντιες, δυνατές πινελιές. Αυτή η κίνηση δημιουργεί ρυθμό σχεδόν μουσικό στην επιφάνεια.
• Χρωματικοί αντίθετοι: το έργο του παίζει με αντίθεση μεταξύ ουδέτερων φόντων (βιομηχανικά γκρι, υφασμένα λευκά) και λαμπρές χρωματικές ακτίνες — έντονο κόκκινο, ηλιακό κίτρινο και βαθιά μπλε — που φαίνεται να ξεπηδούν από την επιφάνεια.
• Λυρική αφηρημένη τέχνη: Οι συνθέσεις του δεν προσπαθούν να αντιγράψουν την πραγματικότητα, αλλά να συλλάβουν την συναισθηματική της ουσία. Οι καμβάδες του συχνά αποτυπώνουν φαινόμενα εφήμερα: την αντανάκλαση φωτός στο νερό, την δόνηση της θερμότητας ή τη βοή της μιας μεσογαίας πόλης σε μεταμόρφωση.
Έκθέσεις και Αναγνώριση
Ο καλλιτέχνης δραστηριοποιείται και αναγνωρίζεται, παρουσιάζεται τακτικά σε γκαλερί της αρχής της Hanoi και σε εθνικές καλλιτεχνικές συμπράξεις. Τα έργα του ανήκουν σε πολυάριθμες ιδιωτικές συλλογές, τόσο στο Βιετνάμ όσο και διεθνώς, γοητεύοντας με την ικανότητά τους να μεταφράζουν μια ανατολική ευαισθησία σε μια παγκόσμια, μοντέρνα γλώσσα.
"Η ζωγραφική για μένα είναι ανάσα, μια τρόπος δέσμευσης της αόρατης ενέργειας που μας περιβάλλει." — Hoang Anh
