Hoang A (1984) - Structure ↑120 →140 cm






Σπούδασε Ιστορία Τέχνης στην École du Louvre και ειδικεύτηκε στη σύγχρονη τέχνη πάνω από 25 χρόνια.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 137154 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Hoang A (Hoang Anh) παρουσιάζει Structure ↑120 →140 cm, αρχικό λάδι σε καμβά από το Βιετνάμ, το 2026, διαστάσεις 120 × 140 cm, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, Πρωτότυπη Έκδοση, πωλείται από τη Galerie και παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί, χωρίς κορνίζα.
Περιγραφή από τον πωλητή
Όνομα του έργου: Structure (2026)
Ύλη: λάδι σε καμβά χειροποίητο.
Διαστάσεις: ↑120 →140 cm
Καλλιτέχνης: Hoang Anh
origin: Thanh Hoa (Βορράς του Βιετνάμ)
Αναφορά: 15- L16-0326-15
Μια υπέροχη σύγχρονη καμβάς ζωγραφιά αρχικού χαρακτήρα που έχει γίνει στο εργαστήριο του καλλιτέχνη Hoang Anh.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρο & χωρίς πλαίσιο.
"Παρακαλούμε σημειώστε ότι ορισμένες πτυχές μπορεί να φανούν στις φωτογραφίες· αυτά τα μικροφθορές, λόγω μεταφοράς, θα εξαφανιστούν πλήρως όταν το έργο τεθεί σε κάδρο ή καλυφθεί από επαγγελματία Framer."
Τα χρώματα ενδέχεται να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της λήψης από κάθε κάμερα τη στιγμή της φωτογράφισης.
ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Στον κόσμο όπου η τέχνη συχνά μετατρέπεται σε μαζικό εμπορικό προϊόν, όπου το όνομα υπερισχύει του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πουλά μόνο έργα που υπάγονται σε αυστηρά κριτήρια απαίτησης.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να επαναφέρουμε τα ικανά γράμματα στην πράξη της αυθεντικής δημιουργίας.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, η αληθινή τέχνη, με καλλιτέχνες τολμηρούς και, πρωτίστως, εργατικούς.
Περιοδεύουμε την Ασία αναζητώντας πραγματικά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων η δουλειά δεν περιορίζεται σε εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι εμπορεύσιμο προϊόν τυποποιημένο. Στην ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε ικανοποιεί κριτήρια απαίτησης:
100% χειροποίητο: Κάθε έργο είναι καρπός μεθοδικής χειροτεχνίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη αποτελεί τον μόνο κινητήρα της δημιουργίας.
Η μοναδικότητα εγγυημένη: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αναπαραγωγή, την ανάθεση και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτό που αγοράζετε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και δημιουργημένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπική υπογραφή του δημιουργού. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλώς μια τυπική διαδικασία, είναι το σήμα της αυθεντικότητας και το εγγύηση ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο, από το πρώτο προσχέδιο μέχρι την τελειότητα. Απορρίπτουμε τις υπογραφές σε φύλλο (τυπωμένη υπογραφή)· μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές του καλλιτέχνη γίνονται αποδεκτές, διαφορετικά απορρίπτουμε τα έργα.
Αντίθετα με το «Μάρκετινγκ Τέχνης»
Αντιτασσόμαστε σθεναρά σε αυτήν την τάση όπου πωλούνται «ονόματα» αντί για έργα. Η αγορά ενός «διακοσμητικού» κομματιού που παράγεται σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με αγορά ενός αξεσουάρ μόδας: χάνει την αξία του μόλις εξαντληθεί το μάρκετινγκ.
Προτιμούμε την εγγενή ποιότητα του έργου. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στην εργασία του, είναι αυτός που θα αφήσει μόνιτο αποτύπωμα. Παρότι δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, πιστεύουμε βαθιά ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι η μόνη επένδυση που, με το πέρασμα του χρόνου, κερδίζει σε βάθος, σε συναίσθημα και σε αξία, όπου τα προϊόντα απλού μάρκετινγκ αποσαφθύνουν.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο στην ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο μαζί μας, δεν αγοράζετε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ταλέντο που ξεκινά: Δίνετε τη δυνατότητα σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να θυσιάζουν την ακεραιότητά τους.
2. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αποκτάτε ένα έργο που δημιουργήθηκε από τον ίδιο τον καλλιτέχνη και όχι από μια αδιάφορη υπο-ανάθεση, με το επιχείρημα ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός στη διεθνή καλλιτεχνική σκηνή.
3. Διαχρονική επένδυση: επενδύετε σε μια καλλιτεχνική πραγματικότητα αντί για μια οπτασία μάρκετινγκ.
4. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αποκτάτε ένα έργο που δημιουργήθηκε από τον καλλιτέχνη ίδιο, και όχι από μια κοινή υπεργολαβία, είναι ο ακέραιος σύνδεσμος μεταξύ αυτών που επιζητούν την αλήθεια στην τέχνη και αυτών που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Εισέρχεστε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο διηγείται μια αληθινή ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ, με την απόκτηση, από τώρα, αυτού του έργου που επιλέχθηκε από την ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνήστε μαζί μας: artisartgallery.assistant@gmail.com
Βιογραφία του Hoang Anh.
Γεννημένος το 1984 στη Thanh Hoa, Βιετνάμ, ζει και εργάζεται στο Χανοϊ
Από την επαρχία Thanh Hoa, που βρίσκεται 150 χλμ. νότια του Χανοϊ, ο Hoang Anh ανήκει σε αυτή τη μεταβατική γενιά καλλιτεχνών του Βιετνάμ (γενιά «8x») που συνδυάζει πολιτισμική κληρονομιά και αφαιρετικότητα σύγχρονη. Αποφοίτησε από το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών του Βιετνάμ, έχει καθιερωθεί στη σκηνή τέχνης του Χανοϊ με μια τολμηρή προσέγγιση της ύλης και του χρώματος.
Αποφοίτησε από τον τομέα ταλέντων καλλιτεχνικών (εγγραφή 13) στην École de Culture et des Arts of Thanh Hoá
Αποφοίτησε από το τμήμα ζωγραφικής (εγγραφή 48) του Πανεπιστημίου Καλών Τεχνών του Βιετνάμ
Στυλ και Καλλιτεχνική Προσέγγιση
Η δουλειά του Hoang Anh διακρίνεται για μια εντατική έρευνα πάνω στην υφή και την κίνηση. Παρά το ότι εξερευνά θέματα όπως τοπίο, φύση και γυναικεία φιγούρα, στην αφηρημένη τέχνη αποκαλύπτει όλη την εκφραστική του ισχύ:
• Ενέργεια της κίνησης: λάτρης της λαδιού και ακρυλικού, χρησιμοποιεί συχνά την παλέτα μαχαίρι για να εφαρμόσει το χρώμα με οριζόντιες δυνατές πινελιές. Αυτή η κίνηση δημιουργεί έναν ρυθμό σχεδόν μουσικό πάνω στον καμβά.
• Χρωματικές αντιθέσεις: το έργο του παίζει με την αντίθεση μεταξύ φόντων συχνά ουδέτερων (πορτοκαλό σκεπτικό) και αστραπές βασικών χρωμάτων — κόκκινα φλογερά, κίτρινα ηλιακά και μπλε βαθιά — που φαίνεται να ξεπηδούν από την επιφάνεια.
• Λυρική Αφαίρεση: Οι συνθέσεις του δεν προσπαθούν να αποδώσουν την πραγματικότητα, αλλά να συλλάβουν την συναισθηματική ουσία της. Οι καμβάδες του συχνά παραπέμπουν σε φαινόμενα εφήμερα: το αντίκτυπο φωτός στο νερό, τη δόνηση της θερμότητας ή το θόρυβο μιας μεταβαλλόμενης μητρόπολης.
Εκθέσεις και Αναγνώριση
Ενεργός και αναγνωρισμένος καλλιτέχνης, ο Hoang Anh εκθέτει τακτικά σε γκαλερί υψηλής φήμης στο Χανοϊ και μέσα από εθνικές καλλιτεχνικές συλλογές. Τα έργα του περιλαμβάνονται σε πολλές ιδιωτικές συλλογές τόσο στο Βιετνάμ όσο και διεθνώς, γοητεύοντας με την ικανότητά τους να μεταφράζουν μια ανατολική ευαισθησία σε μια παγκόσμια και σύγχρονη γλώσσα.
"Το να ζωγραφίζω είναι για μένα μια ανάσα, ένας τρόπος να σταθεροποιήσω την άυλη ενέργεια που μας περιβάλλει." — Hoang Anh
Όνομα του έργου: Structure (2026)
Ύλη: λάδι σε καμβά χειροποίητο.
Διαστάσεις: ↑120 →140 cm
Καλλιτέχνης: Hoang Anh
origin: Thanh Hoa (Βορράς του Βιετνάμ)
Αναφορά: 15- L16-0326-15
Μια υπέροχη σύγχρονη καμβάς ζωγραφιά αρχικού χαρακτήρα που έχει γίνει στο εργαστήριο του καλλιτέχνη Hoang Anh.
Παραδίδεται με πιστοποιητικό γκαλερί.
Πωλείται χωρίς κάδρο & χωρίς πλαίσιο.
"Παρακαλούμε σημειώστε ότι ορισμένες πτυχές μπορεί να φανούν στις φωτογραφίες· αυτά τα μικροφθορές, λόγω μεταφοράς, θα εξαφανιστούν πλήρως όταν το έργο τεθεί σε κάδρο ή καλυφθεί από επαγγελματία Framer."
Τα χρώματα ενδέχεται να διαφέρουν ελαφρώς λόγω της λήψης από κάθε κάμερα τη στιγμή της φωτογράφισης.
ARTIS Art Gallery: Η ανανέωση της καλλιτεχνικής αυθεντικότητας
Στον κόσμο όπου η τέχνη συχνά μετατρέπεται σε μαζικό εμπορικό προϊόν, όπου το όνομα υπερισχύει του ταλέντου και όπου η βιομηχανική παραγωγή αντικαθιστά το ανθρώπινο χέρι, η ARTIS Art Gallery δεσμεύεται να πουλά μόνο έργα που υπάγονται σε αυστηρά κριτήρια απαίτησης.
Η αποστολή μας είναι απλή αλλά ριζοσπαστική: να επαναφέρουμε τα ικανά γράμματα στην πράξη της αυθεντικής δημιουργίας.
Η δέσμευσή μας: τέχνη, η αληθινή τέχνη, με καλλιτέχνες τολμηρούς και, πρωτίστως, εργατικούς.
Περιοδεύουμε την Ασία αναζητώντας πραγματικά ταλέντα, καλλιτέχνες των οποίων η δουλειά δεν περιορίζεται σε εμπορική στρατηγική. Για εμάς, ένα έργο τέχνης δεν είναι εμπορεύσιμο προϊόν τυποποιημένο. Στην ARTIS Art Gallery, κάθε κομμάτι που προτείνουμε ικανοποιεί κριτήρια απαίτησης:
100% χειροποίητο: Κάθε έργο είναι καρπός μεθοδικής χειροτεχνίας, όπου το χέρι του καλλιτέχνη αποτελεί τον μόνο κινητήρα της δημιουργίας.
Η μοναδικότητα εγγυημένη: Απορρίπτουμε την βιομηχανική αναπαραγωγή, την ανάθεση και τα συστήματα παραγωγής σε εργοστάσιο. Αυτό που αγοράζετε είναι ένα μοναδικό έργο, σχεδιασμένο και δημιουργημένο από τον ίδιο τον καλλιτέχνη.
Η υπογραφή ως δέσμευση: κάθε έργο φέρει προσωπική υπογραφή του δημιουργού. Αυτή η υπογραφή δεν είναι απλώς μια τυπική διαδικασία, είναι το σήμα της αυθεντικότητας και το εγγύηση ότι ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει πλήρως το έργο, από το πρώτο προσχέδιο μέχρι την τελειότητα. Απορρίπτουμε τις υπογραφές σε φύλλο (τυπωμένη υπογραφή)· μόνο οι χειρόγραφες υπογραφές του καλλιτέχνη γίνονται αποδεκτές, διαφορετικά απορρίπτουμε τα έργα.
Αντίθετα με το «Μάρκετινγκ Τέχνης»
Αντιτασσόμαστε σθεναρά σε αυτήν την τάση όπου πωλούνται «ονόματα» αντί για έργα. Η αγορά ενός «διακοσμητικού» κομματιού που παράγεται σε σειρά, χωρίς πραγματική παρέμβαση του καλλιτέχνη, ισοδυναμεί με αγορά ενός αξεσουάρ μόδας: χάνει την αξία του μόλις εξαντληθεί το μάρκετινγκ.
Προτιμούμε την εγγενή ποιότητα του έργου. Ένας καλλιτέχνης που αφιερώνει χρόνο για να δημιουργήσει, που διαμορφώνει κάθε λεπτομέρεια και επενδύει την ψυχή του στην εργασία του, είναι αυτός που θα αφήσει μόνιτο αποτύπωμα. Παρότι δεν μπορούμε να προβλέψουμε το μέλλον, πιστεύουμε βαθιά ότι αυτά τα αυθεντικά έργα είναι η μόνη επένδυση που, με το πέρασμα του χρόνου, κερδίζει σε βάθος, σε συναίσθημα και σε αξία, όπου τα προϊόντα απλού μάρκετινγκ αποσαφθύνουν.
Γιατί να επιλέξετε ένα έργο στην ARTIS Art Gallery;
Επιλέγοντας ένα έργο μαζί μας, δεν αγοράζετε απλώς ένα αντικείμενο Τέχνης. Υποστηρίζετε:
1. Το ταλέντο που ξεκινά: Δίνετε τη δυνατότητα σε ταλαντούχους καλλιτέχνες να ζήσουν από την τέχνη τους χωρίς να θυσιάζουν την ακεραιότητά τους.
2. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αποκτάτε ένα έργο που δημιουργήθηκε από τον ίδιο τον καλλιτέχνη και όχι από μια αδιάφορη υπο-ανάθεση, με το επιχείρημα ότι ο καλλιτέχνης είναι ήδη γνωστός στη διεθνή καλλιτεχνική σκηνή.
3. Διαχρονική επένδυση: επενδύετε σε μια καλλιτεχνική πραγματικότητα αντί για μια οπτασία μάρκετινγκ.
4. Ηθική και διαφάνεια: γνωρίζετε ακριβώς ποιος δημιούργησε το έργο σας και πώς πραγματοποιήθηκε.
Μια πραγματική εγγύηση ότι αποκτάτε ένα έργο που δημιουργήθηκε από τον καλλιτέχνη ίδιο, και όχι από μια κοινή υπεργολαβία, είναι ο ακέραιος σύνδεσμος μεταξύ αυτών που επιζητούν την αλήθεια στην τέχνη και αυτών που τη δημιουργούν με πάθος, υπομονή και ταλέντο.
Εισέρχεστε σε μια συλλογή όπου κάθε έργο διηγείται μια αληθινή ιστορία. Η δική σας αρχίζει εδώ, με την απόκτηση, από τώρα, αυτού του έργου που επιλέχθηκε από την ARTIS Art Gallery.
Επικοινωνήστε μαζί μας: artisartgallery.assistant@gmail.com
Βιογραφία του Hoang Anh.
Γεννημένος το 1984 στη Thanh Hoa, Βιετνάμ, ζει και εργάζεται στο Χανοϊ
Από την επαρχία Thanh Hoa, που βρίσκεται 150 χλμ. νότια του Χανοϊ, ο Hoang Anh ανήκει σε αυτή τη μεταβατική γενιά καλλιτεχνών του Βιετνάμ (γενιά «8x») που συνδυάζει πολιτισμική κληρονομιά και αφαιρετικότητα σύγχρονη. Αποφοίτησε από το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών του Βιετνάμ, έχει καθιερωθεί στη σκηνή τέχνης του Χανοϊ με μια τολμηρή προσέγγιση της ύλης και του χρώματος.
Αποφοίτησε από τον τομέα ταλέντων καλλιτεχνικών (εγγραφή 13) στην École de Culture et des Arts of Thanh Hoá
Αποφοίτησε από το τμήμα ζωγραφικής (εγγραφή 48) του Πανεπιστημίου Καλών Τεχνών του Βιετνάμ
Στυλ και Καλλιτεχνική Προσέγγιση
Η δουλειά του Hoang Anh διακρίνεται για μια εντατική έρευνα πάνω στην υφή και την κίνηση. Παρά το ότι εξερευνά θέματα όπως τοπίο, φύση και γυναικεία φιγούρα, στην αφηρημένη τέχνη αποκαλύπτει όλη την εκφραστική του ισχύ:
• Ενέργεια της κίνησης: λάτρης της λαδιού και ακρυλικού, χρησιμοποιεί συχνά την παλέτα μαχαίρι για να εφαρμόσει το χρώμα με οριζόντιες δυνατές πινελιές. Αυτή η κίνηση δημιουργεί έναν ρυθμό σχεδόν μουσικό πάνω στον καμβά.
• Χρωματικές αντιθέσεις: το έργο του παίζει με την αντίθεση μεταξύ φόντων συχνά ουδέτερων (πορτοκαλό σκεπτικό) και αστραπές βασικών χρωμάτων — κόκκινα φλογερά, κίτρινα ηλιακά και μπλε βαθιά — που φαίνεται να ξεπηδούν από την επιφάνεια.
• Λυρική Αφαίρεση: Οι συνθέσεις του δεν προσπαθούν να αποδώσουν την πραγματικότητα, αλλά να συλλάβουν την συναισθηματική ουσία της. Οι καμβάδες του συχνά παραπέμπουν σε φαινόμενα εφήμερα: το αντίκτυπο φωτός στο νερό, τη δόνηση της θερμότητας ή το θόρυβο μιας μεταβαλλόμενης μητρόπολης.
Εκθέσεις και Αναγνώριση
Ενεργός και αναγνωρισμένος καλλιτέχνης, ο Hoang Anh εκθέτει τακτικά σε γκαλερί υψηλής φήμης στο Χανοϊ και μέσα από εθνικές καλλιτεχνικές συλλογές. Τα έργα του περιλαμβάνονται σε πολλές ιδιωτικές συλλογές τόσο στο Βιετνάμ όσο και διεθνώς, γοητεύοντας με την ικανότητά τους να μεταφράζουν μια ανατολική ευαισθησία σε μια παγκόσμια και σύγχρονη γλώσσα.
"Το να ζωγραφίζω είναι για μένα μια ανάσα, ένας τρόπος να σταθεροποιήσω την άυλη ενέργεια που μας περιβάλλει." — Hoang Anh
