Alonso Cuesta - Rojo a la deriva - XL






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
212 € | ||
|---|---|---|
106 € | ||
30 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 136997 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Rodrigo Alonso Cuesta (Burgos, 1982). Διαμένει στην Ισπανία.
Αυτός ο απόφοιτος Εικαστικών Τεχνών από το Πανεπιστήμιο της Σαλαμάνκα και Επικοινωνίας Οπτικοακουστικών μέσων από το Πανεπιστήμιο της Μπούργκος έχει να επιδείξει μια αξιόλογη ακαδημαϊκή κατάρτιση, εμπλουτισμένη από εμπειρίες στο εξωτερικό χάρη στις υποτροφίες Erasmus που πραγματοποίησε σε Πορτογαλία και Βέλγιο.
Η καλλιτεχνική του δραστηριότητα εστιάζει κυρίως στη λαδιώδη ζωγραφική, ακρυλικά, ακουαρέλα, ψηφιακή τέχνη και χαρτί, όπου δημιουργεί πίνακες, σχέδια και κολλάζ. Το ύφος του χαρακτηρίζεται από πλούσιο, ζωντανό και εκφραστικό χρωματικό εύρος, καθώς και από ένα πλαστικό συνθετικό ύφος, με δυναμικές και ασυνήθιστες προοπτικές, οι οποίες επηρεάζονται από το πάθος του για την αναλογική φωτογραφία.
Τα θέματα που πραγματεύεται στα έργα του είναι «τοπία, νεκρές φύσεις και πορτρέτα... αυτό είναι όλο», ακολουθώντας τη διάσημη φράση του Ντέιβιντ Χόκνεϊ. Αν και το έργο του ξεκινά από παραστατική αναπαράσταση, σήμερα έχει αρχίσει να πειραματίζεται με τη γεωμετρική αφηρημένη τέχνη, πάντα σε μεγάλες και ευρείες επιφάνειες.
Αυτός ο καλλιτέχνης έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες εκθέσεις σε εθνικό επίπεδο, με ειδική έμφαση στο βορρά της Ισπανίας.
Για περισσότερα από 20 χρόνια έχει παρουσιάσει το έργο του σε διάφορες πόλεις, όπως Μπούργκος, Τερουέλ, Βιτόρια και Σαλαμάνκα, όπου το έργο του είναι ιδιαίτερα αναγνωρισμένο. Επιπλέον έχει κερδίσει βραβεία ζωγραφικής τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο, γεγονός που αποδεικνύει το ταλέντο και την αναγνώρισή του στον καλλιτεχνικό χώρο.
Τρόφιμα πρόσφατα κέρδισε το βραβείο του 3ου Διαγωνισμού Τέχνης του Motril. 2024.
Εκτός από την παρουσία του σε εκθέσεις, τα έργα του αποτελούν μέρος πολλών ιδιωτικών συλλογών σε όλο τον κόσμο. Αυτό αποδεικνύει ότι το έργο του εκτιμάται όχι μόνο από το ευρύ κοινό, αλλά και από συλλέκτες και λάτρεις της τέχνης που εκτιμούν το ξεχωριστό ύφος του και την τεχνική του επιδεξιότητα.
Συνοπτικά, αυτός ο απόφοιτος Εικαστικών Τεχνών και Επικοινωνίας Οπτικοακουστικών έχει αναπτύξει μια εξαιρετικά σημαντική καριέρα, εστιάζοντας στη λαδιώδη ζωγραφική, ακρυλικά, ψηφιακή τέχνη, το χαρτί και την ακουαρέλα. Το έργο του χαρακτηρίζεται από το πλούσιο χρωματικό του εύρος, το πλαστικό συνθετικό στυλ και τις ασυνήθιστες προοπτικές του. Με πλήθος εκθέσεων και βραβείων σε εθνικό και διεθνές επίπεδο, το έργο του αποτελεί μέρος ιδιωτικών συλλογών σε όλο τον κόσμο.
Μπορείτε να επισκεφθείτε το Instagram του: @alonsocuesta_art
Το έργο παραδίδεται χωρίς καβαλέτο (επαγγελματική συσκευασία, τυλιγμένο σε σωλήνα).
Οι ενδεικτικές διαστάσεις είναι αυτές της εικόνας όταν τεντωθεί και τοποθετηθεί σε καβαλέτο (Οι πραγματικές διαστάσεις του καμβά είναι μεγαλύτερες προκειμένου να τοποθετηθεί σε καβαλέτο πλάτους 2 cm ή μικρότερου).
Rodrigo Alonso Cuesta (Burgos, 1982). Διαμένει στην Ισπανία.
Αυτός ο απόφοιτος Εικαστικών Τεχνών από το Πανεπιστήμιο της Σαλαμάνκα και Επικοινωνίας Οπτικοακουστικών μέσων από το Πανεπιστήμιο της Μπούργκος έχει να επιδείξει μια αξιόλογη ακαδημαϊκή κατάρτιση, εμπλουτισμένη από εμπειρίες στο εξωτερικό χάρη στις υποτροφίες Erasmus που πραγματοποίησε σε Πορτογαλία και Βέλγιο.
Η καλλιτεχνική του δραστηριότητα εστιάζει κυρίως στη λαδιώδη ζωγραφική, ακρυλικά, ακουαρέλα, ψηφιακή τέχνη και χαρτί, όπου δημιουργεί πίνακες, σχέδια και κολλάζ. Το ύφος του χαρακτηρίζεται από πλούσιο, ζωντανό και εκφραστικό χρωματικό εύρος, καθώς και από ένα πλαστικό συνθετικό ύφος, με δυναμικές και ασυνήθιστες προοπτικές, οι οποίες επηρεάζονται από το πάθος του για την αναλογική φωτογραφία.
Τα θέματα που πραγματεύεται στα έργα του είναι «τοπία, νεκρές φύσεις και πορτρέτα... αυτό είναι όλο», ακολουθώντας τη διάσημη φράση του Ντέιβιντ Χόκνεϊ. Αν και το έργο του ξεκινά από παραστατική αναπαράσταση, σήμερα έχει αρχίσει να πειραματίζεται με τη γεωμετρική αφηρημένη τέχνη, πάντα σε μεγάλες και ευρείες επιφάνειες.
Αυτός ο καλλιτέχνης έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες εκθέσεις σε εθνικό επίπεδο, με ειδική έμφαση στο βορρά της Ισπανίας.
Για περισσότερα από 20 χρόνια έχει παρουσιάσει το έργο του σε διάφορες πόλεις, όπως Μπούργκος, Τερουέλ, Βιτόρια και Σαλαμάνκα, όπου το έργο του είναι ιδιαίτερα αναγνωρισμένο. Επιπλέον έχει κερδίσει βραβεία ζωγραφικής τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο, γεγονός που αποδεικνύει το ταλέντο και την αναγνώρισή του στον καλλιτεχνικό χώρο.
Τρόφιμα πρόσφατα κέρδισε το βραβείο του 3ου Διαγωνισμού Τέχνης του Motril. 2024.
Εκτός από την παρουσία του σε εκθέσεις, τα έργα του αποτελούν μέρος πολλών ιδιωτικών συλλογών σε όλο τον κόσμο. Αυτό αποδεικνύει ότι το έργο του εκτιμάται όχι μόνο από το ευρύ κοινό, αλλά και από συλλέκτες και λάτρεις της τέχνης που εκτιμούν το ξεχωριστό ύφος του και την τεχνική του επιδεξιότητα.
Συνοπτικά, αυτός ο απόφοιτος Εικαστικών Τεχνών και Επικοινωνίας Οπτικοακουστικών έχει αναπτύξει μια εξαιρετικά σημαντική καριέρα, εστιάζοντας στη λαδιώδη ζωγραφική, ακρυλικά, ψηφιακή τέχνη, το χαρτί και την ακουαρέλα. Το έργο του χαρακτηρίζεται από το πλούσιο χρωματικό του εύρος, το πλαστικό συνθετικό στυλ και τις ασυνήθιστες προοπτικές του. Με πλήθος εκθέσεων και βραβείων σε εθνικό και διεθνές επίπεδο, το έργο του αποτελεί μέρος ιδιωτικών συλλογών σε όλο τον κόσμο.
Μπορείτε να επισκεφθείτε το Instagram του: @alonsocuesta_art
Το έργο παραδίδεται χωρίς καβαλέτο (επαγγελματική συσκευασία, τυλιγμένο σε σωλήνα).
Οι ενδεικτικές διαστάσεις είναι αυτές της εικόνας όταν τεντωθεί και τοποθετηθεί σε καβαλέτο (Οι πραγματικές διαστάσεις του καμβά είναι μεγαλύτερες προκειμένου να τοποθετηθεί σε καβαλέτο πλάτους 2 cm ή μικρότερου).
